Чат неактивен
Главная Вопросы и Ответы Всё о Симе Деловой Сим Форум Блоги Объявления Фотогалерея Игры Свяжитесь с нами

Гость |  Войти

Дни рождения

Тут можно потрындеть обо всём

Модератор: Chur

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Сб май 19, 2018 7:04 pm

19 мая родились …

Микеле Плачидо
итальянский актер и кинорежиссер
19 мая 1946
72 года назад

Изображение

Микеле Плачидо (итал. Michele Placido) родился 19 мая 1946 года в Италии, в южном городе Асколи Сатриано. Семья его была бедна. Учился Микеле в школе при монастыре, потом пошел в армию, откуда его направили на службу в полицию.

Микеле с детства мечтал стать актером. После армии он поступил в Национальную Академию Искусства в Риме и влился в театральную жизнь. Долгое время работал в различных театрах у известных режиссеров – у Луки Ранкони и Джорджо Стрелера. В то время о работе в кино актер и не думал. Но в 1972 году Микеле впервые сыграл роль в телевизионном фильме «Парень». В том же году он снялся в фильме «Тереза-воровка». Это был его дебют на большом экране.

Со временем актера все больше начали приглашать в кино. В 1974 году вышла комедия «Народный роман», которая принесла актеру народное признание. После этого он сыграл во множестве фильмов: «Семейные грехи», «Боже мой, как низко я пала», «Казотто», «Эрнесто», «Безумные постели» и других.

В начале 1980-х годов Микеле Плачидо был довольно известен у себя на родине. А международное признание ему принесла роль комиссара Каттани в сериале об итальянской мафии «Спрут» (1984—1989). В 1990 году его пригласили сняться в русском боевике «Афганский излом».

После «Спрута» Плачидо вернулся к своему любимому театру. Но не оставляет он и игру в кино. Снимается, обычно, в различных драмах. Среди его работ последующих лет - роли в фильмах «Джованни Фальконе» (1993), «Похищенный» (2001), «Незнакомка» (2006), «Мечта по-итальянски» (2009) и других.

Еще в 1989 году Микеле занялся карьерой режиссера. Дебютировал он картиной «Помидор», а сегодня в его фильмографии как режиссера более 10 картин. В ряде фильмов он выступил и в качестве сценариста. В 2005 году Плачидо как сценарист получил премию «Давид Дантелло» за фильм «Криминальный роман».

Великий офицер и командор ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой» Плачидо в 1994 году был удостоен премии «Феликс» в номинации «Лучший фильм» за роль в картине «Ламерика».

Микеле Плачидо женат в третий раз, имеет пятерых детей. Его старшая дочь Виоланте Плачидо - тоже актриса. Сегодня он продолжает свою творческую карьеру.


Диана Мэри Холам
американская конькобежка, олимпийская чемпионка
19 мая 1951
67 лет назад

Изображение

Диана Мэри Холам (англ. Diane Mary Holum) родилась 19 мая 1951 года в Чикаго (США). Впервые девочка встала на коньки в 10 лет, но… никуда на них не побежала. Родители мечтали видеть Диану фигуристкой и отдали ее в соответствующую секцию, где начинающая спортсменка прилежно занималась несколько лет. Позже семья переехала в Нортбрук, и уже там девочка поняла, что ей ближе конькобежный спорт.

К своим 15 годам Диана Холам уже вошла в национальную команду, а в 17 лет впервые приняла участие в Олимпиаде. В 1968 году в Гренобле она завоевала две медали: серебряную на дистанции 500 метров и бронзовую на дистанции 1 000 метров.

На зимней Олимпиаде 1972 года в Саппоро многие болельщики ждали от Дианы примерно такого же результата, считая ее неплохим спринтером. Однако спортсменка решила попробовать себя на другой дистанции – 1,5 километра. Кстати, эту дисциплину называют важнейшей в программе многоборья.

На победу Дианы Холам на этой дистанции никто всерьез не рассчитывал. Внимание европейцев было приковано к голландке Атье Кейлен-Деелстра, а советские тренеры ждали победы от чемпионки мира Нины Статкевич. Однако вопреки прогнозам первой стала именно Диана Холам, пробежав полтора километра за 2 минуты 19,85 секунды. На Олимпиаде спортсменка выиграла еще и «серебро» на дистанции 3 тысячи метров. В том же 1972 году Диана Холам стала первой на чемпионате мира по спринтерскому многоборью.

Завершив спортивную карьеру в 1973 году, Диана Холам занялась тренерской работой, возглавив сборную команду США по конькобежному спорту. Интересно, что на Олимпийских играх 1976 года она стала первой женщиной-тренером, которая работала с женской командой конькобежек США. Диана тренировала спортсменов-конькобежцев американской команды 25 лет, вплоть до Олимпиады 1998 года. К слову, именно она подготовила пятикратного олимпийского чемпиона Эрика Хайдена, а также успешно тренировала и свою дочь Кристину.

