Карл Линней (швед. Carl Linnaeus) родился 23 мая 1707 года в Росхульте (Швеция), в семье деревенского пастора. С юности его увлекала естественная история, особенно ботаника. В 1727 году Линней поступил в Лундский университет, а в следующем году перешел в Упсальский университет, где преподавание ботаники и медицины было поставлено лучше.

Успешная учеба в университете привела к тому, что он остался там читать лекции и вести научную работу. Именно в это время он начал заниматься вопросами классификации растений. В 1735 году для продолжения карьеры он поступил в Хардервейкский университет в Голландии, где вскоре получил степень доктора медицины.

С 1738 года Линней занимался врачебной практикой в Стокгольме. Он участвовал в создании шведской Академии наук и стал ее первым президентом в 1739 году, а в 1741 году возглавил еще и кафедру в Упсальском университете, в котором преподавал медицину и естествознание, способствуя широкому введению естественных наук в систему университетского образования.

Его ботанические работы, особенно «Роды растений», легли в основу современной систематики растений. В них Линней описал и применил новую систему классификации, значительно упрощавшую определение организмов. Хотя классификация Линнея во многом искусственна, она была настолько удобнее всех существовавших в то время систем, что вскоре получила всеобщее признание. Ее правила формулировались столь просто и четко, что казались законами природы.

Еще более смелым трудом стала знаменитая «Система природы». Ее первое издание было попыткой распределить все творения природы – животных, растения и минералы – по классам, отрядам, родам и видам, а также установить правила их идентификации. Исправленные и дополненные издания этого трактата выходили 12 раз в течение жизни Линнея и несколько раз переиздавались после его смерти.

В 1753 году он завершил свой великий труд «Виды растений». В нем содержались описания и бинарные названия всех видов растений, определившие современную ботаническую номенклатуру.

Умер Карл Линней 10 января 1778 года в Упсале (Швеция).

«Тихий, высокообразованный человек, исступленно преданный таланту и поэзии», – так о Петре Плетневе писал Владимир Набоков. Друг великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина и сам занимался поэзией, его мнением очень дорожили Василий Жуковский, Николай Гоголь и другие представители отечественной литературы.

Петр Александрович Плетнев родился (10) 21 августа 1792 года в селе Теблеши Тверской губернии, в семье дьякона. Образование юноша получил в тверской семинарии, а затем в Главном педагогическом институте. Позже работал в качестве преподавателя словесности в женских институтах, кадетских корпусах и в Благородном пансионе Санкт-Петербурга. Близко дружил с Пушкиным и другими литераторами того времени.

Известность на литературном поприще Плетнев получил в 1820-х годах после публикации его первых стихов. Они появились на страницах «Соревнователя», «Северных цветов» и ряда других изданий. Критики отмечали изящество и поэтическую искру произведений. Спустя некоторое время поэт все больше времени стал уделять литературной критике, выражая воззрения пушкинского кружка.

В первых критических статьях Плетнев отстаивал идею о том, что поэтом можно только родиться, однако необходимо неустанно трудиться, чтобы развить врожденный талант, овладев стихотворной формой и придав ей гармонию и красоту. Такие мысли в то время были новаторскими, отрицая псевдоклассицизм с его представлениями о возможности искусственно создавать поэтов. Кроме того, речь шла именно о выработке форм поэзии и языка.

Плетневу удалось ввести характеристики поэтов по существу, по внутренним свойствам их творений. Он также приветствовал появление таких восходящих светил 1840-х годов как Иван Тургенев, Федор Достоевский, Александр Островский, Виссарион Белинский и других деятелей, оставивших значимый след в отечественной литературе и развитии общественной мысли.

С конца 1824 года Петр Плетнев совместно с бароном Антоном Дельвигом, а с 1832 года – с Александром Пушкиным, занимался редактированием «Северных цветов». В период 1838-1846 годов взял на себя работу редактора «Современника», однако под его руководством участие этого издания в новом литературном движении стало менее заметным.

