Чат неактивен
Главная Вопросы и Ответы Всё о Симе Деловой Сим Форум Блоги Объявления Фотогалерея Игры Свяжитесь с нами

Гость |  Войти

Дни рождения

Тут можно потрындеть обо всём

Модератор: Chur

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пт авг 10, 2018 8:50 pm

11 августа родились ....

Анатолий Кашпировский
советский психотерапевт, гипнотизер
11 августа 1939
79 лет назад

Изображение

Анатолий Михайлович Кашпировский родился 11 августа 1939 года в украинском городе Проскурове (сейчас – Хмельницкий). В 1962 году окончил Винницкий медицинский институт, после его окончания 25 лет работал психотерапевтом в психиатрической больнице. В 1987 году он – врач-психотерапевт сборной СССР по тяжёлой атлетике.

31 марта 1988 года в обеденный перерыв большинству жителей Советского Союза было не до обеда. Люди собрались у телевизоров. В прямом эфире программы «Взгляд» проходила уникальная операция – удаление опухоли груди без анестезии. Психотерапевт Анатолий Кашпировский «дал пациентке установку» не чувствовать боль. Опухоль вырезали, что называется, «по живому». На следующий день Анатолий Кашпировский проснулся знаменитым.

Программ на Центральном телевидение было всего шесть. Миллионы людей собирались перед голубыми экранами, чтобы избавиться от бородавки, язвы, алкоголизма и т.д.

Затем Академия наук СССР попыталась исследовать результаты деятельности Кашпировского. Со скандальными телепередачами связывают увеличение числа психических расстройств в Советском Союзе. Некоторые врачи писали в больничных картах: «Диагноз – синдром Кашпировского».

Вокруг имени и методов лечения Анатолия Кашпировского было много легенд, слухов и сплетен.

В 1990-х годах Анатолий Михайлович был членом фракции ЛДПР. В 1995 году он переехал в США, где лечил от ожирения русских эмигрантов. Потом несколько лет работал на польском телевидении - вел передачу «Телеклиника доктора Кашпировского», выступал со своими семинарами и программами во многих странах мира, в том числе в России и странах СНГ.

В телефонном интервью изданию «Собеседник» в 2008 году он отметил, что находится на пенсии, много времени проводит за компьютером, редактируя списки излеченных, свои дневники, сортируя интервью и работает над собственным сайтом.

Сегодня Анатолий Михайлович Кашпировский продолжает много ездить по всему миру, пропагандируя свои идеи и методики лечения и проводя встречи и семинары, активно дает интервью и участвует в различных телеперадачах. Также он является автором нескольких книг.


Стивен Возняк
американский программист, разработчик компьютеров, соучредитель фирмы «Apple»
11 августа 1950
68 лет назад

Изображение

Стивен Гэри Возняк (англ. Stephen Gary Wozniak) родился 11 августа 1950 года в калифорнийском городе Сан-Хосе, в семье инженера и домохозяйки. Уже в школьные годы Возняк проявлял интерес к техническим новинкам. Больше всего он любил собирать из конструкторов действующие модели радиоприемников, калькуляторов и других электронных приборов.

Сами школьные занятия, по признанию Возняка, наводили на него скуку. Даже поступление в Калифорнийский университет в Беркли не подогрело в юном Возняке жажду знаний, и на втором курсе он бросил учебу, но в 1986 году все же закончил обучение, получив степень бакалавра в области компьютерных технологий.

В 1975 году Возняк работал в компании Hewlett-Packard (HPQ), проектировал калькуляторы. В то время в распоряжении компании находился один-единственный компьютер собственного производства, который использовали около 80 инженеров. Как вспоминает Возняк, этот компьютер был настолько востребован, что для работы с ним инженерам приходилось стоять в очереди. Необходимость иметь для работы отдельный компьютер была весьма и весьма насущной.

В начале 1975 года на рынке появился первый персональный компьютер Altair 8800. Тогда Стивен не мог позволить себе потратить $400 на этот компьютер, поэтому он решил собрать свой собственный, используя готовый микропроцессор от компании Motorola (MOT) и несколько модулей памяти. Этот компьютер оказался мощней, чем Altair, и получил название Apple I.

Через год Стивен Возняк вместе со своим школьным товарищем Стивеном Джобсом открыли компанию Apple Computer Co., которая оказалась успешным мероприятием и создала самое большое число мгновенных миллионеров в истории, не последними из которых были оба Стива.

Своим названием детище Возняка было обязано творчеству группы The Beatles. В оформлении обложек всех поздних альбомов группы использовалось изображение яблока. Будучи большими поклонниками этой группы, Джобс и Возняк назвали свой компьютер Apple – «Яблоко».

В 1985 году, уже будучи миллионером, Возняк оставил пост вице-президента компании, и в настоящее время он занимает в ней должность консультанта с символической зарплатой, обладая пакетом акций компании.

После прекращения активной работы в Apple Возняк основал ряд высокотехнологичных компаний, а также активно занялся филантропией. В сентябре 2007 года Возняк опубликовал автобиографическую книгу «iWoz».

Стивен Возняк включен в Национальный Зал Славы Изобретателей и является обладателем почетной степени доктора наук от Университета штата Северная Каролина за его вклад в области персональных компьютеров.


Халк Хоган
американский рестлер, актер и шоумен
11 августа 1953
65 лет назад

Изображение

Халк Хоган по прозвищу «Голливуд» – один из лучших борцов в истории рестлинга. Его визитная карточка – бандана, длинные волосы, светлые усы и налитые силой мускулы.

Халк Хоган (англ. Hulk Hogan) родился 11 августа 1953 года в Огасте (штат Джорджия, США) и при рождении получил имя Терри Джин Боллеа (англ. Terry Gene Bollea). С раннего детства Терри стремился к победе. Он был самым крупным младенцем в больнице, самым высоким учеником в школе, самым большим студентом в колледже.

В старших классах он всерьёз увлекался бейсболом, и ему уже прочили титул лучшего игрока штата. Несмотря на это, он поступил в университет Южной Флориды и занялся изучением бизнеса и экономики. Тогда же пристрастился к музыке. По окончании университета Терри устроился на службу в банк, а вечерами подрабатывал охранником в местном баре, где его и приметил Джек Бриско (профессиональный рестлер, двукратный чемпион мира в тяжелом весе).

Знаменитый тренер Хиро Матсуда, с которым Халк познакомился в 1976 году, сделал из парня не только профессионального спортсмена, но и непобедимого рестлера. Халк Хоган за свою карьеру выиграл все мыслимые в профессиональном рестлинге титулы. С 1984 по 1991 годы он удерживал титул чемпиона мира.

В 1994-ом Хогана обвинили в употреблении стероидов, и ему пришлось уйти из рестлинга. С тех пор Халк занимался в основном киносъёмками, появлялся на телевидении, но в 1999 году вернулся в спорт. Можно сказать, что в конце прошлого века благодаря Хогану рестлинг приобрёл в Соединенных Штатах грандиозную популярность и бесчисленное количество новых поклонников.

Конечно, режиссёры и продюсеры не могли не заметить человека с такой впечатляющей внешностью, как у Хогана. На большом экране Халк дебютировал с эпизодической ролью в фильме «Рокки-III». В 1993 году выходит фильм Дагласа Шварца «Гром в раю». Именно этот фильм принес мировую известность Хогану как актёру.

Сейчас Халк Хоган участвует в реалити-шоу о собственной жизни Hogan Knows Best на телеканале VH1, изредка появляется на шоу WWE. Несмотря на очень плотный ежедневный график, съёмки в передачах и кино, Хоган всегда находит время для общественной деятельности. Он посещает центры для больных детей, которым оказывает всяческую помощь.

У Хогана двое детей: дочь Брук и сын Николас. В свободное время актёр пишет свою книгу.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн авг 13, 2018 9:23 pm

14 августа родились ....

Даниэла Стил
американская писательница
14 августа 1947
71 год назад

Изображение

Даниэла Стил (англ. Danielle Steel, полное имя - Даниэла Фернанда Доминика Мюриель Эмили Шулейн-Стил, англ. Danielle Fernande Dominique Muriel Emily Schuelein-Steel) родилась 14 августа 1947 года в Нью-Йорке (США), в семье предпринимателя и дочери португальского дипломата.

Детство Даниэлы прошло во Франции. Она часто бывала на приемах и благодаря этому узнала мир богатых и знаменитых изнутри. Когда девочке было семь лет, родители развелись. Она с отцом уехала в Нью-Йорк, а мать осталась в Европе.

Ещё с детства она писала рассказы и стихи. Во Франции она получила среднее образование, а в 1963 году окончила школу дизайна. Затем училась в Нью-Йоркском университете.

В восемнадцать лет она вышла замуж за банкира Клода Эрика Лазарда. Продолжая учёбу в университете, Даниэла начала писать свой первый роман, работала копирайтером в рекламном агентстве, менеджером по связям с общественностью в Сан-Франциско.

Первая книга Стил вышла накануне развода. Скоро она вновь вышла замуж. Но и этот брак быстро распался. Третьим ее мужем был наркоман, жизнь с которым она описала в своих романах «Обещание страсти» и «Воспоминание».

Четвертый брак писательницы оказался более удачным, супруги усыновили детей друг друга, и у них появилось еще пятеро общих детей. Но и он распался из-за того, что её сын узнал о том, кто является его настоящим отцом.

Стараясь больше времени уделять детям, она писала ночью. Её сын Николас покончил с собой из-за наркотиков. В воспоминание о нём она написала книгу «Его яркий свет».

Всего книги писательницы выпущены тиражом более 125 млн. экземпляров. Она является автором примерно сотни романов и других произведений. 23 её новеллы были экранизированы. В 2013 году она стала кавалером ордена Почётного легиона.

Сегодня Даниэла Стил живет в Сан-Франциско, но любит и путешествовать. Помимо литературного творчества она занимается и благотворительностью, а ещё выпустила собственный аромат духов.


Эммануэль Беар
французская актриса и общественный деятель
14 августа 1963
55 лет назад

Изображение
Эммануэль Беар – национальное достояние Франции

Эммануэль Беар – одна из самых красивых женщин французского кинематографа. Кроме многочисленных ролей в кино, известна как активистка правозащитного движения и посол UNICEF.

Эммануэль Беар (фр. Emmanuelle Béart) родилась 14 августа 1963 года в семье Ги Беара, знаменитого французского композитора, поэта и шансонье. Вместе со своими братьями и сестрой она воспитывалась вдали от городской суеты на юге Франции недалеко от Сен-Тропе. В 13 лет Эммануэль посмотрела фильм «Мадо» с участием Роми Шнайдер и с этого момента решила стать актрисой.

Чтобы овладеть английским языком, Эммануэль отправилась на учёбу в Монреаль, где познакомилась со знаменитым режиссёром Робертом Олтманом. Вернувшись во Францию, Эммануэль посещала уроки актёрского мастерства и получила свою первую телевизионную роль в «Raison perdue».

Известность ей принесла роль белокурой пастушки, танцующей нагишом в полях, в фильме Клода Берри «Манон с источников» в 1986 году, а кроме известности ещё и «Сезара», как лучшей актрисе второго плана.

В 1984 году на съемках фильма «Тайная любовь» Эммануэль познакомилась со знаменитым французским актером Даниэлем Отеем, который старше её на 15 лет. Они долго жили вместе, а в 1993 году Беар родила от Отея дочь. Они вместе снимались в нескольких фильмах и были одной из самых красивых пар французского кино. Их брак скоро распался. После Эммануэль вышла замуж за Дэни Моро и в 1996 году родила от него сына.

В 1996 году Эммануэль Беар снялась в американском блокбастере «Mission: Impossible» вместе с голливудской суперзвездой Томом Крузом. Всего в фильмографии актрисы более 20 ролей.

Несколько лет Эммануэль Беар была «лицом» знаменитой фирмы «Christian Dior», а еще известна как активный общественный деятель.


Холли Берри
американская киноактриса и модель, лауреат премии «Оскар»
14 августа 1966
52 года назад

Изображение

Холли Мария Берри (англ. Halle Maria Berry) родилась 14 августа 1966 года в Кливленде (штат Огайо, США). Родители назвали её в честь Halle Building – величественного старинного здания Кливленда, в котором располагался универмаг Halle Brothers.

Холли пришлось пережить множество неприятных моментов в связи с тёмным цветом кожи, и уже в детстве она дала себе слово сделать всё, чтобы её происхождение не влияло на её жизнь.

Ещё учась в школе, она решила связать свою жизнь с шоу-бизнесом. Холли записалась в секцию черлидинга (группы поддержки на спортивных соревнованиях), стала членом школьного комитета, редактором школьной газеты, президентом класса. Неудивительно, что в итоге она была признана королевой школьного выпускного бала.

Когда Холли было 17 лет, она получила корону победительницы в конкурсе «Мисс Огайо». Но это был не предел. В 1986 году она завоевала второе место в конкурсе «Мисс США» и тогда же представляла Штаты на конкурсе «Мисс Мира» в Лондоне.

В 1986 году Холли поступает в колледж на отделение радиожурналистики, но, не доучившись до конца, предпочла научным изысканиям карьеру модели и курсы актёрского мастерства в Чикаго. Холли долгое время работала моделью, но впоследствии успешно сменила профессию на актёрскую и покорила Голливуд.

В 1989 году Холли Берри был поставлен диагноз «сахарный диабет 1-го типа». Но это не остановило актрису на пути к победам. Первым шагом чернокожей Берри к успеху на актёрской стезе стало участие в телесериалах комедийно-развлекательной направленности.

В 2000 году Холи Бери получила премии «Золотой глобус» и «Эмми» за главную роль в фильме «Познакомьтесь с Дороти Дэндридж». После этого послужной список Холли Берри пополнился ролями в таких блокбастерах, как «Умри, но не сейчас» («девушка Бонда») и кинотрилогия про Людей Икс (Гроза). В 2002 году она стала первой афроамериканской актрисой, получившей «Оскар» за лучшую женскую роль (в фильме «Бал монстров»). За этим последовали – «Пароль „Рыба-меч“», «Готика», «Женщина-кошка» и другие. Всего в фильмографии актрисы более 40 киноработ.

Актриса третий раз замужем. В 2008 году она родила дочь, а в 2013-м - сына. Холли Бери является дальней родственницей не менее известному голливудскому актёру Марку Уолбергу.

4 апреля 2007 года Холли Берри стала обладательницей звезды на Голливудской аллее славы. А в 2010 году в 14-й раз попала в список самых красивых знаменитостей по мнению журнала «People».

Сегодня Холли Берри является одной из самых высокооплачиваемых актрис Голливуда, а также уже много лет является рекламным лицом таких знаменитых компаний, как «Revlon» и «Versace», и занимается выпуском собственной линии духов.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт авг 14, 2018 7:55 pm

На 15 августа в Истории Музыки ...

• 1958 - Бадди Холли (Buddy Holly) сочетался законным браком с Марией Сантьяго (Maria Santiago).
• 1965 - "The Who" выпустили альбом "I Can't Explain" в Великобритании.
• 1969 - в 17 часов состоялось открытие исторического рок-фестиваля в Вудстоке. Стоп, откупоривать стеклотару с учетом разницы во времени: с Москвой выходит 9 часов.

• 1971 - Джордж Харрисон выпустил альбом "My Sweet Lord".

5 044 249 просмотров

• 1991 - была основана группа "Жуки", если серьезно, то в этот день в Москву прибыл Валерий Жуков - лидер и певец группы.

• 1991 - Шин Леннон (Sean Lennon) выпустил ремейк отцовской песни "Give Peace A Chance" для проводимой ООН акцией по мирному освобождению Кувейта от агрессии Ирака.

12 145 435

• 2002 - в Латвии на 35-м километре шоссе Слока-Талси открылся памятник лидеру группы "Кино" Виктору Цою. Памятник установлен на месте и был открыт в день его гибели. Монумент представляет собой бетонную стелу, на которой стоит бронзовая фигура музыканта. На стеле написано: "Смерть стоит того, чтобы жить, а любовь стоит того, чтобы ждать".
• 2009 - бывший вокалист Led Zeppelin Роберт Плант (Robert Plant) назначен вице-президентом клуба английской премьер-лиги "Вулверхэмптон".

