Чат неактивен
Главная Вопросы и Ответы Всё о Симе Деловой Сим Форум Блоги Объявления Фотогалерея Игры Свяжитесь с нами

Гость |  Войти

Дни рождения

Тут можно потрындеть обо всём

Модератор: Chur

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн сен 03, 2018 8:49 pm

4 Сентября родились ....

Нина Ургант
советская и российская актриса театра и кино, Народная артистка РСФСР
4 сентября 1929
89 лет назад

Изображение

По словам актрисы Нины Ургант, она поступила в театральный институт по воле случая, хотя ее яркий талант проявлялся еще в детские годы. Так или иначе, актрису ожидала не только искренняя любовь многочисленных зрителей, с нее началась настоящая династия замечательных артистов.

Нина Николаевна Ургант родилась 4 сентября 1929 года в городе Луга Ленинградской области. Отец будущей звезды был обрусевшим эстонцем, который женился на русской девушке Марии. В 1930-е годы семейству советского офицера Николая Урганта, в котором, кроме Нины, подрастали еще два сына, пришлось поколесить по всему Советскому Союзу. Незадолго до начала Великой Отечественной войны глава семейства, дослужившийся к тому времени до майора НКВД, направили в латвийский Даугавпилс.

Фашисты вошли в город уже в первые дни войны. Николай Ургант, ушедший вместе с отступавшими советскими войсками на восток, был вынужден оставить близких в оккупированном Даугавпилсе. Актриса позже вспоминала, как вели на расстрел евреев, среди которых были и совсем маленькие дети. Если бы немцы узнали, кем являлся отец Нины, и ей могла грозить смерть. Лишь благодаря доброй дворничихе, которая прятала семью в подвале, они остались целы.

После освобождения Даугавпилса, когда Нина Ургант смогла вернуться в школу, начал проявляться ее талант. Она активно выступала на школьных концертах, читая стихи и исполняя под гитару песни военных лет.

В Ленинград девушка отправилась после школы вместе с друзьями, которые собрались там учиться. Она за компанию подала документы в политехнический и педагогический институты. Из-за войны в ее образовании имелись серьезные пробелы, поэтому она решила подстраховаться и попробовала поступить еще и в слесарную школу, только бы не возвращаться домой.

Театральный институт оказался на ее пути случайно, рассказывала Нина Ургант в одном из интервью. Совершенно спонтанно решила туда зайти, и услышала, что опоздала – шел уже третий тур. Вдруг женщина, заговорившая в коридоре с Ниной и оказавшаяся Татьяной Сойниковой, как раз набирала курс. Выяснилось, что она родилась в Даугавпилсе, и это совпадение стало тем самым счастливым билетом в мир актерского искусства.

В Ленинградском театральном институте имени А.Островского Ургант училась до 1953 года, окончив класс Татьяны Сойниковой и Владимира Честнокова. Затем она в течение года прослужила в ярославском Академическом театре имени Ф.Волкова, а потом была принята в труппу Ленинградского театра имени Ленинского комсомола. В 1962 году актриса перешла в Александринский театр.

В тот же период Нина Ургант сыграла свою первую большую роль в кино – в драме «Вступление», которую режиссер Игорь Таланкин создал по мотивам произведений Веры Пановой.

Всего в фильмографии актрисы множество ролей в самых разных картиных. Среди лент с ее участием, которые особенно полюбились зрителям «Я родом из детства», «Сыновья уходят в бой» и, конечно, «Белорусский вокзал», вышедший на экраны в 1970 году и ставший визитной карточкой актрисы. Картина Андрея Смирнова сделала Нину Ургант очень популярной.

Первым мужем Нины Ургант был актер Лев Милиндер. Несмотря на рождение сына Андрея, который впоследствии стал известным артистом, супруги вскоре расстались. Внук актрисы, Иван Ургант, сегодня является одним из наиболее востребованных телеведущих. Во второй раз актриса вышла замуж за актера Геннадия Воропаева, который более сорока лет был артистом Ленинградского Театра комедии. Супруг Нины Ургант скончался в 2001 году. Через несколько лет актриса узаконила свои отношения с балетмейстером Кириллом Ласкари (1936-2009).

Летом 2014 года Нина Ургант в одном из интервью призналась, что у нее диагностировали болезнь Паркинсона. Несмотря на лечение, надежды на выздоровление просто нет. Однако артистка старается сохранять оптимизм и прилагает максимум усилий, чтобы сохранять рассудок и двигательную способность, и в этом ей активно помогают близкие.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт сен 04, 2018 8:54 pm

5 Сентября родились ....

Ён А Ким
южнокорейская фигуристка, олимпийская чемпионка
5 сентября 1990
28 лет назад

Изображение

Ён А Ким (Yuna Kim) родилась 5 сентября 1990 года в городе Пучхон (Республика Корея). Когда ей исполнилось шесть лет, семья переехала в город Кунпхо. Там Ким Ён А и начала заниматься фигурным катанием. Тренер девочки сразу сказал ее родителям, что она станет чемпионкой.

Уже в 10 лет Ким Ён А выполнила свой первый тройной прыжок, в 12 лет включала в программы пять видов тройных прыжков, а в 14 лет исполнила первый каскад из тройных прыжков.

Первое международное золото Ким Ён А завоевала в 2002 году на ежегодном словенском турнире Triglav Trophy. На тот момент ей было 12 лет. Год спустя она выиграла национальный чемпионат Южной Кореи, став самой юной спортсменкой, завоевавшей победу, за всю историю этих соревнований. А сегодня она является уже шестикратной победительницей чемпионата.

Сезон 2004–2005 годов принес Ким Ён А «золото» и «серебро» на двух этапах Гран-при среди юниоров и «серебро» в финале Гран-при. Чемпионский титул достался Мао Асада — основной и постоянной конкурентке фигуристки. Ей же Ким проиграла золотую медаль на чемпионате мира среди юниоров-2005, снова заняв второе место.

А вот следующий сезон стал для юной спортсменки более удачным: три золотые медали — на турнире Гран-при среди юниоров (два этапа и финал), еще одно «золото» — на чемпионате мира среди юниоров. Еще две золотые медали Ким Ён А удалось завоевать в 2006 году — в парижском турнире Trophée Eric Bompard и в финале Гран-при в Санкт-Петербурге. У кореянки были все шансы получить еще и титул чемпионки Южной Кореи, но из-за травмы этого сделать не удалось.

В марте 2007 года Ким Ён А переехала в Торонто, чтобы тренироваться у Брайана Орсера (Brian Orser). В 2009 году она поступила в университет Кореи в Сеуле, однако, продолжила тренироваться в Канаде. Три сезона — с 2006 по 2010 годы — сложились для Ким Ён А тоже весьма удачно. Она в третий раз выиграла победу в финале Гран-при. В 2009 году Ким Ён А стала чемпионкой мира и золотым призером Турнира четырех континентов. А 2010 год принес ей одно из главных достижений — титул олимпийской чемпионки на зимней Олимпиаде в Ванкувере.

На Олимпийских играх в Сочи фигуристка заняла первое место в короткой программе, но в произвольной программе уступила Аделине Сотниковой, в итоге став серебряным призёром Олимпиады.

Сегодня Ким Ён А считается одной из самых известных и популярных спортсменок у себя в стране. Ещё в 2014 году она официально объявила о завершении любительской карьеры, но продолжает участвовать в различных ледовых шоу, а также много времени посвящает благотворительности.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср сен 05, 2018 8:24 pm

6 Сентября родились ....

Юрий Шатунов
российский эстрадный певец
6 сентября 1973
45 лет назад

Изображение

Невероятная по масштабу слава обрушилась на Юрия Шатунова, когда ему было лишь тринадцать лет. Известность пришла к талантливому подростку практически сразу после первых выступлений в составе группы «Ласковый май» в 1986 году. Немало поклонников творчества этого коллектива и сейчас слушают давно знакомые песни, вспоминая юные годы.

Юрий Васильевич Шатунов родился 6 сентября 1973 года в башкирском городе Кумертау. Раннее детство Юрия прошло у бабушки с дедушкой, а потом они с мамой переехали в деревню Савельевка. Мальчик не сумел найти взаимопонимания с отчимом и даже убегал из дома, отправляясь к родственникам. Когда ему исполнилось одиннадцать лет, мать заболела. Не в силах обеспечить сына вниманием, она решила отдать его в интернат. Вскоре Юра остался сиротой – его мама умерла от сердечной недостаточности.

Тетка Юры, жившая в поселке Тюльган, решила взять племянника к себе. Но мальчик не ужился на новом месте и опять начал убегать. В течение почти целого года – с ноября 1984 года по октябрь 1985 года он бродяжничал, скитаясь по Башкирии и Оренбургской области. Большую роль в судьбе мальчика сыграла директор детского дома в оренбуржском поселке Акбулак Валентина Николаевна Тазекенова. Испытывая сочувствие к подростку, она убедила комиссию отправить Юру в ее детдом. Когда Тазекенову перевели в другой интернат, Шатунов вместе с ней отправился и туда.

Началом истории «Ласкового мая» стало знакомство Юры Шатунова с Сергеем Кузнецовым, который руководил интернатским кружком художественной самодеятельности и как раз подыскивал солиста. В скором времени юноша, который, как оказалось, имеет неплохие вокальные данные, уже записал композиции «Вечер холодной зимы» и «Метель в чужом городе».

В 1986-1988 годах коллектив выступал на местных дискотеках. В репертуаре группы появились песни «Белые розы», «Лето» и «Седая ночь», которые в будущем станут всенародными хитами.

Новый этап в жизни Шатунова начался вскоре после того, как песни «Ласкового мая» совершенно случайно услышал Андрей Разин. В 1988 году он являлся менеджером популярной группы «Мираж». Во время поездки в поезде он обратил внимание на звучавшую в вагоне запись, решив обязательно найти исполнителя.

Встреча Разина и Шатунова случилась в Москве, куда мальчика привез Кузнецов. Вскоре солиста и других членов группы перевели в столичный интернат № 24, где даже организовали студию. После репетиций «Ласковый май», руководителем которого становится Андрей Разин, отправляется на гастроли.

Успех был ошеломительным. Подростки на пике популярности давали по сорок концертов в месяц. Популярность группы и ее солиста была общесоюзной. Группа издавала собственную газету, фанаты «Ласкового мая», буквально, жили под окнами своих кумиров.

В 1992 году Юрий Шатунов принимает решение покинуть «Ласковый май», вскоре группа прекращает свое существование. Отправившись в ФРГ, Шатунов учится на звукорежиссера, одновременно продолжая работать в студии. Продюсером артиста становится его давний знакомый Аркадий Кудряшов. Отправившись в свободное плавание, Шатунов создал сольный альбом «Вот и кончился май». Позже символическое название сменили на «Знаешь».

Тогда же Юрий принимает приглашение Аллы Пугачевой выступить на ее «Рождественских встречах», где представляет свою новую песню «Звездная ночь». Спустя два года артист снимает на нее клип, заключив контракт о сотрудничестве с одной из крупнейших российских студий звукозаписи – фирмой PolyGram Russia.

Сегодня в дискографии певца семь альбомов, и он продолжает свою концертную и творческую карьеру.

