Чат неактивен
Главная Вопросы и Ответы Всё о Симе Деловой Сим Форум Блоги Объявления Фотогалерея Игры Свяжитесь с нами

Гость |  Войти

Дни рождения

Тут можно потрындеть обо всём

Модератор: Chur

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Чт июн 28, 2018 8:37 pm

29 июня родились …

Ольга Машная
советская и российская актриса театра и кино, Заслуженная артистка России
29 июня 1964
54 года назад

Изображение

Ольга Владимировна Машная родилась 29 июня 1964 года в Ленинграде, в семье строителей. Обстановка в семье была неблагополучной, и Оля часто уходила из дома. Однажды она встретила на улице режиссёра Эмилию Бельскую, которая пригласила ее на съемки фильма «Первые радости», вышедшего в 1977 году.

В 15 лет девочка ушла из своей семьи к Эмилии Григорьевне, которую с тех пор называет своей второй мамой. Первой большой ролью Ольги Машной стала роль девочки-подростка в картине Динары Асановой «Никудышная».

Окончив школу, Ольга приехала в Москву, продолжала много сниматься в фильмах Динары Асановой, Георгия Данелии. В 1986 году Ольга окончила Всесоюзный Государственный институт кинематографии (мастерская Сергея Герасимова и Тамары Макаровой) и была приглашена на киностудию имени Горького.

Всесоюзную славу и популярность принесли Ольге съемки в фильме «Гардемарины, вперёд!» режиссера Светланы Дружининой, где она сыграла одну из главных женских ролей — Софью Зотову. Всего в кино Ольга сыграла более 40 ролей, среди самых известных - в картинах: «Васса» (1983), «Кин-дза-дза» (1986), «Выше Радуги» (1986), «Зверобой» (1990), «Виват, гардемарины!» (1991), «Последнее дело Варёного» (1994), «Одинокий игрок» (1995), «Под Полярной звездой» (2001), «Next 2» (2002), «Красная комната» (2005), «Однажды будет любовь» (2009) и других.

С середины 1990-х годов актриса пробует себя и в театре, в том числе она сыграла и в спектакле «Мышеловка», которая стала последней постановкой Виталия Соломина. В 2000 году ей было присвоено звание Заслуженной артистки России.

Ольга Машная была замужем за актёром Валерием Приёмыховым, но через четыре года они расстались. Потом Ольга еще раз вышла замуж, родила ребенка, но вновь развелась.

В настоящее время Ольга Владимировна Машная живет и работает в Москве.


Сосо Павлиашвили
российский и грузинский эстрадный певец и актер
29 июня 1964
54 года назад

Изображение

Иосиф (Сосо) Раминович Павлиашвили родился 29 июня 1964 года в столице Грузии городе Тбилиси. С 6 лет он учился игре на скрипке, затем окончил Грузинскую консерваторию. Будучи в армии, Сосо увлекся эстрадой.

Отслужив в армии, в 24 года он вышел на сцену. Пришел в ансамбль «Иверия», где прошел профессиональную школу. В 1989 году Павлиашвили выступил на конкурсе в Юрмале и завоевал Гран При. На счету артиста победы и в других международных музыкальных конкурсах.

Сосо Павлиашвили является автором музыки большинства исполняемых им песен, очень редко он поет чужие песни. Он выпустил несколько альбомов: «Музыка друзьям», «Пой со мной», «Я и ты», «О моей любви», «Ждет тебя грузин», «Лучшие песни для Вас», «Вспоминайте грузина» и «Восточные песни». На многие его песни сняты клипы.

Он также попробовал себя в кино, снявшись в фильмах: «Новейшие приключения Буратино» (1997), «Ледниковый период» (2002), «33 квадратных метра» (2004), «Папины дочки» (2007), «Новогодние сваты» (2010) и других.

Сосо Павлиашвили работал и в театральной антрепризе — исполнил главную роль в спектакле по Маркизу де Саду «Белый рыцарь», где его партнершей стала Наталья Антонова.

Сосо женат во второй раз, от обоих браков у него трое детей — сын Леван и дочери Лиза и Сандра.

Сегодня Сосо Павлиашвили продолжает свою творческую карьеру, он много работает и живет то в России, то в Грузии.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пт июн 29, 2018 8:11 pm

30 июня родились …

Майкл Фелпс
американский пловец, 18-кратный олимпийский чемпион
30 июня 1985
33 года назад

Изображение

Единственный в истории спорта 18-кратный олимпийский чемпион, 26-кратный чемпион мира в 50-метровом бассейне - американский пловец Майкл Фелпс является абсолютным рекордсменом по количеству наград в истории Олимпийских игр - их у него 22. Он даже получил спортивное прозвище - «Балтиморская пуля».

Майкл Фред Фелпс (англ. Michael Fred Phelps) родился 30 июня 1985 года в Балтиморе (США) в семье полицейского и учительницы. Заниматься плаваньем начал в возрасте семи лет вслед за своими старшими сестрами Уитни и Хилари. Отчасти в этот вид спорта Майкла отдали из-за проблем со здоровьем. В раннем детстве он страдал одной из разновидностей аутизма – синдромом рассеянного внимания: не мог сосредоточиться, постоянно натыкался на все вокруг, опрокидывал окружавшие его предметы.

Занятия плаванием помогли приостановить развитие недуга, однако на тот момент никто не подозревал, что мальчик станет профессиональным пловцом. До 12 лет наряду с плаванием он занимался еще бейсболом и американским футболом. Первым спортивный потенциал Майкла раскрыл его тренер Боб Боумэн.

В 15 лет Фелпс отправился на свои первые Олимпийские игры (2000 год, Сидней), став самым юным их участником в истории американского плавания. К финишу он пришел пятым. Спустя год, весной 2001 года, он стал самым молодым пловцом в истории, установившим мировой рекорд на дистанции 200 метров баттерфляем. А чуть позже, на чемпионате мира по плаванию, он побил свой же рекорд и завоевал первую золотую медаль международного уровня.

Первое олимпийское «золото» Майкл Фелпс выиграл на Олимпиаде 2004 года в Афинах. И не одно – ему достались восемь медалей, из них шесть – золотые! Тогда же, в 2004 году, Майкл Фелпс поступил в университет Мичигана на отделение «Спортивный маркетинг и менеджмент», продолжая тренироваться под руководством Боба Боумэна. После этого было несколько побед на чемпионатах мира, новые мировые рекорды.

А спустя четыре года, в олимпийском Пекине, 23-летний Фелпс показал еще более блестящий результат, завоевав сразу восемь золотых медалей! Таким образом, он стал самым титулованным среди всех спортсменов-олимпийцев и установил рекорд по количеству золотых медалей, завоеванных на одной Олимпиаде.

Правда, при вручении одной из медалей на этих Играх возникла спорная ситуация: на дистанции 100 метров баттерфляем, как показал фотофиниш, первым коснулся бортика бассейна сербский пловец Милорад Чавич. Однако спор был решен в пользу Фелпса, так как в плавании фотофиниш для определения победителя не используется – нужно оказать давление на датчик, превышающее три килограмма. Первым это сделал Фелпс.

В начале 2009 года спортсмена дисквалифицировали на три месяца за курение мариахуаны, но это не помешало ему сохранить за собой статус лучшего пловца мира.

Олимпийские игры 2012 года, проходившие в Лондоне, также стали весьма успешными для Фелпса – он выиграл 4 золотых и 2 серебряные медали, став, таким образом, 18-кратным олимпийским чемпионом.

Сегодня многократный чемпион и рекордсмен мира, 18-кратный олимпийский чемпион Майкл Фелпс по общему числу олимпийских наград превосходит всех атлетов во всех видах спорта – 22 медали, и продолжает свою спортивную карьеру.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Сб июн 30, 2018 10:25 pm

1 июля родились ….

Карл Льюис
американский легкоатлет, девятикратный олимпийский чемпион
1 июля 1961
57 лет назад

Изображение

Карл Льюис (англ. Carl Lewis, полное имя - Фредерик Карлтон Льюис, англ. Frederick Carlton Lewis) родился 1 июля 1961 года в Бирмингеме (штат Алабама, США). Его родители активно занимались спортом, поэтому они поощряли занятия мальчика бегом, прыжками в длину. Уже в юном возрасте Карл очень успешно принимает участие в юношеских соревнованиях и завоёвывает свои первые награды.

Успехи молодого спортсмена не остались незамеченными: в 18 лет он попадает в олимпийскую команду. Его тренер оценивает способности юноши, как феноменальные. И он не ошибается.

За время своей карьеры Карль Льюис 9 раз становился чемпионом Олимпийских игр в беге на короткие дистанции, эстафете и прыжках в длину, затем семикратным чемпионом мира. Кроме этого Карл Льюис является десятикратным рекордсменом мира.

Из года в год талантливый спортсмен устанавливал новые мировые рекорды, зачастую улучшая свои собственные результаты. Трижды подряд (в 1982, 1983 и 1984 годах) он признавался лучшим легкоатлетом мира, а также является лауреатом Премии Принца Астурийского (1996).

Свою последнюю золотую медаль он завоевал на играх XXVI Олимпиады в Атланте в 1996 году. После этого легендарный спортсмен заявил о прекращении своей спортивной карьеры.

Впоследствии Карл Льюис снимался в кино, занялся благотворительностью и написанием книг о спорте и здоровом образе жизни, а также рекламой компаний, занимающихся производством спортивной одежды и обуви.


Аделина Сотникова
российская фигуристка, олимпийская чемпионка
1 июля 1996
22 года назад

Изображение

Аделина Дмитриевна Сотникова родилась 1 июля 1996 года в Москве. Она начала кататься с четырех лет на катке «Южный» в Москве, в семь лет перешла в ЦСКА. В 2004 году с девочкой стала работать тренер Елена Водорезова.

В 2008 году Аделина выиграла чемпионат России, практически повторив достижение своей наставницы, ставшей чемпионкой СССР также в 12 лет. В январе 2009-го Сотникова выиграла и чемпионат России среди юниоров.

В следующем сезоне последовал спад: Аделина заняла только четвертое место на чемпионате России и шестое – на юношеском первенстве страны. Свой первый международный турнир, этап юниорской серии Гран-при 2010–2011 годов в Австрии, Аделина выиграла. Она лидировала в обеих программах, причем в произвольной выполнила сложнейшие элементы. В конце декабря 2010 года Сотникова во второй раз завоевала «золото» национального чемпионата, а в феврале 2011 выиграла свой дебютный чемпионат мира среди юниоров.

В декабре того же года Аделина впервые победила на «взрослом» международном турнире под названием «Золотой конек Загреба», а позже завоевала свой третий национальный чемпионский титул. В 2012 году Сотникова вошла в состав сборной страны для участия в I юношеских Олимпийских играх в Инсбруке, на которых завоевала серебряную медаль.

Во время дебюта на европейском чемпионате 2013 года Сотникова с суммой баллов 193,99 стала серебряным призером. Эта медаль стала первой медалью европейских первенств для российского женского катания с 2006 года, со времени ухода Ирины Слуцкой из спорта. На чемпионате Европы 2014 года Аделина Сотникова вновь стала серебряным призером, пропустив вперед соотечественницу Юлию Липницкую.

На Олимпиаде 2014 в Сочи Аделина Сотникова в короткой программе основного турнира (она называлась «Кармен» и, по словам самой спортсменки, была очень эмоциональной и горячей) стала второй, а в произвольной программе – первой. Этого хватило, чтобы завоевать олимпийское «золото». Причем оно стало первым в истории Олимпиад российским золотом в женском одиночном фигурном катании.

Помимо спортивных наград Заслуженный мастер спорта России и Мастер спорта России международного класса – Аделина Сотникова награждена орденом Дружбы и медалью «За укрепление боевого содружества».

Еще в 2013 году спортсменка окончила экстерном среднюю школу и поступила на заочное отделение университета физической культуры. Здесь она учится и сейчас – по специальности «Тренер по фигурному катанию», а также продолжает свою спортивную карьеру.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс июл 01, 2018 7:43 pm

2 июля родились …

Пьер Карден
французский модельер итальянского происхождения
2 июля 1922
96 лет назад

Изображение

Пьер Карден (фр. Pierre Cardin, итал. Pietro Cardin) появился на свет 2 июля 1922 года неподалёку от Венеции (Италия). Его отец был виноделом и мечтал о том, что сын продолжит семейное дело. Однако у Пьера были свои планы на этот счёт. Получив образование во Франции, он идёт работать подмастерьем к портному.

В 1945 году он переезжает в Париж (Франция). Перспективный молодой модельер попадает в поле зрения Кристиана Диора, который предлагает ему работу. Пьер вдохновенно создаёт одежду, которая привлекает к себе внимание.

В 1950 году он создаёт собственный дом моды, а впоследствии открывает в Париже свои фирменные магазины – «Адам» и «Ева».

Карден славится своей любовью к абстрактному дизайну, именно поэтому он считается авангардистом в мире моды. Многие его изделия не совсем пригодны для повседневной носки, тем не менее они очень ярки и оригинальны.

В 1960 году Пьер Карден первым создал коллекцию мужской одежды, разрушив тем самым представление, что мода интересна только женщинам. Также он одним из первых занялся джинсовым направлением и моделированием одежды для молодёжи и детей.

Кроме того, он является изобретателем многих модных изделий (им запатентовано более 500 изобретений), которые уже прочно вошли в наш обиход: высокие сапоги, цветные чулки, пиджаки без воротников и т.д. Причем не только в области моделирования одежды, но и в архитектуре, на транспорте, в сфере рекламы товаров и всякого рода зрелищ. Как гарантию качества имя Кардена носят 800 различных изделий, 8 тысяч магазинов, два театра, рестораны, часы, парфюмерия, сигареты, зонтики, ремни, сумочки...

По мнению специалистов, годовой оборот его компании составляет более 10 млрд. долларов. Кроме того, Карден является владельцем ресторана «Максим» и одноимённой торговой марки, а также владельцем и основателем собственного театрального коллектива. Много лет назад он собрал актерскую труппу, которая постепенно выросла в профессиональный театр.

Знаменитый модельер неоднократно посещал Россию. Он шил костюмы к балетным постановкам Майи Плисецкой: «Анна Каренина», «Вешние воды», «Чайка», а также к различным спектаклям московских театров.

Карден стал первым кутюрье, избранным членом Французской академии изящных искусств и является ее почетным академиком. В ноябре 2008 года он получил звание почетного члена Российской академии художеств, а в 2013 году стал кавалером ордена Дружбы. Также Пьер Карден является командором ордена Почётного легиона, Национального ордена «За заслуги», кавалером ордена искусств и литературы, ордена Франциска Скорины (Белоруссия), а также обладателем множества других международных и французских наград.

Знаменитый модельер Пьер Карден и сегодня полон творческих планов и идей, а еще он любит повторять: «Чтобы стать кутюрье, им надо родиться».
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн июл 02, 2018 8:57 pm

3 июля ….

Том Стоппард
британский драматург, режиссер, сценарист и критик
3 июля 1937
81 год назад

Изображение

Том Стоппард (англ. Tom Stoppard, имя при рождении — Томаш Штраусслер, чеш. Tomáš Straussler) появился на свет 3 июля 1937 года в городке Злин (Чехословакия). В начале Второй мировой войны семья Штраусслер бежала в Сингапур, а затем в Индию. Отец мальчика погиб в Сингапуре.

Его мать в 1946 году вторично выходит замуж за майора британской армии Кеннета Стоппарда. Вскоре вся семья переезжает в Англию. Том получил прекрасное образование в частных школах-интернатах. В 1957 году он начинает заниматься журналистикой, пишет для радио и телевидения, работает театральным критиком.

В 1966 году увидела свет его пьеса «Розенкранц и Гильденстерн мертвы», которая принесла ему большую известность. Впоследствии он пишет достаточно много очень удачных пьес, таких как «Прыгуны» (1972), «Пародии» (1975). Его пьесы сюрреалистичны и пронизаны парадоксом. В этом Стоппард является бесспорным продолжателем традиций английского фарса, и сегодня он входит в число ведущих британских драматургов.

Кроме пьес он пишет сценарии, например для фильма «Отчаяние», который был поставлен в 1977 году знаменитым немецким режиссером Райнером Фассбиндером по роману Владимира Набокова. Также по его сценарию снят достаточно известный голливудский фильм «Влюбленный Шекспир».

Кроме этого Том Стоппард и сам занимался режиссурой. В 1990 году он снял фильм по своей пьесе «Розенкранц и Гильденстерн мертвы», в котором выступил также в качестве сценариста.

С 1970 года он много путешествует, побывал и в Советском Союзе и сейчас часто бывает в России. В нашей стране ряд его пьес были поставлены на сценах разных театров.

Известность Стоппарду принесла также его политическая активность. Он активно защищает свободу слова и прочие гражданские права.

Командор ордена Британской империи, рыцарь-бакалавр Том Стоппард также награжден королевой Елизаветой II британским орденом «За заслуги». Сегодня он продолжает свое литературное творчество.


Том Круз
американский актер, режиссер, продюсер и сценарист
3 июля 1962
56 лет назад

Изображение

Том Круз (англ. Tom Cruise, полное имя - Томас Круз Мэпотер IV, англ. Thomas Cruise Mapother IV) родился 3 июля 1962 года в Сиракузах, штат Нью-Йорк (США). Его семья очень часто переезжала, что заставляло Тома постоянно менять школы. Учился он неважно, кроме того, постоянно комплексовал из-за своего маленького роста.

Во время учёбы в колледже он принимает участие в театральных постановках и, в конце концов, решает стать актёром. В 1980 году Круз переезжает в Нью-Йорк, где вскоре получает свою первую небольшую роль в фильме «Бесконечная любовь».