Дни рождения на 15 августа..
• 1787 - Александр Александрович Алябьев, российский композитор, автор романса "Соловей", ныне покойный.
• 1925 - Оскар Петерсон (Oscar Peterson), канадский джазовый пианист, один из величайших мастеров своего дела и нашего времени, ныне покойный.
• 1931 - Микаэл Таривердиев, российский композитор, народный артист РСФСР. Кроме всего прочего, автор музыки к кинофильмам "Семнадцать мгновений весны" и "Ирония судьбы или С легким паром!". Ныне покойный.
• 1933 - Бобби Хельмс (Bobby Helms), американский вокалист рок-н-роллист, наиболее известен его хит 1957 г. "Jingle Bell Rock". Ныне покойный.
• 1934 - Георгий Гаранян, джазовый саксофонист-альтист, композитор, руководитель ансамбля "Мелодия", народный артист России. Ныне покойный.
• 1942 - Питер Йорк (Peter York), барабанщик группы Spencer Davis Group, в 1966 г. сингл № 1 в Англии "Keep On Running".
• 1950 - Томми Олдридж (Tommy Aldridge), барабанщик раннего состава группы Оззи Осборна (Ozzy Osbourne), и Whitesnake, в 1987 г. сингл № 1 в США и № 9 Англии "Here I Go Again", также известен работой со многими известными рок-исполнителями: Thin Lizzy, Джоном Сайксом, Гэри Муром, Винни Муром, Motorhead, Тэдом Ньюджентом.
• 1952 - Чак Бугри (Chuck Burgi), американский барабанщик, школьный товарищ певца Джо Линн Тернера, участник Rainbow, с которыми записался на альбоме 1983 г. "Bent Out of Shape". В разное время участник Hall & Oates, аккомпанирующего состава Майкла Болтона, Мит Лоафа (Meat Loaf), группы Blue Oyster Cult. Ныне работает с Билли Джоэлом.
• 1961 - Мэтт Джонсон ( Matt Johnson), певец и композитор из The The, в 1993 г. сингл № 35 в Англии "Slow Emotion Replay".
• 1962 - Андрей Гордеев, лидер и вокалист гротескной группы "Манго-Манго".
• 1972 - Майк Грехем (Mike Graham), вокалист из Boyzone, в 1996 г. сингл № 1 в Англии "Words" и еще 15 хитов в UK Top 5 и 4 альбома № 1 в Англии.
• 1973 - Юлиан (по метрике Васин Юлиан Викторович), певец, народный артист России.
• 1974 - Саймон Даубарн (Simon Dawbarn), вокалист из 911, в 1998 г. сингл № 2 в Англии "More Than A Woman".

Прискорбные даты на 15 августа ...
• 1978 - Ирен Крал (Irene Kral), американская джазовая певица.
• 1987 - Андрей Миронов, великий советский/российский "поющий" актер.
• 1990 - Виктор Цой, автор, вокалист, гитарист, автор песен и фронтмен питерской культовой группы "Кино", погиб в автокатастрофе под Ригой.
• 2007 - Макс Роач (Maxwell Lemuel Roach), американский джазовый барабанщик.
• 2008 - Джерри Уэкслер (Jerry Wexler), музыкальный журналист, продюсер и руководитель компаний звукозаписи.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср авг 15, 2018 9:09 pm

16 августа родились ....

Пьер Ришар
французский актер и режиссер
16 августа 1934
84 года назад

Изображение

Один из самых известных киноартистов Франции довольно долго шел к успеху. Первую главную роль Пьер Ришар получил лишь в тридцать четыре года. Однако с раннего детства артист старался относиться к жизни с улыбкой – он еще в детстве убедился, как юмор может помочь наладить отношения с окружающими.

Пьер Ришар Морис Шарль Леопольд Дефе (фр. Pierre Richard Maurice Charles Léopold Defays) родился 16 августа 1934 года во французском городе Валансьен. Он принадлежал к аристократической фамилии Дефэй, члены его семьи по отцовской линии были весьма состоятельны. Правда позже Ришар испортит отношения с родственниками, не согласившись продолжать семейный бизнес. Молодой человек предпочтет творческую жизнь, отправившись в Париж учиться актерскому мастерству.

Талант Ришара проявился еще в раннем детстве, когда его отец, разорившийся из-за чрезмерного увлечения азартными играми, отдал сына на попечение деда. Леопольд Дефэй, владевший в то время сталелитейной компанией, был довольно строг и не спешил поощрять творческие порывы своего внука. Учиться юного Ришара отправили в закрытую школу. Расположенная на севере Франции, она на несколько лет становилась домом для мальчиков из простых семей. Худощавый и некрасивый, по выходным Пьер уезжал домой на собственном лимузине, а возвращаясь в школу, все чаще становился объектом насмешек жестоких подростков.

Воспользовавшись мудрым советом деда, мальчик начал шутить над своими обидчиками. Вместо того, чтобы обижаться, он увлекал сверстников забавными рассказами и постепенно обрел признание. Не менее популярны были и импровизированные выступления юноши перед гостями его деда, когда Ришар читал им фрагменты из «Сирано де Бержерака». Со временем мечты о сцене все чаще посещать будущего артиста. И, не испугавшись разрыва с семьей, он отправился в Париж, где поступил на драматические курсы Дюлена и одновременно брал уроки вокала и танцев.

Во время стажировки в Национальном народном театре, где тогда работал выдающийся режиссер Жан Вилар, Ришару доставались лишь роли второго плана. Однако артист не сдавался. Выступая на подмостках кафе-театров и рядовых кабаре, он упорно совершенствовал свое мастерство. В результате его начали приглашать и в престижные мюзик-холлы.

Кинодебют Пьера Ришара состоялся в 1967 году, когда Ив Робер пригласил артиста принять участие в создании картины «Блаженный Александр». Позже этот режиссер снимет фильмы о приключениях высокого блондина, которые сделают Ришара известным.

Изображение
Пьер Ришар и Жерар Депардье в фильме «Невезучие»

В 1976 году, сразу после выхода на экраны фильма «Игрушка» режиссера Франсиса Вебера, артист обрел большую популярность не только в родной Франции, но и в других странах включая Советский Союз. В 1981 году Вебер снял ленту «Невезучие», где зрители смогли впервые насладиться яркой игрой комического дуэта Пьера Ришара и Жерара Депардье. Фильм собрал рекордно высокую кассу, после чего режиссер решил повторить успех, сняв еще две картины с этими актерами – «Папаши» и «Беглецы» (1986). Воссоединился дуэт Ришара и Депардье спустя почти тридцать лет, когда в 2015 году во Франции был создан фильм «Агафья». Основой для его сюжета стали произведения Антона Чехова.

Среди работ актера в кино в новом тысячелетии – роли в картинах: «Без семьи», «Знакомьтесь, Ваша вдова», «Робинзон Крузо», «Париж! Париж!», «Счастливчик» и других. Также он играет в театре «Алеф».

Пьер Ришар не ограничивается актерской деятельностью: еще в 1970 году он снял свой первый фильм «Рассеянный», который французская публика приняла с большим интересом. Позже на Кубе им был создан документальный фильм «Расскажите мне о Че», посвященный легендарному революционеру. В конце 1970-х годов Пьером Ришаром была основана кинокомпания «Фиделин фильм».

В середине 1980-х годов Ришар приобрел двадцать гектаров виноградников, занявшись виноделием. С тех пор он проводит на юге Франции каждый конец лета, выставляя на продажу изысканное вино, которое поступает в бельгийские и французские рестораны.

Актер был женат четыре раза, у него два взрослых сына от первого брака.

Сегодня Пьер Ришар продолжает свою творческую карьеру.


Мадонна
американская певица, автор песен, продюсер, актриса, режиссер и сценарист
16 августа 1958
60 лет назад

Изображение

Мадонна является одной из самых успешных исполнительниц в мире и преуспевающей бизнес-леди, принимает участие в различных благотворительных концертах и проектах, является активисткой многих благотворительных и правозащитных организаций. В творческой жизни Мадонны были взлеты и падения, но она стала и является одной из самых ярких и неподражаемых звезд в истории поп-музыки.

Мадонна (англ. Madonna, полное имя - Мадонна Луиза Чикконе, англ. Madonna Louise Ciccone) родилась 16 августа 1958 года в городе Бэй-Сити штата Мичиган (США). Она была третьим ребенком в семье. Отец воспитывал детей в строгости, требуя от них послушания и прилежной учебы. Семья Чикконе была очень набожной.

Но эпатажная и демонстративная натура девочки открылась еще в школе. Мадонна носила вызывающие наряды и стрижки, участвовала в различных конкурсах, была организатором школьных болельщиков, играла в драмкружке, занималась в балетной студии. После окончания школы она получила танцевальное образование в Университете Мичигана.

Свою музыкальную карьеру Мадонна начала в 1979 году как барабанщица в нью-йоркской рок-группе, вскоре перейдя к гитаре, вокалу и сочинению собственного материала. После выпуска двух успешных синглов, Мадонна выпустила свой первый альбом «Like A Virgin» (1983), который разошёлся тиражом 19 миллионов по всему миру.

Карьера певицы набирала обороты. Записываемые ею песни неизменно занимали самые высокие места в рейтингах и хит-парадах, ее мировые турне привлекали множество поклонников и фанатов. Мадонна стала суперзвездой мирового масштаба и королевой поп-музыки. А в 1992 году Мадонна проявляет себя еще и талантливой бизнес-леди, когда созданная ею звукозаписывающая компания «Maverick» подписывает выгодный контракт с конгломератом «Time Warner».

За годы своей музыкальной деятельности Мадонна пробовала себя в разных жанрах и направлениях, стала лауреатом множества наград, в том числе семи премий «Грэмми», снялась более чем в 20 фильмах. Хотя актёрская карьера Мадонны сложилась менее удачно, чем музыкальная, она удостоилась за игру в киномюзикле «Эвита» престижной премии «Золотой глобус».

В 2004 году Мадонна попробовала себя в качестве детского писателя. Книжка «Английские розы» ее авторства стала самым быстро распродаваемым дебютом детского писателя, после чего было издано еще 5 книг. В 2007 году Мадонна освоила профессию кинорежиссера, поставив романтическую музыкальную комедию «Порок и мудрость».

Сегодня Мадонна является не только одной из самых успешных исполнительниц в мире и преуспевающей бизнес-леди, но и входит в сотню крупнейших коллекционеров предметов искусства в США, принимает участие в различных благотворительных концертах и проектах, является активисткой многих благотворительных и правозащитных организаций. В творческой жизни Мадонны были взлеты и падения, но она стала и является одной из самых ярких и неподражаемых звезд в истории поп-музыки.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср авг 15, 2018 9:11 pm

17 августа родились ....

Николай Губенко
российский актер театра и кино, режиссер, сценарист, общественный деятель
17 августа 1941
77 лет назад

Изображение

Николай Николаевич Губенко родился 17 августа 1941 года в Одессе. В школьные годы увлекся театром и занимался в драмкружках, а потом работал в Одесском театре юного зрителя.

В 1964 году Николай окончил актерский факультет Всесоюзного государственного института кинематографии (ВГИК) в Москве, где его наставниками стали С.Герасимов и Т.Макарова. Дебютировал Губенко в кино ролью в фильме «Застава Ильича». А первый успех пришел, когда он сыграл главную роль в дипломном спектакле «Карьера Артура Уи» по Б.Брехту.

Тогда же он начал играть в Московском театре драмы и комедии на Таганке под руководством Ю.Любимова. Но, несмотря на успешные роли и популярность, через несколько лет Губенко ушел из театра, поступив на режиссерский факультет ВГИКа. Работа режиссером-постановщиком на «Мосфильме» стала началом режиссерской карьеры Николая Николаевича.

Он снял ряд известных художественных фильмов, стал автором нескольких сценариев. Но значимым режиссерским успехом Губенко становится его автобиографичный фильм «Подранки» (1977), который принес ему успех, славу и несколько призов на Международных кинофестивалях.

В 1980-е годы режиссерскую работу Губенко совмещает с актерской деятельностью. Его успешными ролями становятся съемки в фильмах «Директор» А.Салтыкова, «Они сражались за Родину» С.Бондарчука, «Прошу слова» Г.Панфилова, «Пароль не нужен» Б.Григорьева и многие другие.

Затем Губенко становится главным режиссёром и актером театра на Таганке, где создает ряд спектаклей и исполняет множество выдающихся ролей. А после раздела театра в 1993 году Губенко стал художественным руководителем театра «Содружество актеров Таганки». Этот пост он занимает и сегодня.

Николай Николаевич снял хорошие фильмы, играл у знаменитых режиссёров, он лауреат ряда государственных и других премий за режиссуру и актёрские работы в театре и кино. В 1985 году был удостоен звания Народного артиста РСФСР.

Но Губенко проявил себя не только в творчестве, а ещё и в общественной деятельности. В 1989 году он стал седьмым и последним министром культуры СССР, был депутатом Государственной думы РФ, членом Совета по культуре и искусству при президенте России.

Вот и сегодня актёр, режиссёр и политический деятель Николай Губенко очень занятой и востребованный человек, большую часть времени он посвящает своему театру, а ещё является заместителем председателя Московской городской Думы.


Роберт де Ниро
американский актер, режиссер и продюсер, обладатель премии «Оскар»
17 августа 1943
75 лет назад

Изображение

Роберт Де Ниро (англ. Robert De Niro) родился 17 августа 1943 года в Нью-Йорке (США), в семье представителей творческой богемы, вырос в итальянском квартале на Манхэттене. Еще с детства он мечтал стать актером — играл во всех школьных спектаклях, занимался в различных драматических студиях и обожал кино.

Проучившись несколько лет в школе, Роберт в 16 лет бросил ее и поступил в Высшую школу актерского мастерства в Нью-Йорке, а также окончил курсы Стелы Адлер и Актерскую студию Ли Страсберга. Наследники классической школы мастерства Станиславского, они привили эту приверженность и молодому актеру. Впоследствии он тщательно входил в каждую из ролей задолго до съемок.

В 1963 году Де Ниро впервые попал на съемочную площадку, его дебют должен был состояться в фильме «Свадебная вечеринка», но картина вышла на экраны лишь через 6 лет. Первый фильм с участием Роберта вышел в 1965 году — он сыграл эпизодическую роль в фильме «Три комнаты на Манхэттене». Затем Де Ниро продолжил сниматься, однако это были эпизодические роли.

Первый успех пришел к актеру в 1973 году, когда за второстепенную роль в фильме «Бей в барабан медленно» он получил награду Нью-Йоркской гильдии кинокритиков, а с ней и известность. В этом же году актер снялся в картине «Злые улицы» режиссера М.Скорсезе. Эта роль стала подлинным открытием Де Ниро, как актера, за нее он получил премию Национального совета кинокритиков США. Еще эта работа стала началом тесной дружбы и творческого союза Де Ниро и Скорсезе, который снял актера во многих своих картинах. Именно в фильмах этого режиссера талант Роберта раскрылся в полной мере.

В 1974 году Ф.Коппола пригласил его в свой фильм «Крестный отец II», роль в котором принесла Де Ниро грандиозный успех и первый «Оскар» (лучший актер второго плана). Затем одна за другой последовали роли, имевшие признание, и у критиков, и у зрителей: «Таксист» (1976), «Нью-Йорк, Нью-Йорк» (1977), «Охотник на оленей» (1978) и многие другие. Все эти работы получали или номинировались на самые престижные кинематографические премии. В 1980 году на экраны вышел фильм Скорсезе «Бешеный бык», за роль в котором, актер получил свой второй «Оскар», уже за главную роль.

Актерская карьера Де Ниро успешно развивалась, каждый год выходило по нескольку фильмов с его участием, где созданные актером образы были яркими и запоминающимися, – «Король комедии» (1983), «Однажды в Америке» (1984), «Славные парни» (1990), «Мыс страха» (1991) и многие другие. Известность актера была настолько высока, что его имя и талант приносили успех любой, даже самой заурядной картине.

Начало 1990-х годов ознаменовалось для актера творческим спадом. Но он смог реабилитироваться и великолепно сыграть в картинах «Казино», «Схватка» (1995), «Анализируй Это» (1999) и «Знакомство с родителями» (2000). Кроме того, он в очередной раз показал способность играть и более тонкие человечные роли — в картинах «Спящие» и «Комната Марвина» (1996).

Помимо актерской деятельности, Де Ниро пробовал себя и в режиссуре, где его дебютом стала картина «Бронкская история» в 1993 году, в которой он исполнил главную роль. В 2006 году на экраны вышла еще одна его работа – шпионская драма «Ложное искушение». Также он выступал и как продюсер многих фильмов, в которых снимался, еще с 1989 года.

В новом тысячелетии актер продолжает активно работать. Среди его работ – роли в картинах «Военный ныряльщик» (2000), «Медвежатник» (2001), «Знакомство с Факерами» (2004), «Артур и минипуты» (2006), «Право на убийство» (2008), «Профессионал», «Старый Новый год», «Области тьмы» (2011), «Последний мальчишник в Вегасе» (2013) и другие. Вообще, за свою карьеру в кино Де Ниро исполнил около сотни ролей и не собирается останавливаться на достигнутом, фильмы с его участием анонсированы на несколько лет вперед.

В дополнение к своей актерской работе, Де Ниро успешен и в бизнесе. Значительную часть своих средств он инвестирует в различные предприятия, являясь их совладельцем. Самые известные из них — всемирная сеть ресторанов «Nobu», компания «Nobu Hospitality» и ресторан «Рубикон» в Сан-Франциско. Еще он активно занимается благотворительностью.

Актер был дважды женат и у него пятеро детей.

Сегодня Роберт Де Ниро — по-прежнему один из самых востребованных актеров мирового кинематографа.


Оксана Домнина
российская фигуристка, призер Олимпийских игр, Заслуженный мастер спорта России
17 августа 1984
34 года назад

Изображение
Оксана Домнина и Максим Шабалин

Оксана Александровна Домнина родилась 17 августа 1984 года в Кирове. Заниматься фигурным катанием она начала с 6 лет под руководством тренера Ирины Федоровых. Ее первым партнером стал Антон Рябов, а вторым – Иван Лобанов, в паре с которым Оксана заняла восьмое место на взрослом чемпионате России и девятое – на юниорском в 2000 году. Однако, по окончании сезона ребята расстались – Домнина переехала в Москву по приглашению тренера Алексея Горшкова, который поставил ее в пару с Максимом Болотиным и разработал для фигуристки индивидуальную программу тренировок.