В 1828 году, после рекомендации Василия Жуковского, Плетнев начал преподавать литературу наследнику российского престола Александру II и великим княжнам. Начиная с 1832 года, он занял кафедру русской словесности в Санкт-Петербургском университете, а в период 1840-1861 годов он был его ректором.

Скончался Петр Александрович Плетнев (29 декабря 1865) 10 января 1866 года в Париже. Могила его находится на Тихвинском кладбище, расположенном на территории Александро-Невской лавры в Петербурге.

Сэмюэл Кольт (англ. Samuel Colt) родился 19 июля 1814 года в Хартфорде (штат Коннектикут, США). В шестнадцатилетнем возрасте, работая матросом на бриге, Сэмюэл обратил внимание на то, что после поворота рулевого колеса одна из его рукояток попадает в захватную муфту и штурвал фиксируется.

Использовав аналогичный механизм при разработке стрелкового оружия, он создал первый револьвер, в котором при взведении курка происходил автоматический поворот барабана и фиксация его в положении для выстрела. Описание этой конструкции составляет содержание патента, выданного Кольту 25 февраля 1836 года.

Чтобы заработать деньги на изготовление опытных образцов револьвера, экстравагантный изобретатель под именем «доктор Кольт» разъезжал по стране, давая представления с «веселящим газом» (закисью азота). В 1835 году Кольт побывал в Европе и получил английский и французский патенты на свое изобретение.

Во время американо-мексиканской войны 1846–1848 годов «кольты» понадобились техасским рейнджерам, и Кольт получил первый государственный заказ на изготовление 1000 револьверов. Не имея собственного оружейного завода, он заключил контракт с И.Уитни, сыном изобретателя хлопкоочистительной машины, а когда срок контракта истек, открыл оружейную мастерскую в Хартфорде, где стал выпускать новые модификации револьвера. В 1852 году он получил заказ на револьвер для морских офицеров.

Обретя финансовую независимость, Кольт в том же году купил «Южные луга» – пустошь близ Хартфорда, уходившую под воду каждую весну, возвел там дамбы и в 1855 году построил большой оружейный завод, где и до наших дней располагается «Кольт компани». На своем предприятии он ввел прогрессивные меры социальной защиты работников: построил удобные дома, рекреационный центр, стремился свести к минимуму ручной труд, используя различные механизмы. За время Гражданской войны компания Кольта поставила правительственным войскам сотни тысяч единиц стрелкового оружия.

Умер Сэмюэл Кольт 10 января 1862 года в родном Хартфорде.

Габриэль Шанель, прозванная Коко Шанель, была ведущим французским кутюрье, чей модернизм, вдохновлённость и следование дорогой простоте в создаваемой одежде сделали из неё очень важную фигуру в истории моды 20-го столетия.

Коко Шанель (фр. Coco Chanel, настоящее имя – Габриэль Бонёр Шанель, фр. Gabrielle Bonheur Chanel) родилась в Сомюре 19 августа 1883 года, хотя утверждала, что появилась на свет в 1893 году, в Оверни. Мать умерла, когда ей было шесть лет, позже отец Габриэль оставил её и еще четырёх ее братьев. Дети были тогда на попечении родственников и провели некоторое время в приюте.

В 18 лет Габриэль устроилась продавцом в магазин одежды, а в свободное время пела в кабаре. Любимыми песнями девушки были «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qua vu Coco», за что ей и дали прозвище – Коко. Габриэль не преуспела в качестве певицы, однако во время одного из её выступлений офицер Этьен Бальзан был очарован ею. Она переехала жить к нему в Париж, но вскоре ушла к английскому промышленнику Артуру Капелю. Вскоре она открыла магазин в Париже в 1910 году, продавая дамские шляпы.

В 1912 году Коко открывает свой первый Дом моды в Довиле, но Первая мировая война прервала её деятельность. В 1919 году Шанель открывает Дом моды в Париже на улице Камбон. К этому времени у Шанель уже были клиенты во всём мире.