Своим первым успехом актёр обязан фильму «Рискованный бизнес», в котором он снялся в 1983 году. Начиная с этого момента, карьера Тома неизменно идёт в гору. Фильмы с его участием собирают полные залы. В этом есть немалая заслуга актёра, временами он демонстрирует выдающееся актёрское мастерство, как, например, в фильмах «Человек дождя» (1988) и «Рождённый 4-го июля» (1989).

В 1990 году Том Круз познакомился с актрисой Николь Кидман, которая впоследствии стала его второй женой. Они провели в браке почти 10 лет, после чего неожиданно для всех расстались. Возможной причиной для развода стал роман Круза с Пенелопой Крус, которую актёр встретил на съёмках фильма «Ванильное небо» (2001).

Изображение
Кадр из фил ьма «Миссия невыполнима»

Фильмы с участием Тома Круза практически всегда делают отличные кассовые сборы. Видимо именно поэтому Круз является одним из наиболее высокооплачиваемых актёров Голливуда. Кроме того, он лично продюсирует фильмы, в частности - очень известный блокбастер «Миссия невыполнима», а также его продолжение.

Сегодня в фильмографии актера около 40 ролей, и он продолжает активно сниматься в кино.

Увлечение актёра саентологией вызывает неоднозначные оценки окружающих его людей, что впрочем не мешает Крузу делать карьеру ещё и на поприще Саентологической церкви, с которой познакомила Круза его первая жена – актриса Мими Роджерс. Третьей женой Тома была американская актриса Кэти Холмс. В этом браке родилась дочь Сури (2006).
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт июл 03, 2018 8:57 pm

4 июля родились …

Джина Лоллобриджида
итальянская актриса, кавалер Ордена Почетного легиона
4 июля 1927
91 год назад

Изображение

Джина Лоллобриджида (итал. Gina Lollobrigida) родилась 4 июля 1927 года в городе Субьяко (Италия), в бедной многодетной семье. Её детство, отмеченное голодом и нищетой, было нелёгким. С юных лет Джина увлекалась рисованием и пением. Впоследствии она даже начала учиться в Академии Изящных Искусств.

Уже в юности она выделялась своей смелой чувственной красотой. Девушка подрабатывала манекенщицей, снималась в эпизодических ролях в кино. В 1947 году Джина принимает участие в конкурсе «Мисс Италия» и занимает третье место. Именно тогда она привлекает внимание продюсеров, и её карьера в кино стремительно пошла в гору.

В 1949 году Джина выходит замуж за словенского психиатра Мирко Скофика, в браке с которым у неё появляется сын. Однако брак был не самым удачным, и в 1971 году они развелись.

В 1951 году Джина сыграла свою первую значительную роль в фильме «Опасно: бандиты!». Популярность и красота юной итальянской звезды привлекают к ней внимание голливудских продюсеров. С 1953 года Лоллобриджида начинает сниматься в Голливуде.

Очень большую популярность актрисе принесла французская кинокомедия Кристиана-Жака «Фанфан-Тюльпан», где она исполнила главную женскую роль, а ее партнёром был Жерар Филипп. Вообще Джина много снималась в кино, играя с самыми известными актёрами своего времени, такими как Берт Ланкастер, Фрэнк Синатра, Юл Бриннер.

В 1961 году Джина снялась в одном из самых знаменитых фильмов с её участием, «Приходи в сентябре». За роль в этом фильме она получила премию «Золотой глобус». Среди других известных фильмов с ее участием – «Ночные красавицы», «Хлеб, любовь и фантазия», «Собор Парижской Богоматери», «Самая красивая женщина в мире», «Имперская Венера», «Король, дама, валет». Всего в фильмографии актрисы более 60 ролей.

Помимо этого Джина Лоллобриджида является автором нескольких фотоальбомов и режиссёром документальных фильмов.

С 1970-х годов Лоллобриджида практически не снимается в кино. В 1986 году она выступила в качестве председателя жюри на Берлинском кинофестивале, а также участвовала в работе и других кинофестивалей в разные годы.

В настоящий момент обладательница ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой», Ордена Почетного легиона, Ордена искусств и литературы - Джина Лоллобриджида проживает на своей вилле неподалеку от Рима. Она много занимается фотографией, проводит фотовыставки, путешествует, ведет активную светскую жизнь, участвует в различных благотворительных и общественных мероприятиях и по-прежнему прекрасно выглядит.


Денис Панкратов
российский спортсмен-пловец, олимпийский чемпион, спортивный журналист
4 июля 1974
44 года назад

Изображение

Денис Владимирович Панкратов родился 4 июля 1974 года в Волгограде. С детства Денис увлекался спортом. Он занимался в знаменитой волгоградской плавательной школе Виктора Авдиенко. Особенно удавалось ему плавание стилем баттерфляй.

Молодой спортсмен подавал большие надежды. Его первым заметным успехом стало шестое место на дистанции 200 метров баттерфляем на Олимпийских играх в Барселоне в 1992 году. Уже через год Панкратов завоёвывает свои первые награды на чемпионате Европы в Шеффилде, победив на 200 метрах и став вторым на 100-метровке. В составе комбинированной эстафеты (этап баттерфляем) он завоевывает золото.

Настоящий триумф ждал молодого спортсмена на Чемпионате мира в Риме в 1994 году, Денис завоевал 3 медали – золото на его любимой дистанции– двухсотметровке, серебро в составе эстафеты и бронзу на ста метрах. После этого Денис являлся одним из основных фаворитов любых соревнований по плаванию, в которых он принимал участие.

Он побеждает также на чемпионате Европы в Вене в 1995 году. Кроме того, ему удалось побить державшийся 9 лет мировой рекорд на стометровой дистанции американца Пабло Моралеса. В том же году Денис Панкратов устанавливает новый мировой рекорд и на 200-метровке. Более 5 лет никто не мог улучшить этот результат.

Свой следующий мировой рекорд Панкратов установил на 100-метровке на Играх в Атланте в 1996 году. Кроме этого он завоевал золото на 200 метрах баттерфляем и серебро в комбинированной эстафете. На Олимпиаде в Сиднее 2000 года выступление спортсмена было не таким удачным, он сумел занять лишь седьмое место на 200-метровке. В 2002 году Денис Панкратов завершил свою спортивную карьеру.

Впоследствии он стал спортивным журналистом, работает на телевидении, сотрудничает с газетой «Советский спорт». Помимо этого Денис Панкратов избран Вице-президентом Всероссийской федерации плавания. В 2008-2010 годах он возглавлял департамент государственной политики в сфере развития спорта высших достижений Минспорта России, а с 2012 года руководит ГБУ «Центр физической культуры и спорта Восточного административного округа города Москвы».

Двукратный олимпийский чемпион, чемпион мира, многократный чемпион Европы, Заслуженный мастер спорта - Денис Панкратов награжден орденами Почета и «За заслуги перед Отечеством» III степени.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Чт июл 05, 2018 8:52 pm

6 июля родились ...

Далай-лама XIV
буддистский духовный лидер, Нобелевский лауреат
6 июля 1935
83 года назад

Изображение

Его Святейшество Далай-лама XIV (Нгагванг Ловзанг Тэнцзин Гьямцхо) – духовный лидер буддистов Тибета и Бурятии, родился 6 июля 1935 года в маленькой деревушке Такцер в Тибете. Его родители были небогатыми фермерами. Когда мальчику было 2 года, его нашли монахи, признавшие в нём реинкарнацию XIII Далай-Ламы. Тибетские буддисты считают Далай-лам воплощениями Авалокитешвары – бодхисатвы сострадания и покровителя Тибета.

Юный Далай-лама получил монашеское образование. В 1959 году после окончания учёбы он становится доктором буддийской философии. С юных лет духовный лидер прекрасно понимал нужды своего народа, так как сам появился на свет в бедной многодетной семье.

В 1949 году войска коммунистического Китая вторгаются на территорию Тибета. В 1950 году Далай-лама стал главой государства и правительства, и уже в этом же году было подписано тибетско-китайское соглашение, по которому Тибет стал частью КНР. Это соглашение, являющееся дипломатическим решением создавшейся ситуации, было оценено многими тибетцами, как ошибочный шаг.

Тибетцы продолжали сопротивляться новым китайским властям. В 1959 году в Лхасе прошла волна антикитайских протестов. Тибетцы попытались избавиться от господства Китая. В разгар беспорядков Далай-ламе с небольшой группой приближенных пришлось бежать из Тибета в Индию. Восстание было подавлено, и вскоре в Индию перебралось ещё около 80 тысяч тибетцев, пытающихся укрыться от преследований со стороны китайских военных.

С этого времени Далай-лама являлся главой Тибетского правительства в изгнании (до марта 2011 года). Он делал все, чтобы обратить внимание общества на проблемы Тибета. Он обращался в Организацию Объединённых Наций, в 1987 году выступал в Конгрессе США. Далай-лама руководил мерами по сохранению тибетской культуры: на территории Индии была создана система для обучения детей беженцев родному языку и культуре. Были открыты Тибетский институт исполнительских видов искусства и Центральный институт высших тибетских исследований.

Несмотря на то, что деятельность тибетского духовного лидера находит все больший отклик в мире, его диалог с властями КНР так и не сложился.

Деятельность Далай-ламы, посвященная возвращению Тибету свободы и независимости, продолжается до сих пор. За выдвинутый им мирный план по восстановлению мира и прав человека в Тибете в 1989 году Далай-лама XIV был удостоен Нобелевской премии мира. Всего с 1959 года он получил более восьмидесяти наград, почетных докторских степеней и премий, опубликовал более семидесяти книг.

До Тэнцзин Гьямцхо ни один Далай-лама не выезжал за территорию Азии. Сегодня же лидер тибетских буддистов превратился в фигуру международного значения. С начала 1970-х годов он активно путешествует, посетил более шестидесяти стран на шести континентах, встречался и продолжает встречаться с политическими лидерами, монархами, известными учеными, главами религиозных конфессий, участвует в межконфессиональных богослужениях, выступает с публичными речами. График его поездок и встреч расписан на много месяцев вперед.

Его Святейшество Далай-лама XIV часто повторяет, что в нынешнем воплощении у него есть три основных обязательства: разъяснять людям важность общечеловеческих ценностей и секулярной этики, способствовать гармонии между представителями разных вероисповеданий и оказывать помощь тибетскому народу в его стремлении сохранить свою самобытность, культуру и религию. Чем он активно занимается и в настоящее время.


Владимир Ашкенази
советский и исландский пианист и дирижер
6 июля 1937
81 год назад

Изображение

Владимир Давидович Ашкенази родился 6 июля 1937 года в Горьком (ныне - Нижний Новгород), в семье эстрадного пианиста Давида Ашкенази.

Благодаря своему отцу, Владимир с детства увлекался музыкой и проявлял незаурядные способности. В 1945 году он поступает в Центральную музыкальную школу в Москве. Впоследствии обучался в Московской консерватории, в классе Л.Н. Оборина.

Первый успех пришёл к молодому пианисту в 1955 году, когда он завоевал 2-ю премию на Международном конкурсе пианистов имени Ф.Шопена в Варшаве. Через год Ашкенази завоёвывает 1-ю премию на Международном конкурсе имени королевы Елизаветы в Брюсселе, а в 1962 – 1-ю премию на Международном конкурсе им. П.И. Чайковского в Москве.

В это же время Ашкенази много гастролирует за рубежом. Он женится на исландской подданной и в 1969 году переезжает в Исландию, где начинает выступать и в качестве дирижёра.

С 1981 года он – дирижёр, а с 1987 года – главный дирижёр и художественный руководитель Королевского филармонического оркестра в Лондоне. С 1989 года он дирижировал также и Симфоническим оркестром Западного Берлина.

Ашкенази, обладающий ярким талантом исполнителя и дирижёра, является одним из самых успешных музыкантов своего времени. Ему удалось стать семикратным обладателем премии «Грэмми» в номинации «Исполнение классической музыки». Он исполнил и записал все фортепианные сочинения Шопена, Рахманинова, Скрябина, Брамса, Листа, а также пять фортепианных концертов Прокофьева.

В 1985 году он написал автобиографическую книгу – «Над всеми границами».

Сегодня Владимир Ашкенази продолжает свою музыкальную карьеру и много гастролирует в разных странах мира как пианист и дирижёр.


Тамара Синявская
российская оперная певица (меццо-сопрано), педагог, Народная артистка СССР
6 июля 1943
75 лет назад

Изображение

Тамара Синявская – олицетворение русской оперы и Большого театра. Природа одарила её великолепным голосом, прекрасной внешностью и актёрским талантом. Выдающаяся представительница русской вокальной школы она обладает поистине виртуозной вокальной техникой, которая сочетается с глубокой чувственной исполнительской манерой, высокой музыкальной культурой и ярким сценическим темпераментом.

Тамара Ильинична Синявская родилась 6 июля 1943 года в Москве. Петь она начала с раннего детства, но серьезно заниматься пением стала в ансамбле песни и пляски Московского городского Дворца пионеров под руководством В.Локтева, который и решил что голос Тамары – меццо-сопрано.

После окончания Музыкального училища при Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского в 1964 году, Синявская выдержала конкурс в стажерскую группу оперы Большого театра. Впервые на сцену она вышла в роли Пажа в «Риголетто» Д.Верди, а уже через год стала солисткой оперной труппы Большого театра.

Громкая известность пришла к певице после ярких побед на международных конкурсах вокалистов в Болгарии, Бельгии в конце 1960-х годов и на IV Международном конкурсе им.Чайковского. Тогда же Тамара окончила факультет актеров музыкальной комедии ГИТИСа, а затем два года стажировалась в знаменитом оперном театре «Ла Скала» в Милане.

Синявская много гастролировала, она с успехом выступала за рубежом в спектаклях оперных театров Франции, Испании, Италии, Бельгии, США, Японии, Австралии и других стран мира. С сольными концертами она выступала в крупнейших концертных залах России и за рубежом.

Редкий по красоте голос – меццо-сопрано с возможностями контральто – позволил Тамаре Ильиничне блистать во многих партиях оперного репертуара, который у певицы весьма разнообразен. Это произведения С.Прокофьева, П.Чайковского, М.Глинки, М.Мусоргского, Н.Римского-Корсакова, Верди, Бизе, Вагнера и других композиторов, произведения старых мастеров в сопровождении органа.

Помимо работы в театрах, Синявская всегда вела активную концертную деятельность, в рамках которой она исполняет не только оперные арии и классические романсы, но и русские народные песни, и даже эстрадные. Нередко она выступала вместе со своим знаменитым мужем Муслимом Магомаевым.

Природа одарила Синявскую великолепным голосом, прекрасной внешностью и актерским талантом. Выдающаяся представительница русской вокальной школы она обладает поистине виртуозной вокальной техникой, которая сочетается с глубокой чувственной исполнительской манерой, высокой музыкальной культурой и ярким сценическим темпераментом.

Тамара Ильинична – олицетворение русской оперы и Большого театра – лауреат многих престижных международных конкурсов, Народная артистка СССР, награждена различными государственными и общественными наградами.

В 2003 году Синявская покинула сцену Большого театра. По ее словам, она может себе позволить петь только на своем уровне и ни на ступеньку ниже. При этом певица ежедневно работает со своим голосом – пропевает любимые арии и романсы.

Сегодня Тамара Ильинична Синявская преподает на факультете музыкального театра в РАТИ, является заведующей вокальной кафедры в ГИТИСе (профессор). Живет и работает в Москве.


Сильвестр Сталлоне
американский актер, режиссер, сценарист и продюсер
6 июля 1946
72 года назад

Изображение

Сильвестр Сталлоне (англ. Sylvester Stallone) родился 6 июля 1946 года в Нью-Йорке (США). Его отец был парикмахером, а мать – астрологом. Сильвестр был трудным ребенком – его несколько раз выгоняли из школ из-за его плохого поведения, да и оценки тоже оставляли желать лучшего.

В 15 лет он начинает учиться в специальной школе для трудных подростков, где время от времени участвует в театральных постановках. Впоследствии юноша решает стать актёром и поступает в Университет в Майами, чтобы изучать драматическое искусство.

Закончив учёбу на актёрском факультете, Сталлоне вернулся в Нью-Йорк и играл в небольших театральных постановках, а также снялся в нескольких фильмах. Поначалу ему доставались только эпизодические роли, а также роли в полупорнографических фильмах. Однако, это было совсем не то, к чему стремился Сталлоне. Он начинает писать сценарии, один из которых – история про боксера Рокки Бальбоа привлекла внимание продюсеров.

В 1976 году фильм «Рокки» со Сталлоне в главной роли вышел на экраны и имел оглушительный успех. Помимо того, что фильм принёс своим создателям хорошую прибыль, он был ещё и выдвинут на «Оскар» в 10 номинациях. В результате картина получила 2 награды – «Лучший фильм» и «Лучший режиссёр».

Вдохновлённый успехом Сильвестр Сталлоне в последующие годы снимает ещё несколько фильмов про боксёра Рокка Бальбоа, которые тоже пользуются успехом у зрителей.

Несколько позже актёр подкрепляет свой успех тремя фильмами про Джона Рэмбо, картинами «Кобра» (1986), «Танго и Кэш» (1989), «Оскар» (1991), «Скалолаз» (1993), «Разрушитель» (1993), «Специалист» (1994) и другими. Постепенно он становится одним из самых высокооплачиваемых актеров Голливуда. Он также пытался сниматься в комедиях, но зрители не восприняли его в новом образе.

Среди работ актера в новом тысячелетии роли в картинах: «Убрать Картера» (2000), «Гонщик» (2001), «Ангел мести» (2002), «Дети шпионов 3» (2003), «Невероятная любовь» (2009), «Неудержимые» (2010), «Забойный реванш» (2013) и других. А в 2008 году вышел последний фильм про солдата Джона Рэмбо – «Рэмбо IV». Всего в фильмографии актера более 50 киноработ. В ряде картин Сталлоне выступил не только как актер, но и как сценарист и продюсер.