Свой первый сезон (2000-2001) пара «откатала» весьма успешно – Оксана и Максим стали финалистами юниорской серии «Гран-При» и бронзовыми призерами Чемпионата России среди юниоров. В следующем сезоне они повторили свой успех на чемпионате России, а на юниорском чемпионате мира заняли седьмое место.

Но, несмотря на спортивные успехи, очень быстро пара распалась, и в 2002 году Домнина встала в пару с Максимом Шабалиным (с которым она добилась наибольших успехов на льду). Их тренером стал Алексей Горшков, а хореографом – Сергей Петухов. Уже в первом совместном сезоне Домнина и Шабалин выиграли все юниорские соревнования, в которых принимали участие, в том числе Финал Гран-При и чемпионат мира. В 2004 году они дебютировали и стали серебряными призерами на чемпионате России, а уже в следующем году победили на первенстве России (кстати, в 2007-м они вновь стали здесь первыми).

Благодаря интенсивным тренировкам и настойчивости, Оксана и Максим уже с сезона 2006-2007 года по праву вошли в мировую элиту в танцах на льду – в финале Мировой серии Гран-при по фигурному катанию они заняли третье место, а на следующий год победили в нем, и на чемпионате Европы 2007 года заняли второе место. Сезон 2007-2008 года пара также начала с побед – они стали победителями финала мировой серии Гран-при, однако из-за операции на колене Шабалина пара не смогла принять участие в чемпионате России. Но уже через год они стали чемпионами Европы 2008 года. И все же нагрузки дали о себе знать, и Максиму потребовалась новая операция, в связи с чем, пара была вынуждена сняться с чемпионата мира 2008 года. Тогда же они приняли решение поменять тренера и переехать в США.

С лета 2008 года Домнина и Шабалин стали тренироваться под руководством Натальи Линичук и Геннадия Карпоносова в Штатах. Успех пришел в первом же сезоне совместной работы – сначала пара победила на турнире серии Гран-при «Cup of China», затем они стали вторыми на «Cup of Russia», а потом – чемпионами мира 2009 года. Кстати, Домнина и Шабалин – первая пара в истории танцев на льду, выигрывавшая чемпионаты мира и среди юниоров, и среди взрослых в неизменном составе.

Хотя подготовка к олимпийским играм 2010 года была омрачена вновь обострившейся болезнью Максима, однако в этот период они сумели выиграть золотые медали чемпионата России и Чемпионата Европы, а на зимней Олимпиаде в Ванкувере взяли бронзу. После этого пара завершила любительскую карьеру в спорте.

Российская фигуристка, выступающая в танцах на льду, Заслуженный мастер спорта России, трехкратная чемпионка России, чемпионка мира, двукратная чемпионка Европы, бронзовый призер Олимпийских игр – Оксана Домнина награждена Медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени (за большой вклад в развитие физической культуры и спорта, высокие спортивные достижения на Играх XXI Олимпиады 2010 года в Ванкувере).

В 2013 году она окончила Одинцовский гуманитарный университет, где училась на психологическом факультете.

Фигуристка замужем за Романом Костомаровым, в 2011 году у них родилась дочь, а в 2016-м – сын.

В настоящее время Оксана Домнина и Максим Шабалин продолжают кататься в паре – они участвуют в ледовых шоу Ильи Авербуха, активно путешествуют и гастролируют. Также Оксана является членом исполкома Федерации фигурного катания России.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Сб авг 18, 2018 10:21 am

18 августа родились ....

Кароль Буке
французская актриса
18 августа 1957
61 год назад

Изображение

Кароль Буке – загадочная и утонченная француженка, скрывающая за роковой внешностью невероятное количество секретов и тайн. Её холодная красота всегда привлекала внимание режиссёров, а талант давал возможность экспериментировать с ролями.

Кароль Буке (фр. Carole Bouquet) родилась 18 августа 1957 года во Франции, в Нюйлли-сюр-Сен. Девочке едва минуло четыре года, когда мать навсегда исчезла из её жизни, укатив куда-то с любовником. Отец-инженер, вернувшись с работы, долго крутил в руке коротенькую записку, в которой уже бывшая супруга извещала, что не намерена провести всю жизнь в жалком рабочем пригороде Парижа.

Когда Кароль и её сестра немного подросли, отец отдал девочек в школу при католическом монастыре. Несмотря на то, что в этом заведении царили строгие порядки, Кароль вспоминает монахинь-наставниц с благодарностью. «Они оказались первыми феминистками, с которыми меня свела жизнь, – говорит Буке. – Они внушали: "Работайте, не становитесь рабынями домашнего очага"». По словам актрисы, всю дальнейшую жизнь она следовала этому завету.

Ей не пришлось начинать свою карьеру с работы в малобюджетных фильмах, которые вряд ли могли привлечь внимание к начинающей актрисе: в 19 лет Кароль дебютировала в фильме режиссера Луиса Бунюэля «Этот смутный объект желания», а в 1981 стала «девушкой Бонда» в фильме «Только для твоих глаз».

Буке была замужем за продюсером Жан-Пьером Рассамом (овдовела в 1985 году). Это был первый и последний официальный брак Кароль. Память о нем – желанный для обоих супругов сын Дмитрий. Второй ее сын – Луи (1987 г.р.), его отец - фотограф Франсис Джакобетти.

В 1990 году её наградили «Сезаром» за лучшую женскую роль в фильме Бертрана Блие «Слишком красивая для тебя». Завязавшийся на съёмочной площадке роман с Жераром Депардье затянулся надолго – на протяжении десятилетия звёздная пара жила гражданским браком, а в 2003 году состоялась помолвка. Но свадьба так и не состоялась, Кароль порвала с французским сердцеедом.

Будучи 15 лет лицом Дома Шанель, Кароль Буке не раз приходилось представлять флаконы с букетами запахов этой прославленной фирмы. Ныне она сама составляет «букеты», только не парфюма, а оливкового масла. Именно разрыв с Жераром, говорит Кароль, подтолкнул её всерьёз заняться не только виноделием, но еще и производством оливкового масла, к которому она относится очень серьезно...

Но не забывает Кароль и про кинематограф. На сегодняшний день в фильмографии актрисы более 30 ролей. Она снимается не только во Франции, но и в других странах Европы и в США. В 2014 году Кароль Буке была членом жюри Каннского кинофестиваля.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Сб авг 18, 2018 8:42 pm

19 августа родились ....

Билл Клинтон
42-й президент США (1993-2001), государственный и политический деятель
19 августа 1946
72 года назад

Изображение

Билл Клинтон (англ. Bill Clinton, урожденный - Уильям Джефферсон Блайт) родился 19 августа 1946 года в городе Хоуп штата Арканзас (США). В школе он учился хорошо, а еще был руководителем школьного джаз-оркестра. В 1963 году Билл в составе молодежной делегации участвовал во встрече с Джоном Кеннеди, где удостоился рукопожатия президента, после чего и решил посвятить жизнь политике.

После окончания школы Клинтон продолжил обучение сначала в университете Джорджтауна в Вашингтоне, затем в Оксфорде, а далее – на юридическом факультете Йельского университета. Именно там он познакомился со своей будущей женой Хиллари Родхэм. Окончив университет в 1973 году, Клинтон вернулся в Арканзас и три года преподавал в университете.

В своем же родном штате Клинтон занялся политикой. В 1976 году он выиграл на выборах генерального прокурора штата, а в 1978 году успешно баллотировался на губернаторский пост, став самым молодым губернатором в истории США. В 1982 году был вновь переизбран, как и еще три раза впоследствии. Сделав упор на содействие предпринимательству и подъем образования, Клинтон за 11 лет губернаторства серьёзно повысил доходы штата. В 1991 году он выдвинул свою кандидатуру на пост президента США.

Выборы 1992 года завершились для Билла Клинтона победой, и он стал самым молодым президентом в истории США. Его первый президентский срок ознаменовался как успехами, так и неудачами. Запланированная реформа здравоохранения провалилась, также не удалось воплотить в жизнь инициативу по разрешению гомосексуалистам служить в армии.

С другой стороны, президент добился ряда успехов на внешнеполитическом поприще. Было подписано Североамериканское соглашение о свободной торговле, заключены Дейтонские мирные соглашения по урегулированию балканского конфликта, а также мирное палестино-израильское соглашение.

В 1996 году Клинтон вновь одержал победу на президентских выборах. Во время второго президентского срока Клинтона США проводили активную и довольно агрессивную внешнюю политику. Ему удалось добиться расширения НАТО в Восточной Европе – проведены военные операции против Ирака и Югославии.

Наибольших успехов Клинтон добился в экономической области. В период его президентства США впервые за долгое время получили профицит бюджета, очень сильно увеличился высокотехнологичный сектор. Значительно снизился уровень инфляции и безработицы.

Также президентство Клинтона ознаменовалось и рядом крупных скандалов, в первую очередь – вокруг обанкротившейся фирмы Whitewater и отношений президента с практиканткой Белого дома М.Левински. Именно второй скандал стал причиной для обвинения президента в лжесвидетельстве под присягой и начала процедуры импичмента Клинтона. Однако, в 1999 году он был оправдан Сенатом. Срок президентских полномочий Клинтона истек в 2000 году, его на этом посту в 2001 году сменил Джордж Буш-младший.

В послепрезидентский период Клинтон активно занимается общественной деятельностью, является членом различных благотворительных организаций. Также он поддерживал свою супругу Хиллари, начавшую самостоятельную политическую карьеру, а еще является автором мемуаров «Моя жизнь», которые стали бестселлером в США.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс авг 19, 2018 7:22 pm

20 августа родились ....

Андрей Михалков-Кончаловский
советский и российский режиссер театра и кино, сценарист, Народный артист России
20 августа 1937
81 год назад

Изображение

За свою творческую жизнь знаменитый режиссер и сценарист Андрей Кончаловский написал более 30 сценариев, снял 27 фильмов, сделал несколько нашумевших театральных постановок и массовых представлений… К тому же он – публицист, ведущий блогов в популярных Интернет-СМИ и автор нескольких книг, а также – ярких и острых статей в центральных изданиях.

Андрей (Андрон) Сергеевич Михалков-Кончаловский родился в Москве 20 августа 1937 года. Его мать - Наталья Кончаловская, поэтесса и писательница, вошла в историю русской словесности как автор книги «Наша древняя столица». Отец – знаменитый детский писатель Сергей Михалков – помимо всенародно любимых стихов, басен и пьес написал также текст гимна Советского Союза (и России).

Дед Андрея Сергеевича, Петр Кончаловский был одним из мастеров знаменитой художественной группы «Бубновый валет», а прадед Василий Суриков – всемирно известный художник-передвижник. На генеалогической поляне семьи Андрея Кончаловского можно найти гербы таких знаменитых фамилий, как Романовы, Пушкины, Толстые, Ржевские, Одоевские, Михалковы...

Окончив в 1952 году Центральную музыкальную школу, Андрей поступает в музыкальное училище при Московской консерватории, а потом и в Московскую Консерваторию (по классу фортепьяно). В 22 года Кончаловский зачислен во ВГИКовскую мастерскую Михаила Ромма. В качестве одной из курсовых работ он снял свою первую ленту «Мальчик и голубь». В 1962 году этот короткометражный фильм был удостоен первой в жизни режиссера награды – «Бронзового льва» Венецианского кинофестиваля.

Во время учебы Андрей пробовал свои силы и как актер - снялся в эпизодических ролях («Иваново детство», «Суд сумасшедших», «Мне двадцать лет»), написал с А.Тарковским сценарий фильма «Иваново детство» (позже они вместе напишут сценарий к фильму «Андрей Рублёв»).

Диплом Кончаловского – фильм «Первый учитель» по Чингизу Айтматову – получил несколько премий и наград: специальный приз жюри на кинофестивале молодых кинематографистов в Йере, «Кубок Вольпи» исполнительнице главной роли Наталье Аринбасаровой на кинофестивале в Венеции в 1966 году (к этому времени она уже была женой Кончаловского и матерью его сына Егора).

Следующим фильмом была «История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж» (1966), которую широкий зритель увидел только в 1988 году. В последующие годы Кончаловский снял множество прекрасных фильмов - «Дворянское гнездо» (1969), «Дядя Ваня» (1970), «Романс о влюбленных» (1974), «Сибириада», - многие из которых были удостоены призов различных международных кинофестивалей.

В 1980 году Андрей Сергеевич уехал в Америку. Режиссеру из СССР в Голливуде было нелегко. Но именно там он снял фильмы, ставшие позднее классикой и вошедшие в мировые киноэнциклопедии: «Возлюбленные Марии» (1985), «Поезд-беглец» (1985), «Гомер и Эдди» (1990), а также американский блокбастер «Танго и Кэш» (1989) с Сильвестром Сталлоне в главной роли.

В начале 1990-х годов он вернулся на Родину и продолжил активно работать. Вскоре на экраны вышли его картины: «Ближний круг» (1991), «Курочка Ряба» (1994), «Одиссея» (1997), «Дом дураков» (2002), «Лев зимой» (2003), «Глянец» (2007), «Щелкунчик и Крысиный Король» (2010), «Битва за Украину» (2012), «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына» (2014).

Кончаловский много снимает и для телевидения. В 2003 году режиссер основал «Продюсерский Центр Андрея Кончаловского», который создает действительно яркие и запоминающиеся телепередачи для ведущих каналов российского телевидения — НТВ, РТР, «Культура», «Звезда», продюсирует театральные постановки, осуществляет книгоиздательские проекты.

Режиссер работает не только в кино. Он осуществил несколько нашумевших театральных постановок: спектакль «Чайка» (в 1987 в парижском «Одеоне» и в 2004 в театре имени Моссовета), оперы «Евгений Онегин» (1985) и «Пиковая Дама» (1990) в Ла Скала и парижской Бастилии, оперу С.Прокофьева «Война и мир» (2000, 2002, 2009) на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге и в «Метрополитен-опера», «Бал-маскарад» Верди на фестивале в Парме и в Мариинском театре, «Мисс Жюли» (2005) в театре на Малой Бронной, «Дядя Ваня» (2009) и «Три сестры» (2012) в театре Моссовета и др.

За свою творческую жизнь Кончаловский написал более 30 сценариев, снял 27 фильмов, сделал несколько нашумевших театральных постановок и массовых представлений… К тому же он – публицист, ведущий блогов в популярных Интернет-СМИ и автор нескольких книг, а также – ярких и острых статей в центральных изданиях.

Андрей Сергеевич - Народный артист России, академик Национальной академии кинематографических искусств и наук, офицер ордена Искусств и литературы Франции, кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени, лауреат многих МКФ, член Общественной палаты РФ. С апреля 2013 года он является президентом киноакадемии «Ника».

В 1996 году судьба подарила Андрею Кончаловскому встречу с любимой женщиной (его пятой супругой) - актрисой Юлией Высоцкой, которую он активно задействует в последние годы во многих своих кинопроектах и театральных постановках. У них двое детей – дочь Мария и сын Петр. А всего у Андрея Сергеевича семеро детей.

Дом семьи Кончаловских - это подмосковная усадьба на Николиной Горе. Но активная жизнь, которую ведет Андрей Сергеевич, заставляет его много путешествовать по миру, и часто вместе с ним отправляется вся семья.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн авг 20, 2018 8:47 pm

21 августа родились ....

Юрий Энтин
советский и российский поэт-песенник, драматург
21 августа 1935
83 года назад

Изображение

Юрий Сергеевич Энтин родился 21 августа 1935 года в Москве. Со школы увлекался литературой и историей. Окончил исторический факультет педагогического института, после этого – факультет редактирования в полиграфическом институте, работал учителем истории и библиотекарем в школе.

С 1962 по 1969 год он являлся главным редактором детской редакции фирмы «Мелодия». С 1969 года – ведет жизнь свободного художника, пишет песни для кино и телевидения, сценарии, книги.

В 1998 году он был удостоен профессиональной премии «Золотой Остап» в номинации «Юмор для детей».

Песни на стихи Юрия Энтина звучат во многих детских и взрослых фильмах и уже стали хитами: «31 июня», «Приключения Буратино», «Достояние республики», «Гостья из будущего», «Ох уж эта Настя!», «Незнайка с нашего двора», «Приключения Электроника», «Бременские музыканты» и «По следам Бременских», «Катерок», «Летучий корабль», «Голубой щенок», «Ну, погоди!»...

Эти песни знают и дети, и взрослые, а многие фразы стали крылатыми: «Такая-сякая сбежала из дворца», «Кто на новенького?», «Лучший мой подарочек – это ты…» и множество других.

Юрий Энтин часто становился лауреатом фестиваля «Песня года» с песнями «Лесной олень», «Крылатые качели», «Учкудук – три колодца», «Гей, славяне!».

Музыку к песням Энтина писали известные композиторы: Геннадий Гладков, Владимир Шаинский, Марк Минков, Алексей Рыбников, Давид Тухманов. Кстати, с Тухмановым в последние годы Энтин создал несколько новых оригинальных детских проектов - по двенадцать песен в каждом в современной аранжировке и с яркими художественными образами. Причем в записи песен принимали участие многие российские звезды эстрады, театра и кино.