В 1921 году появились знаменитые духи «Chanel № 5».

Коко Шанель популяризировала и маленькое чёрное платье, которое можно было носить в течение дня и вечера в зависимости от того, как оно дополнено аксессуарами.

Несмотря на огромный успех моделей Шанель, в 1939 году Коко закрыла все бутики и дом моды, потому что началась Вторая мировая война. Многие кутюрье покинули страну, но Коко осталась в Париже. После окончания войны она уехала в Швейцарию.

В 1954 году 71-летняя Габриэль вернулась в мир моды и представила свою новую коллекцию «от кутюр».

В 1950–1960-е годы Шанель сотрудничала с различными голливудскими студиями, одевала таких звезд, как Одри Хепберн и Лиз Тейлор.

10 января 1971 года великая Коко Шанель ушла из жизни. Она скончалась в возрасте 87 лет от сердечного приступа в отеле Риц в Париже, была похоронена в Лозанне (Швейцария).

Синклер Льюис (англ. Sinclair Lewis) родился 7 февраля 1885 года в Сок-Сентр (штат Миннесота, США), в семье сельского врача. Рано пристрастился к чтению. В 1902 году окончил школу. Отец не возражал против учебы сына в Йейльском университете после полугодичных подготовительных курсов в Оберлинском колледже.

В Оберлине и Нью-Хейвене Льюис пытался заниматься религией и поэзией. Окончательно отчаявшись, он в 1906 году, в самом начале выпускного курса, бросил учебу и ненадолго определился в утопическую колонию Э.Синклера в Инглвуде (шт. Нью-Джерси). В Нью-Йорке, меняя занятия, почти год пытался вести образ жизни свободного литератора. После безнадежной попытки устроиться на работу в Панаме, где тогда сооружали канал, Льюис вернулся в колледж и на скудное пособие от отца окончил его в 1908 году.

Льюис сменил несколько мест работы, пока в 1910 году не устроился на редакторскую должность в Нью-Йорке. В 1913 году он закончил свой первый роман «Наш мистер Ренн», который вышел в свет в феврале 1914 года. За ним, без особого успеха, последовало еще четыре романа. В 1915 году он выгодно сбыл несколько рассказов, много печатался в коммерческих журналах, не прекращая писать романы.

В Вашингтоне в 1920 году Льюис завершил свой самый важный роман, «Главная улица», невероятный успех которого вошел в ряд самых сенсационных событий в истории книгоиздательства в США.

В следующее десятилетие Льюис опубликовал еще несколько романов, привлекших к себе внимание огромной аудитории. Благодаря произведениям весьма широкого сатирического диапазона, Льюис стал одним из крупнейших писателей в истории американской литературы.

В 1927 году он отказался от Пулитцеровской премии, а на исходе 1930 года стал первым американским лауреатом Нобелевской премии по литературе.

Умер Синклер Льюис в Риме 10 января 1951 года.

Один из крупнейших итальянских кинопродюсеров Карло Понти, открывший миру Джину Лоллобриджиду и Алиду Валли, прежде всего известен как муж знаменитой актрисы Софи Лорен.

Карло Понти (итал. Carlo Ponti) родился 11 декабря 1912 года в Мадженте (Италия). Он рос в семье миланских адвокатов, поэтому в выборе профессии пошел по стопам родителей. Понти изучал право в Миланском университете, а после его окончания поступил на работу в юридическую фирму отца. Именно там ему и пришлось впервые столкнуться с миром киноискусства – при составлении ряда контрактов для представителей киноиндустрии.

Кинопродюсированием Карло начал заниматься с 1941 года – он принял предложение римской кинокомпании «Lux Film» и выпустил ряд коммерчески успешных картин с комиком Тото в главной роли. В общей сложности за свою карьеру Понти принял участие в создании более 140 картин, в том числе многих знаменитых кинорежиссеров, признанных классиков итальянского и мирового кинематографа.