Обладатель двух премий «Оскар», двух премий «Золотой глобус» и двух премий BAFTA - Сильвестр Сталлоне в 2011 году, за заслуги в популяризации бокса, был введён в Международный зал боксёрской славы. Он и сегодня продолжает много работать, полон творческих планов и продолжает поддерживать прекрасную физическую форму.


Джордж Буш-младший
43-й президент США (2001-2009), американский политик-республиканец
6 июля 1946
72 года назад

Изображение

Джордж Уокер Буш (англ. George Walker Bush) родился 6 июля 1946 года в американском городе Нью-Хейвен (штат Коннектикут). Он сын 41-го президента США Джорджа Буша. По этой причине его еще именуют Джордж Буш-младший.

В 15 лет мальчика определили в Академию Филлипса в Массачусетсе, окончив которую он поступил в Йельский университет, а затем служил в составе Национальной гвардии пилотом. В 1975 году Джордж окончил Гарвардскую школу бизнеса и занялся нефтяным бизнесом. В это же время он работал советником своего отца – конгрессмена и сенатора, несколько раз активно участвовал в его предвыборных кампаниях.

Вскоре Буш и сам решил сделать карьеру на политическом поприще: в 1994 году он был избран губернатором штата Техас, а в 1998 году вновь переизбран на этот пост, где завоевал репутацию эффективного политика, умеющего сотрудничать с оппозицией. Он выступал за более активную роль церкви в социальной работе, организовал подготовку законов о крупнейших снижениях налогов.

При его прямом участии принято законодательство о местном управлении школьным образованием, о повышении требований к качеству обучения. Вместе с тем Буш вошел в историю как губернатор штата, где выносится самое большое количество смертных приговоров в стране.

В 1999 году Джордж решил баллотироваться на пост президента США. В ноябре 2000 года он победил на президентских выборах с незначительным перевесом. Результаты оспаривались его оппонентом А.Гором, а сами выборы сопровождались скандальным пересчетом голосов и юридическими разбирательствами. Верховный суд США своим решением закрепил победу Джорджа Буша-младшего, который стал 43-м президентом США. В 2004 году он успешно переизбрался на второй срок.

Восемь лет правления Буша ознаменовались началом глобальной войны США против международного терроризма, кризисом ипотечного кредитования, а также непревзойденными высказываниями, получившими в народе названия «бушизмов». В дополнение к вопросам национальной безопасности, Буш провёл ряд реформ в области здравоохранения, образования и серьёзно сократил налоги.

Срок президентских полномочий истек в январе 2009 года, его на этом посту сменил Б.Обама. Хотя Буш был популярным президентом на протяжении первого своего срока, во втором его рейтинг постоянно снижался.

Администрация Буша подверглась критике за неумелое управление в кризисной ситуации 2005 года, вызванной ураганом Катрина. Как в самой Америке, так и в других странах, президента критиковали за военные кампании в Афганистане и Ираке, которые обернулись для страны большими человеческими потерями и ежегодными бюджетными расходами в сотни миллиардов долларов.

В настоящее время Джордж Уокер Буш живет в Техасе, занимается общественной деятельностью, в 2010 году вышла его книга мемуаров, которая сразу же стала бестселлером в США.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пт июл 06, 2018 7:25 pm

7 июля родились …

Ринго Старр
британский рок-музыкант, актер, барабанщик группы «The Beatles»
7 июля 1940
78 лет назад

Изображение

Ринго Старр (англ. Ringo Starr, настоящее имя Ричард Старки, англ. Richard Starkey) родился 7 июля 1940 года в Ливерпуле (Великобритания). Школу он так и не окончил. В 15 лет юный Ринго работает стюардом на железнодорожном пароме, курсировавшем между Ливерпулем и Уэльсом и, несмотря на увлечение музыкой, не мечтает о сценической славе. Однако, впоследствии он начинает играть в бит-группе Рори Сторма.

Дружба с Харрисоном, Маккартни и Ленноном приводит его в 1962 году в состав «Битлз». С этого времени он был бессменным барабанщиком и перкуссионистом легендарной ливерпульской группы. Он также был автором и соавтором нескольких песен «Битлз». Вместе со своими звёздными коллегами Ринго Старр объездил весь мир.

После распада «Битлз» Старр занимался сольной карьерой. Его альбомы были достаточно удачными, например его альбом «Ринго», в записи которого участвовали все его бывшие коллеги, стал «платиновым» по количеству продаж.

Ринго Старр также работал в кино. Он играл ведущие роли в фильмах о «Битлз», снялся в ещё нескольких картинах.

Некоторое время у Ринго были проблемы с алкоголем, что лишило его возможности записать один из своих последних альбомов на родине – в Англии. Правда, затем ему удалось вернуться к активной жизни. Выпустив в 1989 году сборник своих лучших песен «Starr Struck», Ринго собрал ансамбль и отправился с ними в успешный тур по Америке, а затем и по Японии, записав живой альбом и видеофильм.

Летом 1997 года вместе со своей группой «All-Star Band» он вновь гастролировал в США. В 1998 году знаменитый музыкант впервые посетил Россию и дал два концерта – в Москве и в Санкт-Петербурге.

Сегодня Ринго Старр является одним из самых уважаемых в мире рок-музыкантов. Он продолжает записывать альбомы, сниматься в кино, время от времени устраивает турне.


Тото Кутуньо
итальянский композитор, эстрадный певец
7 июля 1943
75 лет назад

Изображение

Тото Кутуньо (итал. Toto Cutugno) родился 7 июля 1943 года в тосканском местечке Фосдиново (Италия), в многодетной семье военного моряка. Его полное имя Сальваторе, но мама в детстве звала его просто – Тото. Вскоре семья переехала в Специю, где и прошло детство мальчика.

Любовь к музыке Тото привил отец, который и сам превосходно играл на трубе. Неудивительно, что уже с семи лет Тото играл на барабанах в группе отца, а вскоре освоил гитару и аккордеон. В 13 лет он одержал свою первую победу на музыкальном поприще – занял третье место на региональном конкурсе аккордеонистов. Кстати, тогда же Кутуньо написал и свою первую песню – «Дорога любви», посвятив ее девушке, в которую был влюблен.

В последующие годы он играл в разных местных музыкальных группах, а в 19 лет, начав играть на фортепиано, увлекся джазом и отправился в длительное турне по Финляндии в составе ансамбля известного джазового музыканта Гуидо Манузарди. Гастроли имели огромный успех, и Кутуньо решил окончательно связать свою жизнь с музыкой.

В 1963 году он создает собственную группу «Toto e Tati» (впоследствии была переименована в «Albatros»), с которой успешно выступает по всей Италии и тогда же начинает сам сочинять музыку. Широкую известность Кутуньо принесло сотрудничество с поэтом-песенником Вито Паллавичини. Первая же их совместная песня – «Индейское лето» – стала хитом и заняла 1 место во французском хит-параде (в исполнении Джо Дассена), а затем и в американском (после того как ее исполнил Фрэнк Синатра).

Вторая песня («Если бы тебя не было») Тото, вновь исполненная Дассеном, тоже стала хитом. В последующие годы Кутуньо написал еще несколько песен для певца, работал он и с другими известными исполнителями: Мирей Матье, Клодом Франсуа, Джонни Холлидеем, Далидой, Адриано Челентано и другими. В том числе мелодии Кутуньо входили в репертуар оркестров под управлением Поля Мориа, Джеймса Ласта, Франка Пурселя.

С 1976 года, продолжая писать для других, Тото решает попробовать свои силы и в качестве певца. На фестивале в Сан-Ремо он занимает 3 место с песней «Volo AZ-504», а на Фестиваль-баре его группа «Albatros» занимает одно из первых мест с песней «Nel cuore, nei sensi». Но вскоре группа распадается, и с 1980 года певец занимается сольной карьерой, причем весьма успешно.

Международную известность ему принесли в том числе и победы на различных международных музыкальных конкурсах, в которых он активно принимал участие в 1980-90-х годах. В 1990 году Тото Кутуньо выиграл конкурс «Евровидение» с песней «Insieme».

Помимо песенного творчества и активных гастролей, Кутуньо в 1998-2000 годах также работал телеведущим на итальянском телевидении. Писал он музыку и для различных кинофильмов.

Сегодня Тото Кутуньо продолжает свою творческую карьеру – он много гастролирует по всему миру, участвует в различных концертах и занимается написанием новых песен. Всего в дискографии певца около 20 альбомов.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пт июл 06, 2018 7:27 pm

7 июля

День воинской славы России — День победы русского флота над турецким флотом в Чесменском сражении (1770 год)

Изображение
Фрагмент картины И.К. Айвазовского «Чесменский бой» (1848)

Дата, ставшая поистине исторической для российского флота, появилась в официальном календаре российских праздников совсем недавно. 10 июля 2012 года в Федеральный закон «О днях воинской славы и памятных датах России» были внесены соответствующие изменения, согласно которым ежегодно 7 июля в нашей стране отмечается День воинской славы России — День победы русского флота над турецким флотом в Чесменском сражении в 1770 году.

Чесменская битва, память которой отныне увековечена в списке памятных дат, произошла (24-26 июня) 5–7 июля 1770 года в Чесменской бухте на западном побережье Турции. В ходе русско-турецкой войны, начавшейся в 1768 году, несколько эскадр Балтийского флота отправились в Средиземное море, чтобы отвлечь противника от Черноморского флота. Две российские эскадры под общим командованием графа Алексея Орлова обнаружили турецкие корабли на рейде Чесменской бухты.

Две русские эскадры включали в себя девять линейных кораблей, три фрегата, бомбардирский корабль и около двух десятков вспомогательных судов. Турецкий флот, находившийся в Чесменской бухте, состоял из 16 линейных кораблей, шести фрегатов, шести шебек (парусно-гребных судов), 13 галер и 32 малых судов.

Бой начался в 11 часов 30 минут 5 июля в Хиосском проливе и вошел в историю как Хиосское сражение. «Святой Евстафий» под командованием адмирала Григория Спиридова атаковал флагманский корабль турецкой эскадры «Реал Мустафа». После того как горящая мачта «Реал Мустафы» упала на «Святого Евстафия», взорвался сначала русский флагман, а затем и турецкий. К 14 часам турки уже отступили в Чесменскую бухту — под прикрытие береговых батарей.

Изображение
Чесменская колонна в Царском Селе

В течение следующего дня российские корабли обстреливали противника с большого расстояния, а к вечеру несколько кораблей встали на якоря перед входом в бухту и вступили в бой с турецкими судами. В половине второго ночи один из линейных кораблей противника взорвался. Бой продолжался до восьми утра и окончился большими потерями с обеих сторон. Однако победа осталась за русским флотом.

Благодаря успешному сражению, россиянам удалось нарушить связи между турецкими военными базами в Эгейском море и установить блокаду Дарданелл. Это сыграло важную роль при заключении мирного договора.

Екатерина II, чтобы увековечить это событие, распорядилась создать в Большом Петергофском дворце Чесменский зал, воздвигнуть Чесменский обелиск в Гатчине и Чесменскую колонну в Царском Селе. Кроме того, в Санкт-Петербурге появились Чесменский дворец и Чесменская церковь. Позже по указу Николая II Чесмой был назван населенный пункт — ныне село в Челябинской области.

В наши дни не лишним будет в дни Чесменской битвы вспомнить героев далекой войны и обратиться к истории великих сражений русской армии.



7 июля (дата для 2018 года)

Международный день кооперативов

Изображение
Кооперативы являются одним из необходимых факторов социально-экономического развития

Каждую первую субботу июля отмечается Международный день кооперативов (International Day of Cooperatives), установленный резолюцией Генеральной Ассамблеи ООН № 47/90 от 16 декабря 1992 года.

Этот праздник был провозглашен в знак празднования в 1995 году столетия Международного кооперативного альянса — объединения организаций, насчитывающих 760 миллионов членов кооперативов в 100 странах. В 1994 году Генеральная Ассамблея предложила ежегодно отмечать этот день (резолюция № 49/155 от 23 декабря). С тех пор он отмечается каждый год в первую субботу июля.

Тогда в 1994 году Ассамблея ООН, признавая, что кооперативы становятся одним из необходимых факторов социально-экономического развития, предложила правительствам, международным организациям, специализированным учреждениям и национальным и международным кооперативным организациям активно отмечать этот День и и рекомендовала при его проведении содействовать распространению информации о кооперативах; освещать наличие взаимосвязи между целями и задачами ООН и международного кооперативного движения; подчеркивать вклад движения в решение основных проблем, стоящих перед ООН.

Масштабы деятельности кооперативов варьируются от небольших и скромных частных предприятий до крупных компаний с многомиллионным оборотом.

Поэтому цель Международного дня кооперативов — привлечение внимания мировой общественности к кооперативам и способствование расширению партнерских связей между международным кооперативным движением и другими субъектами международного права, включая правительства и неправительственные организации на всех уровнях.

Надо также отметить, что каждый год мероприятия Дня кооперативов, посвящены определенной теме. Так, в разные годы они проходили под девизами: «Вклад кооперативов в мировую продовольственную безопасность», «Государственная политика и кооперативное законодательство», «Прогресс кооперативов в третьем тысячелетии», «Кооперативы на службе миростроительства», «Кооперативные ценности и принципы для социальной ответственности корпораций», «Кооперативы и расширение прав женщин», «Кооперативные предприятия строят лучший мир», «Кооперативное движение за достижение устойчивого развития для всех», «Выбираем кооперативы, выбираем равенство» и другими.

Изображение
2012 год был объявлен Генеральная Ассамблея ООН Международным годом кооперативов

А чтобы привлечь внимание к основным мировым проблемам и для поощрения важнейших направлений деятельности кооперативов, 2012 год был объявлен Генеральной Ассамблеей ООН Международным годом кооперативов. И в ознаменование года, во многих странах проходили различные мероприятия, направленные на повышение уровня осведомленности граждан о кооперативах и позволяющие находить новые способы использования их вклада в социально-экономическое развитие общества.

Историческая справка
Началом современного кооперативного движения можно считать инициативу небольшой группы ткачей, создавшей в 1844 году первый потребительский кооператив в английском городе Рочдейле. Таким образом, «Общество справедливых рочдейльских пионеров» сделало первый шаг на пути обретения трудящимися экономической свободы и независимости.

Спустя полвека, в 1895 году, в Лондоне был создан Международный кооперативный альянс, ставший одной из первых неправительственных организаций, тесно сотрудничающих с ООН после основания последней в 1945 году.



7 июля

Рождество честного славного Пророка, Предтечи и Крестителя Господня Иоанна

Изображение
Иоанн Предтеча (фрагмент иконы 19 века)

Рождество честного славного Пророка, Предтечи и Крестителя Господня Иоанна – один из великих христианских праздников, который отмечается всем православным миром 7 июля по новому стилю. В этот день верующие вспоминают, как в семье иудейского священника Захарии и его жены Елизаветы родился будущий пророк, который предскажет пришествие Мессии — Иисуса Христа, а потом крестит его в водах реки Иордан.

О детских годах Иоанна известно только по рассказу евангелиста Луки. Иоанн был сыном священника Захарии (из рода Аарона) и праведной Елисаветы (из рода царя Давида) — пожилой бесплодной пары. Как повествует евангелист Лука, архангел Гавриил, явившись его отцу Захарии в Храме, возвестил о рождении у него сына, сказав «многие о рождении его возрадуются, ибо он будет велик пред Господом; не будет пить вина и сикера, и Духа Святаго исполнится еще от чрева матери своей» (Лк.1:13-17). Захария выразил недоверие ангелу, и за это тот покарал его немотой.

После того, как Дева Мария узнала, что ее родственница Елисавета в положении, она пришла навестить ее и «когда Елисавета услышала приветствие Марии, взыграл младенец во чреве ее; и Елисавета исполнилась Святаго Духа» (Лк.1:41). Таким образом своей матери Иоанн предсказал мессию, еще будучи в утробе.

Согласно Евангелию, рождение произошло на полгода раньше Иисуса, его родственника. Отец Иоанна все еще оставался немым, и когда Елисавета пожелала дать сыну указанное ангелом нетрадиционное для своей семьи имя Иоанн («Яхве (Бог) смилостивился»), родственники потребовали от отца подтвердить его письменно.

Он потребовал дощечку и написал: «Иоанн имя ему». И все удивились. И тотчас разрешились уста его и язык его, и он стал говорить, благословляя Бога. И был страх на всех живущих вокруг них; и рассказывали обо всем этом по всей нагорной стране Иудейской. Все слышавшие положили это на сердце своем и говорили: что будет младенец сей? И рука Господня была с ним. (Лк.1:63-66)

В Евангелие упоминается о последующих годах детства Иоанна только вкратце, повествуется лишь то, что он «был в пустынях до дня явления своего Израилю» (Лк.1:80), то есть до достаточно зрелого возраста. Упоминается также, что отец Иоанна, Захария, был убит «между храмом и жертвенником» слугами Ирода (Мф.23:35).

Католическая церковь отмечает Рождество Иоанна Крестителя — 24 июня.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Сб июл 07, 2018 8:25 pm

8 июля родились …

Андрей Мягков
советский и российский актер театра и кино, Народный артист РСФСР
8 июля 1938
80 лет назад

Изображение

Андрей Васильевич Мягков родился 8 июля 1938 года в Ленинграде, в семье профессора Политехнического института. В школьные годы его больше интересовали точные науки. В старших классах он всё же увлёкся театром, однако связывать свою судьбу с искусством Андрей не собирался. После окончания школы он поступил в Ленинградский химико-технологический институт.

