2 Июня нас покинули
Джузеппе Гарибальди
итальянский полководец, революционер, национальный герой Италии
Джузеппе Гарибальди (итал. Giuseppe Garibaldi) родился 4 июля 1807 года в Ницце (Франция). Его отец Доминико Гарибальди был потомственным мореходом. Сын пошёл по стопам отца. Уже в 15 лет он начинает служить юнгой, а затем и матросом на торговых и военных судах.
С юных лет Джузеппе вдохновляется идеями равенства, братства и равноправия. В 1833 году он вступает в тайное революционное общество «Молодая Италия». В Марселе Гарибальди участвует в подготовке восстания в Пьемонте, которое, однако, закончилось ничем. Гарибальди пришлось бежать, он был заочно приговорен к смертной казни. До 1848 года революционер находился в изгнании. Всё это время он активно сражался за независимость южноамериканских республик.
В 1842 году Гарибальди женится на юной бразильянке Анне Марии (Аните) Рибейро да Сильа. В браке у них родилось трое детей. В 1848 году Джузеппе Гарибальди решает вместе с семьёй вернуться в Италию.
Именно в это время Италия была охвачена революционным движением. Пламенный революционер принимает самое активное участие в этом движении. Вместе с отрядом волонтёров-«краснорубашечников» он ведёт военные действия в Альпах против Австрии, которой Пьемонт объявил войну. Гарибальди становится одним из вождей революционного крыла Рисорджименто.
В 1849 году итальянская революция была подавлена. Гарибальди вместе со своим отрядом отправляется в Венецию, но в горах они были окружены. Народный герой был взят в плен и заключен в крепость в Генуе. Однако, в то время он был уже очень популярен в народе, как символ справедливости и борьбы с неравенством. Его арест вызвал бурю возмущения. В итоге, правительство освободило его и выслало из Пьемонта сначала в Северную Африку, а затем в Америку.
Впоследствии Гарибальди принимал участие в освободительных войнах против Австрии. В 1860 году он возглавляет знаменитый поход «Тысячи», освободившей юг Италии. Это обеспечивает победу Итальянской революции в 1859-1860 годах. В 1862 и 1867 годах он пытался освободить Рим от власти пап.
Итальянский патриот и партизан провёл всю свою жизнь в борьбе за идеи cвободы и равноправия. Его борьба была посвящена в первую очередь независимости и объединению Италии.
Джузеппе Гарибальди умер 2 июня 1882 года на острове Капрера в Италии.
Михаил Швейцер
советский и российский кинорежиссер, сценарист, Народный артист СССР
- 16 февраля 1920 101 год назад
- 2 июня 2000 21 год назад
Михаил Абрамович Швейцер
Михаил (при рождении Моисей) Абрамович Швейцер родился в Перми 16 февраля 1920 года. В пять лет мальчик вместе с семьёй переезжает в Москву.
Путь к творческой профессиональной деятельности кинорежиссёра и сценариста лежал для Михаила через режиссёрский факультет ВГИК. Обучение проходило в мастерской знаменитого советского кинорежиссёра Сергей Эйзенштейна. Окончание пришлось на 1943 год, после чего Михаил Швейцер работал ассистентом М.И. Ромма на Мосфильме. В 1949 году выходит его совместная с однокурсниками работа – фильм «Путь славы».
Дальнейшая судьба, связанная с кампанией борьбы с космополитизмом в стране, привела к увольнению Михаила Абрамовича с Мосфильма. Помощь Михаила Ромма сделала Швейцера режиссёром документальных фильмов на Свердловской киностудии, где он работал в начале 1950-х годов.
В 1954 году происходит возвращение Михаила Швейцера в художественный кинематограф. Он участвует в съёмках фильма «Кортик» по повести А.Н. Рыбакова совместно с режиссёром В.Я. Венгеровым.
Дальше начался творческий взлёт Михаила Швейцера, как кинорежиссёра. Его картины вызывают интерес и зрителя и критиков. Он неизменно обращается к личности человека и его характеру в различных жизненных условиях: банальных, бытовых, парадоксальных и трагических, глубоко раскрывая как сам характер и поступки человека, так и играющую немаловажную роль в определённых ситуациях и проявлении характеров героев окружающую действительность.