Среди таких работ – фильмы: «Европа, 51» (1952) Р.Росселлини, «Дорога» (1954) Ф.Феллини, «Золото Неаполя» (1954) и «Брак по-итальянски» (1964) В.Д.Сики, «Война и мир» (1956) В.Кинга, «Доктор Живаго» (1966) Д.Лина, «Фотоувеличение» (1967) и «Профессия – репортер» (1975) М.Антониони и многие другие.

Стоит отметить, что в Италии имя Карло Понти быстро набрало вес, с его мнением считались, но всемирную известность продюсеру принесли картины с участием Софи Лорен – той эффектной красивой девушки, которую он заметил на одном из конкурсов красоты и пригласил на пробы, и которая стала впоследствии его женой. Это был второй брак продюсера.

Именно Понти сделал Лорен звездой мирового масштаба, став не только ее мужем, но и продюсер всех фильмов с ее участием. Влюбленные счастливо прожили вместе более полувека, до самой смерти Карло. В этом браке родилось двое сыновей – Карло Понти-младший, ставший дирижером, и Эдуардо, который выбрал ту же профессию, что и отец. Сын Понти от первого брака – Алессандро – также стал кинопродюсером.

Умер Карло Понти 10 января 2007 года в Женеве (Швейцария) от болезни легких в возрасте 94 лет, был похоронен на Родине.

Одним из выдающихся армян-разведчиков Великой Отечественной войны можно назвать советского разведчика службы внешней разведки Комитета Государственной безопасности СССР, Героя Советского Союза Геворка Вартаняна.

Вартанян Геворк Андреевич родился 17 февраля 1924 года в Ростове-на-Дону. Отец Геворка был связан с советской внешней разведкой, по заданию которой семья уехала из СССР в Иран. Именно профессия отца и повлияла на выбор молодого Геворка — с 1940 года его жизнь стала связана с разведывательной деятельностью. Юноше было 16 лет.

Первой успешно выполненной задачей в феврале 1940 года стало установление прямого контакта с резидентурой НКВД в Тегеране.

В 1943 году разведывательная группа 19-летнего Геворка Вартаняна сорвала покушение на лидеров «большой тройки» в Тегеране. В Иране он обеспечивал безопасность лидеров стран антигитлеровской коалиции — И.Сталина, У.Черчилля и Ф.Рузвельта.

В 1951 году Вартанян был выведен в СССР, где окончил факультет иностранных языков Ереванского университета. Впоследствии в экстремальных условиях и сложной обстановке Вартанян работал разведчиком-нелегалом во многих странах. На счету Геворка Андреевича — сотни раскрытых шпионов.

Указом Президиума Верховного Совета СССР («закрытым») от 28 мая 1984 года за достигнутые результаты по сбору разведывательных данных и проявленные при этом мужество и героизм Вартаняну было присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда».

Выйдя в отставку, но, оставаясь «закрытым», полковник Вартанян продолжал активно встречаться с молодыми сотрудниками различных подразделений внешней разведки, которым передавал свой богатый оперативный опыт. С 1992 года находился на пенсии.

Его имя было раскрыто лишь в 2000 году. По признанию авторитетных специалистов, Вартанян входит в число ста великих разведчиков мира.

Скончался Геворк Андреевич Вартанян 10 января 2012 года в Боткинской больнице Москвы, был похоронен на Троекуровском кладбище столицы.

Павел Иванович Беляев родился 26 июня 1925 года в селе Челищево (сегодня в Вологодской области). В 1942 году после окончания десятилетки поступил на завод.

В 1943 году Павел добровольно вступил в ряды Советской Армии и был направлен в Ейское военное авиационное училище летчиков, которое окончил в 1945 году. Летчиком-истребителем участвовал в советско-японской войне (август-сентябрь 1945 года). Затем проходил службу в частях Военно-воздушных сил СССР.