В 1961 году он решает попробовать свои силы на отборочных турах в школу-студию МХАТ и попадает на курс В.Маркова. В 1965 году, после окончания МХАТа, молодой актёр начинает работать в театре «Современник». Поначалу ему в основном удавались роли «лирического героя», однако с годами он прекрасно овладел мастерством характерного актера, тяготеющего к яркой комедийности и гротеску.

В 1977 году Мягков перешёл во МХАТ, а после раскола театра в 1986 году остался с Олегом Ефремовым — в театре, получившем название Московский художественный театр им. А.П. Чехова, на сцене которого играет и сегодня.

Мягкову великолепно удавалось раскрыть широту души и глубокий драматизм, скрывающиеся за неприметностью его героев. В театре он стал незаменимым исполнителем чеховского репертуара. Также срежиссировал спектакли «Спокойной ночи, мама» (1989) и «Ретро» (2002).

В кино Андрей Васильевич дебютировал в 1965 году в картине «Похождения зубного врача». Но настоящая известность к нему пришла в 1975 году после выхода на экраны фильма Эльдара Рязанова «Ирония судьбы, или С легким паром!». Герой Мягкова – Женя Лукашин полюбился зрителям, как и сама трогательная и забавная история любви, приключившаяся в Новый Год. Фильм стал невероятно популярным, и к Мягкову пришла всероссийская слава. За роль в этом фильме актёр был награжден Государственной премией СССР в 1977 году. В этом же году Андрей Мягков сыграл в ещё одном всенародно любимом фильме – «Служебный роман», после которого стал лауреатом Государственной премии РСФСР им. Братьев Васильевых.

В числе других известных работ Мягкова в кино - роли в картинах: «Братья Карамазовы» (1969), «Гроссмейстер» (1972), «Дни Турбинных» (1976), «Гараж» (1980), «Гонки по вертикали» (1983), «Жестокий романс» (1984), «Свободное падение» (1987), «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди» (1992), «Контракт со смертью» (1998), «Сказ про Федота-стрельца» (2001), «Ирония судьбы. Продолжение» (2008) и других. Всего в фильмографии актера более 40 ролей.

Народный артист РСФСР, обладатель множества наград и премий - Андрей Васильевич является автором нескольких детективов, по одному из которых - «Сивый мерин» - поставлен фильм. Также он увлекается портретной живописью.

В последние годы Мягков редко снимается в кино, предпочитая ему театральную сцену. Работу в театре Андрей Васильевич успешно совмещает с преподавательской деятельностью в Школе-студии МХАТ.


Константин Райкин
российский актер театра и кино, профессор, Народный артист России
8 июля 1950
68 лет назад

Изображение

Константин Аркадьевич Райкин родился 8 июля 1950 года в Ленинграде, в семье известного эстрадного актера Аркадия Райкина. В школе он мечтал о том, что станет биологом. Однако после выпускных экзаменов он едет в Москву и подаёт документы в Высшее театральное училище имени Б.В. Щукина. Райкин успешно сдал экзамены и был зачислен в училище на курс замечательного актера Ю.Катина-Ярцева.

В 1971 году Константин окончил театральное училище и был приглашен Галиной Волчек в театр «Современник», в котором он затем проработал в течении 10 лет. За это время он сыграл большое количество драматических ролей и зарекомендовал себя как незаурядный актёр.

В 1981 году молодой актёр пытается попробовать что-то новое и переходит в Ленинградский театр миниатюр, которым руководил А.И. Райкин. Вместе с отцом он сыграл спектакли «Его Величество Театр» (1981) и «Мир дому твоему» (1984). В 1982 году театр становится Государственным театром миниатюр и переезжает в Москву. Ещё через 5 лет театр был переименован в Московский театр «Сатирикон».

В 1985 году увидел свет моноспектакль «Давай, артист!..», в котором Райкин был автором и исполнителем. В этом же году ему было присвоено звание Заслуженного артиста Российской Федерации.

После смерти Аркадия Райкина руководство театром перешло в 1988 году к Константину, который в последующие годы пригласил в «Сатирикон» многих талантливых режиссёров, таких как Роберт Стуруа, Петр Фоменко, Роман Виктюк, поставивших на сцене «Сатирикона» несколько спектаклей, имевших громкий успех: «Служанки»(1988), «Сирано де Бержерак»(1992) и др.

В 1992 году Константин Райкин был удостоен звания Народного артиста Российской Федерации. За годы руководства «Сатириконом» ему удалось создать совершенно новый театр, впитавший все лучшие черты своего предшественника и превратившийся в первоклассный современный театр, пользующийся неизменным успехом у российских и зарубежных зрителей.

Помимо работы в театре Райкин очень успешно снимался в кино. Стал известен и узнаваем после роли в музыкальной ленте режиссера В.Воробьева «Труффальдино из Бергамо» (1976). Также он снялся в картинах: «Остров погибших кораблей» (1988), «Тень, или Может быть, всё обойдётся» (1990), «Неудача Пуаро» (2001).

Также Константин Аркадьевич занимается и педагогической работой, с 2001 года он руководил курсом в Школе-студии МХАТ, а в 2012 году создал свое образовательное частное учреждение высшего профессионального образования «Высшая школа сценических искусств. Театральная школа Константина Райкина».

Художественный руководитель Российского государственного театра «Сатирикон», режиссер, профессор, Народный артист России, лауреат Государственных премий РФ, четырежды лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска», лауреат театральных премий Фонда им. К.Станиславского, «Хрустальная Турандот», «Чайка», «Кумир» - Константин Аркадьевич Райкин награжден орденами «За заслуги перед Отечеством» III и IV степени и другими наградами. Сегодня он продолжает свою творческую карьеру, живёт и работает в Москве.


Анжелика Хьюстон
американская актриса, модель и режиссер
8 июля 1951
67 лет назад

Изображение

Анжелика Хьюстон (англ. Anjelica Huston) родилась 8 июля 1951 года в Санта-Монике (штат Калифорния, США). Её отец был режиссёром, а мать балериной. Анжелика получила образование в Ирландии и Англии, где обучалась в престижных школах-интернатах для девочек.

Анжелика дебютировала в кино в 1969 году, снявшись в картине своего отца. Впоследствии юная актриса переехала в Америку, где занялась успешной модельной карьерой. В 1980-х годах она вновь начинает сниматься в кино. В 1981 году Анжелика снялась в небольшой роли в известном фильме «Почтальон всегда звонит дважды», где главные роли исполняли Джек Николсон и Джессика Ланж.

Хьюстон работала также и на телевидении. Очень удачной стала для неё роль Мэйроуз Прицци в фильме её отца «Честь семьи Прицци», который вышел на экраны в 1985 году. За эту роль Анжелика удостоилась премии «Оскар», как «Лучшая актриса второго плана». Не менее удачной была её следующая роль в фильме отца «Мёртвые», который был снят в 1987 году.

В 1989 году Анжелика Хьюстон снялась в фильме «Враги. История любви», в 1990 году – в фильме «Кидалы». За обе роли актриса была вновь номинирована на премию «Оскар». Наибольшую известность принесла ей роль Мортиши Адамс в фильме «Семейка Адамс» (1991).

В 1990-е годы Анжелика попробовала себя в качестве режиссёра, сняв такие фильмы как «Ублюдок из Каролины» (1996), «Агнес Браун» (1999), а затем и «Поездки с сестричкой» (2005).

Помимо этого Анжелика пять раз номинировалась на премию «Эмми» за роли на телевидении. За роль Кэрри в телевизионном фильме «Ангелы с железными зубами» актриса получила престижную премию «Золотой глобус» в 2005 году.

В 2008 году Анжелика Хьюстон начала работу в телевизионном сериале «Медиум». Продолжает она сниматься и в художественных фильмах.


Дмитрий Певцов
советский и российский актер театра и кино, певец, Народный артист России
8 июля 1963
55 лет назад

Изображение

Дмитрий Анатольевич Певцов родился 8 июля 1963 года в Москве, в семье заслуженного тренера по пятиборью и спортивного врача.

В 1985 году он окончил актёрский факультет ГИТИСа (курс И.И. Судаковой и Л.Н. Князевой) и был призван в армию - службу проходил в Театре Советской Армии.

После армии с 1988 года Певцов был принят в труппу Театра на Таганке, а в 1991 году он переходит работать в театр Ленком, актером которого является и сегодня. Среди его работ - роли в спектаклях: «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «Гамлет», «Юнона и Авось», «Мистификация», «Чайка», «Укрощение строптивой», «Аквитанская львица» других. Также он принял участие в записи диска «Поют актёры Ленкома» и рок-оперы Павла Смеяна «Слово и дело».

В 1989 году Певцов сыграл свои первые роли в кино - в фильмах «Мать» и «Подземелье ведьм». И с тех пор он активно снимается, среди его киноработ - роли в картинах: «Алиса и букинист» (1992), «Мафия бессмертна» (1993), «Королева Марго» (1996), «Контракт со смертью» (1998), «Бандитский Петербург» (2000), «Холостяки» (2004), «Гибель Империи», «Жмурки» (2005), «В круге первом» (2006), «Снайпер. Оружие возмездия» (2009), «Достоевский» (2010), «Борис Годунов» (2011), «Ангел в сердце» (2012), «Корабль» (2014) и других.

Также Дмитрий участвует в различных телепроектах - в 2002 году он был ведущим реалити шоу «Последний герой - 2», а в 2009 году в дуэте с певицей Зарой принял участие в телепроекте «Две звезды». К тому же с 2013 года Певцов возглавляет жюри и является попечителем Международного фестиваля сценического фехтования «Серебряная шпага».

Известен Дмитрий и своим песенным творчеством. В 2004 году им был записан сольный альбом «Лунная дорога», а с 2010 года он выступает с различными концертными программами, как в России, так и за рубежом.

Народный и Заслуженный артист России, Лауреат Государственной премии России - Певцов является обладателем приза «Лучший актёр» фестиваля в Биарице (Франция) 2007 года, награжден орденами Почета и «За заслуги перед Отечеством» IV степени. В 1990 году ему была присуждена Европейская награда «Феликс» за роль второго плана (в фильме Глеба Панфилова «Мать»), а в 2000 году – театральная премия "Чайка» за роль в спектакле Театра Луны «Чарли Ча».

Певцов дважды женат. Его первая гражданская жена - коллега по ГИТИСу Лариса Блажко. В 1990 года у них родился сын Данила (погиб в 2012 году). Вторая супруга Дмитрия - актриса Ольга Дроздова. Они поженились в 1994 году. В этом браке родился сын Елисей (2007).

В настоящее время Дмитрий Певцов востребованный и известный артист. Он много снимается в кино, принимает участие в создании российских мюзиклов, играет в театре, выступает с концертами
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс июл 08, 2018 7:56 pm

9 июля родились …..

Зинаида Кириенко
советская и российская актриса, певица, Народная артистка РСФСР
9 июля 1933
85 лет назад

Изображение

Зинаида Михайловна Кириенко родилась 9 июля 1933 года в Махачкале. Стать актрисой она решила еще в детстве. При поступлении во ВГИК Зине в какой-то степени повезло. Курс набирали С.Герасимов и Т.Макарова, которые разглядели в провинциальной девочке будущую актрису.

Первую свою роль в кино Кириенко сыграла, еще будучи студенткой, в 1954 году Герасимов доверил ей роль в новелле «Надежда». Тогда же режиссер задумывал свою новую картину – экранизацию романа М.Шолохова «Тихий Дон». На съемках «Надежды» он пришел к мнению, что одну из главных женских ролей в этом фильме необходимо доверить Зинаиде.

Роль в «Тихом Доне» принесла молодой актрисе большую популярность. К окончанию в 1958 году ВГИКа Кириенко успела сняться еще в нескольких картинах: в фильме Ю.Солнцева «Поэмы о море», в драме Н.Трахтенберга «Сорока-воровка» и других.

В 1959 году Кириенко стала актрисой Московского драматического театра на Малой Бронной, но уже через два года она перешла в Театр-студии киноактера. Одновременно с работой в театре актриса активно снималась в кино, стараясь выбирать для себя сценарии и драматургию, которые позволили бы ей проявить новые грани своего таланта. Одна за другой выходили картины с ее участием: «Судьба человека» С.Бондарчука, «Повесть пламенных лет» Ю.Солнцева, «Казаки» В.Пронина и др.

К середине 1960-х годов Зинаида была уже одной из самых востребованных и популярных молодых актрис советского кинематографа, любимицей зрителей. Но потом она вдруг исчезла с экранов, это произошло по решению одного из влиятельных чиновников. В кино Кириенко не снималась почти десять лет. Эти годы она работала в театре Киноактера, где играла во многих спектаклях.

Чиновничье вето нарушил режиссер Е.Матвеев и вернул опальную актрису в кино, пригласив ее на главную роль в свою картину «Любовь земная» в 1974 году. Как признается сама Зинаида Михайловна, эта работа вывела ее из депрессии и заставила вспомнить о ней кинорежиссеров.

Последующие годы Кириенко снималась в кино хотя и не очень часто, но регулярно. Она сыграла в детском фильме Е.Карелова «Два капитана», в детективе А.Мкртчяна «Лекарство против страха», в картинах Е.Матвеева «Судьба» и «Любить по-русски-2», в фильме И.Масленникова «Письма к Эльзе» и ряде других картин.

В настоящее время Зинаида Михайловна не снимается, но работает в театре и много ездит с концертами по России. По словам актрисы, самый увлекательный и любимый для нее жанр сценической деятельности – творческие встречи со зрителями, о которых она говорит с особой теплотой и сердечностью. В исполнении актрисы звучат стихи, старинные романсы и современные песни. Также она пробует себя и в качестве телеведущей, участвуя в ток-шоу «Дело ваше» на Первом канале.

Зинаида Кириенко – активный общественный деятель. Она президент Фонда энциклопедии имени Шолохова, член Президиума Правления Центрального Дома работников искусств и Совета Гильдии актеров Российского кино, участвует в различных телешоу. За вклад в развитие отечественного киноискусства актриса награждена различными государственными наградами.

Сегодня Народная артистка России Зинаида Михайловна Кириенко живет и работает в Москве.


Лия Ахеджакова
советская и российская актриса театра и кино, Народная артистка России
9 июля 1938
80 лет назад

Изображение

Лия Меджидовна Ахеджакова родилась 9 июля 1938 года в Днепропетровске (Украина), в театральной семье. Переехав в Майкоп, её отец Меджид Салехович Ахеджаков стал главным режиссером драматического театра. Мама Юлия Александровна работала актрисой в Майкопском театре. Маленькая Лия часто присутствует на репетициях. Увлечение театром не отвлекает ее от учебы - школу она оканчивает с золотой медалью.

После окончания школы Лия уезжает в Москву и поступает в ГИТИС. Одновременно с учебой в 1961 году Ахеджакова начала работать в Московском ТЮЗе, поскольку ее внешность располагала к детским ролям. Длительное время актрисе доставались роли зайчиков, мальчишек, пионерок и лягушек.

Однако в 1977 году Ахеджакова решила изменить свою судьбу и начала играть в театре «Современник». Это позволило актрисе расширить ее сценический репертуар, подняться на более высокий уровень и впоследствии стать одной из ведущих московских актрис. Запоминающимся стало её участие в спектакле Романа Виктюка «Квартира Коломбины».

С 1973 года Лия Ахеджакова начинает сниматься в кино в эпизодических ролях. Её дебютная роль в фильме «Ищу человека» была отмечена призами международных кинофестивалей в Варне и Локарно. Большой успех пришёл к актрисе после съемок в фильмах Эльдара Рязанова. Уже первая её роль в фильме «Ирония судьбы, или С легким паром!» была замечена критиками и зрителями, которые отметили неординарный трагикомический талант актрисы.

За роль нищенки-интеллигентки Фимы в трагикомедии Рязанова «Небеса обетованные» в 1991 году Лия Ахеджакова получила «Нику» в номинации за лучшую женскую роль второго плана.

Среди других известных работ актрисы в кино - в фильмах: «Двадцать дней без войны» (1976), «Служебный роман» (1977), «Гараж» (1979), «О бедном гусаре замолвите слово» (1980), «Осенний подарок фей» (1984), «Сукины дети» (1990), «Московские каникулы» (1995), «Старые клячи» (2000), «Пятый ангел» (2003), «Ветка сирени» (2007), «Любовь-морковь 3» (2010) и многих других.

Народная артистка России, заслуженная артистка РСФСР, кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени, лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых, двух премий «Ника», национальной премии общественного признания достижений женщин «Олимпия» и просто прекрасная и талантливая актриса - Лия Ахеджакова и сегодня остается одной из любимых и востребованных.


Виктор Янукович
украинский политик и государственный деятель, 4-й президент Украины (2010-2014)
9 июля 1950
68 лет назад

Изображение

Виктор Федорович Янукович (укр. Віктор Федорович Янукович) родился 9 июля 1950 года в поселке Жуковка Донецкой (до 1961 года – Сталинской) области. Его отец работал машинистом паровоза, мать была медсестрой, она умерла, когда сыну было всего два года. Виктора воспитала бабушка по линии отца.

В 1973 году Янукович окончил Енакиевский горный техникум, а в 1980 году – Донецкий политехнический институт по специальности «Инженер-механик». В 2001 году Виктор Федорович завершил обучение на факультете международного права Украинской академии внешней торговли. Является доктором экономических наук, профессором.

Трудовую деятельность Янукович начал рабочим на Енакиевском металлургическом заводе. Затем на протяжении 20 лет он был генеральным директором предприятий «Донбасстрансремонт», «Углепромтранс», Донецкого областного территориального объединения автомобильного транспорта.

В политику Виктор Янукович пришел в середине 1990-х годов. Он вошел в одну из сильнейших финансовых группировок Украины. В 1996 году Януковича назначили первым заместителем губернатора Донецкой области, который переложил на него почти весь функционал. В 1997 году Виктор Федорович сам занял кресло губернатора. В это время он предложил создать на Донбассе свободные экономические зоны.