Также он известен и как драматург и автор текстов песен ряда спектаклей. Его перу принадлежит несколько книг.

В настоящее время Юрий Сергеевич Энтин живёт и работает в Москве.


Ким Кэттролл
англо-канадская актриса
21 августа 1956
62 года назад

Изображение

Ким Виктория Кэттролл (англ. Kim Victoria Cattrall) родилась 21 августа 1956 года в окрестностях Ливерпуля (Англия). Она выросла в обычной британской семье, её отец работал на стройке, а мать вела домашнее хозяйство.

С юных лет Ким начала проявлять актерские таланты, именно поэтому родители не были против, чтобы их дочь поступила в Лондонскую академию искусств.

В 16 лет она отправилась покорять Нью-Йорк. Ким является выпускницей Американской академии искусств. Её дебютом в кино стала картина 1975 года «Розовый бутон». А в 1979 году она сыграла одну из ведущих ролей в фильме «Невероятный Халк». На тот момент у Ким был подписан долгосрочный контракт с кинокомпанией «Universal».

В 1980 году Кэттролл сыграла одну из ролей в фильме «Награда». А в 1981 году она была одной из главных героинь фильма «Билет на небеса». Ким очень запомнилась зрителям, когда снялась в «Полицейской академии» в 1984 году.

Изображение
«Секс в большом городе»

Одними из её наиболее известных ролей стали: роль лейтенанта Валерис в фильме «Звёздный путь 6: Неоткрытая страна» и роль Саманты в телесериале «Секс в большом городе» (1998—2004). В 2004 году Кэттролл озвучила Хло Тэлбот в мультсериале «Симпсоны».

В 2008 году весь мир находился под впечатлением от полнометражной картины «Секс в большом городе». Несмотря на то, что у Ким большие разногласия с руководством этого проекта, она вновь блестяще сыграла роль Саманты Джонс, за что получила несколько наград.
В настоящее время Ким Кэттролл продолжает сниматься в кино, а также является автором двух книг: «Досье на сексуальность» и «Найти себя» (изданы в том числе и в России).


Николай Валуев
российский боксер-профессионал, политик и общественный деятель
21 августа 1973
45 лет назад

Изображение

Николай Валуев – самый высокий и тяжелый боксер за всю историю этого вида спорта. За его физические данные (рост – 213 см, а вес в прошлом достигал полутора центнеров) поклонники награждали спортсмена такими прозвищами, как «Русский гигант» и «Коля-кувалда». Валуев первым из россиян смог завоевать титул мирового чемпиона среди профессионалов в сверхтяжелом весе по версии Всемирной боксерской ассоциации (WBA).

Николай Сергеевич Валуев родился 21 августа 1973 года в Ленинграде (ныне – Санкт-Петербург). Родители и не подозревали, что их сын, появившийся на свет с заурядным ростом 52 см, со временем превратится во внушительного гиганта. В дошкольном возрасте Николай начал стремительно обгонять своих сверстников в росте, тогда мальчиком впервые заинтересовались спортивные тренеры.

Сначала его пригласили заниматься баскетболом, ведь в этом виде спорта рост может дать большие преимущества. Валуев стал чемпионом страны среди юношей младшего возраста, выступая под наставничеством заслуженного тренера России Анатолия Штейнбока. Немалых успехов добился Валуев и в метании диска – спортсмен выполнил норматив мастера спорта.

Получив аттестат, юноша отправился поступать в Институт им. П.Ф. Лесгафта. Однако диплом Валуев, сделавший перерыв в учебе из-за насыщенного графика, получил лишь летом 2009 года. Губернатор Петербурга Валентина Матвиенко тогда наградила Николая Валуева статуэткой бронзового сфинкса, как и других лучших выпускников ВУЗов Северной столицы. В 2010 году Валуев решил продолжить образование, поступив в ФГБОУ МГУТУ им. К.Г. Разумовского на экономический факультет.

Первая тренировка по боксу состоялась у Валуева весной 1993 года, а уже несколько месяцев спустя, в октябре, он дебютировал на профессиональном ринге. Бой состоялся Берлине, против россиянина выступал представитель США Джон Мортон. Россиянин одержал тогда убедительную победу, произведя на германских любителей спорта очень сильное впечатление.

В 2004 году, одержав победу над нигерийским боксером Ричардом Банго, Валуев завоевал титул межконтинентального чемпиона. После этого поединка россиянин начал сотрудничать с немецким промоутером Вильфридом Зауэрландом. Выиграв бой с американцем Джоном Руисом, Николай Валуев первым из отечественных боксеров получил титул чемпиона в сверхтяжелом весе по версии WBA и позже отстоял его, выступая против ямайца Оуэна Бека и представлявших Соединенные Штаты Монте Баррета и Джамиля МакКлайна.

В 2009 году состоялся один из наиболее ярких поединков Валуева. Российский боксер встретился на ринге с британцем Дэвидом Хэем и успел нанести сопернику втрое больше ударов, однако не все из них достигли цели. В решающем двенадцатом раунде перевес оказался на стороне Хэя. Некоторое время спустя Валуев заявил, что завершает спортивную карьеру.

Уйдя из профессионального спорта, Николай Валуев продолжил заниматься школой бокса, которую открыл в Петербурге в 2009 году, а также организовал Благотворительный фонд развития детско-юношеского спорта. По сей день титулованный боец организует турниры «Кубок Валуева» и активно продвигает среди россиян идеи о необходимости заниматься спортом. В 2011 году он вошел в число депутатов Госдумы, является членом комитета Государственной думы по физической культуре, спорту и делам молодежи.

В последнее время боксер много времени уделяет и творческой деятельности. Он не раз снимался в кино и рекламе, участвует в различных телепроектах, ведет популярную программу «Спокойной ночи, малыши», а также записал совместный альбом с фольклорным коллективом «Бабкины внуки».

Николай Валуев давно и счастливо женат, с супругой Галиной он воспитывает троих детей – Ирину, Григория и Сергея. Живет и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт авг 21, 2018 9:21 pm

22 августа родились ....

Ирина Скобцева
Советскгод ая и российская актриса театра и кино, Народная артистка РСФСР
22 августа 1927
91 год назад

Изображение

Ирина Константиновна Скобцева родилась 22 августа 1927 года в Туле, в семье, далекой от искусства – отец был научным сотрудником Главного управления метеослужбы, мама работала в архиве.

Ирина окончила среднюю школу и по примеру родителей решила стать научным работником, поступив на искусствоведческое отделение исторического факультета МГУ имени М.В. Ломоносова. В годы учёбы играла в студенческом театре. По окончании университета поступила в Школу-студию МХАТ, где и познакомилась с будущим мужем Сергеем Бондарчуком.

В кино Ирина Скобцева дебютировала в 1955 году в роли Дездемоны в фильме Сергея Юткевича «Отелло». Этот дебютный для актрисы фильм был удостоен премии Каннского кинофестиваля. В Каннах Ирина Скобцева была удостоена звания «Мисс шарм Каннского кинофестиваля».

С 1957 года Ирина Скобцева – актриса Театра-студии киноактёра. Знаковой работой для актрисы стала киноэпопея Сергея Бондарчука «Война и мир» (1968), в которой она сыграла роль Элен Безуховой.

Изображение
С внуком Константином Крюковым

Всего в кино Скобцева сыграла более 60 ролей – главных и эпизодических, отличающихся одна от другой и по характерам героинь, и по эпохам. Среди других наиболее известных ее работ - роли в фильмах: «Поединок» (1957), «Белые ночи» (1959), «Сережа» (1960), «Сотрудник ЧК» (1963), «Зигзаг удачи» (1968), «Человек в штатском» (1973), «Любовь земная» (1974), «Молодость с нами» (1977), «Дорогие мои москвичи» (1981), «Мэри Поппинс, до свидания!» (1983), «Лицом к лицу» (1986), «Единожды солгав» (1987), «Очарованный странник» (1990), «Тайна зеленой комнаты» (1991), «Бесы» (1992), «Зависть богов» (2000), «Наследницы» (2001), «Женская логика» (2004), «Жара» (2006), «Обитаемый остров» (2008), «Белая гвардия» (2012)...

С успехом снималась она и в фильмах своего мужа, кинорежиссера Бондарчука: «Степь» (1977), «Отец Сергий» (1978), «Красные колокола» (1982), «Борис Годунов» (1986) и других.

Параллельно со съемками в кино и работой на сцене Театра-студии киноактера, с 1971 года Ирина Константиновна преподаёт актёрское мастерство во ВГИК (мастерская Сергея Бондарчука). Она - Народная и Заслуженная артистка РСФСР, кавалер ордена Дружбы.

Несмотря на свой возраст, сегодня Ирина Константиновна Скобцева продолжает творческую карьеру, живёт и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср авг 22, 2018 9:46 pm

23 августа родились ....

Давид Черкасский
советский и украинский мультипликатор, режиссер и сценарист
23 августа 1932
86 лет назад

Изображение

Давид Янович Черкасский родился 23 августа 1932 года в украинском городе Шпола. Отец Давида был заместителем украинского наркома юстиции. После школы Черкасский окончил Киевский инженерно-технический институт и некоторое время работал инженером-строителем.

Давид с детства хотел заниматься мультипликацией, потому в 1959 году он пришёл работать на студию «Киевнаучфильм» в качестве аниматора. За режиссёрским дебютом в 1964 году последовали другие мультфильмы, в том числе сериалы «Приключения капитана Врунгеля», «Доктор Айболит» и двухсерийный «Остров сокровищ».

Давид Янович привёл на студию многих талантливых людей, например, Владимира Дахно (автор серии мультфильмов «Казаки»), в его фильмах начал работать Александр Татарский (автор мультфильмов «Пластилиновая ворона», «Падал прошлогодний снег»).

Сам Черкасский работает в рисованной технологии. В своих фильмах он использовал несколько новаторских для советского кинематографа приёмов. Совмещал в кадре мультипликацию и игровые съёмки. Делал трёхмерные «пролёты», имитирующие панорамирование в художественном кино, создавая такой эффект, словно камера летает вокруг персонажей. В его фильмах рисовались звуки, вроде «Бум», «Бац» и т.д., как в комиксах.

В 1990-е годы, после прекращения госфинансирования, Давид Черкасский стал заниматься рекламными роликами.

С 1989 года он являлся сопрезидентом Международного фестиваля анимационных фильмов «Крок». Кроме того, Давид Янович – академик Академии телевидения Украины (1997), член–корреспондент Академии искусств Украины (1998), член АСИФА. В 1998 году Черкасский снялся в фильме из цикла «Анимация от А до Я».

Народный артист и Заслуженный деятель искусств Украины - Давид Янович Черкасский награжден орденами «За заслуги» III и II степени, а также другими наградами. Живет в Киеве.


Валерий Николаев
советский и российский актер театра и кино, режиссер, телеведущий
23 августа 1965
53 года назад

Изображение

Валерий Валерьевич Николаев родился в Москве 23 августа 1965 года. С детских лет серьёзно занимался спортом. К восьмому классу Валерий успел добиться неплохих результатов в гимнастике и готовился сдавать на кандидата в мастера спорта. Но неожиданная травма - серьёзный перелом руки - помешала спортивной карьере. От большого спорта пришлось отказаться. Надо было задумываться над своей дальнейшей судьбой…

Валерий окончил Школу-студию МХАТ (экспериментальный курс Олега Табакова), где учился со своей будущей женой Ириной Апексимовой (в этом браке родилась дочь Даша), затем работал во МХАТе имени Чехова.

Он серьёзно увлекался танцами, в частности рок-н-роллом и степом. В период учёбы в МХАТе Валерий в 1989 году прошёл стажировку во Флоридском университете и получил диплом по степу. Как балетмейстер он поставил пять спектаклей в МХАТ имени Чехова. Ставил балетную часть мюзикла «Моя прекрасная леди».

Среди первых его работ в кино были роли в украинской трагикомедии «Ниагара», мелодраме «Очень верная жена», лирической притче «Настя»… В конце 1990-х годов Валерий Николаев вместе с Ириной Апексимовой снялись в главных ролях в российском сериале «День рождения буржуя».

После успеха «Буржуя» Валерий Николаев стал у режиссёров просто нарасхват. В 1997 году он снялся в Голливуде в фильме Филиппа Нойса «Святой». А в 2001 году на кинофестивале «Бригантина» получил приз Зрительских симпатий.

На сегодняшний день в фильмографии актёра более 50 ролей, и он продолжает свою кинематографическую карьеру. Также Валерий Николаев известен и как телеведущий. Живёт и работает в Москве.


Константин Новоселов
российский и британский физик, Нобелевский лауреат
23 августа 1974
44 года назад

Изображение

Константин Сергеевич Новоселов родился 23 августа 1974 года в Нижнем Тагиле. Его отец был инженером, мать — учителем английского языка. Интерес к точным наукам возник у Константина еще в школе. Учась в шестом классе, он занял первое место в областной олимпиаде по физике, а чуть позже вошел в десятку сильнейших на Всесоюзной олимпиаде школьников СССР.

В 1988–1991 годах параллельно с основной общеобразовательной школой он обучался в заочной физико-технической школе. В 1997 году с отличием окончил МФТИ (факультет физической и квантовой электроники по специализации «Наноэлектроника»), после чего два года работал в Черноголовке в Институте проблем технологии микроэлектроники РАН.

В 1999 году Новоселов эмигрировал в Нидерланды, где вместе с другим ученым, Андреем Геймом, стал работать в Университете Неймегена. В 2001 году вместе с Геймом перешел на работу в Манчестерский университет. В 2003 году защитил диссертацию на степень доктора философии.

Основным научным достижением Константина Новоселова на сегодняшний день является открытие графена в 2004 году — новой аллотропной модификации углерода. Это открытие Новоселов совершил также совместно с Геймом. В 2008 году оно принесло им премию «Еврофизика», в 2010 году — Нобелевскую премию. Кстати, на тот момент Константин Новоселов стал самым молодым Нобелевским лауреатом по физике за последние 37 лет (с 1973 года) и единственным лауреатом во всех областях, родившимся позднее 1961 года.

Также в 2007–2008 годах ему вручили ряд наград для молодых ученых, в числе которых европейская премия Николаса Курти за работы в сфере исследования низких температур и магнитных полей. В 2010 году за выдающийся вклад в нидерландскую науку Новоселов произведен в командоры ордена Нидерландского льва. В том же 2010-м его избрали почетным членом Королевского химического общества, в 2011 году — почетным членом Института физики и членом Лондонского королевского общества. А в декабре 2011 года указом королевы Елизаветы II Константину Новоселову за заслуги перед наукой присвоено звание рыцаря-бакалавра.

На сегодняшний день ученый опубликовал более 250 научных статей. Сейчас он проживает в Манчестере, имеет двойное, российское и британское, гражданство и является профессором и членом Королевского научного общества Манчестерского университета, где занимается исследованиями в области мезоскопической физики и нанотехнологий.

Помимо науки Константин Новоселов увлекается современным искусством, китайской каллиграфией и рисунками в китайском стиле.

Его жена Ирина (она родом из Вологды) также занимается научными исследованиями в сфере микробиологии. Новоселовы воспитывают двух дочерей-двойняшек — Викторию и Софью.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср авг 22, 2018 9:48 pm

24 августа родились ....

Жан-Мишель Жарр
французский музыкант и композитор, один из пионеров электронной музыки
24 августа 1948
70 лет назад

Изображение

Жан-Мишель Андре Жарр (фр. Jean-Michel André Jarre) – французский композитор, автор и постановщик грандиозных световых шоу, один из пионеров электронной музыки – родился 24 августа 1948 года в Лионе (Франция).

Подростком Жан-Мишель играл в рок-группе, а в конце 1970-х годов он приобретает свой первый синтезатор и начинает сочинять электронную музыку. В 1972 году выходит его дебютный альбом «Deserted Palace».

Всемирную популярность Жан-Мишель Жарр приобрёл благодаря альбому «Oxygene» (1976), ставшему классикой электронной музыки. Альбом «космической» синтезаторной электроники Жарра вскоре стал «золотым» и завоевал награду Дисковый Гран-при. Начиная с 1979 года, Жарр провёл десятки музыкально-световых представлений в разных точках планеты.

На концертах в России (2008 год) альбом «Oxygene» был исполнен на оригинальных инструментах, при помощи которых он создавался более 30 лет назад. На сцене не было ни одного компьютера.

Жан-Мишель Жарр четыре раза попадал в Книгу рекордов Гиннесса, когда его концерты отмечались как самые массовые в истории. Другой рекорд композитор поставил, выпустив альбом «Music for Supermarkets» в единственном экземпляре, который был продан на аукционе.

Помимо музыкального творчества Жан-Мишель также является президентом Международной конфедерации обществ авторов и композиторов (с 2013 года), занимается коллекционированием роботов, солнечных очков, старых мотоциклов и автомобилей.