С 1956 года Беляев учился в Военно-воздушной академии (ныне имени Ю.А. Гагарина), которую окончил в 1959 году. В 1960 году был зачислен в отряд космонавтов. Проходил подготовку к полетам на кораблях типа «Восток» и «Восход». В 1965 году ему было присвоено воинское звание «полковник».

18-19 марта 1965 года Павел Беляев совершил космический полет в качестве командира корабля «Восход-2». Во время полета второй пилот корабля А.А. Леонов совершил первый в мире выход в открытый космос. При посадке корабля «Восход-2», из-за отклонений в работе системы ориентации корабля на Солнце, Беляев вручную сориентировал корабль и включил тормозной двигатель. Эти операции были выполнены впервые в мире. Полет продолжался 1 сутки 2 часа 2 минуты 17 секунд.

В последующие годы Павел Иванович проходил подготовку к полетам на кораблях типа «Союз».

Герой Советского Союза Беляев награжден орденом Ленина, орденом Красной Звезды и медалями, а также золотой медалью имени К.Э. Циолковского Академии наук СССР. Он Герой Социалистического Труда НРБ, Герой Труда СРВ, Герой МНР, награжден многими иностранными орденами и медалями. Был избран почетным гражданином российских городов Калуга, Пермь, Вологда.

Умер Павел Иванович Беляев 10 января 1970 года в Москве, был похоронен на Новодевичьем кладбище столицы.

Алексей Владимирович Яблоков родился 3 октября 1933 года в Москве, в семье ученых. Его отец был доктором геолого-минералогических наук, мать – палеонтологом, доктором биологических наук.

В 1956 году, окончив биолого-почвенный факультет МГУ, Яблоков начал работать лаборантом. В 1959 году он получил ученую степень кандидата биологических наук, в 1966 году – степень доктора, а в 1976-м – звание профессора. С 1967 по 1989 годы работал в лаборатории постнатального онтогенеза в Институте биологии развития им. Кольцова АН СССР. В 1984 году Яблоков стал членом-корреспондентом Академии наук СССР, с 1997 до 2005 года занимал должность главного научного сотрудника Института биологии развития Российской академии наук.

В область научных интересов Алексея Яблокова входили: биология морских млекопитающих, популяционная и эволюционная биология, экология (в том числе проблема радиоактивного загрязнения морей). В 1960–1965 годах Яблоков проводил экспедиционные исследования в Белом, Баренцевом, Гренландском, Карском, Беринговом и Охотском морях, где в естественной среде изучал китов, дельфинов, тюленей. Он описал способы адаптации животных к водному образу жизни и разработал классификацию окраски китообразных.

В 1988–1991 годах Яблоков стал основателем и сопредседателем организации «Гринпис СССР», в 1987–2009 годах – основателем и председателем президиума Московского общества защиты животных. Также он был основателем и почетным членом международной организации «Парламентарии мира за окружающую среду» и вице-президентом Совета Всемирного союза охраны природы.

Алексей Яблоков написал свыше 460 научных работ в области популяционной биологии, экологии, радиобиологии, охраны природы. В их числе – 24 монографии и учебника, часть которых издана в США, Германии, Японии, Индии и других странах.

Помимо научной работы Алексей Яблоков занимался государственной и политической деятельностью. С 1989 года на протяжении более чем 10 лет он занимал ряд государственных должностей в сфере экологии и здравоохранения, был почетным председателем Московского общества защиты животных и председателем фракции «Зеленая Россия» партии «Яблоко».

Алексей Владимирович Яблоков скончался 10 января 2017 года в Москве.

Михаил Михайлович Державин родился 15 июня 1936 года в Москве, в семье одного из ведущих актёров театра имени Е.Вахтангова народного артиста РСФСР Михаила Степановича Державина. Детство прошло в доме, в котором проживали многие актеры, музыканты, художники. В соседнем подъезде находился вход в Театральное училище им. Б.Щукина.