Это внимание режиссёра к человеку и социальным реалиям сохранилось во всех его работах. Так было и в первых, вышедших на экраны во второй половине 1950-х годов фильмах, таких, как «Чужая родня», так и в последующих, где Швейцер обращается к произведениям русской классики. Его фильмы, снятые по произведениям Л.Н. Толстого, А.С. Пушкина, А.П. Чехова, Н.В. Гоголя, снятые с трепетным отношением к авторскому слову, одновременно пронизаны режиссёрским видением сюжета и замысла. В той же яркой манере проявил своё творчество Михаил Швейцер и при съёмках фильма по произведению Ильфа и Петрова «Золотой телёнок».
Деятельность и творчество кинорежиссёра и сценариста Михаила Швейцера были неоднократно отмечены государственными премиями, наградами и заслуженными званиями. Первым в этой череде стало присвоение в 1965 году звания Заслуженного деятеля искусств РСФСР. Спустя 12 лет, в 1977 году он стал Лауреатом Государственной премии и Народным артистом РСФСР. Дальше режиссёра ждали Звание Народного артиста СССР и новые премии и награды.
Последние работы Михаила Швейцера вышли в свет в 1987, 1992 и 1993 годах. Они были сняты совместно с супругой С.А. Милькиной.
В апреле 2000 года, будучи за рулём автомобиля, режиссёр попал в автокатастрофу, в результате которой получил тяжёлые травмы, оправиться от которых он до конца не смог.
Умер Михаил Абрамович Швейцер 2 июня 2000 года в Москве, был похоронен на Востряковском кладбище столицы.
Николай Озеров
советский теннисист, актер, спортивный комментатор, Народный артист РСФСР
- 11 декабря 1922 99 лет назад
- 2 июня 1997 24 года назад
Николай Николаевич Озеров
Николай Николаевич Озеров родился 11 декабря 1922 года в Москве, в творческой семье. Его отец пел в Большом театре, а мама училась во ВГИКе (правда, не закончила его из-за появления сыновей). Мальчик рос спортивным, и уже в 12 лет он стал чемпионом Москвы по теннису среди мальчиков.
Спорт и творчество стали путеводной нитью его судьбы. В 1941 году Озеров поступил на актерский факультет ГИТИСа. Когда началась война и немцы вплотную подошли к Москве, в столице была организована беспрецедентная акция. В ту пору в Москве осталось только три теннисиста, и чтобы показать, что столица не дрейфит, их стали возить на мотоцикле с одного стадиона на другой, где они играли друг с другом. Эти встречи транслировались по радио на всю Москву.
За участие в этих матчах Озерову присвоили звание мастера спорта, а вместе с ним и продовольственную карточку научного работника. В 1944 году, несмотря на молодость, Озеров стал заслуженным мастером спорта. Всего за свою спортивную карьеру теннисиста он завоевал рекордное количество золотых медалей на чемпионатах СССР по теннису – 24.
К тому же в 1946 году Николай закончил ГИТИС и получил направление в МХАТ. Как Озерову удавалось совмещать работу в театре и спорт – загадка. Но это факт. Сразу после спектакля он мчался на стадион, брал в руки ракетку или надевал футбольные бутсы – он еще выступал и за футбольные команды «Спартака».
В 1950 году он стал спортивным комментатором, оставаясь в активном спорте. Работая до 1988 года комментатором на радио и телевидении, Озеров вел репортажи со многих Олимпийских игр, чемпионатов мира и Европы по хоккею и футболу… Всего в качестве комментатора он побывал в 49 странах мира. А еще он успевал сниматься в кино в эпизодических ролях.
После ухода на пенсию Озеров продолжал вести активную жизнь – в конце 1980-х годов он был избран председателем спортобщества «Спартак». Однако в начале 1990-х годов Николай Николаевич перенес тяжелую операцию – ему ампутировали правую ногу. С тех пор он редко выходил из дома.