Стив Гуттенберг
американский актер, продюсер, сценарист и режиссер
24 августа 1958
60 лет назад

Изображение

Стивен Гуттенберг – американский актёр, продюсер, сценарист и режиссёр. Он стал известным в 1980-х годах, после серий главных ролей в голливудских фильмах, включая «Кокон», «Трое мужчин и маленькая леди», «Полицейская академия» и «Короткое замыкание».

Стивен Роберт «Стив» Гуттенберг (англ. Steven Robert «Steve» Guttenberg) родился 24 августа 1958 года в Бруклине (Нью-Йорк, США). Его мать была ассистентом хирурга, а отец - инженером-электриком. Стив получил еврейское воспитание и окончил Джульярдскую школу. Он с раннего детства мечтал стать актёром, поэтому поступил в Нью-Йоркскую школу искусств. Симпатичный кудрявый парень не мог остаться незамеченным, и уже в 19 лет он начал играть в телесериалах.

Его звёздный час настал, когда он сыграл кадета Кэри Махони в знаменитом сериале «Полицейская Академия». В реальной жизни Стив Гуттенберг старался никогда не нарушать законы, поэтому роль полицейского, который превратился из недотепы-кадета в чудака-сержанта удалась ему на славу.

После первой серии «Полицейской Академии» последовала вторая, затем третья и четвертая. Гуттенберг отдал Кэри Махони четыре года своей жизни, после чего мягко, но непреклонно отказался от дальнейшей работы. Стив стремился к более серьезным ролям.

Снявшись ещё в нескольких фильмах, Стив делает творческий перерыв и спустя несколько лет вновь заявляет о себе, на сей раз как глава собственной продюсерской компании – «Mr. Kirby Productions». Компания названа в честь Джеральда Дж. Кирби, преподавателя драмы в средней школе, где учился Стив.

Сейчас Гуттенберг продолжает сниматься в кино (всего в фильмографии актёра - более 40 ролей), занимается театральными постановками, а также много времени посвящает благотворительной деятельности.


Салижан Шарипов
российский космонавт, летчик-инженер, Герой России и Киргизии
24 августа 1964
54 года назад

Изображение

Салижан Шакирович Шарипов родился 24 августа 1964 года в узбекской семье в городе Узген Ошской области (Киргизия). В 1981 году окончил школу и поехал поступать в Оренбургское авиационное училище, но не поступил.

В 1982 году Салижан был призван в армию, служил в техническом подразделении авиационного полка в Приморском крае, откуда поступил в Харьковское высшее военное авиационное училище лётчиков. После окончания училища в 1987 году он служил лётчиком-инструктором в авиационном полку ВВС Среднеазиатского военного округа. Его общий налёт на самолётах различных типов около 950 часов.

В 1990 году Шарипова отобрали в отряд советских космонавтов. Он прошёл полный курс подготовки к полётам в качестве командира корабля.

В январе 1998 года Салижан Шарипов совершил свой первый полёт на космическом корабле «Endeavour» продолжительностью 8 дней 19 часов 46 минут 54 секунды. В ходе этого полёта была осуществлена стыковка с российским орбитальным комплексом «Мир». Тогда космонавту было 34 года.

Второй космический полёт он совершил в 2004 году в качестве командира космического корабля «Союз ТМА-5» и бортинженера на Международной космической станции. В этой экспедиции Салижан совершил 2 выхода в открытый космос.

В июле 2008 года Шарипов освобождён от должности заместителя командира отряда космонавтов, выведен из состава отряда космонавтов и назначен начальником отделения в Первом управлении Центра подготовки космонавтов им. Ю.А. Гагарина.

За успешное осуществление космических полётов Шарипов удостоен высоких правительственных наград Российской Федерации, Киргизии, Узбекистана и Таджикистана. Он является почетным профессором Ошского университета.

Салижан Шарипов женат, имеет сына и дочь. Очень любит читать и увлекается футболом. С 2016 года является официальным лицом Компании Байбол, специализирующейся в финансовой помощи и в повышении финансовой грамотности среди приезжих из стран Средней Азии.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Сб авг 25, 2018 10:06 am

25 августа родились ....

Шон Коннери
английский и американский актер, продюсер, лауреат премии «Оскар»
25 августа 1930
88 лет назад


Изображение

Сэр Шон Коннери – шотландский, британский и американский актер кино, продюсер – снялся более чем в 70 фильмах, работал в театре и на телевидении, и до сих пор он считается одним из лучших актёров современности и одним из лучших актёров всеx времён.

Томас Шон Коннери (англ. Thomas Sean Connery) родился 25 августа 1930 года в Эдинбурге (Шотландия), в семье простых рабочих. Главным увлечением Томаса в детстве были футбол и лошади, кино его не волновало. Однако, побывав однажды в театре, он изменил свое отношение к театру и кино.

В 16 лет поступил в Британский военно-морской флот, где стал чемпионом по боксу, после чего успел побывать каменщиком, телохранителем, шофером, лакировщиком гробов, манекенщиком.

Шон Коннери дебютировал на провинциальной сцене в 1951 году, после чего в течение нескольких лет играл самые разнообразные роли в репертуарных театрах. Его дебют в кино состоялся в 1956 году в фильме «Обратной дороги нет». Затем были съемки еще в трех фильмах.

Однако, лишь с появлением на экране первой части «бондовской серии» «Доктор Но» (1962), где он предстал в качестве «секретного агента 007 на службе Ее Величества», Коннери стал известен всему миру. Всего за свою кинокарьеру он семь раз играл агента Ее Величества (последний раз в возрасте 53-х лет).

В последующие годы он стал востребованным актером и на Родине, и в Голливуде, сыграв в более чем 70 фильмах. Среди них такие, как: «Марни» (1964), «Красная палатка» (1969), «Убийство в восточном экспрессе» (1974), «Горец» (1986), «Неприкасаемые» (1987), «Индиана Джонс и последний крестовый поход» (1989), «Робин Гуд: принц воров» (1991), «Первый рыцарь» (1995), «Скала» (1996), «Западня» (1999), «Лига выдающихся джентльменов» (2003) и многие другие.

Шон Коннери - кавалер ордена Почетного легиона, лауреат премии «Оскар» (за роль в фильме «Неприкасаемые»), трехкратный лауреат премии «BAFTA», трехкратный лауреат премии «Золотой глобус» и многих международных кинофестивалей. В 1989 году был признан самым сексуальным мужчиной среди живущих журналом «People». В 2000 году он получил титул «сэра» и звание «рыцаря», а также является обладателем многих общественных и международных наград.

Шон Коннери - активный член Национальной партии Шотландии и сторонник независимости страны от Англии. Свою полувековую актерскую карьеру он завершил в 2003 году и сегодня проживает на Багамских островах.


Георгий Данелия
советский и российский кинорежиссер, сценарист, актер, Народный артист СССР
25 августа 1930
88 лет назад

Изображение

Знаменитый режиссёр Георгий Данелия – Народный артист СССР, Заслуженный деятель искусств, лауреат Государственной премии, премии Президента РФ «За выдающийся вклад в развитие российского кино», академик Национальной академии кинематографических искусств и наук, лауреат множества премий и победитель различных международных кинофестивалей, награжден орденами и другими наградами. Все работы Георгия Николаевича – это истинно «актерские фильмы».

Георгий Николаевич Данелия родился 25 августа 1930 года в Тбилиси. Вскоре его семья переехала в Москву, где и прошло детство Георгия. В 1955 году он окончил Московский архитектурный институт и год работал по профессии.

В 1956 году Данелия поступил на Высшие режиссерские курсы при киностудии «Мосфильм», где еще во время учебы снял две короткометражные картины: «Васисуалий Лоханкин» (совместно с Ш.Аббасовым) и «Тоже люди», в которых уже проявился талант начинающего режиссера. После окончания курсов, с 1959 года он работал на «Мосфильме», где его режиссерским дебютом стал фильм «Сережа» (совместно с И.Таланкиным). Эта картина привлекла внимание критиков и зрителей, принесла режиссерам известность и несколько призов международных кинофестивалей.

Следующая работа Георгия Николаевича – психологическая драма «Путь к причалу» – вышла на экраны страны в 1962 году. Прежде всего в этом фильме определилось умение режиссера трактовать образ героя именно как характер. В лирической комедии «Я шагаю по Москве» (1964) он сумел соединить иронию и лиризм, особое значение придав раскрытию психологии героев. Картина стала культурным событием и вошла в «Золотой фонд» отечественного кинематографа.

В фильме «Тридцать три» (1966) режиссер обратился к жанру сатиры и гротеска, после которого он стал признанным мастером комедии, и в течении трех лет продолжил работу в этом жанре – создал несколько миниатюр для сатирического киножурнала «Фитиль». В 1969 году в советском прокате вышла его комедия «Не горюй!» – знаковая, фирменная работа режиссера.

Среди следующих наиболее известных и любимых зрителями работ Данелия – фильмы «Совсем пропащий» (1973), «Афоня» (1975), «Мимино» (1977), «Осенний марафон» (1979), и, конечно же, фантастическая комедия «Кин-дза-дза» (1986). В 1990-е годы режиссер продолжил много и плодотворно работать, его фильмы этого периода – «Паспорт», «Настя», «Орёл или решка» и другие. В 2000 году, после долгого перерыва, вышла картина «Фортуна». В последнее время Данелия работал над полнометражным анимационным фильмом по мотивам комедии «Кин-дза-дза».

Все работы Георгия Николаевича – это истинно «актерские фильмы». Умение создать слаженный коллектив из актёров разных школ – особый дар Данелии как режиссёра. Также в своих картинах он большое значение придавал музыке, считая ее важнейшим выразительным средством. Нередко он сам предлагал музыкальные темы к своим будущим фильмам.

Еще Георгий Николаевич является автором или соавтором сценариев большинства своих фильмов, а также соавтором сценария картин, снятых другими режиссерами, в том числе таких известных, как «Джентльмены удачи», «Француз» и другие. А также он - президент и художественный руководитель киностудии «Ритм» киноконцерна «Мосфильм» (с 1987 года) и президент «Фонда Георгия Данелия сохранения традиций и развития нового кино» (с 2003 года).

Легенда российского кино Данелия редко появляется на публике и не любит давать интервью. Он автор нескольких книг, увлекается живописью (прекрасно рисует) и музыкой, дома собрал коллекцию барабанов.

Сегодня Георгий Николаевич Данелия находится в прекрасной творческой форме, живёт и работает в Москве.


Маргарита Терехова
российская актриса театра и кино, режиссер, Народная артистка России
25 августа 1942
76 лет назад

Изображение

Маргарита Борисовна Терехова родилась 25 августа 1942 года в городе Туринске Свердловской области, в актерской семье. Её детство прошло в Ташкенте. Школу Маргарита окончила с золотой медалью и, проучившись два года в Ташкентском университете, решилась отправиться покорять Москву.

Маргариту приняли в Школу-студию Завадского при Академическом театре им. Моссовета. Талант Тереховой проявился быстро, и она заняла лидирующее положение в труппе, а после окончания Школы-студии в 1964 году стала актрисой Театра им. Моссовета. В театре её называли «женщиной-загадкой». Маргарита безупречно создавала таинственные и пленительные образы и сыграла немало интересных ролей.

Дебют Маргариты Тереховой как киноактрисы состоялся в 1965 году. Это была роль в картине Ф.Довлатяна «Здравствуй, это я!». Вслед за этим сразу же последовали две роли в романтической драме П.Любимова «Бегущая по волнам». Эти работы принесли актрисе известность и признание.

Первое время Терехова снималась не часто, но каждая картина с её участием становилась событием. Актриса ярко демонстрировала свою сильную притягательность, внутреннюю независимость и непокорность, что не могло пройти мимо А.Тарковского, сотрудничество с которым стало переворотом в карьере актрисы. Приступая к очередной картине «Зеркало», он доверил Тереховой сразу две главные роли и не ошибся. В своих героинях Маргарита Борисовна в полной мере выразила замысел режиссёра. Позже, когда она займется режиссурой, она признается, что всё это – плоды школы Тарковского.

Постепенно имидж Тереховой менялся в сторону коварной, роковой красавицы. Началом этой вереницы образов положила ее Диана из «Собаки на сене» Я.Фридома и коварная Миледи в фильме Г.Юнгвальд-Хилькевича «Д’Артаньян и три мушкетёра».

И в 1980-х годах Маргарита Терехова стала необыкновенно популярной актрисой. Она снималась и в мелодрамах, и в исторических картинах, и в трагикомедиях, и в драмах. Все её последующие работы в кино подтверждали высокое мастерство актрисы. За тонкую психологическую игру в фильме «Только для сумасшедших» Терехова получила призы нескольких международных кинофестивалей.

В 1990-х Маргарита Борисовна отходит от кинематографа и загорается новой идеей – режиссурой. Ее режиссёрский дебют – чеховская «Чайка», поставленная в 2002 году. Эту пьесу в театральных кругах считали самой «непоставимой» и неудобной для начинающего режиссёра. Однако Терехова настояла на своем, говоря, что «Чайка» сама напросилась на экран.

Заслуженная артистка РСФСР и Народная артистка России Маргарита Борисовна Терехова до 2005 года работала в Театре им. Моссовета и являлась одной из самых популярных и востребованных актрис современности. Однако в последние годы она не снимается в кино, не играет в театре и редко бывает на людях из-за серьезной болезни, живёт в Москве.


Сергей Соловьев
советский и российский кинорежиссер, сценарист, продюсер, Народный артист России
25 августа 1944
74 года назад

Изображение

Сергей Александрович Соловьёв родился 25 августа 1944 года в карельском городе Кемь. В 1960-1962 годах работал рабочим на ленинградском телевидении; после окончания в 1969 году режиссерского факультета ВГИКа (мастерская М.Ромма и А.Столпера) начал творческую деятельность на киностудии «Мосфильм».

Основным объектом внимания творчества Соловьёва является «нежный возраст» от 12 до 25 лет. Этому яркому периоду человеческой жизни посвящены его известные картины «Сто дней после детства» (1975), «Спасатель» (1980), «Наследница по прямой» (1982), «Чужая, белая и рябой» (1986).

Наибольшую известность режиссеру принесли его «Три песни о Родине» - легендарная «Асса» (1987), саркастическая «Черная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема любви» (1989), трагифарсовый «Дом под звездным небом» (1991).

Сценарии для своих картин Соловьёв пишет самостоятельно (иногда в соавторстве), по-новому прочитывая даже классические литературные первоисточники. Экранизациями были все его первые работы: дипломные короткометражки по А.П. Чехову «От нечего делать» и «Предложение» (1970), полнометражный дебют по А.М. Горькому «Егор Булычов и другие» (1971), телевизионная картина «Станционный смотритель» (1972). По Чехову также поставлены Соловьёвым «Три сестры» (1994), написан сценарий фильма И.Дыховичного «Черный монах» (1988).

Среди других сценариев Сергея Александровича - «Тюремный романс» (1993), «Бременские музыканты» (2000). Особняком стоят картины, снятые режиссёром за рубежом: в Японии - «Мелодии белой ночи» (1976) и в Колумбии - «Избранные» (1983).

С 1982 года Соловьёв также руководит актёрско-режиссёрскими мастерскими во ВГИКе и режиссёрскими мастерскими на Высших курсах режиссёров и сценаристов.

Работает Сергей Александрович и в театре - он поставил чеховские пьесы «Три сестры» (1991, актерская мастерская ВГИКа), «Дядя Ваня» (1992, Малый театр) и «Чайка» (1993, Содружество актеров на Таганке).

После перерыва, связанного с работой на посту Председателя Союза кинематографистов (1994-1997), в 2000-м году Соловьёв снял один из лучших своих фильмов «Нежный возраст». Затем были фильмы и другие замечательные фильмы: «О любви» (2004), «Анна Каренина» (2009), «Одноклассники» (2010), «Ке-ды» (2016) и другие. Многие из его работ удостоены призов самых различных кинофестивалей.

В течение последних двадцати лет Соловьёв неоднократно входил в жюри крупнейших международных кинофестивалей, трижды был членом жюри Венецианского кинофестиваля. В 1995-1997 годах Сергей Соловьев был Президентом XIX и XX Московского Международного кинофестиваля.

Сегодня Сергей Соловьёв - действительный член Национальной Академии кинематографических искусств и наук, педагог и талантливый режиссер - продолжает свою кинематографическую карьеру, живёт и работает в Москве.


Клаудия Шиффер
немецкая супермодель и актриса, общественный деятель
25 августа 1970
48 лет назад

Изображение

Клаудия Шиффер (нем. Claudia Schiffer) родилась 25 августа 1970 года в Германии, в городе Райнберг, росла в Дюссельдорфе в семье юриста и домохозяйки. Супруги Шиффер воспитывали своих троих детей (Клаудия – старшая) в строгости. Клаудия собиралась пойти по стопам отца – стать юристом, а пока занималась балетом и играла на фортепьяно.

В модельный бизнес попала в 1987 году после того, как познакомилась в ночном клубе с директором модельного агентства Metropolitan – Мишелем Леватоном. Клаудия переехала в Париж и снялась для обложки журнала Elle. После этого последовал выгодный контракт на показ моделей от дома Chanel. Контракт с Chanel, рекламная кампания для Guess Jeans, несколько долгосрочных контрактов с Revlon сделали её одной из самых высокооплачиваемых моделей в мире.