Юрий Шатунов женат. Со своей избранницей Светланой артист познакомился еще в 2000 году. Пара воспитывает сына Дэнниса и дочь Эстеллу. В настоящее время артист с семьей проживает в городе Бад-Хомбург в Германии.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пт сен 07, 2018 8:42 pm

8 Сентября родились ....

Казбек Хамицаев
российский альпинист, руководитель проекта «Россияне на вершинах мира»
8 сентября 1954
64 года назад

Изображение

Альпинист с мировым именем, осетин по национальности - Казбек Хамицаев в спортивных кругах известен под прозвищем «Снежный Барс». Он является Президентом Федерации альпинизма Республики Северная Осетия-Алания, председателем альпинистского клуба «Казбек» и руководителем проекта «Россия на вершинах мира».

Казбек Борисович Хамицаев родился 8 сентября 1954 года в селе Ахсар (Северная Осетия).

В 15 лет увлекся альпинизмом, скалолазанием и стал развивать эти спортивные направления в республике Северная Осетия. Окончив электромеханический факультет Северо-Кавказского горно-металлургического института, он начал работать инженером, а в свободное время организовывал высокогорные походы. Его называют родоначальником альпинизма в Северной Осетии.

Именно он стал первым осетинским альпинистом, под руководством которого спортсмены покорили несколько горных вершин. В 1988 году группа Хамицаева совершила восхождение на пик Корженевской (7 105 метров), в 1989 году — на пик Ленина (7 134 метра), в 1990 году — на пик Корженевской (7 105 метров) и пик Коммунизма (7 495 метров), в 1992 году — на пик Хан-Тенгри (7 010 метров) и пик Победы (7 439 метров).

В 1995 и 1997 годах Казбек Хамицаев дважды в составе международных экспедиций покорял высочайшую вершину мира — Эверест (8 848 метров). Первое восхождение на Эверест было посвящено 50-летию Победы в Великой Отечественной войне. В высочайшей точке планеты тогда были подняты флаги России, Северной Осетии, Китая, Непала, знамя Мира и флаг СССР.

Тогда же, во время восхождения на Эверест в 1995 году, у Хамицаева возникла мысль подняться на вершину по более сложному пути — по центру северной горной стены. Свою идею он попытался реализовать два года спустя. В 1997 году группе альпинистов под его руководством удалось пройти самую крутую и опасную часть пути — первый скальный бастион — и даже навесить 1,5 километра перил, но внезапно начавшийся камнепад изменил планы. Группа поднялась на Эверест по северно-восточному гребню, однако Хамицаев дал себе слово обязательно вернуться к первоначальному маршруту.

Он являлся послом зимней Олимпиады «Сочи-2014». И перед этими Играми Хамицаев и ещё 15 профессиональных скалолазов покорили семь самых высоких мировых точек на семи континентах — по одной в год.

Сегодня Заслуженный работник физической культуры Северной Осетии Казбек Хамицаев является председателем Федерации альпинизма республики Северная Осетия, руководителем проекта «Россияне на вершинах мира» и продолжает покорять всё новые вершины.


Ия Нинидзе
грузинская и российская актриса театра и кино, певица, Народная артистка Грузии
8 сентября 1960
58 лет назад

Изображение
Ия Нинидзе в фильме «Небесные ласточки»

Актриса Ия Нинидзе стала известной еще в юности, сразу после выхода на экраны кинокартины «Небесные ласточки». Шестнадцатилетней артистке удалось блестяще сыграть Денизу де Флориньи, поразив зрителей и критиков своей внешностью и талантом.

Ия Борисовна Нинидзе родилась 8 сентября 1960 года в Тбилиси. Родителями будущей звезды были телережиссер и преподавательница русского языка.

Кинодебют девочки состоялся, когда актрисе было лишь восемь лет. Учившаяся в хореографическом училище она сыграла Цицино в комедийной ленте «Не горюй» режиссера Георгия Данелии.

В 1976 году на актрису обрушилась всесоюзная популярность. Ия Нинидзе стала известной сразу после выхода на экраны музыкальной телекомедии «Небесные ласточки», которую Леонид Квинихидзе создал по оперетте Флоримона Эрве «Мадемуазель Нитуш». Артистка не только не затерялась среди звезд советского кинематографа – в фильме играли Андрей Миронов, Людмила Гурченко, Сергей Захаров и Александр Ширвиндт, но и смогла произвести сильнейшее впечатление. После этой картины Нинидзе часто называли советской Одри Хепберн.

После окончания в 1981 году курса Сергея Бондарчука и Ирины Скобцевой во ВГИКе актриса была включена в труппу тбилисского Государственного академического театра им. Шота Руставели. В 1997 году актриса решила переехать в Москву, где выступала в театре-кабаре «Летучая мышь».

Актриса оставила сцену в 2000 году, когда получила тяжелую травму во время репетиции – на нее упали 300-килограммовые декорации. Но потом вернулась к актерской работе.

Среди киноработ актрисы разных лет – роли в картинах: «Покаяние» (1984), «Марш Турецкого» (2000), «Охота на Берию» (2008), «Мы объявляем вам войну» (2010), «Тихая застава» (2011), «Море. Горы. Керамзит» (2013) и другие.

Нинидзе третий раз замужем, у нее двое детей – сын Георгий и дочь Нино.

В последнее время Ия Нинидзе периодически снимается в кино и сериалах, принимает участие в различных фестивалях, конкурсах и телепроектах, выступает с сольными программами.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс сен 09, 2018 10:25 am

9 Сентября родились ....

Хью Грант
британский актер
9 сентября 1960
58 лет назад

Изображение

Британский киноактер Хью Грант известен своим амплуа сердцееда и ловеласа не только по ролям, но и в жизни. В числе самых популярных картин с его участием – «Четыре свадьбы и похороны», «Ноттинг Хилл» и «Дневник Бриджит Джонс».

Хью Грант (англ. Hugh Grant; полное имя – Хью Джон Мунго Грант, англ. Hugh John Mungo Grant) родился 9 сентября 1960 года в Лондоне. Родителями будущей звезды были капитан Джеймс Мюррей Грант и его супруга Финвола, преподававшая латынь, французский язык и музыку. В детстве Грант нередко проводил в Шотландии, где ходил на охоту вместе с дедом.

Намереваясь стать искусствоведом, Хью Грант окончил колледж Оксфордского университета New College Впоследствии он успел написать рецензии к нескольким книгам и даже начал писать роман. Однако это произведение не завершено и по сей день.

Сниматься в кино Грант начал еще в студенческие годы, первая картина с его участием вышла на экраны в 1982 году. Первой для двадцатидвухлетнего артиста стала роль в трагикомедии «Привилегированные». После окончания колледжа, Грант в течение некоторого времени входил в состав труппы комиков «Шутники из Норфолка». В середине 1980-х годов он активно сотрудничал с телевидением.

Первый успех пришел к артисту после картины «Морис» по роману Эдварда Моргана Форстера. За историю о любви студентов-геев, выпущенную в 1987 году, Грант был удостоен Кубка Вольпи за лучшую мужскую роль на киносмотре в Венеции. Артист разделил эту почетную награду со своим партнером по фильму Джеймсом Уилби.

Позже актер снялся в ряде картин, которые не произвели особого впечатления ни на зрителей, ни на критиков. Затем Грант соглашается на предложение сняться в эротической драме Романа Полански «Горькая луна», а в 1994 году получает роль в романтической комедии «Четыре свадьбы и одни похороны» Майка Ньюэлла. После этих фильмов артист становится широко известным и востребованным у режиссеров, а также получает целый ряд наград, включая «Золотой глобус».

Однако летом 1995 года, вскоре после того, как Гранта утвердили на роль в мелодраме Энга Ли «Разум и чувства», артист оказался в центре крупного скандала, связанного с непристойным поведением и арестом. Этот случай негативно повлиял на его карьеру, и в 1997-1998 годах его не приглашали в кино. Лишь к концу 1990-х, когда артист вместе с Джулией Робертс снялся в мелодраме «Ноттинг Хилл», к нему постепенно начала возвращаться былая популярность. Успех закрепил и выход картины «Дневник Бриджит Джонс» (2001), очень тепло встреченной публикой.

В последующие годы актер продолжил активно сниматься в кино, среди работ Гранта последнего десятилетия – роли в картинах: «Мой мальчик» (2002, за этот фильм Грант был номинирован на «Золотой глобус»), «Любовь с уведомлением» (2002), «Реальная любовь» (2003), «Бриджит Джонс: Грани разумного» (2004), «С глаз – долой, из чарта – вон!» (2007), «Облачный атлас» (2012), «Агенты А.Н.К.Л.» (2015) и другие. И сегодня он продолжает свою кинематографическую карьеру.

Осенью 2011 года у Хью Гранта родилась дочь, которую назвали Табита Чжао Ши Хонг Грант. Спустя год мать девочки, Тинглан Хонг, подарила артисту сына, которого назвали Феликс Чанг Хонг. Кроме того, у актера подрастают и двое детей от шведского телепродюсера Анны Элизабет Эберштайн – родившийся осенью 2012 года сын Джон Мунго Грант и дочь, появившаяся на свет в 2015 году.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс сен 09, 2018 7:43 pm

10 сентября родились

Карл Лагерфельд
немецкий модельер, фотограф
10 сентября 1933

85 лет назад

Изображение

В одном из своих интервью Карл Лагерфельд поделился секретом успеха. По мнению всемирно известного модельера и фотографа, чтобы достичь блестящих результатов, необходимо «работать, очень много работать» – и это единственный путь.

Карл Отто Лагерфельд (нем. Karl Otto Lagerfeld) родился 10 сентября 1933 года в Гамбурге (Германия), в зажиточной семье банковского служащего. Как рассказывал сам Лагерфельд, сначала ему хотелось стать «иллюстратором или просто художником». Вспоминая, что с юных лет увлеченно рассматривал одежду, окружавшую его, костюмы на различных картинах, дизайнер считает, что заинтересовался модой еще до того, как «узнал, что она называется модой».

В молодые годы Карл Лагерфельд, уехавший во Францию, учился в Синдикате высокой моды в Париже и общался с такими известными творческими личностями, как Жан Кокто и Жан-Поль Сартр.

В середине прошлого века модельер принимает участие в конкурсе, организованном Международным секретариатом шерсти. Представленное им пальто завоевывает первую премию, после чего Лагерфельда начинают приглашать к сотрудничеству уже добившиеся успеха дизайнеры.

В 1963 году талантливый модельер уже работает одновременно сразу с четырьмя домами моды – Chloе, Krizia, Charles Jourdan и Fendi, причем для каждого ему удается создать абсолютно разные коллекции. Собственную линию – Karl Lagerfeld Impression – дизайнер основал в 1974 году.

Начиная с 1983 года, Лагерфельд является художественным директором дома Chanel. Сначала он работал над коллекциями прет-а-порте, а позже создал линии KL и KL by Karl Lagerfeld.

В 1980-е год модельер увлекся фотографией, опубликовав ряд книг, а в конце 1990-х в Париже начала работать открытая им художественная галерея Lagerfeld Gallery – Studio 7L.

Позже дизайнер также основал во французской столице собственный издательский дом 7L и одноименный книжный магазин. Являясь книголюбом, модельер собрал уникальную личную библиотеку, которая насчитывает триста тысяч томов. Часть его книжной коллекции, посвященная французскому искусству 18 века, была продана на аукционе Christie's.