Народный и Заслуженный артист РСФСР, Заслуженный мастер спорта СССР, Заслуженный тренер России, лауреат Государственной премии СССР, премии Союза журналистов СССР и премии ТЭФИ в номинации «За личный вклад в развитие отечественного телевидения» – Озеров награжден многими орденами, медалями и другими государственными и общественными наградами.
Умер Николай Николаевич Озеров 2 июня 1997 года в Москве и был похоронен на Введенском кладбище.
Радж Капур
индийский актер, кинорежиссер, продюсер, сценарист
- 14 декабря 1924 97 лет назад
- 2 июня 1988 33 года назад
Радж Капур
Ранбир Радж Капур (хинди राज कपूर) родился 14 декабря 1924 года в Пешаваре (ныне – Пакистан), в семье театрального деятеля Притхвираджа Капура. Впервые на сцену Радж вышел в 6 лет в театре своего отца, который стал подлинной школой мастерства для будущей звезды. Уже к 14 годам он обладал завидным профессионализмом и опытом театрального актера.
Но в отличие от отца, Радж свое будущее связал с кино, где дебютировал в эпизодической роли в фильме «Революция» в возрасте 11 лет. Юношей Капур был помощником режиссера на киностудии «Бомбей Токиз», одновременно продолжая работать в театре, как актер и художник-оформитель. В 1940-е годы он начал активно сниматься в кино.
В 1946 году как режиссер Радж создал свой первый фильм – «Огонь», в котором сыграл главную роль. Успех картины позволил ему уже в следующем году открыть свою студию «Радж Капур филмз», где первые годы он был режиссером, сценаристом, продюсером, администратором и героем фильмов. Вслед за «Огнем» вышла картина «Сезон дождей».
Но настоящая слава к Капуру пришла с его третьей режиссерской работой. Это был легендарный фильм «Бродяга», вышедший на экраны в 1951 году и имевший оглушительный успех. Картина получила приз на Каннском кинофестивале, а за постановку комедии «Господин 420» в 1955 году Капура признали лучшим режиссером Индии. Следующая картина «Под покровом ночи» (1956) принесла сценаристу и актеру хрустальный глобус Международного кинофестиваля в Карловых Варах.
В своих ранних работах Радж создавал образ доброго и обаятельного «маленького человека», который ни при каких обстоятельствах не терял оптимизма и веры в будущее. Благодаря успеху картин, его студия превратилась в одну из ведущих в стране, а ленты с его участием с триумфом шли по экранам всего мира. Умение Капура сочетать развлекательность с критическим отношением к социальной несправедливости принесло ему репутацию борца за человеческое равноправие.
Радж Капур занимает особое место в индийском кино, зрители его обожали. Ему удалось создать образ, вобравший в себя лучшие черты индийской действительности и многие особенности национального характера. На счету Капура десятки фильмов, в большинстве которых он был не только режиссёром, но и исполнителем главной роли. Охотно он снимался и у других режиссеров.
Будучи талантливым человеком и удачливым бизнесменом, Капур безошибочно находил важные для индийского общества темы, – как, например, детская преступность («Чистильщик обуви», 1954), судьба беженцев («Сангам», 1964), кастовое неравенство («Бобби», 1973) и умело использовал их в качестве канвы для создания ярких и профессиональных развлекательных фильмов.
С возрастом Радж перешел на разнообразные роли, даже на роли стариков, не утратив при этом симпатий зрителя. Ведь он был не только «звездой», но и прекрасным актером. Большой кассовый успех последних лет имели его фильмы «Мутный Ганг – река господня» и «Любовный недуг». В 1988 году Капуру была присуждена премия имени Д.Пхалке – самая высокая кинонаграда в стране.
Умер «король индийского экрана» Ранбир Радж Капур 2 июня 1988 года в Дели. Его смерть была воспринята в Индии как национальная трагедия.