За модельную карьеру Клаудия появилась на обложках журналов около 900 раз. Немецкие СМИ постоянно вносят её в список самых богатых женщин Германии. За каждый рабочий день она получала около 50 тысяч долларов. Журнал «Форбс» оценивает её состояние в 55 миллионов долларов.

В 1995 году Клаудия Шиффер объявлена самой красивой девушкой в мире по версии журнала Paris Match.

В 1997 году Клаудия подписала контракт с французской фирмой L’Oreal для продвижения её линии продуктов Elseve по уходу за волосами.

В начале 1990-х представители Шиффер объявили о её помолвке с американским иллюзионистом Дэвидом Копперфильдом, но свадьба так и не состоялась. В 2002 году после 16 месяцев знакомства Клаудия вышла замуж за британского продюсера и кинорежиссёра Мэттью Вона – сына графа Джорджа Альберта Харли де Дрюммонда, который, в свою очередь, был крёстным сыном короля Георга VI. У пары трое детей – сын и две дочери.

Помимо модельного бизнеса Клаудия Шиффер пробовала свои силы и в кинематографе, снявшись в нескольких фильмах. Также она занимается и общественной деятельностью, являясь послом доброй воли ЮНИСЕФ от Великобритании.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс авг 26, 2018 10:19 am

26 августа родились ....

Земфира
российская певица, музыкант, композитор и автор песен
26 августа 1976
42 года назад

Изображение

Земфиру называют представителем уфимской волны русского рока, примером качественной и актуальной музыки, отличного, живого голоса, а так же сильной и стильной раскрутки. Она стала популярна в считанные дни. Ее песни ворвались в плей-листы практически всех радиостанций. Ее успех – в превосходном вокале, в качественном роке и, конечно же, в ее песнях. Сама Земфира говорит: «Вне музыки я себя не мыслю – так что буду в этих рамках либо развиваться, либо деградировать».

Земфира Талгатовна Рамазанова родилась 26 августа 1976 года в Уфе, в татаро-башкирской семье. Отец – Талгат Талхоевич, учитель истории. Мать – Флорида Хакиевна, врач. Уже в раннем детстве девочка увлекалась музыкой, а с пяти лет училась в музыкальной школе по классу фортепиано, где ее приняли в хор вокалисткой. В тот же период состоялся и первый теледебют певицы: она спела песенку на местном телевидении.

Уже с детских лет Земфира сама сочиняла песни и писала стихи. Под влиянием старшего брата Рамила она довольно в раннем возрасте увлеклась рок-музыкой, слушая «Black Sabbath», «Nazareth» и «Queen». В школе Земфира училась хорошо и еще успевала заниматься в нескольких кружках, но основное внимание уделяла музыке и баскетболу. Окончив музыкальную школу с отличием, Земфира и в баскетболе добилась заметных результатов: в начале 1990-х она стала капитаном женской юниорской сборной России по баскетболу.

После окончания средней школы Земфира, встав перед выбором: музыка или баскетбол, выбрала музыку. Она уходит из спорта и поступает сразу на второй курс в Уфимское училище искусств, которое закончила с красным дипломом по классу эстрадного вокала.

Тогда же «прикладной» характер приобретает и увлечение ее рок-музыкой – Земфира самостоятельно совершенствуется в игре на гитаре и вместе с друзьями на улицах родного города выступает с очень популярными в то время песнями «Кино», «Аквариума», «Наутилуса». А еще со свои приятелем саксофонистом Владом Колчиным исполняет джазовые стандарты и западные хиты в ночных клубах и ресторанах, что принесло ей немалую популярность в музыкальных кругах.

В 1996-1997 годах Земфира работала звукооператором на уфимской радиостанции «Европа плюс», записывая рекламные ролики. В то же время она пробует писать свои первые настоящие песни (которые впоследствии войдут в её первый альбом) – «Снег», «Почему», «Синоптик», «Ракеты». В 1998 году певица создает собственную группу «Земфира», с которой записывает программный минимум песен.

В конце 1990-х годов группа активно выступает на различных городских мероприятиях, а Земфира начинает заниматься «раскруткой» группы. Уже имея достаточно материала и для не одного альбома, она предлагает демо-кассету многим московским продюсерам, но все неудачно. В конце концов, на ежегодном фестивале «Максидром» кассета все же попадает в руки продюсеру группы «Мумий Тролль» Леониду Бурлакову, который решает рискнуть.

Увидев в Земфире настоящую будущую звезду, он приглашает ее с группой в Москву, и в октябре 1998 года они приступили к записи первого альбома, который получил название «Земфира». В роли музыкального продюсера выступил непосредственно Илья Лагутенко, звукорежиссера – Владимир Овчинников. 24 марта 1999 года в московском клубе «Республика Beefeater» состоялась пресс-конференция, на которой журналистам впервые была представлена новая уфимская певица, а в мае вышел дебютный альбом. Он получил большую популярность и разошелся тиражом в 600 тысяч копий по России.

К Земфире пришел первый крупный успех, началась гастрольная жизнь, съемки клипов на песни и выпуск новых альбомов. В марте 2000 года состоялась премьера второго альбома «Прости меня моя любовь», который стал самым продаваемым в России в 2000 году, разойдясь тиражом более 1,5 миллиона копий и самым успешным в карьере певицы. 1 апреля 2000 года прошел первый большой сольный концерт певицы в Москве.

В последующие годы своей профессиональной карьеры певицей было выпущено еще несколько студийных альбомов – «Четырнадцать недель тишины» (2002), «Вендетта» (2005), «Спасибо» (2007), «Z-Sides» (2010), «Жить в твоей голове» (2013), «Маленький человек. Live» (2016) и другие, получивших значительное внимание прессы и публики. Также в дискографию Земфиры входят концертные альбомы и синглы. Она ведет активную концертную деятельность, участвует в благотворительных мероприятиях, периодически сотрудничает с разными музыкантами – как русскими, так и иностранными звездами. Выступает в жанре русский рок, поп-рок, альтернативный рок.

Земфира – лауреат Государственной молодежной премии Республики Башкортостан в области культуры имени Шайхзады Бабича, российской независимой премии «Триумф» за 2003 год за достижения в области литературы и искусства, дважды лауреат премии альтернативного направления «Степной волк» Артемия Троицкого. В 2012-2014 годах певица вошла в рейтинг «Сто самых влиятельных женщин России», составленный радиостанцией «Эхо Москвы», информационными агентствами РИА Новости, «Интерфакс» и журналом «Огонёк». Сегодня она продолжает свою активную творческую карьеру.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс авг 26, 2018 10:20 am

27 августа родились ....

Владимир Андреев
советский и российский актер, режиссер, педагог, Народный артист СССР
27 августа 1930
88 лет назад

Изображение

Владимир Алексеевич Андреев родился 27 августа (по другим данным – 26 августа) 1930 года в Москве. Окончив школу, юноша начал готовиться к поступлению в театральный институт. Мысли об актерстве были у него уже давно – в его доме работал самодеятельный театр. В школьные годы Володя занимался в студии Дома пионеров, где познакомился с запахом кулис и грима. Также он брал уроки у актрисы Малого театра Варвары Рыжовой, после чего ему удалось поступить в ГИТИС на курс Андрея Лобанова и Андрея Гончарова.

В 1952 году Андреев окончил актерский факультет. Играть в театре актер начал еще в годы учебы, а позже вошел в состав труппы Московского драматического театра им. Марии Ермоловой, воплотив на его сцене множество ролей.

Кинодебют Владимира Андреева состоялся в 1954 году, когда артист сыграл комсомольца в кинокомедии «Верные друзья» Михаила Калатозова. С тех порт артист успел принять участие в создании десятков лент. В числе наиболее известных фильмов с его участием: «Ночной патруль», «Человек родился», «Три дня вне закона» и другие. Одной из самых ярких для артиста стала роль царя Салтана в фильме-сказке «Сказка о царе Салтане».

В 1970 году Владимир Андреев стал главным режиссером, а спустя двадцать лет – художественным руководителем театра им. Марии Ермоловой (до 2012 года). В 1980-е годы он также являлся главным режиссером столичных Малого театра и Театра-студии «Тэст».

Известен Владимир Алексеевич и своей преподавательской деятельностью – он преподает в ГИТИСе. Среди его учеников – Елена Яковлева, Виктор Раков, Кристина Орбакайте и целый ряд других известных артистов.

Он является автором ряда статей по теории и практике актерского мастерства, очерков о своих учителях, творчестве, театре и кино.

Андреев женат вторым браком на актрисе Наталье Селезневой, в 1969 году у них родился сын Егор. Первой супругой артиста была звезда фильма «Тихий Дон» Наталья Архангельская. В 1953 году у пары родилась дочь Ольга.

Народный артист СССР, лауреат Государственной премии РСФСР им. К.С. Станиславского, Президент Московского драматического театра им. М.Н. Ермоловой, академик Академии гуманитарных наук, действительный член Международной академии театра, кавалер многих орденов, обладатель различных кинематографических и театральных премий – Владимир Андреев и сегодня активно продолжает заниматься творчеством. Живет и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт авг 28, 2018 7:58 pm

29 августа родились ....

Боб Бимон
американский легкоатлет (прыжки в длину), олимпийский чемпион
29 августа 1946
72 года назад

Изображение

В историю легкой атлетики и всего мирового спорта Боб Бимон вошел как чемпион одного прыжка, зато какого! Свой феноменальный прыжок на 8,90 м он совершил на летней Олимпиаде 1968 года, и этот результат, названный «прыжком в XXI век», оставался непокоренным в течение 23-х лет и вот уже более 40 лет остается олимпийским рекордом и третьим результатом в истории прыжков в длину.

Роберт (Боб) Бимон (англ. Robert «Bob» Beamon) родился 29 августа 1946 года в бедном районе Нью-Йорка (США) – Квинсе, где он и вырос. Боб никогда не знал своего настоящего отца, а его мать умерла от туберкулеза, когда сыну не было еще и года. Воспитанием мальчика занималась бабушка, а еще отчим, который постоянно его бил. Поэтому детство Бимона прошло на улицах – среди наркотиков, насилия и уличных банд, а к 13 годам он и сам торговал марихуаной…

В 14 лет Бимон попал в нью-йоркскую школу для малолетних преступников, именно там «встать на путь истинный» ему помог один из преподавателей – Ларри Эллис, который тренировал баскетбольную команду школы и позвал туда мальчика. Помимо баскетбола Боб увлекся и легкой атлетикой, его любимым видом спорта были прыжки в длину. Рослый и физически крепкий парень – он подавал большие надежды.

На юношеской олимпиаде 1962 года Бимон прыгнул на 7,30 м, что стало его первым успехом в спорте, а к 1965 году он занимал уже вторую (после Ральфа Бостона) строчку в списке лучших прыгунов в длину в США и был обладателем национального рекорда США в тройном прыжке. Не менее блестящими были и его успехи в баскетболе, причем не раз ему предлагали контракты профессиональные баскетбольные клубы разных рангов. Но Боб был настроен на продолжение учебы, поэтому отказывался от подобных предложений. Вскоре он стал студентом Техасского университета в Эль-Пасо, команду по легкой атлетике которого достойно представлял на соревнованиях.

Выиграв серебряную медаль на панамериканских играх 1967 года, совершив несколько «далеких» прыжков и вплотную приблизившись к мировому рекорду, Боб успешно квалифицировался на участие в летних Играх в Мехико. Однако незадолго до Олимпиады он был исключен из атлетической команды своего университета за участие в политическом протесте расистской направленности и соответственно остался без тренера. В результате Бобу пришлось тренироваться неофициально, но в подготовке большую помощь ему оказал знаменитый спортсмен Ральф Бостон.

Летняя Олимпиада 1968 года стала для Боба Бимона звездной. Он не просто завоевал олимпийское золото, но совершив свой фантастический прыжок на 8 м 90 см, установил новый мировой рекорд в прыжках в длину. Прежний рекорд (8 м 35 см, установленный еще в 1960-е годы) был превзойден на 55 см – беспрецедентный случай в истории легкой атлетики. На глазах у миллионов болельщиков малоизвестному американскому спортсмену удалось совершить то, что казалось невероятным. Ведь фаворитами на этих Играх считались Игорь Тер-Ованесян (СССР) и Ральф Бостон (США), а спор за звание лучшего в мире прыгуна в длину они вели в течение последних восьми лет. О Бимоне же никто ничего толком и не знал. И все, кто тогда находился в секторе для прыжков, не могли поверить своим глазам. Измерение заняло около получаса, поскольку вся техника судей была рассчитана максимум на 8,70…

В последующие годы очень многие специалисты пытались объяснить феномен этого прыжка, в английский язык даже вошло слово, ставшее крылатым, – Вeamoneaque, означающее примерно «спортивный рекорд, поражающий воображение». И как говорили тогда многие, «феноменальный прыжок Боба Бимона поставил крест на карьере целого поколения выдающихся прыгунов в длину», поскольку никто не мог совершить подобного. Только в 1991 году на Чемпионате мира в Токио американский прыгун Майк Пауэлл установил новый рекорд – 8 м 95 см, который до сих пор не побит. Но не побит и рекорд Бимона. Он утратил статус мирового, но остается олимпийским.

А еще он остался и самым значительным достижением в спортивной карьере Боба. Ни до, ни после ему не удавалось повторить даже предыдущий мировой рекорд – 8,35 м, не говоря уже о 8,90. К тому же, выступая на искусственном покрытии, Бимон получил серьезное растяжение бедра, от которого так и не смог оправиться. Усугубил ситуацию и прессинг со стороны зрителей и прессы, которые ожидали от спортсмена новых рекордов.

В итоге, Бимон ушел из легкой атлетики, в 25-летнем возрасте окончив спортивную карьеру. Хотя некоторое время еще играл в баскетбол. В 1972 году он окончил университет Адельфи со степенью бакалавра по социологии и антропологии, затем продолжил научные исследования в университете Сан-Диего, несколько лет работал тренером по легкой атлетике.

В последующие годы он Бимон занялся бизнесом – основал свою корпорацию связи в Майами во Флориде (где живет с женой Миланой Уолтер и двумя дочками), которая и сегодня приносит ему стабильный доход. Еще он пробовал свои силы в кинематографе – снялся в кино и рекламе. К тому же Боб – талантливый художник-абстракционист. Его работы неоднократно завоевывали призы на различных выставках и вернисажах.

Известен Боб Бимон и своей активной общественной работой – он является директором «Музея олимпийского искусства», где представлена коллекция живописи и скульптур, созданных известными спортсменами. А помня о своем трудном детстве, занимается еще и благотворительностью, поддерживая детей из бедных семей и трудновоспитуемых подростков. Он – обладатель престижной премии Салливэна, а также представлен в Национальном Легкоатлетическом Зале Славы, а также в Американском Олимпийском Зале Славы.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср авг 29, 2018 9:50 pm

30 августа родились ....

Жан-Клод Килли
французский горнолыжник, олимпийский чемпион, общественный деятель
30 августа 1943
75 лет назад

Изображение

Жан-Клод Килли (фр. Jean-Claude Killy) родился 30 августа 1943 года в пригороде Парижа – Сен-Клу. Его отец, Робер Килли, во время Второй мировой войны служил летчиком-истребителем. В 1945 году, когда война окончилась, семья переехала в Альпы, в городок Валь-д`Изере. Однако вскоре мальчик, а также его брат и сестра остались без матери – она ушла к другому мужчине, оставив детей на попечение отца.

Между тем Робер Килли открыл лыжный магазин. Так что маленькому Жан-Клоду сам бог велел стать спортсменом. Первую пару лыж ему, естественно, подарил отец. Юный Жан-Клод проводил целые дни на склонах. В шесть лет он выиграл свое первое соревнование – по прыжкам на лыжах. А в 16 лет оставил школу, получив приглашение войти в сборную Франции.

В 1964 году Жан-Клод Килли представлял свою страну на Олимпийских играх в Инсбруке. Однако на этих соревнованиях он занял лишь пятое место в гигантском слаломе. «Золото» досталось другому французу – Франсуа Бонлье.

Спустя всего год после не очень удачной Олимпиады Килли выиграл чемпионат мира, в 1966-м стал двукратным чемпионом мира, а в сезоне 1966–1967 годов одержал победу на 12 этапах Кубка мира. Интересно, что горнолыжный чемпионат 1967 года Килли пропустил, увлекшись другим видом спорта, зато выиграл… спортивные автогонки на Сицилии.

И все же в 1968 году Жан-Клод Килли вернулся в горнолыжный спорт. Триумф ждал его на Олимпиаде во французском Гренобле. Соотечественники надеялись, что на «родных» Играх спортсмен сумеет их порадовать – и не были разочарованы. Килли стал первым во всех горнолыжных дисциплинах.

Завершив карьеру спортсмена, Жан-Клод Килли остался близок к спорту. С 1977 по 1994 год он работал в исполкоме горнолыжного комитета Международной федерации лыжного спорта. В 1995 году Килли начал работать в Международном олимпийском комитете, он возглавлял координационную комиссию по подготовке Олимпийских игр 2014 года. С 2014 года является почётным членом МОК, а также - членом совета директоров компании Rolex.

Жан-Клод Килли - автор ряда публикаций о горнолыжном спорте, он награжден Олимпийским орденом и российским орденом Почёта.