Известен модельер и как создатель духов. Кстати, ему принадлежит авторство аромата с запахом книги. И сегодня Карл Лагерфельд продолжает реализовывать себя в творчестве.


Игорь Костолевский
советский и российский актер театра и кино, Народный артист России
10 сентября 1948
70 лет назад

Изображение

Игорь Матвеевич Костолевский родился 10 сентября 1948 года в Москве, в семье далекой от искусства. Его отец работал в Министерстве внешней торговли. После окончания школы в 1964 году Игорь два года работал испытателем в НИИ кварцевой промышленности, а в 1967-м поступил в Московский инженерно-строительный институт. Однако на третьем курсе, поняв, что это не его, он бросил институт и, провалившись на экзаменах в Школу-студию МХАТ, поступил в ГИТИС на режиссерско-актерский факультет, которым руководил режиссер Андрей Гончаров.

Уже в студенческие годы Костолевский с успехом играл на сцене, исполняя характерные роли, а после окончания ГИТИСа в 1973 году был принят в труппу Московского академического театра имени В.Маяковского, которым руководил тот же Андрей Гончаров и с которым будет связана практически вся сценическая карьера актера.

Первая же роль в спектакле «Родственники» Э.Брагинского и Э.Рязанова принесла Костолевскому успех, он быстро стал востребованным актером. Хотя первые его театральные роли были в основном лирико-романтической направленности, но позже в его репертуаре появились и острохарактерные, и комедийные, и драматические персонажи. Среди наиболее ярких работ актера в театре – роли в спектаклях: «Чайка» А.Чехова, «Характеры» В.Шукшина, «Свои люди – сочтемся» и «Дикарка» А.Островского, «Кин IV» Г.Горина, «Женитьба» Н.Гоголя, «Бег» М.Булгакова, «Плоды просвещения» по Л.Толстому и других.

Но по настоящему известным Костолевский стал благодаря кино, где дебютировал еще будучи студентом ГИТИСа, снявшись в драме Б.Ниренбурга «Семья, как семья» в 1970 году. Затем была небольшая, но заметная, роль в фильме С.Ростоцкого «А зори здесь тихие» (1972). А вскоре состоялась и первая «звездная» работа Игоря в кино – он был приглашен на одну из главных ролей в историко-романтической драме В.Мотыля «Звезда пленительного счастья» (1975), которая стала настоящим открытием молодого актера. В картине снималось немало известных актеров – Олег Стриженов, Алексей Баталов, Ирина Купченко, Наталья Бондарчук, но и Костолевский не затерялся среди них и своей блистательной игрой покорил и критиков, и зрителей. Уже в этой работе проявились основные черты актерской манеры Костолевского: интеллектуальное обаяние, эмоциональную открытость, мягкость, лиризм, романтический героизм.

Изображение
Костолевский в фильме «Звезда пленительного счастья» (1975)

Эта успешная работа привлекла внимание к Игорю и других режиссеров, и его стали много приглашать сниматься. В 1976 году он сыграл сразу в нескольких фильмах, среди которых наиболее заметной является роль в психологической драме П.Любимова «Весенний призыв». Среди других наиболее известных работ актера в кино в последующие годы – роли в картинах: «Ася» (1977), «Безымянная звезда» (1979), «Гараж» (1979), «Тегеран-43» (1980), «Отпуск за свой счет» (1981), «Сказка, рассказанная ночью» (1981), «Законный брак» (1985), «По главной улице с оркестром» (1986), «Вечный муж» (1989), «Завтрак с видом на Эльбрус» (1993), «Игра воображения» (1995), «Самозванцы» (2000), «Усадьба» (2004), «Шпионские игры» (2004), «Война и мир» (2007) «Синие, как море глаза» (2009), «Химик» (2010) и многих других.

Успешно снимаясь в кино и играя во многих спектаклях, поставленных на сцене родного театра, Костолевский с 1990-х годов параллельно сотрудничает и с другими российскими театрами, а также он много работает с известными зарубежными театральными режиссерами, выступая на сценах разных стран в таких постановках, как: «Орестея», «В ожидании Годо», «Виктор, или Дети у власти», «АРТ».

Помимо работы в театре и кино, Игорь Матвеевич также принимает участие в озвучивании фильмов, а в 2004 году, в год столетия со дня смерти А.Чехова, в рамках антологии рассказов русского классика на «Радио России» прочитал одну из его повестей «Черный монах». Но где бы ни работал Костолевский, во всех его работах и ролях чувствуется необыкновенная интеллигентность и достоинство.

Народный артист России, Заслуженный артист РСФСР, лауреат Государственной премии России и премии Ленинского комсомола, кавалер орденов Почета и «За заслуги перед Отечеством» IV степени, лучший актер 1986 года по опросу журнала «Советский экран» – Костолевский является членом Союза кинематографистов и Союза театральных деятелей РФ.

Актер женат вторым браком на Консуэло де Авиланд. С 1981 и до конца 1990-х годов он был женат на актрисе Елене Романовой, с которой познакомился на съемках фильма «Отпуск за свой счет». В этом браке родился сын Алексей (1983). А в 2001 году Костолевский его супругой стала французская актриса Консуэло де Авиланд, сейчас она – официальный представитель ОАО «РЖД» в Париже.

В настоящее время Игорь Костолевский продолжает сниматься в кино – одна из последних его работ – роль в сериале В.Хотиненко «Бесы» по Ф.Достоевскому. Но еще более активно он продолжает играть на сцене – по 12-13 спектаклей в месяц, среди которых: «Братьях Карамазовых», «Враг народа», «Таланты и поклонники», «Мертвые души», «Женитьба». Спектакли с его участием неизменно пользуются успехом у зрителей. А сам актер говорит, что: «Если есть любимая работа, поводы для радости и любовь – возраст не имеет значения. С годами ценность жизни чувствуется острее»...


Лариса Долина
российская эстрадная и джазовая певица, актриса, Народная артистка России
10 сентября 1955
63 года назад

Изображение

Лариса Александровна Долина (урождённая Кудельман) родилась 10 сентября 1955 года в Баку. Детство будущей певицы прошло в Одессе. В шесть лет Лариса начала учиться игре на фортепиано, а музыкальная карьера началась в 16 лет в эстрадном оркестре «Мы одесситы».

Лариса Долина была солисткой самых известных отечественных музыкальных коллективов, под руководством выдающихся деятелей искусства таких, как К.Орбелян, П.Бюль-Бюль Оглы и А.Кролл. Именно Кроллом в 1981 году была подготовлена программа «Антология джазового вокала», с которой Лариса и В.Родд выступали с аншлагами во многих союзных республиках. Карьера Долиной как блестящей джазовой певицы состоялась.

В 1984 году Долина закончила эстрадное отделение по классу вокала Московского музыкального училища им. Гнесиных. И уже со следующего года она начала работать самостоятельно, поменяв джазовый репертуар на репертуар эстрадной музыки. За время сольной карьеры было поставлено несколько ярких концертных программ, с которыми певица объехала не только всю Россию, но и многие зарубежные страны. И сегодня продолжает свою активную гастрольную и концертную деятельность.

Долина постоянно в творческом поиске, она много работает и, как правило, добивается успеха. Многие ее песни после первого же исполнения становятся хитами. За свою творческую жизнь Лариса Александровна приняла участие во множестве самых престижных всесоюзных и международных конкурсов, где не раз становилась призером и лауреатом. Всего в дискографии певицы более 20 альбомов.

В 1991 году певица была удостоена титула «Лучшая певица страны», через два года стала заслуженной артисткой России, в 1994 году получила приз «Хрустальный дельфин», не раз становилась обладательницей национальной музыкальной премии «Овация». В 1998 году Долина стала народной артисткой РФ, лауреатом Премии МВД России, и удостоена почетного звания «Женщина года».

Лариса Долина еще и активный общественный деятель. В 2002 году она была введена в Совет по культуре и искусству при Президенте РФ, на заседании которого выступила с докладом о состоянии отечественной эстрады и подвергла критике выступления под фонограмму и гигантские тиражи «пиратской» продукции в России. Награждена орденом Почёта за большой вклад в развитие музыкального искусства.

Лариса Александровна в кино снималась мало, но ее голос звучит более чем в 70 кинокартинах и мультфильмах. К тому же она участвует в различных телепроектах. Одна из лучших отечественных эстрадных певиц Долина обладает выдающимися вокальными данными и блестящей техникой исполнения. В последнее десятилетие она была членом жюри почти всех престижных конкурсов вокалистов.


Крис Коламбус
американский кинорежиссер, сценарист, продюсер и писатель
10 сентября 1958
60 лет назад

Изображение

Крису Коламбусу удалось то, о чем мечтают многие – детское увлечение стало его профессией. Режиссер прославился, снимая фильмы, в сюжетах которых нашлось место для всевозможных чудес. А его фильм «Один дома» во многих странах стал не просто любимым, а даже культовым.

Кристофер Джозеф Коламбус (англ. Christopher Joseph Columbus) родился 10 сентября 1958 года в городе Спенглер (штат Пенсильвания, США). С детских лет Коламбус, увлекавшийся фильмами ужасов и рассказами о всевозможных монстрах, мечтал создавать соответствующие комиксы.

Во время учебы в высшей школе к интересам Коламбуса прибавилась и страсть к видеосъемке. В результате он уехал в Нью-Йорк, где начал посещать Школу искусств Тиш. Вскоре режиссер уже приступил к реализации своих замыслов – он сочинял сценарии и снимал короткометражные ленты.

По сценарию Коламбуса в 1984 году были сняты «Гремлины», которые пользовались огромной популярностью. В качестве исполнительного продюсера фильма выступил Стивен Спилберг, который и привез юношу в Голливуд, где тот начал писать сценарий «Бесстрашные» (1984) и еще для двух постановок Спилберга «Балбесы» и «Молодой Шерлок Холмс» (1985). Затем последовала работа над мультипликационным фантастическим сериалом «Высшая галактическая школа» (1986-1987).

В 1987 году на экраны вышла комедия «Приключения приходящей няни», которая стала первой режиссерской работой Коламбуса. В 1990 году в его карьере произошел настоящий прорыв – семейная рождественская кинокомедия «Один дома», где главного героя сыграл Макколей Калкин, пользовалась огромным успехом. Кассовые сборы первого фильма «Один дома» составили свыше 500 миллионов долларов, что на тот момент было рекордом. Картину по сей день включают в число наиболее успешных за историю кинематографа.

Через два года был создан фильм «Один дома 2: Потерянный в Нью-Йорке». Показ обеих лент во время рождественско-новогодних праздников уже стал доброй традицией во многих странах.

В числе режиссерских работ Коламбуса огромным успехом и многолетней любовью зрителей также пользовались такие известные картины, как: «Миссис Даутфайр» (1993), «Двухсотлетний человек» (1999), «Гарри Поттер и философский камень» (2001), «Гарри Поттер и тайная комната» (2002), «Перси Джексон и Похититель молний» (2010). В ряде своих фильмов он выступил и в качестве сценариста и продюсера.

В настоящее время Крис Коламбус продолжает кинематографическую карьеру, живет в Сан-Франциско. Он женат и воспитывает четырех детей.