Во время Великой Отечественной войны Михаил вместе с родителями был в эвакуации, в Омске. В 1954 году он поступил в театральное училище им. Щукина, а в 1956 году дебютировал в кино (фильм «Они были первыми»).

В последующие годы Державин снимался во многих картинах. Одна из наиболее ярких киноролей актера – в фильме «Трое в лодке, не считая собаки» (1979) по произведению Джерома К.Джерома, где Державин снялся вместе с Андреем Мироновым и Александром Ширвиндтом. Также не остались незамеченными зрителями роли в фильмах: «Жених из Майами», «Бабник», «Моя морячка», «Старые клячи», «Третий не лишний», «Импотент», «Ночной визит» и другие.

В 1959 году, окончив училище, Михаил начал работу в Московском театре имени Ленинского комсомола. С приходом в 1963 году в Ленком А.Эфроса в театре ставились такие знаменитые спектакли, как «Снимается кино», «Вам 22, старики», «Сто четыре страницы про любовь». По словам Державина: «Это была великолепная школа актерского мастерства».

В то же время возник дуэт Ширвиндт-Державин, а знаменитыми на всю страну их сделала телепередача «Кабачок 13 стульев», в котором Державину досталась роль ведущего. К моменту закрытия «Кабачка» в 1981 году актер снялся в 140 сериях.

В 1965 году он перешел в Московский театр на Малой Бронной (в числе других актеров вслед за А.Эфросом), а в 1969 году — в Московский театр сатиры, где проработал до конца жизни.

Среди его театральных работ можно назвать роли в спектаклях – «Обыкновенное чудо», «Маленькие комедии большого дома», «Прощай, конферансье», «Горе от ума», «Вишневый сад», «Ревизор», «Самоубийца», «Тартюф», «Швейк, или Гимн идиотизму» и много других. Всего за время работы в Театре сатиры Державин сыграл более 60 незабываемых и ярких ролей. Причем ему прекрасно удавалась и классика, и пьесы современных авторов.

Помимо театра и кино Михаил Михайлович много лет выступал на эстраде вместе с другом и партнером Александром Ширвиндтом. Также он принимал участие в озвучивании различных фильмов и в различных телепроектах. Увлекался спортом и рыбалкой, любил петь.

Михаил Державин – Народный и Заслуженный артист РСФСР, Заслуженный деятель искусств Польши, кавалер орденов Почета, Дружбы, «За заслуги перед Отечеством» III и IV степени.

Державин трижды был женат. Его первая супруга – Екатерина Райкина, дочь А.Райкина, с которой он познакомился еще в театральном училище. Второй женой актера в середине 1960-х годов стала Нина Буденная. В этом браке родилась дочка Маша. А с 1980 года Державин был женат на певице, народной артистке России Роксане Бабаян.

Скончался старейший ведущий актер Театра сатиры Михаил Михайлович Державин 10 января 2018 года в Москве, на 82-м году жизни, после продолжительной болезни. Похоронен на Новодевичьем кладбище города Москвы, рядом с отцом.

Британский артист Дэвид Боуи стал мировой рок-легендой еще при жизни. В течение полувека он писал и исполнял песни, играл на множестве музыкальных инструментов, снимался в кино и писал картины, а также занимался продюсерской деятельностью. Множество выдающихся артистов, отвечая на вопрос о том, кто больше всего повлиял на их творчество, указывали именно на Боуи.

Дэвид Боуи (англ. David Bowie, имя при рождении – Дэвид Роберт Джонс, англ. David Robert Jones) появился на свет 8 января 1947 года в Лондоне, в самой обычной семье. В школьные годы мальчик считался довольно целеустремленным и одаренным, и в то же время очень непослушным.

В девятилетнем возрасте Дэвид начал посещать занятия по музыке и хореографии, где дали очень высокую оценку его задаткам. Похвалы преподавателей совпали с первым знакомством мальчика с творчеством таких исполнителей как Фэтс Домино и Литл Ричард, пластинки которых тогда приобрел отец семейства. Услышанная музыка произвела на подростка очень большое впечатление, как и песни Элвиса Пресли, под которые любила танцевать его кузина.