Александр Лукашенко
президент Республики Беларусь (с 1994 года и по настоящее время)
30 августа 1954
64 года назад

Изображение

Александр Лукашенко – первый и единственный президент, главнокомандующий Вооружёнными силами и председатель Совета безопасности Республики Беларусь. Он находится в должности самое продолжительное время среди всех европейских глав государств (кроме монархов).

Александр Григорьевич Лукашенко (белор. Алякса́ндр Рыго́равіч Лукашэ́нка) родился 30 августа 1954 года в поселке Копысь Оршанского района Витебской области.

Александр рос и воспитывался без отца. В 1975 году Лукашенко окончил исторический факультет Могилёвского педагогического института, а в 1985-м – Белорусскую сельскохозяйственную академию (экономист агропромышленного производства).

После службы в армии работал в комсомольских и партийных организациях, на хозяйственных должностях. До 1994 года Лукашенко был секретарём комитета комсомола, заместителем председателя колхоза, заместителем директора комбината стройматериалов, секретарем парткома колхоза.

С 1990 года Александр Григорьевич начал свою депутатскую деятельность, а через три года возглавил временную парламентскую комиссию по борьбе с коррупцией в органах власти.

В 1994 году Александр Лукашенко был первый раз избран Президентом Республики Беларусь, получив более 80% голосов избирателей. В сентябре 2001 года Лукашенко избран на второй срок. А в октябре 2004 года он провел третий референдум, по итогам которого из Конституции было устранено положение, ограничивающее двумя сроками возможность управления государством одним лицом, что позволило Лукашенко вновь участвовать в выборах на пост главы государства.

И в марте 2006 года дважды Президент Беларуси, набрав 83% голосов избирателей, в третий раз получил высший государственный пост. Западные страны восприняли решение о третьем сроке Лукашенко в штыки.

Продолжительное время Запад бойкотировал официальный Минск, Лукашенко и его соратникам был воспрещён въезд в страны Евросоюза и США. Только в октябре 2008 года ЕС решил приостановить действие запрета.

В декабре 2010 года Лукашенко был переизбран президентом Белоруссии на четвертый срок, а в октябре 2015-го – на пятый. По данным ЦИК, Александр Григорьевич набрал 83,49% голосов.

Политик женат на Галине Лукашенко. У супругов двое сыновей – Виктор и Дмитрий. В 2004 году на свет появился еще один, внебрачный сын, Николай. Александр Лукашенко увлекается хоккеем и лыжами.


Камерон Диас
американская киноактриса и модель
30 августа 1972
46 лет назад

Изображение

Камерон Мишель Диас (англ. Cameron Michelle Diaz) родилась 30 августа 1972 года в городе Сан-Диего (штат Калифорния, США), в семье англичанки и кубинца. В юности девушка мечтала стать зоологом, однако в 16 лет на одной из вечеринок Камерон получила приглашение поработать в модельном агентстве «Elite».

Сразу после окончания школы Диас подписала контракт и уехала работать в Японию в качестве модели. С 16 лет Камерон позировала для журналов «Mademoiselle» и «Seventeen», снималась в рекламе для дома моды Кельвина Кляйна, компаний «Levi`s» и «Coca-Cola».

В 1990 году будущая «звезда» поселилась в Голливуде, где в 1994 году случайно обнаружила на столе своего агента сценарий фильма «Маска». Изначально роль ее героини была совсем маленькой, однако в ходе съемок режиссер изменил сценарий, и в результате этот фильм сделал Диас известной. Сразу же после выхода фильма Камерон стала брать уроки актерского мастерства. Средства, заработанные в качестве фотомодели, дали ей возможность сосредоточится на новом образовании и избирательно подходить к выбору проектов.

В течение нескольких лет она снималась в малобюджетных независимых картинах, одна из которых, «Чувствуя Миннесоту», позволила ей сменить амплуа и попробовать себя в серьезной драматической роли. Однако наибольшую популярность Камерон принесли все-таки комедии и фильмы в стиле «экшн»: «Свадьба лучшего друга», «Кое-что о Мэри», «Ангелы Чарли».

Камерон Диас получила «Золотой Глобус» за лучшую женскую роль в комедии «Все без ума от Мэри», а также три аналогичные премии за лучшие женские роли второго плана в фильмах «Быть Джоном Малковичем», «Ванильное небо», «Банды Нью-Йорка». Снявшись в продолжении «Ангелов Чарли», Камерон догнала по величине гонораров такую высокооплачиваемую актрису, как Джулия Робертс.

Также Кэмерон стала «голосом» принцессы Фионы – персонажа мультфильма «Шрэк».

В 2009 году на Аллее славы в Голливуде появилась звезда № 2386 с именем актрисы, она является лауреатом различных кинематографических премий.

Сегодня Камерон Диас продолжает активно сниматься в кино, а также известна как автор нескольких книг.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Чт авг 30, 2018 9:06 pm

31 августа родились ....

Борис Кочуров
советский и российский эколог, картограф, физик-географ, профессор
31 августа 1946
72 года назад

Изображение

Борис Иванович Кочуров родился 31 августа 1946 года в селе Мельница Волынской области. В 1969 году он окончил МГУ по специальности «Физическая география, почвоведение и геохимия ландшафтов», после чего поступил на работу в Институт географии Академии наук СССР. Под его руководством проводились комплексные научные работы на Южно-Сибирской географической станции – в степном стационаре (в Хакасии) и в таежном стационаре (в Западных Саянах).

В 1974 году Борис Иванович окончил заочную аспирантуру географического факультета МГУ, защитил диссертацию по геохимии степных геосистем юга Минусинской котловины. С 1979 по 1986 годы работал в Государственном институте земельных ресурсов. В 1986 году, окончив Всесоюзную высшую школу управления, перешел на работу в Институт географии РАН, научным сотрудником которого является и сегодня. В 1994 году получил ученую степень доктора географических наук.

К области научных интересов ученого относятся геоэкология, экологическая оценка и картографирование, землепользование, земельный кадастр и мониторинг, землеустройство, ландшафтное планирование и эстетика, экономика природопользования, эффективность природопользования, качество жизни. Борис Кочуров стал одним из основателей картографического направления в геоэкологических исследованиях. В 1990 году он разработал первую экологическую карту СССР, затем экологические карты ряда других территорий. Борис Иванович стал автором более 450 научных работ.

За свои научные изыскания профессор Кочуров получил ряд государственных наград, почетных званий и научных степеней. Он является действительным членом Русского географического общества, членом Международной Академии исследований будущего (МАИБ) и членом Международной Академии информатизации.

Сегодня профессор Института географии РАН Борис Кочуров продолжает преподавательскую деятельность, читает курс лекции по геоэкологии и природопользованию, а также работает главным редактором журнала «Проблемы региональной экологии». Живет и работает в Москве.


Ричард Гир
американский актер
31 августа 1949
69 лет назад

Изображение

Ричард Гир в юности подавал спортивные надежды, а также собирался стать профессиональным музыкантом. Однако поиски собственного пути привели его в мир кино, где он сумел добиться большого успеха.

Ричард Тиффани Гир (англ. Richard Tiffany Gere) родился 31 августа 1949 года в американском городе Филадельфия (штат Пенсильвания). Отец Ричарда Гира в то время трудился в качестве страхового агента, а мать следила за хозяйством, воспитывая пятерых детей. Детские годы будущей звезды прошли на деревенской ферме, которая была расположена в предместье Нью-Йорка.

После окончания школы юный Гир намеревался изучать философию и режиссуру в Массачусетском университете, однако проучился лишь два года. Бросив занятия, он решает связать свою жизнь с музыкой, однако стать профессиональным трубачом ему не было суждено. Как выяснил Гир, обосновавшийся в коммуне рок-музыкантов в штате Вермонт, они еще более капризны, чем актеры. Поэтому он без сожалений расстался с ними и отправляется Лондон, где пробует себя в роли театрального актера.

Вернувшись в Штаты, Ричард играет в театральных постановках на Бродвее. В 1975 году, когда за плечами актера было уже много появлений на сцене в эпизодах, ему поручили главную роль в пьесе С.Шепарда «Голова убийцы», с которой он блестяще справился, и на него обратил внимание кинематограф.

На свою первую роль Ричард Гир был утвержден в 1974 году. Ему предстояло сыграть в низкобюджетной картине «Лорды из Флэтбуша» вместе с таким же молодым и неопытным Сильвестром Сталлоне. Между артистами не прекращались стычки и даже потасовки, после чего режиссер принял решение отдать роль Гира Перри Кингу.

Но молодым артистом заинтересовался режиссер Ричард Брукс и предложил ему небольшую роль в фильме «В поисках мистера Гудбара» (1977), в котором Гир смог проявить свои таланты. Затем последовали и другие роли в картинах: «Американский жиголо» (1980), «Офицер и джентльмен» (1982), которые вывели актера в ранг звезд Голливуда. Именно Гир помог режиссеру Джиму МакБрайду осуществить свой давний замысел: сделать римейк знаменитого фильма Годара «На последнем дыхании» (1983). Игра и талант актера привлекли привлекли внимание Ф.Копполы, предложившего Ричарду главную роль в фильме «Клуб "Коттон"» (1984).

Во второй половине 1980-х годов Гир все чаще играет характерные роли в картинах: «Царь Давид» (1985), «Власть» (1986), «Внутреннее расследование» (1990), «Красотка» (1990), «Августовская рапсодия» (1991) и т.д.

Среди других известных фильмов с участием актера: «Первый рыцарь» (1995), «Первобытный страх» (1996), «Шакал» (1997), «Сбежавшая невеста» (1999), «Осень в Нью-Йорке» (2000), «Человек-мотылек» и «Чикаго» (2002), «Давайте потанцуем» (2004), «Хатико: самый верный друг» (2009), «Порочная страсть» (2012), «Благодетель» (2015) и другие. И сегодня актер продолжает сниматься в кино.

Ричард Гир женат третьим браком - на Алехандре Силве. Его первой супругой в 1991-1995 годах была супермодель Синди Кроуфорд. Второй женой артиста, с которой он находился в официальном браке в 2002–2013 годах, стала актриса и бывшая модель Кэри Лоуэлл. Сын пары Гомер Джеймс Джигми появился на свет в 2000 году.

В настоящее время помимо работы в кинематографе, Ричард Гир известен и своей активной общественной позицией. Также артист занимается благотворительностью. В течение долго времени он исповедует буддизм. В 2004 году он посетил Москву, чтобы лично открыть персональную выставку своих фоторабот «Паломник». Экспозиция была организована в рамках фестиваля «Тибет: Традиции. Искусство. Философия».
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пт авг 31, 2018 9:42 am

1 Сентября родились ....

Сейдзи Одзава
японский дирижер
1 сентября 1935
83 года назад

Изображение

Один из самых известных дирижеров современности, первый музыкант восточного происхождения, сделавший блестящую дирижерскую карьеру на Западе, – Одзава подчеркивает, что нельзя научиться исполнять какое-то произведение, просто повторяя чужие движения, музыку надо почувствовать и пропустить через себя.

Сейдзи Одзава (Сейджи Озава) родился 1 сентября 1935 года в Шеньяне (Китай). С ранних лет он изучал музыку, а затем поступил в Высшую музыкальную школу Тохо Гакуэн в Токио на фортепианное отделение. Однако карьера пианиста не сложилась – Одзава повредил пальцы, играя в регби, и ему пришлось переквалифицироваться в дирижера.

Школу Тохо Одзава окончил с отличием в 1959 году и тогда же совершил поездку в Европу, где завоевал первую премию на Международном конкурсе дирижеров в Безансоне (Франция). Один из членов жюри – Ш.Мюнш пригласил талантливого юношу продолжить образование в музыкальном центре в Танглвуде (США).

В 1960 году Одзава, как лучший студент-дирижер, получил в Танглвудской школе музыки Премию имени Кусевицкого и продолжил совершенствовать свое мастерство у Ш.Мюнша в Бостонском симфоническом оркестре. Также учителями и наставниками юного дирижера были и такие великие музыканты, как Герберт фон Караян и Леонард Бернстайн, благодаря которым он смог постичь красоту и возможности классической музыки.

Дебют Одзавы как дирижера состоялся в 1961 году, когда он стал ассистентом Л.Бернстайна в Нью-Йоркском филармоническом оркестре. К талантливому дирижеру быстро пришли успех и признание. Уже в 1965 году он стал музыкальным директором Симфонического оркестра Торонто, а затем возглавил Симфонический оркестр Сан-Франциско (1970-1976). С 1973 по 2002 год Одзава – главный дирижер Бостонского симфонического оркестра.

Будучи одним из самых известных пропагандистов западной классической музыки у себя на родине, Одзава является создателем и вдохновителем крупнейшего музыкального фестиваля в Японии «Сайто Кинен» и руководит одноименным оркестром. Осенью 2002 года в его карьере начался новый этап, когда он стал музыкальным директором Венской государственной Оперы (оставался на этой должности до 2010 года), а в 2004 году основал Международную музыкальную академию Швейцарии.

За свою богатую творческую жизнь Оздава исполнил огромное множество произведений. Это сочинения композиторов разных эпох и направлений. Гигантский репертуар дирижера включает музыку Штрауса, Моцарта, Верди, Глюка, Стравинского, Чайковского, Римского-Корсакова, Равеля, Баха, Гайдна, Ксенакиса, Такэмицу…

Он выступал на таких ведущих сценах мира, как Ковент Гарден, Ла Скала, Гранд-Опера и других. Среди его работ – мировые премьеры «Полифонии Сан-Франциско» и «Святой Франциск Ассизский», а также «Пиковая дама», «Фальстафа», «Евгений Онегин», «Турандот», «Тоска», «Электра», «Саломея» и многие другие.

Одзава подчеркивает, что нельзя научиться исполнять какое-то произведение, просто повторяя чужие движения, музыку надо почувствовать и пропустить через себя. Также он признается, что для него очень важен и опыт, полученный на оперных сценах Европы. Знаменитый маэстро щедро передает свои уникальные навыки молодым музыкантам и говорит: «Всю жизнь я учу и учусь сам».

Один из самых известных дирижеров современности, первый музыкант восточного происхождения, сделавший блестящую дирижерскую карьеру на Западе, – Одзава является лауреатом премии Кусевицкого и премии «Эмми», почетным доктор ряда университетов США, кавалером орденов Культуры (Япония), Дружбы (Россия), Почетного Легиона (Франция), также за благотворительную помощь ему были вручены диплом и медаль МЧС России «За помощь в чрезвычайных ситуациях».

Интересы маэстро касаются не только музыки. Он чрезвычайно предан семье, воспитывая в детях любовь к родине и верность традициям предков. В свободное время Сейдзи Одзава любит играть в теннис, кататься на лыжах, плавать и любоваться природой.


Сергей Гармаш
советский и российский актер театра и кино, Народный артист России
1 сентября 1958
60 лет назад

Изображение

Сергей Леонидович Гармаш родился 1 сентября 1958 года в городе Херсоне. Среди его предков не было представителей творческих профессий. Отец до перехода на руководящие посты трудился простым водителем, а мать всю жизнь проработала диспетчером на автобусной станции.

В школьные годы поведение Гармаша совсем не было примерным, юношу даже исключали из школы. Получив аттестат, несмотря на мечты о мореходном училище, Сергей подал документы в Днепропетровское театральное училище.

Получив специальность «Артист театра кукол», Гармаш начал работать в родном Херсоне, а также гастролировал по окрестным поселкам и колхозам. Отслужив в стройбате, в 1980 году он отправился в Москву и решил попробовать поступить сразу в три театральных вуза, подготовив двадцатиминутный отрывок из Достоевского. Однако потом сделал выбор в пользу Школы-студии МХАТ, благополучно поступив на курс ИванаТарханова.

В 1984 году Сергея Гармаша приняли в состав труппы столичного театра «Современник», где он проработал много лет. На сегодняшний день артист входит в число ведущих актеров. В его обширном репертуарном списке Лопахин в «Вишневом саде», Альфонс в «Трех товарищах», первый министр в «Еще раз о голом короле» и множество других ролей.

В кино Гармашу довелось поработать с такими известными режиссерами, как Сергей Бодров, Станислав Говорухин, Павел Лунгин, Никита Михалков, Анджей Вайда, Владимир Хотиненко, Сергей Соловьев, Тимур Бекмамбетов и другие.

Среди самых известные его работ в кино – роли в картинах: «Следствие ведут ЗнаТоКи» (1985), «Сталинград» (1989), «Воспитание жестокости у женщин и собак» (1992), «Мастер и Маргарита» (1994), «Ермак» (1996), «72 метра» (2004), «Охота на пиранью» (2006), «Стиляги» (2008), «Черная молния» (2009), «Человек у окна» (2009), «Елки» (2010), «Дом» (2011), «Дуэлянт» (2016), «Притяжение» (2017), «Холодное танго» (2017) и многих других, а также в сериалах.

Гармаш женат. Его супруга – актриса театра «Современник» Инна Тимофеева. В 1988 году в их семье появилась дочь Дарья, а в 2006 году родился сын Иван.

Сегодня Народный артист России Сергей Гармаш продолжает свою активную творческую карьеру – он играет в театре, много снимается в кино и рекламе, принимает участие в озвучивании фильмов и мультфильмов. Живет и работает в Москве.