Гай Ричи
британский кинорежиссер, сценарист и продюсер
10 сентября 1968
50 лет назад

Изображение

Гай Ричи (англ. Guy Ritchie) родился 10 сентября 1968 года в Хатфилде (Великобритания), в семье исполнительного директора рекламной фирмы Джона Ричи. После развода мать Гая вновь вышла замуж, за сэра Майкла Литона. В поместье 17 века, которое принадлежало отчиму, будущий кинематографист и провел большую часть своей юности. Родной отец Ричи женился на Ширен Ричи, баронессе Бромтон, после чего его сын был автоматически причислен к английской аристократии.

Но вот в школу юный аристократ ходить не любил и бросил её в 15-летнем возрасте. Он устроился работать курьером на киностудию, а затем стал участвовать в создании рекламных роликов и музыкальных клипов.

Его первая короткометражная лента «Трудное дело» вышла в 1995 году. И хотя она не имела большого успеха, но позволила завести нужные знакомства. Через три года на экраны вышла стильная криминальная комедия «Карты, деньги, два ствола», которая сразу сделала Гая Ричи популярным. Его манеру даже начали сравнивать с творчеством другого выдающегося режиссера – Квентина Тарантино.

В 2000 году вышла следующая картина Ричи – комедия «Большой куш», также положительно отмеченная критиками, удостоенная высоких оценок мировой кинопрессы и ряда наград.

Тогда же состоялось знакомство режиссера с Мадонной, которое вскоре переросло в роман. В августе 2000 года Гай Ричи и Мадонна стали родителями, у них родился сын. Через четыре месяца пара сыграла свадьбу.

Ричи и Мадонна создали фильм «Унесенные», где певица сыграла главную героиню, которую зовут как мать режиссера – Эмбер Лейтон. Фильм, бросающий тень на британских аристократов, на территории королевства в прокат так и не вышел, а в США получила ужасные отзывы критиков и пять «Золотых малин».

Но Ричи не сдался и снял новый фильм «Револьвер», который вышел в прокат в 2005 году. И хотя он, по мнению критиков, был не столь же удачным, как первые два, но вдохновил режиссера на создание нового «шедевра». Картина «Рок-н-рольщик», вышедшая в 2008-м, сразу завоевала зрительский успех, как и последующие картины Ричи – детективные боевики «Шерлок Холмс» и «Шерлок Холмс: Игра теней».

Среди последних работ режиссера – фильмы «Агенты А.Н.К.Л.» (2015) и «Меч короля Артура» (2017). В большинстве своих фильмов он выступил и в качестве сценариста, а также занимается продюсированием и снимает рекламные ролики.

Гай Ричи женат вторым браком (с 2015 года) на модели Джеки Эйнсли, которая уже успела подарить режиссеру двух сыновей и дочь. Режиссер давно и серьезно увлекается спортом, являясь горячим фанатом футбольного клуба «Челси». Сам Ричи имеет черные пояса по карате и дзюдо, а также бразильскому джиу-джитсу.


Максим Виторган
российский актер театра и кино, режиссер и ведущий
10 сентября 1972
46 лет назад

Изображение

Максим Эммануилович Виторган родился 10 сентября 1972 года в Москве. Его родители – известные артисты театра и кино Эммануил Виторган и Алла Балтер. В детские годы Максим, как и многие его советские сверстники, увлекался футболом. И даже был заядлым футболистом вплоть до пятнадцати лет, играя во дворе и в школе.

Но и театр занимал важное место в жизни Виторгана с самого раннего детства, ведь юноша рос в артистической семье, что и определило выбор профессии. В 1993 году он окончил ГИТИС и сразу был принят в труппу Московского театра юного зрителя (МТЮЗ), где играл в классических постановках «Гроза» и «Казнь декабристов». Работа в этом театре продолжалась до 1999 года. Позже Максим работал в театре Ленком и МХАТе им. Чехова.

В кино Виторган начал сниматься в 1989 году. В числе наиболее популярных фильмов с его участием: «День выборов», «День радио», «О чем ещё говорят мужчины», «2012», «С Новым годом, мамы!», «Чемпионы» и другие. Снимается он и в телесериалах.

Начиная с 2004 года, Максим Виторган активно работает и в качестве режиссера телепрограмм. B 2009 году поставил спектакль «Кто» в «Другом Театре», в 2013-2014 годах он вел программу «Устами младенца» на канале Disney. А с 2018 года ведет детективное шоу «Шерлоки» на телеканале ТВ-3.

Максим женат третьим браком. В первом браке с Викторией Верберг, с которой актер познакомился еще во время работы в МТЮЗе, у него родились дочь Полина, которая также выбрала актерский путь, и сын Даниил. Сейчас артист находится в браке с известной российской телеведущей и журналисткой Ксенией Собчак. У пары в ноябре 2016 года родился сын Платон.

Сегодня Максим Виторган продолжает свою творческую карьеру, живет и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн сен 10, 2018 8:12 pm

11 сентября родились...

Башар Хафез аль-Асад
сирийский политический и государственный деятель, президент Сирии (с 2000 года)
11 сентября 1965
53 года назад

Изображение

Башар Асад, действующий президент Сирии, родился 11 сентября 1965 года в Дамаске. Его отец, генерал Хафез Асад, командующий сирийскими военно-воздушными силами и войсками противовоздушной обороны, в 1971 году в результате военного переворота возглавил страну, а чуть позже – правящую партию «Баас» («Партию арабского социалистического возрождения»).

Род Асадов никогда не был знатным. Его представители принадлежали к общине алавитов (ее численность составляет всего 10–12 процентов от всего мусульманского населения). Сунниты и шииты считают их еретиками, за то, что те приняли некоторые христианские традиции. Сами алавиты, в свою очередь, делятся на «хасса» («посвященных») и «амма» (всех остальных). К последней группе и принадлежат Асады. Между тем, Хафез Асад на посту президента сумел добиться того, что члены алавитской общины стали контролировать армию и спецслужбы. Отчасти это стало причиной ненависти к нему радикальных мусульман.

Башар Асад был третьим ребенком в большой семье (он рос с тремя братьями и сестрой). Отец, занятый государственными делами, редко появлялся дома, и воспитанием детей занималась мать – Анисе Махлуф.

Будущий президент получил образование в арабо-французском лицее «Хуррия» в Дамаске. Кроме того, в 1980 году он окончил курсы прыжков с парашютом. После лицея Башар Асад отправился служить в армию, а когда демобилизовался, поступил на медицинский факультет Дамасского университета, который окончил в 1988 году с отличием, получив диплом врача-офтальмолога.

Башар Асад несколько лет проработал офтальмологом в военном госпитале, однако продолжить карьеру врача ему было не суждено – пришлось стать преемником отца на президентском посту. Изначально Хафез Асад предполагала, что следующим главой государства будет его старший сын Басиль, однако тот погиб в автокатастрофе в 1994 году. Место преемника оказалось вакантно, и к этой роли начали готовить Башара.

Молодому врачу пришлось поступить в военную академию. В 1995 году Башар Асад был уже капитаном и командовал батальоном, а в январе 1999 года получил звание полковника.

10 июня 2000 года Хафез Асад скончался от сердечной недостаточности. Специально для Башара сирийский парламент снизил минимальный возраст кандидата в президенты с 40 до 34 лет. Спустя месяц после смерти отца, он стал новым главой государства. В 2007 году народ вновь подтвердил его право на президентство – до 2014 года.

В настоящее время положение Башара Асада весьма неустойчиво. В 2011-2012 годах по странам арабского мира прокатилась волна протестов, кое-где дошедшая до революций и свержения правящих режимов. Сирийский президент сумел удержаться на своем посту, переизбравшись в июне 2014 года на третий срок, – во многом благодаря тому, что пошел на многие уступки в политической, экономической и общественной сферах. Еще задолго до волнений он решился на либеральные реформы, в частности отметил чрезвычайное положение, ввел многопартийность, способствовал созданию структур гражданского общества.

Однако до сих пор Сирия продолжает испытывать давление со стороны ряда западных стран, в первую очередь Соединенных Штатов Америки.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт сен 11, 2018 8:27 pm

12 сентября родились...

Татьяна Доронина
советская и российская актриса театра и кино, режиссер, Народная артистка СССР
12 сентября 1933
85 лет назад

Изображение

Татьяна Васильевна Доронина родилась 12 сентября 1933 года в Ленинграде (сегодня – Санкт-Петербург). Любовь к театру у Тани проявилась еще в школе – она принимала активное участие в самодеятельности. А творческая биография актрисы началась в Школе-студии МХАТ, где во время учебы, она уже выделялась своим талантом.

Первым театром, где Доронина смогла проявить свои способности, стал Ленинградский театр им. Ленинского комсомола. Богатство души, право на выбор, на возможность быть сложным, неидеальным, живым человеком – таковы были героини Дорониной, в них жила стихия эмоциональности и романтизма.

А затем была работа в Большом драматическом театре им. М.Горького, которым руководил режиссер Г.Товстоногов. Татьяна органичным образом влилась в ансамбль Театра, где были сыграны самые значительные ее роли. Именно здесь особенно полно раскрылась творческая индивидуальность актрисы, и начался «золотой век» Дорониной. Она работала во МХАТе, театре им. В.Маяковского и других столичных театрах, сыграв серию великолепных ролей, давших жизнь целому ряду спектаклей.

В кино Татьяна Доронина дебютировала еще в 1955 году в мелодраме М.Калатозова «Первый эшелон». Она снималась мало, однако почти все ее роли в кино были удачными. На экране Татьяна создаёт образы современных женщин, обладающих сильной и широкой натурой, отличающихся яркостью чувств и эмоциональной наполненностью. Фильмы «Старшая сестра» и «Три тополя на Плющихе» вошли в золотой фонд отечественного кино, а Доронина несколько лет подряд называлась лучшей актрисой страны.

С 1987 года начался новый этап в жизни и творчестве актрисы – она стала художественным руководителем МХАТа им. М.Горького. Возглавив театр, Татьяна Васильевна сделала ставку на классику, традиции русского театрального искусства, осуществила постановки спектаклей М.Горького, А.Чехова, М.Булгакова, А.Островского, Ф.Достоевского и др.

Татьяна Доронина – Народная артистка СССР, кавалер Ордена «Дружбы народов», Ордена «За заслуги перед Отечеством» II, III и IV степени, Ордена Святой Ольги, Ордена Почёта за большой вклад в развитие отечественного театрального и кинематографического искусства, лауреат всевозможных премий, член союза писателей России.

Сегодня Татьяна Васильевна живет и работает в Москве. Она - художественный руководитель, режиссер-постановщик горьковского МХАТа, где является и актрисой труппы. По словам самой Дорониной: «Самое важное, чтобы зритель не просто приходил в театр, но и с чем-то уходил. С чем-то, что бы помогало ему жить».


Владимир Спиваков
советский и российский дирижер, скрипач, педагог, Народный артист СССР
12 сентября 1944
74 года назад

Изображение

Владимир Теодорович Спиваков родился 12 сентября 1944 года в Уфе. С 6 лет Володя начал учиться игре на скрипке у Б.Крюгера. В 13 лет юный скрипач впервые принял участие в конкурсе, где получил свою первую премию. Закончил Московскую консерваторию им.Чайковского, класс скрипки знаменитого Ю.Янкелевича. И уже в начале своей карьеры Володя становится лауреатом нескольких престижных Международных конкурсов скрипачей.