Увлекшись музыкой, юный Боуи начал покупать все больше пластинок, а также раздобыл укулеле и самодельный бас, играл на фортепиано. Тогда он впервые стал участником скиффл-сессий, организованных вместе с друзьями. Первые сценические номера артиста были созданы в стиле особо почитаемых Элвиса Пресли и Чака Берри. Уже тогда первые зрители Боуи называли его выступлениями «завораживающими». А вот с учебой дела были не такими успешными – провалив общенациональный выпускной экзамен, Боуи поступил учиться в технический колледж.

Первую группу Боуи создал еще в пятнадцатилетнем возрасте. Коллектив, названный The Kon-rads, исполнял рок-н-ролл на местных вечеринках и свадьбах. Когда единомышленники начали один за другим покидать группу, разочарованный их ограниченными амбициями Дэвид стал сотрудничать с командой The King Bees.

Решительный юноша активно занимался продвижением своего творчества, попросив о финансовой поддержке миллионера Джона Блума. Тот на заманчивое предложение не ответил, однако передал послание Боуи Лесли Конну – партнеру Дика Джеймса, занимавшегося изданием песен группы The Beatles. Так талантливый артист смог заключить свой первый контракт.

Сначала Боуи выступал под своим собственным именем, иногда беря псевдоним «Дэйви Джонс». В начале 1966 года он решил назваться Боуи в честь героя Техасской революции. 14 января он впервые появляется под этим именем с командой The Lower Third на обложке пластинки «Can’t Help Thinking About Me».

Первый сингл певца Liza Jane, вышедший как Davie Jones and the King Bees, не был коммерчески успешным. Недовольный репертуаром группы The King Bees, Боуи покидает группу, начав сотрудничество с блюзовым коллективом Manish Boys. Меняя творческие коллективы и вырабатывая собственный стиль, Дэвид Боуи стал широко известен осенью 1969 года, когда его композиция Space Oddity попала в число лидеров британского хит-парада.

Спустя три года Боуи предстал перед публикой в ярком андрогинном образе Зигги Стардаста. В течение этого творческого периода Боуи продолжал увлекаться музыкальными инновациями, используя в своих выступлениях необычные визуальные постановки. Впоследствии имидж звезды не раз кардинально менялся, как и стиль, поэтому Боуи даже окрестили «хамелеоном рок-музыки». Однако артист всегда оставался узнаваемым, в каком бы амплуа не появлялся перед зрителями.

В США Боуи стал популярен после 1975 года, когда увидел свет сингл Fame, созданный совместно с Джоном Ленноном и Карлосом Аломаром. Выпустив альбом Young Americans, стиль которого сам артист назвал «пластиковым соулом», в 1977 году Боуи записал минималистский альбом Low, вошедший в так называемую «Берлинскую трилогию».

В 1980 году альбом Scary Monsters (and Super Creeps) вновь оказался на первом месте в британских чартах. Двумя годами позже артист выпустил альбом Let’s Dance, в который вошли песни, ставшие хитами. В их числе – Let’s Dance и China Girl. На рубеже веков и вплоть до последнего времени артист продолжал музыкальные эксперименты, работая в самых разных стилях.

На протяжении творческой карьеры артист много путешествовал, посетив самые разные страны. Несмотря на «железный занавес», в 1970-е годы он дважды приезжал в Советский Союз. Третий визит в Россию состоялся летом 1996 года. Боуи выступал в Кремлевском Дворце.

Последним студийным альбомом Дэвида Боуи стал Blackstar, выпущенный 8 января 2016 года – в день, когда Дэвиду Боуи исполнилось 69 лет. Через два дня – 10 января – легендарный артист скончался после тяжелой болезни в кругу семьи, а его пластинка побила рекорды, взлетев на вершину хит-парадов.