В 2002 году Янукович впервые стал премьер-министром страны. В 2004 году он баллотировался в президенты Украины, но проиграл Виктору Ющенко, после чего подал в отставку с поста премьер-министра и покинул его 5 января 2005 года.

В марте 2006 года Виктор Янукович прошел в Верховную Раду от фракции «Партия регионов». А в августе 2006 года, придя к соглашению с Ющенко, во второй раз стал премьер-министром Украины.

25 февраля 2010 года Виктор Янукович занял пост президента Украины. Приход Януковича к власти положил начало ряду громких реформ в стране. В частности, были сокращены расходы на содержание секретариата президента, образованы антикоррупционный комитет и комитет экономических реформ.

Внешняя политика Украины была направлена на сближение с Евросоюзом. В то же время Янукович отказался от курса на вступление Украины в НАТО. В 2010 году президент подписал соглашение о продлении базирования российского Черноморского флота в Крыму на 25 лет, назвав этот ход «нормализацией отношений с Россией». Однако в том же 2010-м он отказался присоединиться к Таможенному союзу России, Белоруссии и Казахстана.

В ходе политического кризиса на Украине 2013-2014 годов Янукович был отстранён от власти: 22 февраля 2014 года Верховная Рада своим постановлением заявила, что Виктор Янукович «самоустранился от исполнения конституционных полномочий», однако процедура импичмента, предусмотренная в данном случае Конституцией Украины, не проводилась. Сам же Янукович, переехав на территорию России, неоднократно публично заявлял о себе как о действующем президенте Украины.

Виктор Янукович имеет ряд наград, почетных ученых званий и степеней, а также считается одним из самых высокооплачиваемых писателей Украины. Книги на политические темы Виктор Федорович пишет на украинском, русском и английском языках.


Том Хэнкс
американский киноактер, режиссер, сценарист и продюсер
9 июля 1956
62 года назад

Изображение

Том Хэнкс (англ. Tom Hanks, полное имя - Томас Джеффри Хэнкс, англ. Thomas Jeffrey Hanks) родился 9 июля 1956 года в Конкорде (штат Калифорния, США). Когда Тому было 5 лет, его родители развелись, и мальчик вместе с братом и сестрой остался с отцом. Уже в юности Том проявлял актерские способности и впоследствии поступил на актерский факультет Калифорнийского университета. Однако учебу он так и не закончил, так как получил предложение войти в состав актерской труппы, выступавшей в Кливленде.

С 1980 года Том Хэнкс начинает сниматься в кино. Его первым заметным успехом стала романтическая комедия «Всплеск». Том стал получать неплохие роли. Еще большую известность ему принесли фильмы «Большой» (1984) и «Тернер и Хуч». Поначалу актеру никак не удавалось проявить свой драматический талант, так как снимался он в основном в комедиях.

Однако все меняется в 1990-е годы, когда Хэнксу начинают предлагать по-настоящему серьезные роли. Роль в фильме «Филадельфия», в котором Том сыграл умирающего от СПИДа адвоката, принесла ему премию «Оскар» в 1993 году.

Уже в следующем году он получает еще одну награду Американской Киноакадемии за главную роль в фильме «Форест Гамп», получившем 6 статуэток «Оскар». Этот кинофильм, во многом обязанный своим успехом таланту Тома, стал необычайно популярен не только в Америке. Актеру удалось создать неповторимый, очень человечный образ своего героя.

Помимо актерской работы Хэнкс также пробовал себя в качестве режиссера и сценариста. И все же в первую очередь он известен именно как актер. Вышедшая в 1998 году лента Стивена Спилберга «Спасти Рядового Райана» в очередной раз подкрепила популярность Хэнкса как драматического актера.

Среди его последних актерских работ: «Терминал» (2004), «Код Да Винчи» (2006), «Ангелы и демоны» (2009), «Ларри Краун» (2011), «Капитан Филлипс» (2013) и другие. В ряде картин он выступил и в качестве продюсера.

Том Хэнкс был дважды женат, у него четверо детей.

Сегодня он продолжает свою успешную кинематографическую карьеру.


Кортни Лав
американская актриса и певица
9 июля 1964
54 года назад

Изображение

Кортни Лав (англ. Courtney Love; настоящее имя - Кортни Мишель Харрисон, англ. Courtney Michelle Harrison) появилась на свет 9 июля 1964 года в Сан-Франциско (США). Её отец был издателем, мать психотерапевтом. Родители Кортни были активными участниками движения хиппи. Сама же Кортни была трудным ребёнком, в юношеские годы даже имела столкновения с полицией.

После развода родителей Кортни жила с матерью в Новой Зеландии. Повзрослев, девушка переезжала с места на место, работала стриптизершей в Японии, на Аляске и на Тайване, примкнула к рокерам в Ливерпуле, жила в Сан-Франциско, где пыталась начать карьеру певицы.

Переехав в Лос-Анджелес, Кортни познакомилась с режиссером Алексом Коксом и снялась в небольших ролях в нескольких его фильмах. В 1990 году совместно с гитаристом Эриком Эрландсоном Кортни Лав создала группу «Дыра». Первые концерты и вышедший в 1991 году дебютный альбом группы «Прекрасная изнутри» привлекли внимание слушателей и критиков.

В 1992 году Кортни Лав вышла замуж за музыканта Курта Кобейна, лидера культовой группы начала 1990-х годов – «Нирвана». В браке с ним она родила дочь. И всё же их брак, отмеченный бурными переживаниями и употреблением наркотиков, не был удачным. В 1994 году Курт Кобейн покончил собой. Впоследствии неоднократно возникали слухи о причастности Кортни к смерти своего легендарного мужа. Через неделю после смерти Кобейна вышел 2-ой альбом группы «Холл», ставший платиновым в США.

В 1996 году Кортни Лав опять начинает сниматься в кино. Настоящей удачей стало для неё участие в фильме Милоша Формана «Народ против Ларри Флинта» (1996). За эту роль Кортни была номинирована на «Золотой Глобус» за лучшее исполнение женской роли.

В настоящее время певица работает над сольными альбомами.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн июл 09, 2018 7:36 pm

10 апреля родились …..

Татьяна Веденеева
советская и российская телеведущая, актриса театра и кино
10 июля 1953
65 лет назад

Изображение

Татьяна Вениаминовна Веденеева родилась 10 июля 1953 года в Сталинграде (сегодня – Волгоград). Увлечение театром у Татьяны началось еще в школьные годы. Втайне от родителей, она отправила письмо в ГИТИС, попросив рассказать о том, как поступить в заветный вуз. В ответ из Москвы прислали внушительный пакет с заданиями. Родители, узнав о мечте дочери, пытались отговорить ее от поездки в столицу. Ведь они хотели, чтобы Татьяна стала педагогом или врачом. Отвергнув предложение отправиться в Саратов, расположенный поближе к дому, девушка все же в 1971 году уехала в Москву.

Поступив в желанный ГИТИС на курс Всеволода Остальского, Веденеева уже на первом курсе начала получать приглашения на киносъемки. После завершения учебы ее приняли в труппу театра им. Маяковского.

Карьера на телевидении у Веденеевой с самого начала складывалась удачно. Она вела программы «Однажды осенью» и «Будильник», «Утро» и «Песню года», а также множество других телешоу. В сердцах множества зрителей Татьяна Веденеева, несмотря на ее успешный бизнес, навсегда останется красивой и такой доброй тетей Таней из детских передач «Спокойной ночи, малыши!» и «В гостях у сказки».

В середине 1990-х годов, отправившись на несколько лет во Францию со вторым мужем, ведущая постепенно все больше увлеклась бизнесом. Создав совместно со своим супругом фирму по производству соусов, Веденеева добилась немалых результатов. Ткемали, изготовленный по особому рецепту, и другие уникальные соусы и продукты, успели завоевать признание на международном рынке.

Вернувшись в 2000 году в Россию, Веденеева стала вновь появляться на телевидение. Она вела с Юлией Меньшовой ток-шоу «Рядом с тобой» на РТР, а также передачу «Татьянин день», которая выходила в эфир на канале «Домашний». К радости зрителей, появлялась и в ряде других программ.

Татьяна Вениаминовна дважды была замужем, ее сын от первого брака, Дмитрий, уже взрослый. Сейчас он живет за границей.

С 2009 года Татьяна Веденеева является соведущей международного музыкального фестиваля «Легенды Ретро FM» вместе с Дмитрием Харатьяном и играет в театре «Школа современной пьесы». Также в настоящее время она является главным редактором журнала «Про детей». Живет и работает в Москве.


Юрий Стоянов
советский и российский артист театра и кино, Народный артист России
10 июля 1957
61 год назад

Изображение

Юрий Николаевич Стоянов родился 10 июля 1957 года в селе Бородино под Одессой. Его мама – русская, а отец – болгарин, из тех, что в 19 веке поселились на юге России. Вскоре семья переехала в Одессу, и детство Юры прошло на Пересыпи, вблизи моря. В школьные годы он занимался фехтованием (и стал даже мастером спорта), играл на гитаре и очень любил кино. Его бабушка была кассиром в кинотеатре, поэтому Юрий смотрел все и по несколько сеансов в день.

После школы, где он учился хорошо, но приобрел репутацию шутника и задиры, Стоянов поступил в Московский государственный институт театрального искусства имени А.В. Луначарского, где обучался актерскому мастерству. После окончания института в 1978 году он получил приглашение в Ленинградский Академический большой драматический театр им. Товстоногова, где работал до 1995 года. На сцене этого театра Юрий играл разные, но небольшие роли. Пожалуй единственной его большой работой в БДТ стала роль Моцарта в спектакле «Амадеус».

Известен Стоянов и как киноактер. Он начал сниматься еще в 1980-х годах. Именно на съемках картины «Анекдоты» в 1989 году он и познакомился с Ильей Олейниковым, своим будущим другом и коллегой. Потом было еще несколько ролей в фильмах – «Карнавальная ночь 2» (1996), «Алхимики» (2000), «Ландыш Серебристый» (2000), «Три полуграции» (2006), «Заяц над бездной» (2006), «Шекспиру и не снилось» (2007), «Гитлер капут!» (2008), «Золотой ключик» (2010), «Новые приключения Аладдина» (2012), «Белая гвардия» (2012), «В Сочи всегда солнечно» (2014) и других. Но наиболее ценными и любимыми для актера стали роли в серьезных лентах – «12» Н.Михалкова и «Человек у окна».

Параллельно с игрой в театре и съемками в кино Стоянов начал работать на ленинградском телевидении. Именно там в 1990-е годы совместно с Ильей Олейниковым они вели телепрограмму «Адамово яблоко», а в 1993 году создали знаменитую телепередачу «Городок», очень скоро завоевавшую симпатии зрителей и неоднократно отмеченную премией «ТЭФИ», где оба выступили в качестве авторов, режиссеров-постановщиков и главных актеров.

Разрываясь между театром и любимой передачей, Стоянов сделал выбор в пользу «Городка», хотя уходить из БДТ было тяжело… Свою передачу Стоянов и Олейников делали почти 20 лет, но в ноябре 2012 года Ильи Львовича не стало. Смерть друга и коллеги стала для Юрия Стоянова большой трагедией… Еще в 1997 году вышла книга «До встречи в Городке», написанная ими в соавторстве.

Народный артист России, кавалер ордена Почета – Юрий Стоянов награжден премией «Золотой орел» в номинации «За лучшую мужскую роль» (фильм «12»), призом XIХ государственного фестиваля «Виват кино России!» за лучшую мужскую роль (фильм «Человек у окна»), а также несколькими премиями «ТЭФИ» за программу «Городок».

Актер женат третьим браком. Его первая супруга – Ольга – искусствовед, их дети: Николай (1978) и Алексей (1980), которые сейчас живут в Москве. Его вторая жена – Марина (1983-1995). А в 2000 году Стоянов женился на Елене, через 3 года у них родилась дочь Катя, которых Юрий Николаевич обожает и считает самым главным подарком своей жизни.

На драматическую сцену актер не выходил 15 лет – после ухода из БДТ ни разу, но в 2000 году петербургский драматург Илья Тилькин пригласил его в пьесу «Перезагрузка». По мнению автора, этот проект мог состояться только при участии в нем Стоянова, который согласился… Сегодня Юрий Николаевич играет на сцене МХАТа в нескольких спектаклях.

В последние годы актер вообще жил на два города – Москву и Санкт-Петербург. В столицу он перевез семью, здесь Юрий Стоянов играет во МХАТе, активно снимается в кино, рекламе, принимает участие в озвучивании фильмов, участвует в различных телепроектах. А в Петербурге он снимал «Городок»… Сегодня Юрий Стоянов живёт и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт июл 10, 2018 8:16 pm

11 июля родились …

Джорджо Армани
итальянский модельер, основатель модной империи «Armani»
11 июля 1934
84 года назад

Изображение

Джорджо Армани (итал. Giorgio Armani) родился 11 июля 1934 года в городе Пьяченца (Италия), в семье моряка. В детстве он мечтал стать доктором и впоследствии даже поступил в медицинскую школу на терапевтическое отделение, но, отучившись всего 2 года, пошёл служить в армию.

После армии он работал оформителем витрин, ассистировал фотографам, а также работал посыльным в одном из магазинов Милана. Постепенно в его голове зреет идея начать карьеру дизайнера. Джорджо имел собственный взгляд на моду, который он и начинает воплощать в жизнь в 1964 году, когда он работает в ателье Нино Черрути.

В 1974 году талантливый модельер выпускает собственную марку одежды прет-а-порте (на каждый день). Показ первой коллекции Армани прошёл очень успешно. В 1975 году Джорджо Армани и Серджио Галлеоти регистрируют в Италии компанию «Джорджо Армани» (Giorgio Armani).

В том же году Армани выпускает коллекцию мужской одежды, а на следующий год появилась женская коллекция. Особое внимание он уделял классическому костюму, который могли носить как мужчины, так и женщины.

В 1981 году была представлена новая коллекция одежды, в которой большое внимание уделялось джинсам и спортивному стилю. Помимо одежды компания Армани, ставшего одним из законодателей моды, выпускает парфюмерию, обувь, аксессуары, ювелирные украшения.

В 1991 году Армани открыл сеть магазинов, в которых продаются более дешёвые аналоги его моделей от кутюр. Благодаря этому хитроумному ходу, его прибыль существенно увеличилась.

В 1997 году модельер запустил проект «Джорджо Армани Эксклюзив» – выпуск в единственном экземпляре или минимальным тиражом уникальной одежды ручной работы.

Его одежду предпочитают многие голливудские актёры, такие как Мэрил Стрип, Джулия Робертс, Леонардо ди Каприо, Джордж Клуни, Джоди Фостер, Роберт Де Ниро, Том Круз, Мэл Гибсон, Мишель Пфайффер, Николас Кейдж и многие другие.

Также Армани разрабатывал форму для британских спортсменов, игроков клуба «Челси» и форму итальянских знаменосцев для церемонии открытия зимних Олимпийских игр в Турине (2006). К тому же он является президентом баскетбольной команды «Олимпия Милан».

Именитый модельер также занимается благотворительной деятельностью. Он награжден орденом Почётного легиона.

И сегодня Джорджо Армани - основатель модной империи и один из богатейших людей Италии - полон творческих планов и идей.


Елена Камбурова
советская и российская певица, актриса, Народная артистка России
11 июля 1940
78 Лет назад

Изображение

Елена Антоновна Камбурова родилась 11 июля 1940 года в Новокузнецке. Детство она провела на Украине, в городе Хмельницком. Поначалу не было никаких предпосылок к тому, что судьба Елены будет связана со сценой. В 1958 году юная Камбурова поступила в Киевский технологический институт легкой промышленности. Но творчество искало себе дорогу - интересовалась поэзией, увлеклась музыкой, пробовала петь и занималась в театральной студии.

В 1961 году Камбурова приезжает в Москву и пытается поступить в Театральное училище им. Б.Щукина. Попытка не удаётся, и Елене приходится год работать маляром и штукатуром на стройках. В 1962 году она поступает в цирковое училище, после окончания которого идёт учиться на факультет эстрадной режиссуры в ГИТИС в класс И.Шароева.

Камбурова часто выступала перед студентами, записывала на радио песни Булата Окуджавы, Новеллы Матвеевой.

Вместе с композитором и пианисткой Л.Крицкой Елена Камбурова создала собственный оригинальный стиль выступлений – синтез музыки, поэзии и актёрской работы. В 1970 году певица записала свой первый сольный диск на фирме «Мелодия». На сегодняшний день дискография певицы составляет более 20 альбомов.

Её песенный репертуар поражает своим разнообразием: песни М.Таривердиева, М.Светлова, произведения на стихи Э.Хемингуэя в переводе А.Вознесенского, песни В.Дашкевича на стихи В.Маяковского, французские и английские народные песни, музыка барокко, песни французских шансонье 20 века, русские народные песни и баллады.

Помимо этого Камбурова работала над озвучиванием более чем 100 кинофильмов и мультфильмов. Знаменитый «Ералаш» тоже начинается с песни в ее исполнении.

В 1992 году Елена Камбурова создала Московский театр музыки и поэзии, где стала художественным руководителем, и сегодня она продолжает им руководить. Первый театральный песенный спектакль «Игра снов», в котором Камбурова сыграла роль Пьеро, был поставлен в 1993 году. Одна из недавних работ талантливой певицы - исполнение цикла М.Мусоргского «Песни и пляски смерти» на стихи А.Голенищева-Кутузова.

Народная артистка России, лауреат Государственной премии РФ, член Союза театральных деятелей России - Елена Антоновна награждена премией «Своя колея», Царскосельской художественной премией, орденами Дружбы и Почета.