В 1975 году Спиваков дебютировал в США. Его выход с камерной программой в Нью-Йорке произвел такой фурор, что даже после первого отделения зал встал. С этого началась его успешная международная карьера. В качестве скрипача-солиста он выступал со многими крупными дирижерами – Мравинским, Светлановым, Темиркановым, Ростроповичем, Бернстайном, Мути и другими, участвовал в различных камерных составах.

Параллельно Владимир задумался о специальности дирижера, которой обучался у И.Гусмана, а при случае брал консультации у известнейших зарубежных дирижеров – Маазеля и Бернстайна. Еще одной сферой деятельности стало для Спивакова преподавание, в Музыкально-педагогическом институте им.Гнесиных он обучал студентов в течении почти 20 лет и получил ученое звания профессора.

Год 1979-й стал особо знаменательным в творческой судьбе Спивакова – он блестяще дебютировал как дирижер и создал собственный коллектив, руководство которым принесло ему самую широкую мировую славу в течение десятков лет, – оркестр «Виртуозы Москвы». Помимо этого основал музыкальный фестиваль во Франции, учредил Международный благотворительный фонд В.Спивакова в Москве, стипендиатами которого стали многие одарённые юные музыканты…

В настоящее время Владимир Теодорович руководит Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы» и Национальным филармоническим оркестром России, является президентом Московского международного Дома музыки, членом жюри и участником международных конкурсов и концертов, членом Патриаршего совета по культуре (РПЦ).

Владимир Спиваков – Народный артист СССР, лауреат российских и международных премий, удостоен титула «Посол Доброй воли ЮНЕСКО», награжден орденами и медалями России и других стран, почетный гражданин городов Кольмара и Тольятти. Жизни и творчеству Маэстро посвящено несколько книг и музыкальных произведений. В настоящее время он живёт и работает в Москве, Испании и Франции.


Ирина Роднина
советская фигуристка, олимпийская чемпионка, российский общественный деятель
12 сентября 1949
69 лет назад

Изображение

Ирину Роднину по праву считают одной из лучших спортсменок 20 века и самой успешной фигуристкой в истории парного катания. Заслуженный мастер спорта, трехкратная олимпийская чемпионка, десятикратная чемпионка мира, 11-кратная чемпионка Европы, шестикратная чемпионка СССР – она сумела сделать свой вид спорта – фигурное катание – одним из самых популярных и значительных.

Ирина Константиновна Роднина (Irina Rodnina) родилась 12 сентября 1949 года в Москве. В детстве девочка часто болела, и родители решили отдать ее в школу фигурного катания – в 5 лет Ира впервые встала на коньки. В 1964 году на юную фигуристку обратил внимание Станислав Жук – он стал первым постоянным тренером Родниной и подобрал ей первого взрослого партнера – Алексея Уланова.

Это красивая пара дебютировала на международном турнире в 1966 году, а уже через год вошла в сборную СССР. Впервые Роднина и Уланов стали чемпионами мира и Европы в 1969 году и с того года не пропускали ни одного чемпионата, где неизменно побеждали. Определяющую роль в их победах играл спортивный характер Ирины, ее обаяние и умение бороться с превратностями судьбы.

Даже когда пара распалась, и партнером Родниной стал молодой, но перспективный фигурист Александр Зайцев, Ирина достойно прошла испытания. В 1973 году их пара побеждает на чемпионате Европы, где впервые в истории фигурного катания за выступление было поставлено так много оценок «6.0», и на чемпионате мира в Братиславе. А переход от Жука к молодому тренеру Тарасовой также принес им успех – титул чемпионов мира 1975 года.

Парой Роднина-Зайцев было исполнено свыше 30 новых элементов, целый ряд которых на многие годы опережал развитие парного катания, в том числе большое количество сложных поддержек, каскадов и т.п. Программы исполнялись на огромной скорости и исключительно синхронно. Всё это поражало воображение судей, единодушно отдававших паре 1 место.

Последнее выступление Родниной состоялось в 1980 году, когда они с Зайцевым одержали победу на Олимпиаде-80, абсолютно чисто исполнив обе программы. Ирина в очередной раз выиграла олимпийское золото и ушла из большого спорта. Она долгое время работала преподавателем и тренером в США и России.

Сегодня Ирина Роднина живёт и работает в Москве, она – активный общественный и политический деятель, в том числе – председатель центрального совета Общероссийской общественной организации «Всероссийское добровольное общество „Спортивная Россия“», член Совета при Президенте РФ по физической культуре и спорту, депутат Государственной Думы РФ, член комитета Госдумы по делам СНГ и связям с соотечественниками, ведёт авторскую передачу на радио.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср сен 12, 2018 8:47 pm

13 сентября родились ....

Жаклин Биссет
британская и американская киноактриса
13 сентября 1944
74 года назад

Изображение

Жаклин Биссет (англ. Jacqueline Bisset) родилась 13 сентября 1944 года в Уэйбридже (Англия), в смешанной англо-французской семье, отсюда и французское имя – Жаклин. Биссет – псевдоним актрисы, полное её имя – Уинифред Жаклин Фрейзер Биссет.

В юности Жаклин занималась балетом, мечтая о карьере балерины, а ещё лучше – актрисы. Стать профессиональной балериной ей было не суждено, но зато уже в 18 лет Биссет стала фотомоделью, а затем дебютировала в фильме «Сноровка».

Из-за семейных обстоятельств ей рано пришлось зарабатывать на жизнь и самостоятельно принимать ответственные решения. Решив штурмовать Голливуд, Биссет оставляет Англию и уезжает в Соединённые Штаты.

Красавица, сочетающая мягкость и энергию, хрупкость и потрясающую сексуальность, оказалась востребована в Голливуде. Практически сразу она получила роль в фильме «Детектив», став партнёршей знаменитого Фрэнка Синатры. Критика признала в Биссет сильную, глубокую актрису, публика приняла восторженно.

Истинную славу Жаклин Биссет принесла роль Жозефины, возлюбленной Наполеона. Не меньшую известность снискала актриса, снявшись в «Дикой орхидее» – эротическом шедевре, вошедшем в фонд мировой классики кино.

Самые знаменитые роли Биссет – это образы не просто красивых женщин, но драматических, мятущихся натур. Это жестокая наставница приюта юных балерин в фильме «Изящное искусство любви», это Анна Каренина и другие. Актриса работала со многими прославленными режиссёрами.

В последние годы, помимо съемок в кино, Жаклин Биссет участвует в различных телевизионных проектах, наиболее известным из которых стал телесериал «Части тела» (2006). Она и сегодня востребована, как в Голливуде, так и в Европе.


Александр Розенбаум
советский и российский певец, поэт, композитор, актер, Народный артист России
13 сентября 1951
67 лет назад

Изображение

Александр Яковлевич Розенбаум родился 13 сентября 1951 года в Ленинграде, в семье врачей. С 5 лет он начал заниматься музыкой, но обучался нехотя и окончил музыкальную школу только по настоянию матери. Занятиям на фортепиано Саша предпочитал дворовую компанию или занятия боксом.

Из-за постоянной занятости родителей, воспитанием Саши занималась бабушка, соседом по квартире которой был известный гитарист М.Минин. Именно у него Розенбаум научился первым гитарным приемам, а первые стихи начал писать еще в школе. Как и многие подростки того времени, Александр прошел через увлечение творчеством и песнями А.Галича, В.Высоцкого, Б.Окуджавы, «Биттлз». Этот период в жизни Розенбаума направил его к авторской песне, но в выборе профессии он пошел по стопам родителей.

Сразу после школы в 1968 году Александр поступил в Первый медицинский институт в Ленинграде. Веселый, компанейский, он участвовал в студенческой самодеятельности, играл на гитаре, много пел и сочинял. Окончив институт в 1974 году по специальности анестезия и реаниматология, Розенбаум почти пять лет проработал врачом «скорой помощи». В этот же период он начал свои первые выступления на сцене – был гитаристом в рок-группе «Аргонавты».

Но выступления на эстраде пока еще были хобби, профессией была медицина, и все же, творчество увлекало Александра все больше, и он поступил в вечернее джазовое училище при Дворце культуры имени Кирова, где изучал основы аранжировки и навыки джазовых композиций. К моменту окончания училища талант музыканта все больше требовал серьезного к нему отношения, и Александр сделал выбор в пользу музыки.

В 1980 году Розенбаум ушел на профессиональную эстраду и стал артистом Ленконцерта, затем играл в различных группах, много гастролировал. Началом сольной деятельности музыканта можно считать 14 октября 1983 года, когда он выступил в Доме культуры МВД имени Дзержинского как исполнитель собственных песен. Некоторое время выступал под псевдонимом Аяров.

Наибольшая популярность к Александру пришла в начале 1980-х годов после его песен – «Вальс-бостон», «Приходите к нам на огонек», «Утиная охота» и других. Первый диск певца – «Эпитафия» – вышел в 1986 году. С тех пор он регулярно дает концерты на многих эстрадных площадках, много сочиняет, став одним из самых «народных» исполнителей, работающих в жанре авторской песни.

Розенбаум – композитор и автор-исполнитель собственных песен, которые образуют несколько циклов – блатной, цыганский, лирический, исторический и другие. Особое место в его творчестве занимает военная тема, в которой большинство песен связано с Великой Отечественной войной и войной в Афганистане. Певец часто бывал в расположениях советских воинских частей, выступая с концертами в Афганистане. Много песен музыканта посвящено теме казачества, а еще родному городу на Неве.

Как артист Розенбаум обладает определенным сценическим обаянием, притягательностью и сильным мужественным голосом баритональной природы. За творческую карьеру он выпустил несколько грампластинок, компакт-дисков, сборников стихов и песен, более 30 альбомов. Он автор музыки к фильмам «Друг», «Чтобы выжить» и другим. Также пробовал Александр свои силы и в кинематографе, снявшись в фильмах – «Афганский излом», «Побег на край света», «Бессонница» и другие.

Состоявшийся артист Александр Розенбаум успешен и в бизнесе. Он владелец двух ресторанов и сети пивных «Толстый Фраер». Но бизнесменом себя не считает, называя главной своей работой – сцену, а бизнес – возможностью заниматься любимым делом, вкладывая деньги в творчество.

Также Александр Яковлевич является художественным руководителем театра-студии «Творческая мастерская Александра Розенбаума», заведующим кафедрой эстрадного искусства общественного института культуры при МВД, занимается общественной деятельностью. Заслуженный артист и Народный артист России Розенбаум имеет множество наград.

Александр Яковлевич дважды был женат. Его первый брак длился меньше года. Второй раз, в 1976 году, он женился на Елене Савшинской, студентке того же медицинского института, где учился он сам, и вскоре у них родилась дочь Аня.

Сегодня поэт, композитор, исполнитель собственных произведений Александр Яковлевич Розенбаум живет и работает в Санкт-Петербурге, а также много гастролирует.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Чт сен 13, 2018 8:35 pm

14 сентября родились ...

Игорь Кириллов
советский и российский телеведущий, диктор телевидения, Народный артист СССР
14 сентября 1932
86 лет назад

Изображение

С именем известного и легендарного телеведущего Игоря Кириллова в первую очередь ассоциируется программа «Время», диктором которой он был более 30 лет.

Игорь Леонидович Кириллов родился 14 сентября 1932 года в Москве, в семье военного. После окончания в 1955 году актерского факультета Высшего театрального училища им. Щепкина, он два года работал в Театре драмы и комедии на Таганке.