Святослав Федоров
советский и российский офтальмолог, глазной микрохирург
Святослав Николаевич Федоров
Святослав Николаевич Фёдоров родился 8 августа 1927 года в Проскурове (ныне Хмельницкий, Украина). Отец его, командир дивизии Красной Армии, был репрессирован в 1938 году и приговорен к 17 годам лагерей.
Святослав поначалу избрал военную карьеру, поступив в 1943 году в Ереванское подготовительное артиллерийское училище, а затем в училище ВВС, однако в 1945 году, потеряв ступню в результате несчастного случая, учебу продолжить не смог.
Его судьбой стала медицина, а направлением медицины была избрана офтальмология. В 1952 году Святослав окончил в Ростове-на-Дону медицинский институт. В 1958 году защитил кандидатскую, а в 1967 – докторскую диссертацию. Работал врачом, потом заведовал клиническим отделением в Чебоксарском филиале Государственного института глазных болезней им. Гельмгольца.
В 1960 году создал искусственный хрусталик и провел экспериментальную операцию по его имплантации. И, несмотря на все сложности и превратности судьбы, Фёдоров сумел не только развить свои исследования, но и создать целое направление в лечении глазных заболеваний, разработать ряд методик, которые принесли ему широкую известность.
Созданный Святославом Фёдоровым Межотраслевой научно-технический комплекс «Микрохирургия глаза» вырос в целую сеть филиалов по стране и за рубежом. Например, филиалы появились в Италии, Польше, Германии, Испании, Йемене, ОАЭ. Морское судно – офтальмологическая клиника «Петр Первый» – ходило по Средиземному морю и Индийскому океану.
Святослав Фёдоров обладал редким талантом организатора-управленца, расчетливого экономиста и хозяина. Он глубоко владел системным подходом к решению как хозяйственно-экономических, так и политических проблем. Он был народным депутатом СССР и России, участвовал в работе политических партий, баллотировался в Президенты страны, получал предложения занять пост премьер-министра, был награжден многими государственными наградами. Однако в историю человечества он вошел как научный гений, чьи открытия вернули зрение миллионам людей и расширили наши представления о возможном.
2 июня 2000 года Святослав Николаевич Фёдоров трагически погиб в авиакатастрофе под Москвой.
Брюс Макларен
новозеландский автогонщик, пилот «Формулы 1», конструктор гоночных автомобилей
- 30 августа 1937 84 года назад
- 2 июня 1970 51 год назад
Брюс Макларен
Брюс Лесли Макларен (англ. Bruce Leslie McLaren) родился 30 августа 1937 года в Окленде (Новая Зеландия). В детстве Брюс страдал тяжелым заболеванием. Поначалу боялись полиомиелита, свирепствовавшего в Новой Зеландии в первые послевоенные годы. Но к счастью, диагноз не подтвердился, и проведя некоторое время на больничной койке, мальчик вернулся в активную жизнь. Последствия лечения привели к тому, что одна нога была у него короче другой, и ряд видов спорта для него был закрыт.
Отец Брюса был владельцем автомастерской в Окленде и успешным мотогонщиком. Он приобрел старенький английский Austin-7 Ulster, чтобы сделать из него заправский гоночный аппарат. Главным помощником стал сын, и через год, когда маленький автомобильчик с 26-сильным мотором в 750 куб. см выкатился из ворот гаража, Брюс уже твердо знал, что будет автогонщиком. Он начал участвовать в различных гонках и весьма в этом преуспел.
Макларен ворвался в мировую элиту стремительно. В феврале 1958 года он отправился в Европу, получив стипендию Новозеландской автогоночной ассоциации Гран При, как самый талантливый пилот своей страны. Следующей зимой стал членом заводской команды Cooper – сильнейшего тогда коллектива Формулы-1. В декабре 1959 года одержал свою первую победу в чемпионате мира, выиграв Гран При США. А к июню 1960 года, после победы в Большом Призе Аргентины и 2-го места в Монако, лидировал уже в первенстве планеты.
Закончив Оклендский университет, Брюс серьезно занялся конструированием автомобилей. Полученные знания в будущем помогли ему создать свою собственную автоспортивную машину.