В настоящее время Елена Камбурова продолжает активную творческую деятельность, много концертирует и гастролирует. В том числе она часто выступает за рубежом - в Англии, Германии, Голландии, Польше и Израиле. Также активно Камбурова занимается и общественной деятельностью - в частности, известна участием в мероприятиях по защите бездомных животных.


Вячеслав Анисин
российский и советский хоккеист, тренер, многократный чемпион мира, Европы и СССР
11 июля 1951
67 лет назад

Изображение

Вячеслав Михайлович Анисин родился 11 июля 1951 года в Москве. Он воспитывался в Специализированной детско-юношеской школе олимпийского резерва ЦСКА. В игре спортсмен выступал на позиции центрального нападающего.

В 1969-1971, а также в 1976-1981 годах Анисин играл за ЦСКА. 1981-1982 годы провёл в Ленинграде, выступая за СКА. В 1983 году перебрался в Москву, где в течении 2 лет играл за московский «Спартак». Молодой хоккеист был признан одним из самых техничных нападающих советского хоккея.

С 1971 по 1976 год, выступая в составе «Крыльев Советов», Вячеслав Анисин проводит 160 матчей и забивает 90 шайб. Всего же в чемпионатах СССР он провел 509 матчей, забросил 176 шайб. Анисин был признан лучшим бомбардиром чемпионата СССР 1973-1974 годов (22 шайбы, 26 передач).

В 1974 году Вячеславу Анисину, Юрию Лебедеву и Александру Бодунову был вручён приз газеты «Труд», как самой результативной тройке чемпионата СССР. В этом же году Анисин становится обладателем кубка СССР 1974 года. За время своей карьеры талантливый хоккеист становится многократным чемпионом мира, Европы и СССР. Всего на чемпионатах мира и Европы он провел 33 матча, забросил 14 шайб.

В конце своей спортивной карьеры Анисин выступал в югославских и итальянских клубах. Впоследствии работал в качестве тренера: возглавлял московский «Спартак» (1996-1997), московские «Крылья Советов» (1999-2000 и 2003). В января 2007 года Анисин стал главным тренером команды мастеров НП МХК «Крылья Советов».

Его дочь Марина Анисина – известная спортсменка, чемпионка мира по фигурному катанию. Сын Михаил пошел по стопам отца - сегодня он уже достаточно известный хоккеист.


Антон Табаков
российский бизнесмен и актер
11 июля 1960
58 лет назад

Изображение

Наследник известной театральной фамилии, Антон Табаков поначалу активно снимался в кино, играл на столичных сценах. Однако, решив сменить деятельность и став ресторатором, он смог добиться успеха и на этом поприще.

Антон Олегович Табаков родился 11 июля 1960 года в Москве. Он появился на свет в семье выдающегося советского актера и режиссера Олега Табакова и артистки Людмилы Крыловой. Шесть лет спустя у Антона родилась младшая сестра — Александра. Позже она также выберет актерскую профессию.

Судьба не оставила мальчику выбора — первые съемки состоялись у него еще в детстве. Кинодебютом стала роль Саши в фильме «Четвертый папа». Картина вышла на экраны, когда Антону было лишь восемь лет, а первый актерский заработок мальчик получил еще двумя годами раньше.

Окончив курс Андрея Гончарова в ГИТИСе, артист работал в театрах «Современник» и «Табакерка». В кино Табаков-младший сыграл в более чем двадцати фильмах. Среди наиболее популярных лент с его участием: «Экипаж», «Опасный возраст», «Человек с бульвара Капуцинов» и другие.

К концу 1980-х годов Табаков начал сниматься все реже. Из-за финансовых трудностей в семье он начал параллельно заниматься рекламой, а работу в театре совмещал с организацией различных мероприятий. Именно в тот период состоялись первые банкеты в арт-клубе «Пилот».

Кроме ресторанной деятельности, Антон Табаков совместно с коллегой Андреем Деллосом также открыл в Москве Центр косметологии «Посольство Красоты» — филиал французского аналогичного центра.

В последующие годы Антон Табаков успел основать целый ряд ресторанов, включая такие популярные и успешные заведения как «Обломов», «Антонио», а также кофейню «Илья Ильич».

Также в новом тысячелетии он снялся в нескольких картинах, а еще с 2018 года озвучивает кота Матроскина в продолжении известного мультфильма «Простоквашино» (ранее героя озвучивал его отец — Олег Табаков).
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср июл 11, 2018 8:27 pm

12 июля родились ….

Домогаров Александр Юрьевич

Изображение

Родился 12 июля 1963 года в Москве.

В 1984 году окончил Театральное училище имени М.С.Щепкина (мастерская Виктора Коршунова).

Работал в Малом театре (1984-85), в Театре Советской Армии (ныне Театр Российской Армии; 1985-95). С 1995 года — актёр Театра имени Моссовета.
Был ведущим проекта "Последний герой-4".

Заслуженный артист России.
Народный артист России (09.04.2007).
театральные работы
Театр Советской Армии:

Витторио - «Моя профессия — синьор из общества»;
Платон Зубов - «Имя странного Потемкина… (Обретение)»;
Директор - «Деревья умирают стоя»;
Арман Дюваль - «Дама с камелиями»;
Миловидов - «На бойком месте»;
Александр - «Павел I».

Театр на Малой Бронной:
Нижинский - "Нижинский, сумасшедший Божий клоун".

Театр "Багатела" (Краков, Польша):
Макбет - "Макбет".

Открытый театр (антреприза):
"Мужской сезон".

Театр им. Моссовета:

Дмитрий - «Бегущие странники»;
Джеральд Крофт - "Он пришел";
Жорж Дюруа - "Милый друг";
Джекил, Хайд - "Странная история доктора Джекила и мистера Хайда" по мотивам повести Р.Л.Стивенсона и мюзикла Ф.Уайлдхорна и Л.Брикусса (реж. Павел Хомский);
Сирано - Эдмон Ростан "Сирано де Бержерак" (реж. Павел Хомский);
Марат - А.Арбузов "Мой бедный Марат" (реж. Андрей Житинкин);
Михаил Львович Астров - А.П.Чехов "Дядя Ваня" (реж. Андрей Кончаловский);
Александр Игнатьевич Вершинин - А.П.Чехов "Три сестры" (2012, реж. А.Кончаловский).
призы и награды
1997 — Премия «Чайка» в номинации «Лучший актер театрального сезона 1996/97 года» за исполнение роли Жоржа Дюруа в спектакле «Милый друг».
2000 — Приз «Легионер» фестиваля «Созвездие» как лучшему российскому артисту в зарубежном фильме за роль в фильме «Огнем и мечом».
2000 — Заслуженный артист РФ.
2002 — Лучший российский артист в зарубежном фильме (Кинофестиваль «Созвездие — 2000»).
2007 — Народный артист РФ.
2007 — Номинирован на премию «Кинонаграды MTV-Россия» как лучший злодей (за фильм «Волкодав»).
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Чт июл 12, 2018 9:09 pm

13 июля родились ….

Алексей Елисеев
советский космонавт, дважды Герой Советского Союза
13 июля 1934
84 года назад

Изображение

Алексей Станиславович Елисеев родился 13 июля 1934 года в городе Жиздра (ныне Калужской области). Настоящая фамилия космонавта – Курайтис, отец его был литовцем, предки которого, покинув родину после Первой мировой войны, поселились под Рязанью. Мать Алексея Станиславовича решила вернуть себе и сыну свою девичью фамилию – Елисеева, когда ее мужа осудили за антисоветскую агитацию, и ей пришлось с ним развестись.

В годы Великой Отечественной войны семья жила в Казахстане, а потом уехала в Подмосковье. Аттестат Елисеев получил в 1951 году, после окончания московской средней школы, и поступил в Московское высшее техническое училище имени Н.Э. Баумана, которое окончили немало советских космонавтов того времени. Получив диплом инженера-механика в 1957 году, Елисеев трудился в лаборатории ОКБ-1, уволившись лишь после поступления в аспирантуру Московского физико-технического института.

В 1962 году, закончив аспирантуру, будущий космонавт возвратился в ОКБ-1. Там он принимал участие в создании систем управления космических кораблей. 23 мая 1966 Елисеева зачислили в 731-й отдел ЦКБЭМ в качестве начальника группы кандидатов в космонавты-испытатели. Спустя полгода он и сам стал космонавтом-испытателем.

Елисеев осуществил три полета, проведя в космосе в общей сложности чуть менее девяти суток. Время пребывания в открытом космическом пространстве у него составило 37 минут. Это произошло во время первой экспедиции на орбиту, которая состоялась с 15 по 17 января 1969 года. Елисеев был бортинженером на корабле «Союз-5», где кроме него находились Борис Волынов и Евгений Хрунов. Советские космонавты первыми в мире провели тогда ручную стыковку пилотируемых кораблей. Елисеев с Хруновым успешно перешли на «Союз-4».

По завершении космических полетов в 1971 году, Алексей Станиславович работал несколько лет в Центре управления полетами. В 1973 году, защитив диссертацию, получил степень доктора технических наук. В 1975-1985 годах являлся заместителем генерального конструктора НПО «Энергия», руководил полетами всех пилотируемых кораблей СССР в этот период. В 1986-1991 годах являлся ректором МВТУ, а затем работал руководителем проектов в ООО «IBM СССР».

Также Елисеев был депутатом Верховного Совета Советского Союза одиннадцатого созыва и делегатом XXIV-XXVII съездов КПСС. В период 1989-1992 годов он являлся народным депутатом, в начале 1991 года возглавил депутатскую группу по связям с региональными межпарламентскими организациями Европы. В настоящее время руководит одним из подразделений Московского энергетического института и возглавляет фонд поддержки образования российского отделения «Фесто».

Алексей Станиславович удостоен ряда государственных наград, имеет звание почетного гражданина города Калуги. Живет и работает Елисеев в Москве.


Мирослав Скорик
советский и украинский композитор и музыковед, Народный артист Украины
13 июля 1938
80 лет назад

Изображение

Мирослав Михайлович Скорик родился 13 июля 1938 года в городе Львов (Украина). С детства увлекался музыкой.

После окончания школы Скорик поступил в Львовскую консерваторию (класс композиции А.М. Солтиса и класс истории и теории музыки С.Ф. Людкевича), которую окончил в 1960 году. Через 4 года подающий надежды музыкант закончил аспирантуру Московской консерватории. Его преподавателем был Дмитрий Борисович Кабалевский.

В 1964 году Скорик начинает преподавать в Львовской консерватории. Через 2 года становится преподавателем Киевской консерватории. В 1967 году Мирослав Скорик пишет диссертацию «Ладовые особенности музыки Прокофьева», которая была издана в Киеве через 2 года отдельной книгой, и становится кандидатом искусствоведения. С 1971 года – доцент, с 1985 года – профессор кафедры композиции.

За время своей деятельности сочинил несколько концертов для симфонического оркестра, балет «Каменяры» (1967), мюзикл «Песни Арлекина» (1978), четыре романса для голоса и фортепиано на cлова Т.Шевченко (1962) и другие. Его произведения звучат не только на Украине и в России, но и за рубежом.

Помимо этого Мирослав Скорик писал музыку для спектаклей и кинофильмов, эстрадные песни. Часто выступает в качестве дирижёра и пианиста, исполняя собственные произведения. В 2005 году Скорик был главой фестиваля «Червона рута», а с 2006 года вместе с Евгением Станковичем является соглавой Национального союза композиторов Украины.

Народный артист Украины, лауреат Национальной премии Украины имени Тараса Шевченко, член-корреспондент Академии искусств Украины, профессор, кандидат искусствоведения, заведующий кафедры композиции Львовской национальной музыкальной академии имени Н.В. Лысенко, глава Львовского отделения Союза композиторов Украины, секретарь Союза композиторов Украины, Герой Украины - Мирослав Михайлович Скорик награждён орденами и медалями.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пт июл 13, 2018 9:04 pm

14 июля родились ….

Хавьер Солана
испанский политический деятель, ученый-физик
14 июля 1942
76 лет назад

Изображение

Франсиско Хавьер Солана де Мадарьяга (исп. Francisco Javier Solana de Madariaga) родился 14 июля 1942 года в Мадриде (Испания). Его отцом был видный учёный-химик. Члены семьи Солана относили себя к либералам. С 1959 года Хавьер Солана учился на физический факультет Мадридского университета. Однако был исключен за участие в левой молодежной организации, находящейся в оппозиции франкистскому режиму.

Молодому либералу пришлось продолжить своё образование в Великобритании и США. Он остаётся работать в США, где впоследствии защищает докторскую диссертацию. Солано получает степень доктора наук по физике твёрдого тела. Он также является автором более 30-ти публикаций, посвящённых исследованиям в этой области.

В 1971 году Хавьер Солана вернулся в Испанию и работал в Мадридском университете. В 1974 году он становится профессором физики. В 1970-е годы Солано присоединяется к испанской социалистической рабочей партии (ИСРП), лидером которой является Филипе Гонсалес. В 1982 году Гонсалес становится главой правительства Испании. Он назначает Солана на пост министра культуры.

В июле 1988 года Хавьер Солана был назначен на должность министра образования и науки. С 1992 по 1995 год возглавлял внешнеполитическое ведомство (МИД) Испании. 2 декабря 1995 года Солана был единогласно утверждён на пост Генерального секретаря НАТО.

Хавьер Солана являлся сторонником налаживания отношений альянса с Россией. При проведении операции НАТО в Югославии, благодаря гибкости и дипломатическому таланту Солана, удалось сохранить хотя бы формальный консенсус в рамках альянса.

В октябре 1999 года Хавьер Солана стал генеральным секретарем Совета Европейского Союза и верховным представителем Евросоюза по внешней политике и безопасности. В этот же период он также являлся генеральным секретарем Западноевропейского Союза.

В декабре 2009 года Солана оставил все свои посты в Евросоюзе и занялся наукой и преподаванием.

В 2011 году наряду с бывшими и действующими деятелями ООН, в том числе с Кофи Аннаном, в составе Глобальной комиссии по наркотической политике опубликовал доклад, призывающий легализовать ряд наркотиков из-за невозможности борьбы с их распространением. Однако ООН заявила, что этот доклад не соответствует официальной позиции организации.

Хавьер Солана женат, его супруга - Консепсьон Хименес Диас-Оюэлос, у них двое детей - сын Диего и дочь Вега.


Владимир Белоусов
советский спортсмен (прыгун с трамплина) и тренер, олимпийский чемпион
14 июля 1946
72 года назад

Изображение

Советский спортсмен Владимир Белоусов является единственным обладателем олимпийской награды в истории советских/российских прыжков с трамплина.

Владимир Павлович Белоусов родился 14 июля 1946 года во Всеволожске Ленинградской области. Заниматься прыжками с трамплина он начал в возрасте 12 лет в спортивной школе «Локомотив».

Позднее в своих интервью Белоусов признавался, что решил записаться в спортивную школу только потому, что там бесплатно выдавали лыжи (свои юноша часто ломал, и родители отказались покупать ему новые). Он часто пропускал тренировки, чтобы не страдала учеба в школе. Тем не менее, на первых же состязаниях Владимир Белоусов занял третье место, хотя ребята, с которыми он соревновался, на тот момент тренировались уже по два года.

Перспективного спортсмена заметили, и в 1966 году – в возрасте 20 лет – Белоусов вошел в состав сборной СССР. А уже в 1968 году он отправился на зимние Олимпийские Игры в Гренобль (Франция) – первые и, как потом оказалось, последние в его спортивной карьере. Эта Олимпиада стала «звездным часом» Белоусова: 22-летнему спортсмену удалось не только завоевать «золото», обойдя на 1,9 балла уже прославленного 27-летнего Иржи Рашку из Чехословакии, но и получить титул чемпиона мира (до 1984 года Олимпийские игры считались одновременно чемпионатом мира по прыжкам с трамплина).

Через месяц после Олимпиады Белоусов подтвердил этот титул на неофициальном чемпионате мира в норвежском городе Холменколлене, став, таким образом, третьим за всю 150-летнюю историю королевского кубка Норвегии спортсменом, которому удалось завоевать два кубка подряд. Король Норвегии Улаф V удостоил Белоусова титула национального героя Норвегии.

К сожалению, на этом блестяще начавшаяся спортивная карьера Владимира завершилась. Из-за разногласий с руководством он отказался от участия в зимней Олимпиаде-1972 и ушел из большого спорта в возрасте 24 лет.

После этого Белоусов окончил Ленинградский военный институт физической культуры и уехал на Сахалин, где тренировал сборную Вооруженных сил, являясь полковым начальником физической подготовки и спорта. Под его руководством выросло пять мастеров спорта и призер Спартакиады народов СССР. Он награждён медалью «За трудовую доблесть» и орденом Дружбы.

Сегодня Заслуженный мастер спорта СССР Владимир Павлович Белоусов занимает пост вице-президента общественной организации «Региональная спортивная федерация прыжков на лыжах с трамплина и лыжного двоеборья Санкт-Петербурга». И по сей день он остается единственным обладателем олимпийской награды в истории советских и российских прыжков с трамплина.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс июл 15, 2018 7:11 pm

16 июля родились ….

Олег Протопопов
советский фигурист, двукратный олимпийский чемпион
16 июля 1932
86 лет назад

Изображение

Олег Алексеевич Протопопов родился 16 июля 1932 года в Ленинграде. Во время Великой Отечественной войны Олег с матерью едва не умерли во время блокады Ленинграда. Поэт Дмитрий Цензор, ставший впоследствии отчимом Олега, помог им уехать из блокадного города.