С 1957 года Кириллов начал свою карьеру на телевидении – в Шаболовском телецентре он работал помощником режиссера Музыкальной редакции Центрального телевидения Гостелерадио СССР, затем был режиссером-постановщиком. Через два с половиной месяца после прихода на телевидение, победив на конкурсе дикторов, он вышел в эфир – 27 сентября 1957 года состоялся его телевизионный дебют в эфире первого канала тогда еще Всесоюзного телевидения.

По признанию самого Игоря Леонидовича, он собирался стать режиссером, и для этого и пришел на телевидение. А участие в конкурсе на занятие вакантной должности диктора принял случайно… и победил (не в последнюю очередь благодаря своим типажным данным и голосу). «Телевидение с первых дней моей работы было, остаётся и будет для меня не просто средством массовой информации, техническим средством для передачи художественных произведений, а настоящим искусством, которое помогло мне избавиться от многих недостатков», – говорит Игорь Кириллов.

Диктором программы «Время» он являлся более 30 лет, и миллионы советских людей ежедневно видели его на экранах своих телевизоров, слушали его голос. Последний раз Кириллов вел программу «Время» 30 декабря 1989 года.

Но помимо этой передачи он также работал в качестве комментатора, репортера, ведущего и на других программах Центрального телевидения СССР – это всеми любимые «Голубые огоньки», «Песни года», «Кинопанорама», телевизионные трансляции парадов на Красной площади… В 1968-1989 годах возглавлял дикторский отдел на Первом канале.

Изображение
Диктором программы «Время» Игорь Кириллов был более 30 лет

В 1990-е годы талант первого диктора страны по-прежнему был востребован. С первых дней выхода программы «Взгляд» он был ведущим в студии, также вёл программы «Экслибрис», «Спутник телезрителя», «Телескоп» и вечерний канал «ВИD представляет», был ведущим программ Первого канала «Всемирная сеть», преподавал в Институте повышения квалификации работников телевидения.

Народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР, кавалер орденов Трудового Красного Знамени и «За заслуги перед Отечеством» IV и III степени – Игорь Леонидович награждён почётным призом Российской академии телевидения «ТЭФИ» – «За личный вклад в развитие отечественного телевидения», в 2001 году ему присвоен титул «Человек-эпоха».

Профессор, академик Международной Академии Театра, член Российской академии телевидения, прославленный диктор Игорь Леонидович Кириллов и сегодня профессионально востребован - его приглашают для ведения передач на телевидение и радио, для озвучивания фильмов и рекламных роликов. Он живёт и работает в Москве.


Дмитрий Медведев
российский политик и государственный деятель, 3-й президент России (2008-2012)
14 сентября 1965
53 года назад

Изображение

Дмитрий Анатольевич Медведев родился 14 сентября 1965 года в Ленинграде и был единственным ребёнком в семье. Отец – профессор Ленинградского технологического института имени Ленсовета. Мать – филолог.

После школы окончил юридический факультет Ленинградского государственного университета в 1987 году и аспирантуру ЛГУ в 1990 году. С юности Медведев увлекается хард-роком, в числе любимых групп упоминает Deep Purple, Black Sabbath и Led Zeppelin. Слушает также русские рок-группы, в частности, Чайф. В студенческие годы увлекался фотографией, занимался тяжёлой атлетикой, выиграл в своей весовой категории соревнования в университете по тяжёлой атлетике.

С 1990 по 1997 годы Дмитрий Анатольевич – на преподавательской работе в Санкт-Петербургском государственном университете. Одновременно в 1990-1995 годах был советником председателя Ленинградского городского совета Анатолия Александровича Собчака, экспертом Комитета по внешним связям мэрии Санкт-Петербурга. В Смольном Медведев занимался разработкой и оформлением сделок, договоров и различных инвестиционных проектов. Прошёл стажировку в Швеции по вопросам местного самоуправления.

В 1997-1998 годах Дмитрий Медведев работал руководителем правовой службы корпорации «Илим Палп Интерпрайз».

В 1999 году назначен заместителем руководителя аппарата Правительства Российской Федерации Дмитрия Николаевича Козака.

В 1999-2000 годах, после ухода Б.Н. Ельцина, стал заместителем руководителя администрации Президента Российской Федерации; возглавлял предвыборный штаб В.В. Путина в центре стратегических исследований Германа Грефа. В июне 2000 года после победы Владимира Путина на президентских выборах Медведев занимает пост первого заместителя руководителя Администрации Президента.

В 2000-2001 годах – председатель Совета директоров ОАО «Газпром», в 2001 – заместитель председателя Совета директоров ОАО «Газпром», с июня 2002 по май 2008 года – председатель Совета директоров ОАО «Газпром».

С октября 2003 года по ноябрь 2005 года – руководитель Администрации Президента России. 12 ноября 2003 года Медведев был назначен членом Совета безопасности РФ. В апреле 2004 года он получил статус постоянного члена Совбеза России.

С 21 октября 2005 года по 10 июля 2008 года – первый заместитель Совета при Президенте Российской Федерации по реализации приоритетных национальных проектов и демографической политике, фактически начал курировать приоритетные национальные проекты.

14 ноября 2005 года назначен первым заместителем Председателя Правительства Российской Федерации (переназначался на эту должность 24 сентября 2007 года). С 13 июля 2006 года по 10 июля 2008 года Дмитрий Медведев – председатель президиума Совета по реализации приоритетных национальных проектов.

2 марта 2008 года Дмитрий Анатольевич был избран на пост Президента Российской Федерации и занимал этот пост до 7 мая 2012 года. С 8 мая он занимает пост Председателя Правительства Российской Федерации.

Медведев женат, его супруга – Светлана Владимировна Медведева. У них есть сын Илья (1995 г.р.).

Сегодня Дмитрий Анатольевич Медведев живет и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пт сен 14, 2018 2:30 pm

15 сентября родились ...

Александр Политковский
советский и российский тележурналист, политический обозреватель
15 сентября 1953
65 лет назад

Изображение

Александр Владимирович Политковский родился 15 сентября 1953 года в Москве. По словам самого Александра, у него было «обычное детство московского мальчишки». В 1973 году он поступил на рабфак журналистики МГУ после того, как два года отслужил в армии.

После окончания института в 1979 году Политковский сначала работал в главной редакции спортивных программ телевидения и радиовещания «Останкино». А в 1985 году его пригласили в главную редакцию молодежных программ Центрального телевидения, которая создавала популярные тогда передачи: «12-й этаж», «До 16 и старше» и «Мир и молодежь».

Александр вошел в группу, которая готовила программу «Мир и молодежь». Работать приходилось много, поскольку передача объединяла самые разные сюжеты, а выпуски программы выходили еженедельно. В поисках сюжетов Политковский объездил многие города и страны, стал одним из первых журналистов, который побывал в Пхеньяне.

С октября 1987 года Политковский, наряду с А.Любимовым, В.Листьевым и Д.Захаровым, принял участие в создании телепрограммы «Взгляд»: сначала в качестве корреспондента, потом и одного из ведущих. «Взгляд» выходил 10 лет, занимая одну из верхних строчек в телевизионных рейтингах. Затем программа была преобразована в телекомпанию ВИД («Взгляд» и другие), став первой частной структурой на телевидении.

В начале 1991 года руководство Гостелерадио СССР приостановило производство и выход в эфир программы «Взгляд», что по сути дела означало полный запрет на вещание. Любимов с Политковским расценили эту акцию как покушение на свободу слова. Они стремились к независимости, считая своим главным принципом позицию объективного наблюдателя, и стали делать «Взгляд из подполья», работая на квартире, а программу распространяя на видеокассетах.

При первой же возможности официальный руководитель телекомпании ВИД В.Листьев пригласил журналистов обратно. В новом «Взгляде» Любимов стал ведущим, а Политковский получил один ежемесячный выход в эфир для своей авторской программы «Политбюро». С октября 1995 года он – автор нового проекта «Территория ТВ-6» на телеканале «ТВ-6 Москва». Как и прежде своим главным принципом журналист считает достоверность информации.

В 1989-1993 годах Александр Владимирович был депутатом Верховного Совета РСФСР. В 2000 году он учредил и возглавил компанию «Студия Политковского».

7 октября 2006 года в семье Политковских произошла трагедия – в подъезде дома на Лесной улице в Москве была застрелена жена Александра – известная журналистка Анна Политковская…

Сегодня Александр Владимирович живёт и работает в Москве – руководит собственной телестудией, ведет программы, преподает в Московском Институте Телевидения и Радиовещания «Останкино». Он автор ряда документальных фильмов, в том числе: «За окнами август» (1992), «За окнами август-2» (1993), «Братишка 2000» (2000), «Клыкастые горы» (2001).
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Сб сен 15, 2018 10:16 am

16 сентября родились ...

Ангелина Вовк
советская и российская ведущая на телевидении и эстраде, Народная артистка России
16 сентября 1942
76 лет назад

Изображение

Популярная телеведущая, диктор Центрального телевидения СССР в 1980-х годах Ангелина Вовк известна и как тетя Лина из «Спокойной ночи, малыши!», и как бессменная ведущая «Песни года» в течении многих лет.

Ангелина Михайловна Вовк родилась 16 сентября 1942 года в городе Тулун Иркутской области. Там находилась военно-воздушная база, где служил летчиком ее отец в годы Великой Отечественной войны. После его гибели в конце войны семья уехала в Москву. В детстве круг интересов Ангелины был весьма широк. Она хотела стать балериной, певицей, стюардессой, переводчиком… Активно занималась спортом и танцами, ходила в драматическую студию при Дворце пионеров. В девятом классе участвовала в конкурсе на телеведущего на Шаболовке, но не прошла второй тур.

После школы Вовк поступила в ГИТИС на актерский факультет, который окончила в 1965 году, а затем почти год снималась в Крыму в картине начинающего кинорежиссера Григория Поженяна, которая, однако, ничего кроме разочарований ей не принесла. Попытка устроиться в столичные театры тоже успехом не увенчалась.

Тогда Ангелина пошла работать на Центральное телевидение. В 1967 году она окончила курсы дикторов и попала в дикторский отдел Центрального телевидения. И вскоре это занятие она не захотела поменять ни на что. Первые годы своей работы на телевидении Вовк появлялась в основном в выпусках новостей или в качестве ведущей небольших передач. Но вскоре, благодаря своей красоте и обаянию, она сумела завоевать сердца миллионов телезрителей и на долгие годы стать одной из самых любимых ведущих советского периода.

На телевидении Ангелина Вовк вела детские программы «Будильник», «Спокойной ночи, малыши!», «Няня спешит на помощь», в 1988-2006 годах – фестиваль «Песня года» совместно с Евгением Меньшовым, а также концерты и музыкальные программы. Участвовала она и во многих других программах («Голубой огонёк», «Утренняя почта», «Кинопанорама» и др.).

Не оставляет Ангелина Михайловна любимую профессию и сегодня – она выступает в качестве ведущей по приглашению в различных передачах, а также на корпоративных вечерах, в том числе и в разных городах, участвует в различных телепроектах.