Брюс Макларен погиб 2 июня 1970 года на испытаниях новой машины в Западном Суссексе (Англия).
Вячеслав Клыков
советский и российский художник и скульптор
- 19 октября 1939 82 года назад
- 2 июня 2006 15 лет назад
Вячеслав Михайлович Клыков
Вячеслав Михайлович Клыков родился в крестьянской семье 19 октября 1939 года в селе Мармыжи (Курская область). Начал рисовать в детском возрасте, а профессиональное образование получил в Московском художественном институте имени В.И.Сурикова (1964).
Стал известен благодаря своим работам по скульптурному оформлению Центрального детского музыкального театра (1979) и фигурой «бога торговли» Меркурия у Центра международной торговли (1982) в Москве.
Для работ Клыкова характерен четкий обобщенный силуэт, а суровый стиль официального монументализма вытесняется в них карнавально-игровым началом, а в более поздних работах – национально-романтическим пафосом.
Клыковым были созданы памятники:
Рубцову в Тотьме (1986);
Батюшкову в Вологде (1987);
Сергию Радонежскому в Радонеже (1987);
великой княгине Елизавете Федоровне в Москве (1990);
протопопу Аввакуму в селе Григорове Нижегородской области (1991);
Кириллу и Мефодию (1991) в Москве;
Владимиру Святому в Херсонесе (1993);
Бунину в Орле (1995);
маршалу Жукову (1995) в Москве;
Николаю II в селе Тайнинском (1996) и Подольске (1998);
Петру I в Липецке (1996);
Илье Муромцу в Калуге (1998);
Александру Невскому в Курске (2000) и другие.
В 1995 году по проекту Клыкова с соавторами на поле под Прохоровкой был установлен храм-звонница в память битвы на Курской дуге.
Монументы, созданные Клыковым, порой становились героями сенсационных историй. К примеру, Сергий Радонежский явился едва ли не первым монументом в перестроечной России, который попытались установить без официальной санкции, а памятник Николаю II (в Тайнинском) был в 1997 году взорван антимонархистами.
В 1990-е годы скульптор активно работал в качестве председателя созданного им Международного фонда славянской письменности и культуры. 21 ноября 2005 года провёл восстановительный съезд Союза русского народа, избран его председателем.
Умер Вячеслав Михайлович Клыков в Москве 2 июня 2006 года. Похоронен в родном селе.
Женя Белоусов
Евгений Викторович Белоусов родился 10 сентября 1964 года в Курске. Его путь на эстраду был весьма типичен для того времени. Игра на гитаре, выступления в школьном ансамбле, музыкальное училище, эстрадное отделение по классу бас-гитары сразу же после 8 класса.
До 1985 года он играл в различных ансамблях в ресторанах, а в 1985 году Евгения Белоусова пригласил в качестве солиста и бас-гитариста группы «Интеграл» продюсер Бари Алибасов.
В 1988 году за Белоусова взялся известный продюсерский дуэт – композитор Виктор Дорохин и поэт Любовь Воропаева. Ими были созданы композиции – «Девочка моя синеглазая», «Ночное такси», «Алушта» и «Такое короткое лето», с которыми Евгений объездил всю страну.
После первого же появления Евгения на экранах телевизоров (в 1988 году с песней «Алушта» в программе «Утренняя почта»), он стал одной из самых популярных фигур на отечественной эстраде конца 1980-х годов.
С 1992 года начался новый этап в творческой жизни исполнителя, связанный с композитором Игорем Матвиенко. В этот период в Москве на Малой спортивной арене Лужников прошли 14 сольных концертов Евгения Белоусова, вышел первый сольный альбом «Девчонка-девчоночка».
В конце 1980-х – начале 1990-х Евгений Белоусов во многом определял стилистику той части российской поп-музыки, которая была рассчитана на подростков (наряду с «Ласковым маем»).
Впоследствии Евгений ушел с эстрады и занялся бизнесом. Он скончался 2 июня 1997 года после тяжелой операции по поводу аневризмы головного мозга.