Фигурным катанием Протопопов начал заниматься достаточно поздно – в 15 лет. Юный спортсмен увлёкся парным фигурным катанием. Его партнёршей стала Людмила Белоусова. Пара тренировалась у Игоря Москвина. В 1958 году фигуристы поженились. Именно тогда они начали выступать на Европейских и мировых первенствах.

Некоторое время фигуристы работали с тренером Петром Орловым. Однако вскоре пара начинает тренироваться самостоятельно на ледовом катке в Воскресенске.

В 1962 году фигуристы заняли 2-е место на чемпионате Европы в Женеве и 2-е место на чемпионате мира в Праге. Это было большой удачей для спортсменов. Они продолжали упорно работать и уже через 2 года стали олимпийскими чемпионами в Инсбруке. В 1968 году Протопопов и Белоусова повторили свой успех на Олимпиаде в Гренобле.

Изображение
Олег Протопопов и Людмила Белоусова

Всего за время своей спортивной карьеры Олег Протопопов и Людмила Белоусова стали четырехкратными мировыми и европейскими чемпионами (с 1965 по 1968 год), шестикратными чемпионами СССР.

После ухода из большого спорта фигуристы работали в Ленинградском балете на льду. Они часто выезжали с гастролями за рубеж и в 1979 году решили остаться в Швейцарии. В 1995 году Олег Протопопов и Людмила Белоусова получили швейцарское гражданство.

Вновь посетить Россию фигуристам удалось лишь через 20 лет: в 2003 году по приглашению Вячеслава Фетисова. Они также посетили Россию в 2005 году по приглашению Федерации фигурного катания Санкт-Петербурга, а в 2014 году посетили Сочи во время XXII зимних Олимпийских игр.

Олег Алексеевич Протопопов является заслуженным мастером спорта СССР, награждён двумя орденами Трудового Красного Знамени (1965, 1968), а также призом Жака Фавара Международного союза конькобежцев.

В настоящее время Олег Алексеевич Протопопов живет в Гринденвальде (Швейцария).


Григорий Лепс
российский эстрадный певец, композитор, Заслуженный артист России
16 июля 1962
56 лет назад

Изображение

Григорий Лепс о своем творчестве: «Я стараюсь петь так, чтобы не было стыдно слушать самого себя и через десять лет».

Григорий Лепс (Григорий Викторович Лепсверидзе) родился 16 июля 1962 года в Сочи. В учёбе успехами не отличался – любил футбол и музыку. Закончил музыкальное училище по классу ударных инструментов. После службы в армии начал петь, играл в рок-группах и пел в ресторанах.

В 30 лет Лепс приехал в Москву: «…я поехал не за славой, как таковой. Просто уже понимал, что если останусь петь в ресторанах Сочи, то выдохнусь как артист. Ночи работал напролет. А усталость снималась алкоголем…».

Москва встретила певца негостеприимно – люди, обещавшие помочь, исчезли. Лепс курил, пил, начал употреблять наркотики, много дрался. Хотя, по его словам, не бедствовал, «на рестораны хватало».

В 1995 году после записи первого альбома «Храни Вас Бог» с популярной песней «Натали» и снятому по ней клипу, Лепс попал в больницу. После этого он перестал употреблять алкоголь и наркотики.

С тех пор увидели свет многие альбомы – «Целая жизнь», «Спасибо, люди», «На струнах дождя», «Парус» из песен Владимира Высоцкого, «Лабиринт», «В центре Земли», «Водопад», «Пенсне», «Полный вперед!» и другие. Были сняты клипы «Крыса», «Шелест», «Первый день рождения», «Рюмка водки на столе», «Я верю, я дождусь», «Вьюга», «Лабиринт», «Я тебе не верю», «Она не твоя», «Обернитесь»…

Певец женат вторым браком, жена Анна – балерина из балета Лаймы Вайкуле. У Григория три дочери: старшая – Инга (1984) от первого брака, Ева (2002) и Николь (2007) от второго брака, а также сын Иван (2010).

В 2008 году Лепс получил премию «Золотой граммофон» за дуэт со Стасом Пьехой «Она не твоя». Также он является лауреатом и других музыкальных премий.

Сегодня Григорий Лепс – один из популярных певцов современной эстрады. Его особый, «рычащий» тембр голоса нравится многим. Свой стиль Лепс определяет как «эстрадную песню с элементами рока». Гастрольный график певца расписан на много месяцев вперед. А также он известен и как успешный бизнесмен


Леонид Агутин
российский певец, поэт-песенник, композитор, Заслуженный артист России
16 июля 1968
50 лет назад

Изображение

Леонид Николаевич Агутин родился 16 июля 1968 года в Москве. Учась в средней школе, он также посещал Московскую джазовую школу «Москворечье» по классу фортепиано.

После успешного окончания обеих школ Леонид поступил в Московский государственный институт культуры по специальности «режиссер-постановщик театрально-массовых представлений». Уже в студенческие годы Агутин много ездил по стране, участвуя в выступлении эстрадных коллективов.

Молодому певцу удаётся создать свой собственный оригинальный стиль исполнения, в котором он использует латиноамериканские и испанские мотивы. В 1992 году Леонид Агутин становится Лауреатом международного конкурса «Ялта-1992», а в 1993 году – Лауреатом международного конкурса «Юрмала-1993». Достаточно быстро он становится популярен и любим слушателями.

В 1994 году Агутин выпустил свой первый сольный альбом «Босоногий мальчик», который принёс ему известность и признание. В апреле 1995 года прошли два аншлаговых концерта Агутина в СК «Олимпийский». Это стало беспрецедентным случаем в истории российского шоу-бизнеса. В этом же году он получает 3 премии «Овация»: певец года, песня года и альбом года.

В 1996 году второй альбом Агутина «Декамерон» практически повторил успех первого. Начиная с этого альбома, все слова и музыку певец пишет сам. В 1997 году Агутин образовал группу «Эсперанто», с которой он работает до сих пор. Именно тогда Леонид познакомился популярной эстрадной певицей Анжеликой Варум. В феврале 1999 года у них родилась дочь Елизавета.

Третий альбом Леонида Агутина «Летний дождь», в который вошли несколько композиций и дуэтов с Варум, вышел в 1998 году. Через 2 года Агутин и Варум подготовили совместную программу «Служебный роман», с которой они провели длительные гастроли в России и за рубежом. В этом же году они официально поженились.

В 2001-2002 годах Агутин пишет музыку к кинофильмам и мультфильмам. Он выпускает ещё 2 альбома – «Леонид Агутин» (2001), «Дежа вю» (2003). Ещё через год певец записывает свой первый альбом на английском языке. Последующие альбомы певца, которых на сегодняшний день вышло уже более десяти, были также успешны.

Сегодня Леонид Агутин продолжает много и продуктивно работать и выступать на сцене. Он много гастролирует, записывает новые песни, участвует в различных телепроектах, живёт и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн июл 16, 2018 8:38 pm

17 июля родились ….

Дональд Сазерленд
канадский актер и продюсер
17 июля 1935
83 года назад

Изображение

Дональд Сазерленд (англ. Donald Sutherland) родился 17 июля 1935 года в Нью-Брунсвике (Канада). С ранних лет мальчик мечтал стать актером. Впоследствии он поступил в Королевскую академию драматического искусства в Лондоне. Учился он довольно успешно, однако после окончания учебы снимался в основном в фильмах ужасов, что не позволяло ему в полной мере проявить свое драматическое искусство.

Первый успех пришел к нему в 1970 году, когда Сазерленд снялся в черной комедии Роберта Олтмена «М.А.S.Н.». Зрители и критики заметили молодого актера. Уже в следующем году он появился на экранах в еще более заметной роли – сыщика в психологическом триллере Алана Пакулы «Клют». С этого времени ему начинают предлагать более сложные в психологическом плане роли.

Так в 1973 году Сазерленд блестяще исполняет роль безумца, измученного раздвоением сознания в триллере Николаса Роуга «А теперь не смотри». В 1975 году он сыграл не менее удачную роль в фильме Джона Шлезингера «День Саранчи».

В следующем году актер уезжает в Италию, где работает вместе с выдающимися режиссёрами Бернардо Бертолуччи и Федерико Феллини. В фильме Бертолуччи «ХХ век» Сазерленд исполнил полную психологизма роль фашиста, а в «Казанове» Феллини актер сыграл знаменитого неутомимого любовника, который пытается избавиться от навязанной ему роли и заняться тем, что его давно привлекает, а именно наукой и искусством. Обе роли были положительно оценены кинокритиками.

Среди самых заметных его работ последующих лет можно назвать роли в картинах: «Дж. Ф. К.» (1991), «Разоблачение» (1994), «Эпидемия» (1995), «Теневой заговор» (1996), «Вирус» (1999), «Искусство войны» (2000), «Ограбление по-итальянски» (2003), «Гордость и предубеждение» (2005), «Призрак Красной реки» (2005), «Страна слепых» (2006), «Золото дураков» (2008), «Орёл Девятого легиона» (2011), «Голодные игры» (2012) и многих других.

Вообще в течении своей карьеры Сазерленд очень много снимался в фильмах различных жанров, блестяще сыграв очень разноплановые роли. Всего в фильмографии актера на сегодняшний день - более 80 ролей.

Дональд Сазерленд был трижды женат, у него пятеро детей, один из которых - Кифер - пошёл по стопам отца и стал также известным актёром.


Алексей Рыбников
советский и российский композитор, Народный артист России
17 июля 1945
73 года назад

Изображение

Алексей Львович Рыбников появился на свет 17 июля 1945 года в Москве, в семье известного скрипача и художницы. Мальчик увлекался музыкой, рисованием, кинематографом. Он рано проявил свой музыкальный талант. В 8 лет Алексей уже писал пьесы для фортепиано.

В 1956-1962 годах Алексей посещал Центральную музыкальную школу для одарённых детей при Московской консерватории. По окончании школы он поступил в консерваторию им. П.И. Чайковского по классу композиции А.Хачатуряна, которую с отличием закончил в 1969 году.

Впоследствии вплоть до 1975 года Рыбников преподавал в Московской консерватории на кафедре композиции. Он также писал музыку к кинофильмам. В 1973 году было продано множество пластинок с записями его музыки к фильму «Большое космическое путешествие».

В 1976 году на сцене Московского театра им. Ленинского комсомола состоялась премьера мюзикла «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты», музыку для которого написал Рыбников. Спектакль имел невероятный успех, Рыбников приобрёл большую известность, как талантливый современный композитор.

В 1977 году фирмой «Мелодия» был выпущен двойной альбом «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты», который был распродан многотысячными тиражами и занял первое место во всесоюзном хит-параде лучших грамзаписей. Помимо этого музыка к кинофильму «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» была удостоена приза на Московском международном кинофестивале в 1979 году. Алексей Рыбников стал основателем нового жанра в советской музыке – жанра рок-опер.

В 1981 году в Московском театре им. Ленинского комсомола состоялась премьера рок-оперы Рыбникова «Юнона и Авось». Спектакль ждал оглушительный успех не только в СССР, но и за рубежом, куда театр неоднократно выезжал на гастроли.

За свою творческую карьеру Алексей Рыбников написал музыку к более, чем 80 кино-, теле– и мультфильмам , таким как «Остров сокровищ», «Вам и не снилось», «Тот самый Мюнхгаузен», «Через тернии к звездам», «Русь изначальная», «Дети бездны». В 1990 году композитор создает собственный театр-мастерскую в Москве.

В 2000 году Алексей Рыбников стал художественным руководителем концертного зала «Академический». В 2001 году композитор закончил работу над новой музыкальной драмой «Маэстро Массимо» («Оперный дом»). Одна из последних его работ - современная опера на основе романа Л.Толстого «Война и мир».

Народный артист России, Заслуженный деятель искусств РСФСР, лауреат международных и общественных премий, член Союза композиторов (с 1969 года) и Союза кинематографистов (с 1979 года) - Рыбников награжден многими орденами. Он член Совета при Президенте России по культуре и искусству, Комитета по премиям Правительства Москвы и Патриаршего совета по культуре (Русская православная церковь).

Алексей Львович женат, его супруга - Татьяна, у них двое детей - дочь Анна (кинорежиссёр) и сын Дмитрий (композитор, музыкант).

Сегодня Алексей Львович Рыбников живёт и работает в Москве.


Чико Фримен
американский джазовый тенор–саксофонист
17 июля 1949
69 лет назад

Изображение

Чико Фримен (полное имя Фримен Чико Эрл, англ. Freeman Chico Earl) родился 17 июля 1949 года в Чикаго (штат Иллинойс, США). Его отец Фон Фримен был также саксофонистом и играл в оркестрах Хораса Хендерсона и Сан Ра. Помимо этого он аккомпанировал многим блюзовым вокалистам.

Чико с детства интересовался музыкой. Поначалу он играл на трубе, еще освоил флейту и кларнет, однако позднее, во время учебы в Чикагском Северо-Западном университете, переключился на саксофон. Он начал подыгрывать известным блюзменам. В 1972 году Фримен окончил университет и продолжил своё музыкальное образование в Чикагском губернаторском университете по классу композиции.

В 1974 году музыкант переезжает в Нью-Йорк. Там он выступал со многими известными джазовыми музыкантами своего времени. Плодотворно сотрудничал с Сэмом Риверсом, Сесилом МакБи, Дженни Ли, Сан Ра. Чико зарекомендовал себя как универсальный музыкант, который виртуозно исполняет как традиционную (в стиле Коулмена Хокинса), так и современную музыку.

В 1977 году талантливый саксофонист гастролировал по Европе совместно с Элвином Джонсом. В этом же году он при участии Джонса записал свой первый альбом «Чико». Немного позже Фримен начинает работать в группе Сэма Риверса, с которым сотрудничал около года.

В 1980-е годы создал группу «BRAINSTORM», а также входил в ансамбль «LEADERS». В 1990 году выступал в составе этих же групп на фестивале в Москве.

Сегодня в дискографии музыканта более 20 альбомов. Чико Фримен продолжает много выступать, а также занимается преподавательской деятельностью.


Ангела Доротея Меркель
немецкий политик, федеральный канцлер Германии (с 2005 года)
17 июля 1954
64 года назад

Изображение

Ангела Доротея Меркель (нем. Angela Dorothea Merkel, урожденная Каснер, нем. Kasner) родилась 17 июля 1954 года в Гамбурге, в семье лютеранского пастора. С 1973 по 1978 годы она изучала физику в Лейпцигском университете. Там девушка познакомилась с Ульрихом Меркелем, который в 1977 году стал ее мужем. Они прожили вместе пять лет.

Окончив учебу с отличием, Меркель переехала в Берлин, где с 1978 по 1990 год работала в Центральном институте физической химии Академии наук ГДР. В 1986 году она защитила докторскую диссертацию по квантовой химии.

В конце 1980-х годов Ангела Меркель занялась политикой. В 1989 году она вступила в организацию «Демократический прорыв», а в 1990 году стала заместителем официального представителя в первом некоммунистическом правительстве ГДР. В августе 1990 года Меркель вошла в Христианско-демократический союз (ХДС) и в том же году стала депутатом первого объединенного бундестага от этой партии.

С 1991 по 1998 годы Ангела Доротея была заместителем председателя ХДС, а с 1991 по 1994 годы занимала пост министра по делам женщин и молодежи. С 1993 по 2000 год Меркель возглавляла отделение ХДС в федеральной земле Мекленбург – Передняя Померания. С 1994 по 1998 год она занимала пост министра по делам окружающей среды, охраны природы и безопасности ядерных реакторов.

В 1998 году Ангела Меркель стала генеральным секретарем, а в 2000 году – председателем партии ХДС. Осенью 2002 года она возглавила фракцию ХДС/ХСС в бундестаге, а 30 мая 2005 года была утверждена в качестве официального кандидата на пост федерального канцлера от христианского блока. После победы на досрочных выборах 18 сентября 2005 года было сформировано так называемое «правительство большой коалиции», включившей христианские партии и Социал-демократическую партию. 22 ноября бундестаг утвердил Меркель на посту федерального канцлера. Она стала первой женщиной-канцлером в истории Германии.

Ангеле Меркель быстро удалось добиться популярности – в феврале 2006 года ее политикой были довольны 80 процентов немцев. С приходом женщины-канцлера курс Германии был переориентирован на близость с Вашингтоном. Сохранялось и партнерство с Россией, в частности по вопросам энергетики. В 2008–2009 годах правительство Меркель предприняло усилия по борьбе с мировым финансовым кризисом, а уже в августе 2009 года экономика страны вышла из рецессии.

28 октября 2009 года Меркель была переизбрана на второй срок на пост федерального канцлера Германии, который занимает и сегодня.

С 1998 года Ангела Меркель замужем за профессором химии Иоахимом Зауэром (это её второй брак). Детей у федерального канцлера нет. Она награждена многими государственными наградами, в том числе и иностранными.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт июл 17, 2018 8:27 pm

18 июля родились ….

Ричард Тоттен Баттон
американский фигурист, двукратный олимпийский чемпион, телекомментатор
18 июля 1929
89 лет назад

Изображение

Дик Баттон (англ. Dick Button, полное имя - Ричард Тоттен Баттон, англ. Richard Totten Button) родился 18 июля 1929 года в Инглвуде (штат Нью-Джерси, США). На коньки он встал довольно рано, однако долгое время катание было для него всего лишь детской забавой. Когда Дику исполнилось 12 лет, отец отправил его в Нью-Йорк, чтобы юноша смог заниматься спортивными танцами с тренером.

Спустя всего четыре года 16-летний Дик Баттон выиграл чемпионат США, получив голоса всех судей. Это стало шагом к мировому чемпионату, проходившему в Стокгольме в 1947 году; там американский фигурист занял второе место, выиграв при этом в произвольной программе. Кстати, на этом чемпионате Баттон познакомился со знаменитым шведским спортсменом Ульрихом Сальховым. Тот был так впечатлен выступлением молодого фигуриста, что подарил ему свой первый кубок, завоеванный в 1901 году.