Параллельно с работой на телевидении, Ангелина Михайловна занимается и общественной деятельностью. Она является основателем Российского фонда поддержки детского творчества для помощи талантливым детям и организатором детского фестиваля «Песенка года», который на протяжении уже нескольких лет ежегодно проходит летом на берегу Черного моря во всероссийском детском центре «Орленок», и в котором участвуют дети со всей страны. А также она ведет большую работу по пропаганде и возрождению русских народных традиций, ремёсел, промыслов, устного и музыкального народного творчества.

Вовк дважды была замужем. С первым мужем Геннадием Чертовым она познакомилась еще в ГИТИСе, и он стал ее первой любовью. В этом браке они прожили 16 лет, а потом развелись. Второй муж – чехословацкий художник и архитектор Инрджих, с которым Ангелина познакомилась на съемках в Чехословакии. Они поженились в 1983 году, но жили не то что в разных домах, а в разных странах, так как она не могла решиться переехать в Чехословакию, а он – в Россию… Через 13 лет они расстались.

Сегодня Народная артистка России, Заслуженная артистка РСФСР, кавалер ордена «Ключ дружбы» – Ангелина Вовк продолжает свою творческую и общественную деятельность, она полна оптимизма и творческих планов, а улыбка все так же не сходит с ее лица. «Иногда мне даже стыдно бывает, насколько молодой я себя ощущаю», – признается Ангелина Михайловна в одном из интервью. Живёт и работает она в Москве.


Евгений Петросян
советский и российский артист эстрады, писатель-юморист, Народный артист РСФСР
16 сентября 1945
73 года назад

Изображение

Евгений Ваганович Петросян (Петросянц) родился 16 сентября 1945 года в Баку, в семье математика. Родители мечтали о научной карьере сына, однако Евгений еще в детстве твердо решил стать юмористом. Когда ему было 7-8 лет, двоюродная сестра привела маленького Женю на юмористический концерт, где мальчик, увидел множество смеющихся людей. После войны у всех были проблемы, народ мало смеялся. С тех пор мечта, дарить людям радость прочно засела в голове юного Петросянца.

Будучи подростком, он участвовал в самодеятельности: играл сцены из оперетт, читал монологи-фельетоны, вел сольный конферанс. Участвовал в народном театре, в кукольном театре, в агитбригаде. Кстати, Муслим Магомаев тоже был с Петросяном в самодеятельности. Только Муслиму было 15, а Евгению 12 лет.

После окончания средней школы в 1961 году Петросян поехал в Москву, мечтая стать актером. Окончил Всероссийскую творческую мастерскую эстрадного искусства, где его учителями и наставниками были Р.Зелёная и А.Алексеев.

Еще будучи студентом, с 1962 года начал выступать на профессиональной сцене. С 1964 по 1969 год работал в качестве конферансье в Государственном оркестре РСФСР под руководством Леонида Утесова. В 1964 году вел в прямом эфире «Голубые огоньки». С 1969 по 1989 годы служил в Москонцерте. В 1970 году удостоен звания Лауреата на IV Всесоюзном конкурсе артистов эстрады.

В 1979 году Евгений Ваганович открыл Театр эстрадных миниатюр Петросяна. В 1985 году окончил отделение режиссеров эстрады ГИТИСа и в этом же году был удостоен звания Заслуженный артист РСФСР, а в 1991 году получил звание Народного артиста РСФСР.

Помимо работы на эстраде, будучи ведущим артистом и художественным руководителем «Московского концертного ансамбля эстрадных миниатюр», Евгений Петросян является автором восьми книг, включающих репертуар за все годы его выступлений.

Его концерты постоянно транслируются по телевидению, а юмор не раз пародировали участники КВН, «Камеди клаб», «Большая разница» и многие другие. Хотя есть немало и критиков юмора Петросяна и его телепроектов. Но это не мешает ему сегодня продолжать свою творческую карьеру. Живет и работает Евгений Петросян в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс сен 16, 2018 8:50 pm

17 Сентября родились ...

Владимир Меньшов
советский и российский актер и кинорежиссер, сценарист, Народный артист РСФСР
17 сентября 1939
79 лет назад

Изображение

Владимир Валентинович Меньшов родился 17 сентября 1939 года в Баку. Ещё подростком Володя становится заядлым киноманом. Фильмов снималось немного, и каждый из них Володя смотрел не по разу. Главную роль в своём личностном становлении Меньшов отводит книгам и кино.

Актёрскую карьеру Владимир начал в 1958 году в дополнительном составе Астраханского драматического театра. В 1965 году он окончил школу-студию МХАТ и пришёл в Ставропольский краевой драмтеатр им.Лермонтова, где в течение двух лет работал актёром и ассистентом режиссёра. Причём режиссура всё больше его захватывала.

В 1970 году Меньшов окончил аспирантуру ВГИКа по кафедре режиссуры художественного фильма. Здесь, под руководством М.Ромма в течение трёх лет он постигал режиссёрское искусство.

Как киноактёр Владимир успешно дебютировал в фильме «Человек на своём месте», роль в котором была удостоена первой премии на VI Всесоюзном кинофестивале в Алма-Ате (1973). Ролями в фильмах «Последняя встреча» и «Собственное мнение» Меньшов продолжил развитие образа, наделив своих решительных, волевых героев чувством морального долга и обаянием. Он работал на киностудиях «Мосфильм», «Ленфильм» и на Одесской киностудии.

В 1976 состоялся его режиссёрский дебют. На экраны вышел его музыкальный фильм «Розыгрыш» о старшеклассниках по сценарию Семена Лунгина. Успех картины, особенно у молодежи, превзошёл все ожидания. Школьники, снявшиеся в фильме, – Д.Харатьян, Н.Вавилова, Д.Германова – вмиг обрели статус кинозвезд, а создатели фильма были удостоены Государственной премии РСФСР.

Вторая картина Меньшова «Москва слезам не верит» стала одним из рекордсменов отечественного проката, была награждена Государственной премией СССР, а затем и премией «Оскар» (1981), как лучший иностранный фильм. Показателем режиссёрской зрелости Меньшова стали стилистическое единство фильма и умение работать с большим актерским коллективом, объединившим таких разных исполнителей, как В.Алентова (жена Меньшова), А.Баталов, И.Муравьева, О.Табаков и других.

В 1984 году вышел ещё один фильм Владимира Меньшова - «Любовь и голуби», который так же занимает почётное место в фильмографии режиссёра и всего советского кинематографа.

В 1990-е годы Меньшов не только много работает как актёр («Генерал», «Русский регтайм», «Сочинение ко дню победы», «Китайский сервиз» и другие), но и ставит фильмы, продолжая работать в картинах самых разных жанров.

В новый век Владимир Меньшов вошёл с новой режиссёрской работой – ретро-мелодрамой «Зависть богов». Небольшую роль в картине исполнил блистательный французский актёр Жерар Депардье. Зрители встретили картину тепло, как и следующий фильм режиссёра - «Большой вальс» (2008).

В последние годы Владимир Меньшов активно работает в кино и в качестве актёра, и в качестве продюсера. Он блистательно сыграл роли в исторических сериалах «Брежнев» и «Екатерина», в сериале «Москва. Центральный округ» и множество других ролей. Большой успех пришелся на его работу в блокбастерах «Ночной дозор» и «Дневной дозор».

Владимир Меньшов удостоен звания Народного артиста РСФСР, избран академиком Национальной академии кинематографических искусств и наук России, является членом Союза кинематографистов России, награждён орденами «За заслуги перед Отечеством» IV и III степени. Живёт и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт сен 18, 2018 9:02 pm

19 Сентября родились ...

Виктор Ерофеев
российский писатель, литературовед, теле и радиоведущий
19 сентября 1947
71 год назад

Изображение

Виктор Владимирович Ерофеев, сын советского дипломата Владимира Ивановича Ерофеева, родился 19 сентября 1947 года в Москве. Часть детства провёл с родителями в Париже. В 1970 году окончил филологический факультет МГУ и поступил в аспирантуру Института мировой литературы, которую окончил в 1973 году.

Известность получил после публикации эссе о творчестве маркиза де Сада в журнале «Вопросы литературы». В 1975 году защитил кандидатскую диссертацию «Достоевский и французский экзистенциализм», которая вышла в 1991 году в США в виде отдельной книги. В 1979 году за организацию в самиздате альманаха «Метрополь» был исключён из Союза писателей. До 1988 года в СССР его не печатали.

Роман Виктора Ерофеева «Русская красавица» (1990) был переведён более чем на двадцать языков и стал международным бестселлером. По рассказу Ерофеева «Жизнь с идиотом» композитор Альфред Шнитке написал оперу, премьера которой состоялась в Амстердаме в 1992 году. А еще через год по этому же рассказу был снят фильм (реж. Александр Рогожкин). Также широкую известность получили его книги: «Мужчины»(1997), «Русские цветы зла» (1999), «Хороший Сталин»(2004) и другие.

Виктор Ерофеев – член Русского ПЕН-центра, лауреат премии имени В.В. Набокова (1992), кавалер французских Ордена литературы и искусства (2006) и Ордена Почетного легиона (2013).

В 1998-2011 годах он был автором и ведущим телепрограммы «Апокриф» (телеканал «Культура»). Сам Ерофеев так говорил о своей программе: «Программа – довольно редкая для телевидения: она не конфликтная, не сталкивает мнения. Это платоновские беседы по поводу того, что мы в жизни собой представляем. Наша программа – литературная. Мы ищем ценности, опираясь на книги, на жизнь писателей. Как ни странно, несмотря на сложность и порой нескрываемую умность этой передачи, у нее возникла большая аудитория. Нам удалось сделать главное – чтобы сложные темы доходили до самых неискушенных людей, но при этом оставались весьма искушенными».

С 2003 года он, помимо литературного творчества, также ведет передачу «Энциклопедия русской души» на Радио Свобода и участвует в различных телепроектах.

В настоящее время Виктор Владимирович Ерофеев работает и живёт преимущественно в Москве.


Дина Рубина
российская писательница и сценарист
19 сентября 1953
65 лет назад

Изображение

Дина Ильинична Рубина родилась 19 сентября 1953 года в Ташкенте. В 1977 году она окончила Ташкентскую консерваторию, затем преподавала в Институте культуры в Ташкенте. Ташкентские детство и юность писательницы легли в основу ее романа «На солнечной стороне улицы», который был удостоен одной из главных российских литературных премий «Большая книга».

Юношеские литературные произведения Рубиной публиковались в журнале «Юность». Первый рассказ шестнадцатилетней писательницы, напечатанный в журнале в 1971 году, назывался «Беспокойная натура».

Настоящую известность Дине Рубиной принесла публикация в 1977 году повести «Когда же пойдет снег?..». В ней героиня встречает свою любовь накануне смертельно опасной операции. По этому произведению был снят фильм, поставлены теле– и радиоспектакль, написана пьеса, которая много лет шла на сцене Московского ТЮЗа. В том же году, в возрасте 24 лет, она стала самым молодым членом Союза писателей УзССР. В основном по рассказам в «Юности» читатели и запомнили Дину Рубину.

В 1984 году на «Узбекфильме» был снят фильм «Наш внук работает в милиции» по повести Рубиной «Завтра, как обычно». На съемках фильма писательница познакомилась со своим вторым мужем, и уехала с ним в Москву. По следам этих событий Дина Рубина написала одну из лучших своих вещей – «Камера наезжает».