Сергей Бобунец
российский рок-музыкант, поэт, композитор
1 сентября 1973
45 лет назад

Изображение
Сергей Бобунец

Сергей Станиславович Бобунец (псевдоним «Буба») родился 1 сентября 1973 года в Нижнем Тагиле, в семье военного офицера. Через два года после рождения сына семья переехала в Свердловск (ныне Екатеринбург). В школьные годы он обучался игре на своем первом музыкальном инструменте – домре.

В возрасте 10 лет Сережа попал в пионерский отряд юных корреспондентов «Каравелла» при всесоюзном журнале «Пионер». Командором отряда был легендарный детский писатель Владислав Крапивин. Здесь Бобунец занимался парусным спортом, фехтованием и изучал основы журналистской деятельности. Кстати, сотрудничество с отрядом музыкант продолжил через много лет – впоследствии «Смысловые галлюцинации» сделали саундтрек для фильма по мотивам рассказа В.Крапивина «Такая была планета», снятого силами уже последующего состава «Каравеллы».

За время учебы в школе Сергей посещал огромное количество всевозможных кружков и секций – всего около 20. Он занимался фехтованием, самбо, боксом и даже бальными танцами… Но выбрал музыку. Учась в 6-м классе, Бобунец вместе со школьными друзьями организовал свою первую группу «Аякс» (название – имена ее участников: Андрей, Яков, Сергей).

После 8-го класса он бросает школу и одновременно заканчивает эстрадное отделение музыкальной школы по классу бас-гитары, а затем поступает в техникум, но ненадолго: спустя полгода бросает учебу и пускается в «свободное плаванье».

Как раз тогда и появляются «Смысловые галлюцинации» («СГ»). Днем рождения этой группы считается 21 августа 1989 года, когда было придумано название. Причем случайно, а не концептуально. Как говорит сам Бобунец: «Название группы – это результат «слуховой галлюцинации». Кто-то предложил какие-то там галлюцинации, а мне послышалось «смысловые». Я переспросил, и стало понятно, что это неплохой вариант».

Но в то время занятие рок-музыкой работой не считалось, и дабы избежать наказания за тунеядство, Сергей устраивается на Шарикоподшипниковый завод учеником слесаря-ремонтника.

Первый же концерт «Смысловых галлюцинаций» прошел в июне 1990 года в мастерских Свердловского рок-клуба. Зал был переполнен, а песни вскоре стали очень популярны у местной молодежи. В 1991-93 годах группа записывает два электронных альбома. Помимо участия в «СГ», Бобунец в этот период также был бас-гитаристом в группе М.Ильина.

Но постперестроечная нестабильность сказалась и на деятельности группы: общий спад интереса к рок-музыке, отсутствие концертных площадок и расцвет «попсы» не давали двигаться вперед. Концерты постепенно сошли на «нет», и вскоре активность «СГ» утихла. Даже ходили слухи, что группы больше не существует. Однако творческий потенциал и неистребимое желание двигаться вперед помогли коллективу выжить.

Лишь в 1995 году музыканты «СГ» решили вновь покорять музыкальный олимп. К тому времени вокруг Бубы собрался новый костяк музыкантов. А в 1996 году силами молодых музыкантов в Екатеринбурге был основан первый альтернативный клуб «J22», который стал домом и творческой базой и для «Смысловых галлюцинаций», и других групп-учредителей, и стартовой площадкой для многих уральских коллективов.

Началась активная работа и концерты. В 1995 году «СГ» приступили к записи альбома «Разлука NOW», а в 1996 группа получила первый серьезный гастрольный опыт – вместе с екатеринбургскими ветеранами войны в Афганистане они отправились в 22-дневный Марш Мира по городам России.

В тот же период Сергей решает окончить среднюю школу и продолжить образование. Экстерном он сдал выпускные экзамены в Рабочей Школе Молодежи, а затем поступил в УрГУ на журфак, но Университет не закончил. Впоследствии Бобунец умудрялся совмещать музыку и написание песен с работой в газете «Город» и оператором эфира на екатеринбургском радио «Джем».

Широкая аудитория узнала группу «Смысловые галлюцинации» в конце 1990-х годов, хотя к этому времени они уже имели за плечами немалый опыт и несколько альбомов («Здесь и сейчас», «Акустическая юность», «3000»). Этот поистине «звездный час» наступил с выходом песни «Вечно молодой», написанной Бобунцом, в качестве саундтрека к фильму «Брат-2». Следующим хитом стала его песня «Зачем топтать мою любовь».

В последующие годы группа успешно развивалась и много гастролировала, как в России, так и за рубежом, вышло несколько альбомов – «Лёд 9» (2000), «Обратная сторона Земли» (2003), «Большие планы» (2005), «Сердца и моторы» (2008), «Сделано в темноте» (2011), сборник лучших песен, диск к клипами группы, а также несколько синглов и концертных альбомов. И все это во многом благодаря бессменному лидеру группы Сергею Бобунцу.

Но в декабре 2015 года он объявил о прекращении деятельности группы «Смысловые галлюцинации» и организовал серию прощальных концертов, последний состоялся в январе 2017 года в Екатеринбурге в рамках фестиваля «Старый Новый Рок». В настоящее время Бобунец выступает сольно, продолжая много и активно работать.

Помимо музыки, Сергей занимается и бизнесом – в родном Екатеринбурге он открыл свой ресторан.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс сен 02, 2018 9:53 am

2 Сентября родились ....

Валентин Гафт
советский и российский актер театра и кино, Народный артист РСФСР
2 сентября 1935
83 года назад

Изображение

Актёр широкого творческого диапазона, Валентин Гафт отличается свободой и естественностью сценического и экранного поведения. Он в совершенстве владеет самыми разными жанрами в профессии и всенародно любим.

Валентин Иосифович Гафт родился 2 сентября 1935 года в Москве. Увлечение театром проявилось еще в школе, где он участвовал в театральной самодеятельности. Поступив в Школу-студию МХАТ, на курс выдающегося мастера В.Топоркова, Гафт также обучался у О.Ефремова, которого считает своим главным учителем.

Сценический дебют молодого актёра состоялся в 1957 году на сцене театра им. Моссовета, где сразу же проявилось его творческое дарование. Однако уже через год он покинул театр – ему не нравились те роли, которые предлагали играть. В творческих поисках Валентин сменил несколько московских театров, но ни в одном из них надолго не задерживался.

Началом творческого становления артиста стала работа с молодым режиссёром А.Эфросом. Именно этот опыт лёг в фундамент его мастерства и привел к первым настоящим успехам. А в 1969 году О.Ефремов пригласил Гафта в театр «Современник». Период актёрской «неприкаянности» закончился. Многие удачные роли Гафта сыграны на этой сцене и связаны с именем Г.Волчек. А ныне с этим театром связана вся жизнь Гафта, его он считает своим родным домом.

Дебют в кино Валентина Иосифовича состоялся ещё в студенческие годы. Это была небольшая, но успешная роль в фильме режиссёра М.Ромма «Убийство на улице Данте». Но затем долгие годы Гафт играл лишь эпизоды или маловыразительные роли. Лишь в 1970-е годы стали появляться первые заметные работы.

Уже тогда проявилась творческая манера Гафта, отличающаяся тонкой психологической проработкой образа, свободой и остротой пластического рисунка, интеллектуальным юмором. В каждом характере он вскрывал глубину чувств и внутренних переживаний, это касалось даже небольших киноролей.

Настоящая популярность пришла к Гафту после сотрудничества с Э.Рязановым. Роли в фильмах этого выдающегося кинорежиссёра стали незабываемыми в биографии актера – «Гараж», «О бедном гусаре замолвите слово…», «Забытая мелодия для флейты», «Небеса обетованные»…

Гафт работал и с другими режиссёрами. И все они отмечали его фанатическую преданность профессии и высочайшую требовательность к себе. В багаже актёра огромное количество интересных и ярких ролей («Гонки по вертикали», «Визит к минотавру», «Чародеи», «Анкор, еще Анкор!» и другие), всего - более 110.

Параллельно с актёрским взлетом к Гафту пришла известность как автора острых эпиграмм. Хотя сейчас Валентин Иосифович говорит, что это его увлечение закончилось. Однако он выпустил несколько сборников стихов и книг и по-прежнему увлекается сочинительством.

Валентин Иосифович является академиком кинематографических искусств, членом Союза кинематографистов, Союза театральных деятелей и Союза писателей, награжден орденами Дружбы и «За заслуги перед Отечеством» IV, III и II степеней и другими наградами, он стал первым лауреатом престижной театральной премии им.Смоктуновского…

В настоящее время Валентин Иосифович Гафт продолжает свою творческую карьеру, увлекается спортом и музыкой, живёт и работает в Москве.


Александр Филиппенко
советский и российский актер театра и кино, Народный артист России
2 сентября 1944
74 года назад

Изображение

«Ошибка Тони Вендеса», «Возвращение резидента», «Мой друг Иван Лапшин», «Убить Дракона», два варианта экранизации романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» – это лишь малая часть фильмов, в которых снялся советский и российский актер театра и кино Александр Филиппенко. Артисту в течение творческой карьеры удалось воплотить на экране множество разнообразных персонажей. Актер много лет играет в театре, создает моноспектакли по произведениям известных писателей, занимается озвучиванием, в том числе и мультипликационных лент.

Александр Георгиевич Филиппенко родился 2 сентября 1944 года в Москве. Вскоре его родители уехали в Казахстан в командировку, после чего приняли решение остаться в Алма-Ате. Там будущий актер и окончил школу с золотой медалью, одновременно посещая драмкружок при Дворце пионеров.

Получив аттестат, юный Филиппенко по настоянию матери поступил в Московский физико-технический институт. По словам артиста, близкие очень гордились, когда он «стал студентом лучшего института» столицы Советского Союза. В тот же период Александра взяли в студенческий театр МГУ, где он впервые встретил людей, всерьез увлеченных творчеством. Будущий артист активно участвовал в движении КВН. Команда МФТИ тогда смогла завоевать титул чемпиона Клуба 1962/1963 годов.

Еще в студенческие годы он стал актером и режиссером эстрадной студии МГУ. В период 1969–1975 годов входил в труппу Театра драмы и комедии на Таганке.

Окончив в 1967 году факультет молекулярной и химической физики (ФМХФ) по специальности «Физика быстропротекающих процессов», Филиппенко в течение двух лет трудился в Институте геохимии АН СССР, а потом решил поступить в театральное училище им. Б.В.Щукина. Отучившись, был взят в труппу Академического театра им. Евгения Вахтангова, где проработал на протяжении двадцати лет. А с 1996 года является руководителем театра «Моно-Дуэт-Трио» при Москонцерте.

Кинодебют артиста состоялся в 1969 году, когда он сыграл Володю Харламова в фильме «Я его невеста» Наума Трахтенберга. Всего в послужном списке артиста порядка девяноста лент, многие из которых очень полюбились зрителям, среди них: «Гори, гори, моя звезда» (1969), «Бумбараш» (1971), «Рожденная революцией» (1974), «Хождение по мукам» (1977), «Ошибка Тони Вендеса» (1981), «Возвращение резидента» (1982), «Мой друг Иван Лапшин» (1984), «Битва за Москву» (1985), «Убить Дракона» (1988), «Ближний круг» (1991), два варианта экранизации романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» (1994 и 2005), «Романовы. Венценосная семья» (2001), «Ленинград» (2007), «Пётр Первый. Завещание» (2011) и многие другие.

Помимо своей актерской деятельности Александр Филиппенко известен и как активный общественный деятель. Он не раз участвовал в различных правозащитных акциях.

Сегодня Народный артист России Александр Георгиевич Филиппенко продолжает свою творческую карьеру – он снимается в кино, играет в театре, создает моноспектакли по произведениям известных писателей, занимается озвучиванием. Живет и работает в Москве.


Елена Проклова
советская и российская актриса театра и кино, Заслуженная артистка РСФСР
2 сентября 1953
65 лет назад

Изображение

Елена Игоревна Проклова родилась 2 сентября 1953 года в Москве, в семье преподавателей. Но росла девочка в актерской среде, так как актёрами были её прабабушка и дед, а друзьями родителей – многие деятели культуры.

Именно дедушка привёл Лену в 10-летнем возрасте на «Мосфильм», где в то время режиссёр А.Митта искал исполнительницу главной роли в фильме «Звонят, откройте дверь». Во время очередного просмотра режиссер «увидел» Лену и утвердил на первую роль, которая была отмечена вниманием зрителем, прессы, международной премией и признана лучшей женской ролью 1965 года.

Успешный дебют в кино юной актрисы привлек к ней внимание и других режиссёров – Г.Казанский сразу предложил ей роль Герды в экранизации пьесы Е.Шварца «Снежная королева». Фильм был тепло встречен юным зрителем и на фестивалях «Алая гвоздика» и в Боготе был удостоен главных призов.

Правда, близкие не думали о карьере актрисы для Лены, ведь с четырёх лет она занималась спортивной гимнастикой и уже в 11 лет стала мастером спорта. Ей пророчили блестящее спортивное будущее. Но вскоре Елена снялась еще в двух картинах, одна из которых А.Митты «Гори, гори, моя звезда». Эта роль потребовала от актрисы полной отдачи и получилась серьёзной. Именно тогда Проклова окончательно определилась с выбором своей будущей профессии.

Елена закончила актёрский факультет Школы-студии МХАТ (1973), где преподавали А.Тарасова, М.Яншин, А.Грибов и другие. Актрисе посчастливилось не только учиться у них, но и играть с «великими стариками» на одной сцене. За 20 лет работы в МХАТе она переиграла весь ведущий репертуар театра.

Одна из известных работ Прокловой в кино — роль в фильме И.Хейфица «Единственная» (1975), где её партнерами по съёмочной площадке стали В.Золотухин и В.Высоцкий. По словам самой актрисы, эта роль – лучшая за всю её карьеру в кино. Фильм принес еще большую известность Елене Прокловой и был удостоен наград нескольких Международных кинофестивалей.

Все последующие годы были весьма плодотворными в карьере актрисы. Она много снималась у маститых режиссёров. Среди известных картин с её участием: «Мимино» (1977), «Собака на сене» (1977), «Будьте мои мужем» (1981), «Из жизни начальника уголовного розыска» (1983), «Идеальное преступление» (1989) и другие.

Многие фильмы с её участием были отмечены призами и наградами. В 1985 году Елене Прокловой присвоили звание Заслуженной артистки РСФСР. В начале 1990-х годов актриса уходит из театра, больше посвящая времени кинематографу.

В настоящее время Елена Игоревна мало снимается в фильмах, но плотно сотрудничает с телевидением, участвуя в различных телевизионных проектах и снимаясь в рекламе. Также она является членом Общественной палаты Российской Федерации. Живёт и работает в Москве.


Киану Ривз
американский актер театра и кино, продюсер
2 сентября 1964
54 года назад

Изображение

Киану Чарльз Ривз (англ. Keanu Charles Reeves) родился 2 сентября 1964 года в Бейруте (Ливан), в семье американского геолога и английской танцовщицы. В крови Ривза перемешались гены гавайских, китайских, английских и ирландских предков, дав ему выразительную экзотическую внешность.

В детстве Ривз совсем не собирался становиться актёром: играл в шахматы, хоккей и собирался посвятить себя спорту. В команде имел прозвище «Стена» за надёжность в качестве вратаря. Учился плохо, страдал нарушением чтения и письма и был застенчив. Диплом об окончании школы так и не получил.

Некоторое время он был бас-гитаристом в группах Dogstar и Becky. С 1979 года Ривз начал играть в рекламе, а потом и в студийных фильмах. На гавайском имя «Киану» означает «Прохладный бриз, дующий с гор». Однако в Голливуде сначала посчитали, что такая экзотика вредна для актёра, и сначала Ривз играл под псевдонимами.

Истинное признание ему принесли роли в фильмах «Мой личный штат Айдахо», «Скорость», «На гребне волны», «Константин» и, конечно, знаменитая роль Нео в «Матрице». В 2005 году звезда Киану Ривза появилась на Голливудской Аллее Славы.

Современные гонорары Ривза достигают огромных размеров, однако актёр не раз играл по заниженным ставкам ради того, чтобы привлечь в фильм коллег, с которыми он бы хотел сыграть, вроде Аль Пачино в «Адвокате Дьявола».

Сегодня в фильмографии актера более 50 ролей в кино, и он продолжает активно сниматься. Пробует Ривз свои силы и в качестве продюсера, а также играет в театре. Он - лауреат различных премий и кинонаград.

Личная жизнь Киану пока сложилась трагически: дочь Ривза от любимой женщины Дженнифер Сайм, которой уже подобрали имя, умерла в утробе за неделю до родов, а вскоре в автокатастрофе погибла и сама Дженифер. После этого Киану снял социальную рекламу о роли ремней безопасности, стремясь спасти хоть кого-нибудь, раз не смог сохранить свою любовь.

Киану живет достаточно замкнуто. Даже 50-летний юбилей он отметил тихо и незаметно – дома, со своей сестрой.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15868
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Пред.След.

Вернуться в Пельменная "У Михалыча"

Кто сейчас на конференции

Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 2

cron
 

Реклама