Уже на следующем чемпионате Европы Дик Баттон взял реванш, завоевав золотую медаль. К слову, он вошел в историю как единственный гражданин США, выигравший европейское первенство (с 1948 года американцам запретили в них участвовать).

На зимних Олимпийских играх 1948 года Дик Баттон оказался настоящим героем. Во-первых, он первым из всех спортсменов исполнил двойной аксель на соревнованиях. Во-вторых, в итоге 19-летний Баттон стал олимпийским чемпионом – самым молодым в истории.

В дальнейшем Дик Баттон выигрывал все соревнования, в которых участвовал: чемпионаты мира, чемпионаты США, а также вторую в своей биографии Олимпиаду. На Играх 1952 года американский фигурист продемонстрировал тройной риттбергер – этого прежде не делал никто – и вновь стал чемпионом.

После завершения спортивной карьеры Дик Баттон планировал заняться юриспруденцией и даже закончил в 1952 году Гарвардский университет по этой специальности. Однако жизнь сложилась иначе, и прославленный спортсмен стал известным телекомментатором.


Любовь Казарновская
советская и российская оперная певица (сопрано), профессор, общественный деятель
18 июля 1956
62 года назад

Изображение

Любовь Юрьевна Казарновская родилась 18 июля 1956 года в Москве. У нее рано открылись способности к пению, и она с детства серьезно занималась музыкой. Поэтому после школы подала документы в Гнесинский институт на факультет актеров музыкального театра, хотя всерьез еще не задумывалась о карьере певицы. Но педагоги сумели убедить девушку, что у нее редкий оперный голос с уникальным тембром, а когда Люба исполнила арии из опер своих любимых композиторов – Верди, Пуччини и Чайковского, то поняла, что опера для нее – это на всю жизнь.

Годы учебы в институте были для Казарновской весьма плодотворными, но решающей стала встреча с Н.М. Малышевой-Виноградовой, известным педагогом, вокалистом, ученицей самого К.Станиславского, на уроках которой Люба окончательно определилась в выборе своей дальнейшей судьбы, как оперной певицы.

В 1981 году, еще будучи студенткой, Казарновская дебютировала в партии Татьяны («Евгений Онегин» П.И. Чайковского) на сцене музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко. А широкую известность среди любителей классической музыки ей принес Всесоюзный конкурс вокалистов им.Глинки, на котором она завоевала вторую премию.

Скоро Любовь уже пела главные партии в операх Большого театра – «Иоланта» и «Евгений Онегин» П.Чайковского, «Майская ночь» и «Сказание о невидимом граде Китеже» Н.Римского-Корсакова, «Паяцы» Р.Леонкавалло, «Богема» Д.Пуччини и других. В 1982 году она окончила Московскую государственную консерваторию, а в 1985 году – аспирантуру (класс Е.И. Шумиловой).

Всемирную известность певице принесли победа на Конкурсе молодых исполнителей ЮНЕСКО в Братиславе и премия Конкурса Мирьям Хеллин в Хельсинки в 1984 году.

В 1986 году Казарновскую пригласили в петербургский Государственный Академический театр имени Кирова (сегодня – Мариинский), и 3 года она была его ведущей солисткой, исполнив все главные сопрановые партии, имевшиеся в репертуаре театра. Среди них – партии в операх «Сила судьбы», «Травиата», «Реквием» и «Трубадур» Верди, «Фауст» Гуно, «Дон Жуан» Моцарта, «Евгений Онегин» и «Пиковая дама» Чайковского… Работала с такими прославленными дирижерами, как Янссонс, Темирканов, Колобов, Гергиев.

Первый зарубежный триумф певицы состоялся в 1988 году на сцене лондонского театра «Ковент-Гарден», после исполнения Любовью партии Татьяны в опере Чайковского «Евгений Онегин». Уже на следующий год выдающийся дирижер – «маэстро мира» – Герберт фон Караян пригласил Казарновскую на престижный музыкальный фестиваль в Зальцбург, где молодая певица блестяще исполнила партию в опере «Реквием» Верди. Это нашумевшее выступление, которое отметил и оценил весь музыкальный мир, стало началом ее мировой славы и головокружительной карьеры.

В дальнейшем Казарновская выступала на сценах ведущих оперных театров мира, таких как – Covent Garden, Metropolitan Opera, Lyric Chicago, San Francisco Opera, Wiener Staatsoper, Teatro Colon, Houston Grand Opera, Ла Скала, Мариинский театр, Большой театр, исполняя самые сложные оперные партии. Одна из них – партия Саломеи («Саломея» Штрауса) – роль, в которой певица блистает по всему миру. Казарновская – первая и до сих пор единственная российская певица, исполняющая эту сложнейшую партию.

С ней работали и работают ведущие мастера оперного искусства – дирижеры – Мути, Левайн, Тилеманн, Баренбойм, Хайтинк, Темирканов, Колобов, Гергиев; режиссеры – Дзефирелли, Эгоян, Викк, Теймор, Дью и другие. Ее партнерами по сцене были выдающиеся исполнители – Паваротти, Доминго, Кура, Каррерас, Арайза, Нуччи, Каппуччилли, Коссотто, фон Штаде, Бальтца…

Сегодня в репертуаре Любови Казарновской более пятидесяти партий, требующих тонкости, мастерства, совершенства владения тембром, техникой, музыкальностью, индивидуальности подхода к воплощению сложнейших образов в произведениях разных эпох, и огромное количество произведений камерной музыки. Она выпустила множество дисков, участвовала в самых разных постановках в различных музыкальных центрах мира.

Ее называют лучшей Саломеей наших дней, лучшей исполнительницей опер Верди, а ее «визитная карточка» – Татьяна из «Евгения Онегина». Казарновская – единственная российская певица, исполнившая моцартовские партии на родине композитора в Зальцбурге на его 200-летнем юбилее. Первая оперная певица международного масштаба, сделавшая беспрецедентное по своему диапазону шоу – опера, оперетта, романс, шансон… Каждое ее выступление – подлинное событие культурной жизни.

Изображение
Любовь Казарновская - звезда мировой оперы, женщина, которую в газетах не раз называли «русским чудом»

Помимо оперы Казарновская также пробовала свои силы в кинематографе – вышли две картины с ее участием – «Анна» и «Темный инстинкт», она принимала участие и в озвучивании мультфильма «Спящая красавица». В 2011 году была членом жюри телепроекта Первого канала «Призрак Оперы», в 2013 году - шоу «Один в один», в 2014-м - шоу «Точь-в-точь». И сегодня она продолжает участвовать в различных телепроектах.

Казарновская успевает заниматься и активной общественной деятельностью. Еще в 1997 году она учредила «Фонд Любови Казарновской» для поддержки оперного искусства России. По линии фонда в нашей стране проходят концерты и мастер-классы ведущих мастеров мирового вокального искусства, присуждаются стипендии для помощи молодым певцам. С 2000 года певица курирует работу единственного в мире Детского оперного театра (г.Дубна).

Она также возглавляет творческий координационный совет культурного центра «Союз городов», проводя большую культурно-просветительскую работу в различных регионах России, является Председателем Правления Русского музыкального просветительского общества, Председателем Попечительского совета «Академии Праздничной Культуры» и других общественных организаций.

Любовь Казарновская – доктор музыкальных наук, профессор, удостоена множества титулов и наград, лауреат Всесоюзных и Международных конкурсов, премии Ленинского комсомола, награждена дипломом престижного центра в Кембридже (Великобритания), как одна из 2000 самых выдающихся музыкантов XX века.

Любовь Юрьевна замужем с 1989 года. Ее супруг – Роберт Росцик – австрийский продюсер, известный импресарио. В 1993 году у них родился сын Андрей.

В настоящее время звезда мировой оперы, женщина, которую в газетах не раз называли «русским чудом», Любовь Юрьевна Казарновская готовит новые программы для сольных концертов, новые оперные партии и проекты, многочисленные турне за рубежом и по России. Хотя она много гастролирует, но живет в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср июл 18, 2018 8:10 pm

19 июля родились ….

Александр Ширвиндт
советский и российский актер театра, кино и эстрады, режиссер, сценарист и педагог
19 июля 1934
84 года назад

Изображение

Александр Анатольевич Ширвиндт родился 19 июля 1934 года в Москве, в творческой семье. В их доме часто бывали выдающиеся деятели искусства: А.Яхонтов, Д.Журавлев, Р.Зеленая, Л.Утесов... Поэтому еще в школе Саша решил, что станет актером. Он играл в самодеятельном театре, учился в музыкальной школе и посещал студию бальных танцев.

В 1956 году Ширвиндт с отличием окончил Театральное училище им.Щукина и был принят в труппу Театра им.Ленинского комсомола, где дебютировал в спектакле «Первая Конная». Но основной успех молодому актеру принесли роли в спектаклях, поставленных А.Эфросом, который возглавил театр в 1964 году. Всего на сцене этого Театра Ширвиндт сыграл более 30 ролей.

С 1970 года и по настоящее время Ширвиндт работает в Московском театре сатиры (с 2000 года — художественный руководитель театра). Его первая роль на сцене этого театра — в знаменитой постановке В.Плучека «Безумный день, или Женитьба Фигаро», которая стала одной из лучших в репертуаре актера. Среди других спектаклей, в которых он сыграл – «Обыкновенное чудо», «Ревизор», «Горе от ума», «Бремя решения», «Андрюша»…

С первых дней работы в Театре сатиры Ширвиндт пробует себя и в режиссуре, и вскоре он получил известность как театральный режиссер. Свой первый спектакль «Проснись и пой!» поставил совместно с М.Захаровым в 1970 году. Всего Александр Анатольевич поставил более 15 спектаклей, в которых часто выступал и в качестве автора или соавтора сценария, а также и в качестве исполнителя.

Особое место в творчестве Ширвиндта занимает эстрада. Его тяга к этому жанру началась еще со студенческих «капустников». Позднее такого рода творческие собрания Александр со своими коллегами устраивал в Доме актера, которые имели огромный успех у зрителей. Это был настоящий сатирический театр миниатюр.

На эстраде Ширвиндт был и режиссером, и конферансье, и автором, и исполнителем. Это он придумал и создал знаменитый дуэт — Авдотьи Никитичны и Вероники Маврикиевны (Б.Владимиров и В.Тонков). Он автор блестящих монологов, написанных им для артистов советской эстрады, а также организатор юбилеев многих замечательных деятелей искусства. Со спектаклями и концертами он сам объехал почти весь мир.

Ширвиндт — актер интеллектуального юмора. Его яркий комедийный талант проявился и в кинематографе. Его дебютом в кино стала роль в фильме «Она вас любит» в 1956 году. В последующие годы он много и с успехом снимался. Всенародную славу ему принесли роли в фильмах «Приходите завтра», «Двенадцать стульев», «Трое в лодке, не считая собаки», «Мнимый больной», «Ирония судьбы, или С легким паром», «Старики-разбойники», «Миллион в брачной корзине», «Принцесса цирка», «Зимний вечер в Гаграх», «Бабник», «Роковые яйца», «Сокровища кардинала Мазарини или Возвращение мушкетёров»…

Параллельно с работой в кино и театре Александр Анатольевич, начиная с 1958 года, преподает в Высшем театральном училище им.Щукина (с 1995 года — профессор). Среди его выпускников: А.Миронов, Н.Гундарева, А.Мордвинова, М.Голубкина, Л.Ярмольник и многие другие актеры, работающие в разных театрах страны.

С середины 1990-х Ширвиндт мало снимается в кино, но он частый гость на телевидении и постоянный участник, а также создатель, целого ряда программ. В качестве автора и режиссера Александр Анатольевич много работал и на радио, а также принимал участие в озвучивании мультфильмов. Он также автор книг «Былое без дум» и «SHIRWINDT, стертый с лица земли».

Александр Ширвиндт – Народный артист РСФСР, лауреат различных премий, кавалер орденов Дружбы народов, «За заслуги перед Отечеством» IV и II степени, награжден многими наградами. Он член Союза театральных деятелей, Союза кинематографистов, правления Московского английского клуба, Общественного совета ГУВД города Москвы…

Ширвиндт женат, у него есть сын Михаил. Несмотря на амплуа сердцееда, Александр Анатольевич со своей женой Натальей уже более полувека живёт душа в душу. Он увлекается рыбалкой, баскетболом, любит играть на скрипке, более 40 лет курит трубку, которая стала его непременным атрибутом.

Сегодня Александр Анатольевич Ширвиндт продолжает преподавать, снимается в кино, успешно руководит Театром Сатиры (с 2000 года), ставит спектакли, и сам в них участвует.


Василий Ливанов
советский и российский актер, сценарист, режиссер, Народный артист РСФСР
19 июля 1935
83 года назад

Изображение

Василий Борисович Ливанов родился 19 июля 1935 года в Москве. Его отец и дед были актерами. Василий воспитывался в творческой атмосфере. В доме Ливановых бывали Качалов, Пастернак, Довженко, Кончаловский и другие известные люди того времени.

Василий Ливанов учился в Московской средней художественной школе при Академии художеств СССР, которую окончил в 1954 году. Он решает пойти по стопам отца и деда и стать актером.

В 1958 году Ливанов поступил в Театральное училище им. Щукина, после окончания которого год работал в Театре им. Евгения Вахтангова. В 1959 году он сыграл свою первую роль в кино – в романтической драме Михаила Калатозова «Неотправленное письмо». Молодой актер пришелся по душе зрителям и критикам. С этого времени Ливанов начинает очень много сниматься в кино, практически оставив работу в театре.

В 1963 году Василий Ливанов великолепно сыграл роль Феликса Эдмундовича Дзержинского в фильме Льва Кулиджанова «Синяя тетрадь». В 1966 году актер окончил Высшие режиссёрские курсы при Госкино СССР (мастерская Михаила Ромма).

Параллельно с работой в кино Ливанов успешно работал и в мультипликации, озвучив всеми любимых персонажей, таких как Крокодил Гена, Карлсон, Удав из «38 попугаев» и др. Помимо этого актер сам писал сценарии к мультфильмам. В 1970-е годы по его сценарию был поставлен мультфильм «Бременские музыканты», который до сих пор пользуется невероятным успехом.

Наибольшую известность как актеру ему принес образ Шерлока Холмса в цикле телефильмов Игоря Масленникова по произведениям Артура Конан Дойла. Эта роль была признана лучшим экранным образом Шерлока Холмса, за что Василий Ливанов был награжден в 2006 году Орденом Британской Империи.

Также Ливанов является автором пьес «Бременские музыканты», «Дон Жуан», «Мой любимый клоун», сборников сказок «Самый-самый-самый» (1975) и повестей «Легенда и быль» (1980). Эти сборники были выпущены за рубежом на английском, испанском, сербском, румынском, турецком языках. В 2001 году на канале ТВЦ он создал цикл передач «Московские истории Василия Ливанова».

Заслуженный и Народный артист РСФСР, академик, член президиума Национальной академии кинематографических искусств и наук России, член Союза писателей, лауреат Государственной премии ГДР и международных кинофестивалей - Василий Ливанов награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени и почетной медалью «За актерскую доблесть».


Вахтанг Кикабидзе
советский и грузинский эстрадный певец, актер, режиссер, Народный артист Грузии
19 июля 1938
80 лет назад

Изображение

Вахтанг Константинович Кикабидзе родился 19 июля 1938 года в Тбилиси. В 1955 году он поступил в Тбилисский университет, который не окончил - в 1959 году Кикабидзе устроился на работу в Тбилисскую филармонию. В 1961–1963 годах он успешно учится в Тбилисском институте иностранных языков.

Развитие карьеры актера и певца у Кикабидзе шло одновременно. Его дебют в кино состоялся в фильме Н.Санишвили «Встречи в горах» в 1966 году. В следующем году начинающий актёр и певец создал ансамбль «Орера». Его первой заметной ролью стала роль в фильме Г.Данелия «Не горюй», в котором Кикабидзе снялся в 1969 году. За эту роль он получил приз в номинации за лучшую мужскую роль МКФ в Картахене в 1970 году.

Не менее успешным стал для актёра фильм Г.Шенгелая «Мелодии Верийского квартала», снятый в 1973 году. Однако, настоящая слава пришла к Кикабидзе в 1977 году, когда на экраны вышел знаменитый фильм Данелия «Мимино», удостоенный Государственной премии СССР 1978 года.

В 1984 году талантливый актёр снимается в ленте «ТАСС уполномочен заявить», за роль в котором получает Премию КГБ СССР. Среди последних работ Кикабидзе в кино - роли в картинах «Фортуна» (2000), «Королева» (2008), «Любовь с акцентом» (2012).

За свою карьеру он создал множество образов, принёсших ему заслуженную славу и любовь кинозрителей. Помимо работы в кино, Кикабидзе является исполнителем популярнейших песен, таких как «Чито грито», «Мои года – моё богатство» и других. Он всегда активно гастролировал, побывав во многих странах.

Известен Кикабидзе не только как певец и актер. Он пробовал свои силы и в режиссуре, сняв две полнометражные картины: «Будь здоров, дорогой» и «Мужчины и все остальные», где выступил и в качестве сценариста.

Народный артист Грузии - Кикабидзе награжден орденом Чести (Грузия), орденом Вахтанга Горгасали III степени, орденом Николая Чудотворца (Украина), орденом Святого Константина Великого (Россия) и другими наградами. Он также является лауреатом многих международных песенных конкурсов, премий и кинофестивалей.

В настоящее время Вахтанг Константинович Кикабидзе живет и работает в Тбилиси. До сих пор он любим и уважаем многими поклонниками его таланта.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Пред.След.

Вернуться в Пельменная "У Михалыча"

Кто сейчас на конференции

Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 1

 

Реклама