В 1990 году Дина покинула страну, будучи уже известным писателем, поселившись с семьей в небольшом городке Мевасерет-Цион в пригороде Иерусалима. Толстые журналы «Новый мир», «Знамя», «Дружба народов» признали ее издалека, уже из-за границы. «Правда, и писателем в Израиле я стала совсем другим», – признает сама Дина Рубина.

Этот рубеж для нее – биографический, творческий и личностный. В Израиле Рубина немножко служила, много писала, выступала, жила на «оккупированных территориях», ездила под пулями, получала литературные премии, издавала книгу за книгой в Иерусалиме, и в Москве. Позже сборники ее произведений в переводах вышли в Израиле, Франции, Болгарии, Эстонии, Чехии.

Проза Рубиной отличается ярко выраженной авторской интонацией, вниманием к бытовым подробностям, точной обрисовкой персонажей, иронией и лиризмом. Особое место в творчестве Рубиной занимает еврейская тема: историческое прошлое народа, а также современная жизнь евреев в Израиле.

По ее произведениям сняты фильмы: «Когда же пойдет снег?» (1979), «Наш внук работает в милиции» (1984), «На Верхней Масловке» (2004), «Двойная фамилия» (2006), «Любка» (2009), «На солнечной стороне улицы» (2011), «Конец эпохи» (2014), «Синдром Петрушки» (2015).

Член международного ПЕН-клуба и Союза русскоязычных писателей Израиля – Дина Рубина удостоена ряда российских и зарубежных литературных наград и премий. Сегодня она продолжает свое литературное творчество, живет и работает в Израиле.


Александр Карелин
российский борец, многократный олимпийский чемпион, общественный деятель, Герой России
19 сентября 1967
51 год назад

Изображение

Александр Александрович Карелин родился 19 сентября 1967 года в Новосибирске. Борьбой начал заниматься с 13 лет, его первым и единственным тренером был Виктор Кузнецов.

Спортивная карьера будущего чемпиона развивалась стремительно. После первой бронзы в 1982 году на первенстве Новосибирска среди юношей в его коллекции начали появляться только золотые медали. Следующие годы принесли ему многочисленные победы на городских, республиканских и международных турнирах – сначала среди юниоров, затем – среди взрослых спортсменов. В 1985 году 18-летний Карелин выполнил норматив мастера спорта международного класса.

Первое серьезное поражение – второе место в поединке – Карелину пришлось испытать в 1987 году. На чемпионате СССР он завоевал «серебро», проиграв чемпиону мира Игорю Ростороцкому. Но уже год спустя Карелин взял реванш, победив Ростороцкого в финале следующего чемпионата СССР. После этого тренеры сборной решили устроить между борцами повторный поединок. Его выиграл 21-летний Карелин, которому досталось право защищать честь страны на Олимпиаде-1988 в Сеуле.

Из Сеула Карелин привез свое первое олимпийское «золото», победив в финальной схватке болгарина Рангела Геровски. Две следующих летних Олимпиады – в 1992 и 1996 годах – также принесли ему золотые медали. В промежутках между Играми он выигрывал всевозможные турниры, включая чемпионаты страны и мира.

Затем была Олимпиада в Сиднее. По воле случая Игры-2000 принесли Карелину первую за 13 лет серебряную медаль. Первый период финального олимпийского поединка с американским борцом Рулоном Гарднером окончился со счетом 0:0. После перерыва атлетов поставили в крестовой захват, и арбитр, посчитав, что Карелин первым разжал руки (что является нарушением правил), присудил победу Гарднеру. После Олимпиады в Сиднее Карелин завершил спортивную карьеру.

Кстати, коронный прием Карелина – «обратный пояс», благодаря которому он выиграл множество поединков, – взяли на вооружение многие именитые борцы.

Сегодня Заслуженный мастер спорта СССР, Герой Российской Федерации Александр Карелин – один из самых титулованных спортсменов планеты. Он является трехкратным олимпийским чемпионом, девятикратным чемпионом мира, 12-кратным чемпионом Европы, серебряным призером Олимпиады-2000, 13-кратным чемпионом СССР, СНГ и России, чемпионом мира среди юниоров. Карелин становился победителем Кубка «Абсолютный чемпион мира», четырежды получал «Золотой пояс» как лучший борец планеты, был победителем IV международного турнира «На призы Александра Карелина» (этот турнир проводится с 1992 года), пять раз побеждал на международном турнире памяти Ивана Поддубного, дважды был признан лучшим спортсменом России.

Международная федерация любительской борьбы назвала Карелина величайшим борцом греко-римского стиля 20 века. Ему вручили специальный приз движения Fair Play за честное поведение в спорте.

Все свои победы Александр Карелин посвящал жене Ольге. Вместе с ней он вырастил троих детей. Сейчас сын Карелина Иван занимается греко-римской борьбой, дочь Василиса – художественной гимнастикой.

Кроме спорта Александр Карелин занимается политикой и наукой (он – доктор педагогических наук). С 1999 года борец является депутатом Госдумы РФ, а также членом комитета Госдумы по международным делам. Живёт и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср сен 19, 2018 8:19 pm

20 Сентября родились ...

София Лорен
итальянская актриса и певица, обладательница «Оскара»
20 сентября 1934
84 года назад

Изображение

София Лорен – всемирно известная итальянская актриса, обладательница премий всех основных международных кинофестивалей, первая лауреатка премии «Оскар» за лучшую женскую роль в фильме на иностранном языке и специального «Оскара» с формулировкой «за карьеру, богатую запоминающимися ролями, придавших нетускнеющий блеск кинематографу», автор нескольких книг.

София Лорен (Sophia Loren, настоящее имя – София Виллани Шиколоне, итал. Sofia Villani Scicolone) родилась 20 сентября 1934 года в Риме. Первой ступенькой к славе стала ее победа на местном конкурсе красоты в 14 лет. А в 1952 году София познакомилась с продюсером Карло Понти, который не только открыл для нее двери в большое кино, но впоследствии стал мужем актрисы и отцом двоих ее сыновей.

На первых порах София снималась в эпизодах. Известность принесла роль в фильме режиссера Витторио Де Сика «Золото Неаполя» (1954). Именно Де Сика в полной мере открыл актёрское дарование Лорен, став ее учителем, ее режиссером, с которым она создала лучшие свои роли. Он использовал не только красоту и неаполитанский темперамент девушки, но и заставил работать ее ум, наблюдательность и жизненный опыт. А еще были воля, терпение и упорство.

София быстро сумела завоевать симпатии зрителей и обратить на себя внимание маститых кинорежиссеров. Первоначально актриса снималась под псевдонимом «Лазарро», но под влиянием Понти взяла звучный псевдоним «Лорен», начала профессионально заниматься сценическим искусством и следить за своим внешним видом, занялась самообразованием.

К середине 1950-х годов София стала признанной звездой и секс-символом Италии. С 1957 года Лорен активно (хотя и не очень успешно) снималась в Голливуде, где ей удалось поработать практически со всеми самыми популярными актерами «фабрики звезд» и сыграть в последнем фильме великого Чарли Чаплина «Графине из Гонконга» (1967).

После возвращения из Америки Лорен продолжила с успехом сниматься в Европе, но больше всего – у любимого режиссера Де Сика, создав еще несколько значительных ролей в его картинах - «Чочара» (1961), «Вчера, сегодня, завтра» (1963), «Брак по-итальянски» (1964), «Подсолнухи» (1970). Роль в фильме «Чочара» принесла актрисе еще большую популярность и была отмеченная призами многих кинофестивалей.

Изображение
Ее обаятельная улыбка до сих пор не оставляет зрителей равнодушными...

Героини Лорен подкупали своей достоверностью, жизненностью и ярким характером. А ее талант всегда был бесспорен. Долгое время постоянным партнером Софии Лорен во многих лентах был Марчелло Мастроянни. Эта пара стала одним из знаменитых дуэтов в истории кино.

В 1994 году она в последний раз снялась с Мастроянни в фильме Роберта Олтмена «Высокая мода», а в 2002 году снялась в фильме своего сына Эдуардо Понти — «Только между нами», сыграв роль второго плана.

И сегодня актриса осталась такой же обворожительной, какой была в молодости. Ее обаятельная улыбка до сих пор не оставляет зрителей равнодушными. София Лорен не скрывает своего возраста и с достоинством несет свой опыт и прожитые годы. Она занимается благотворительностью и пишет книги.


Джордж Р. Р. Мартин
американский писатель, сценарист, продюсер
20 сентября 1948
70 лет назад

Изображение

Американский писатель, сценарист, продюсер и редактор, названный литературными критиками «американским Толкином», Джордж Р.Р. Мартин имеет весьма обширную библиографию. Но наибольшую известность он получил благодаря циклу книг в жанре фэнтези «Песнь льда и огня», по которому с 2011 года выпускается телесериал «Игра престолов». В 2011 году журнал Time включил Джорджа Мартина в свой список самых влиятельных людей в мире.

Джордж Рэймонд Ричард Мартин (англ. George Raymond Richard Martin) родился 20 сентября 1948 года в Бейонне (штат Нью-Джерси, США), в рабочей семье. С детства увлекался чтением, писал и продавал своим друзьям короткие страшные истории. В старших классах начал писать для любительских фэнских журналов.

Мартин получил степени бакалавра и магистра по журналистике в Северо-западном университете в Эванстоне (Иллинойс). И во время обучения в 1971 году он опубликовал свой первый рассказ «Герой» («The Hero») в журнале Galaxy Science Fiction.

После учебы Джордж прошел альтернативную гражданскую службу при Фонде юридической помощи округа Кук, позже занимался проведением шахматных турниров для Континентальной шахматной ассоциации. В 1976-1978 годах преподавал журналистику в колледже Кларка в городе Дюбук (штат Айова).

В 80-х годах прошлого столетия Джордж Р.Р. Мартин переехал в Голливуд, где долгое время работал как сценарист (в сериале «Красавица и чудовище»), редактор (сериал «Сумеречная зона») и продюсер (сериал «Doorways»). В 1991 году начал работу над циклом романов в жанре фэнтези «Песнь льда и огня» (первая книга была опубликована в 1996 году). Действие романов происходит в псевдоисторическом мире, наиболее близком к Средневековой Европе 15 века, периода «Войны Алой и Белой розы». Основным местом действия является материк Вестерос.

Джордж Мартин рассказал в одном из интервью, почему он с такой легкостью убивает даже первостепенных персонажей в серии книг «Песнь льда и пламени»: «Я хочу, чтобы читатель ощутил, что никто и никогда не может чувствовать себя в безопасности, даже те персонажи, которые кажутся героями. Неизвестность всегда сильнее щекочет нервы, когда ты понимаешь, что любой персонаж может умереть в любой момент».

Романы были экранизированы в виде популярного телесериала «Игра престолов». В январе 2007 года компания HBO купила права на экранизацию цикла «Песнь Льда и Огня». Первый сезон сериала «Игра престолов» вышел в эфир весной 2011 года, на 2017 год полностью показаны семь сезонов. Писатель планирует завершить сагу примерно в 2020 году.

Сегодня Джордж Р.Р. Мартин – лауреат множества литературных премий и наград – живет в городе Санта-Фе (Нью-Мексико) и продолжает радовать поклонников своего творчества новыми произведениями.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15288
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Пред.

Вернуться в Пельменная "У Михалыча"

Кто сейчас на конференции

Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 1

 

Реклама