Помимо тренерской работы, Диана преподавала физическое воспитание старшеклассникам в двух школах города Милуоки штата Висконсин. В настоящее время Дианна Холам живет в столице штата Колорадо, городе Денвере.


Шаварш Карапетян
советский спортсмен, многократный чемпион мира по подводному плаванию
19 мая 1953
62 года назад

Изображение

Шаварш Карапетян известный спортсмен, обладатель многих высших международных титулов по подводному плаванию, но мировую известность Карапетян приобрел не столько своими успехами в спорте, сколько мужеством и отвагой.

Шаварш Владимирович Карапетян родился 19 мая 1953 года в Кировакане (Армения). Он с детства занимался спортом.

16 сентября 1976 года троллейбус, полный людей (92 пассажира), который ехал по дамбе Ереванского водохранилища, потерпел аварию и сорвался в воду. Шаварш оказался на месте происшествия случайно, — вместе со своим братом Камо он совершал утреннюю пробежку и, не раздумывая, бросился в холодную воду спасать людей.

Ценой невероятных усилий ему удалось спасти 20 человек. На самом деле Шаварш вытащил из тонущего троллейбуса больше, но не всех удалось вернуть к жизни. Остальных пассажиров спасти не удалось. Сегодня эксперты говорят, что Карапетян был одним из очень немногих людей на земле, физически способных совершить такой подвиг.

Закрытая советская система не позволила, чтобы информация о данном происшествии стала публичной, поэтому долгие годы никто в нашей стране, как и сами спасенные из троллейбуса люди, ничего не знали о Карапетяне. Его имя стало широко известно лишь в 1982 году, после публикации в «Литературной газете» статьи о событиях, происшедших на Ереванском водохранилище.

Самому Карапетяну этот подвиг стоил двустороннего воспаления легких, которое осложнилось заражением крови. Хотя состояние его здоровья требовало длительного лечения, но уже через полтора месяца он встал с постели и вскоре приступил к тренировкам.

Спустя совсем немного времени после выздоровления он опять же случайно оказался в другой аварийной ситуации — на пожаре Спортивно-концертного комплекса в Ереване. Он оказался на месте происшествия одним из первых и принялся спасать людей, помогая пожарным. И снова — множество спасенных людей и снова травмы — ожоги. Неделю он провел в больнице.

Выздоровев, Карапетян вернулся к тренировкам и установил еще один мировой рекорд на дистанции 400 метров с аквалангом — последний мировой рекорд в своей спортивной биографии. Продолжать спортивную карьеру он уже не мог, травмы сказались на здоровье, и Шаварш вынужден был оставить большой спорт.

Сначала он ушел на тренерскую работу, но не получилось, потом устроился инженером на завод, пытался заниматься другими делами, а затем и вовсе уехал со своей семьей за границу, переехав из Армении в США.

В 1993 году Карапетян перебрался в Москву. Здесь он занялся бизнесом, открыв небольшой цех по производству обуви «Второе дыхание». Сегодня он серьезный, преуспевающий бизнесмен, а также почетный президент Российской ассоциации подводного плавания.

Заслуженный мастер спорта, 7-кратный чемпион СССР по подводному плаванию, 15-кратный обладатель Кубка СССР, 11-кратный рекордсмен мира, 17-кратный чемпион мира, 13-кратный чемпион Европы, лучший подводный пловец планеты, Шаварш Владимирович является Национальным героем Армении, Почетным гражданином Еревана, кавалером ордена «Знак Почета». За мужество и благородство Карапетян первым из советских спортсменов получил приз ЮНЕСКО «Фер Плей» — приз «Справедливой игры», хотя свой подвиг совершил не на спортивной арене.

Сегодня Шаварш Владимирович Карапетян живет и работает в Москве.

Ежегодно в России проводятся Всероссийские соревнования по подводному плаванию на приз Ш.Карапетяна. В 2007 году был создан благотворительный Фонд Карапетяна.


Наталия Орейро
уругвайская актриса и певица
19 мая 1977
41 год назад

Изображение

Наталия Орейро (исп. Natalia Oreiro, полное имя - Наталия Мариса Орейро Иглесиас, исп. Natalia Marisa Oreiro Iglesias) родилась 19 мая 1977 года в Монтевидео в Уругвае. Актерскому мастерству она начала учиться, когда ей исполнилось 8 лет, а уже в 12 лет она снималась в рекламных роликах.

В возрасте 16 лет Наталия поехала в Аргентину, движимая мечтой сниматься в сериалах. Не сразу, но она добилась своего: сначала ее пригласили на роль статистки в фильме «Непокорное сердце», затем сыграла небольшую роль в сериале «Милая Анна», а затем – одну из главных ролей в сериале «Модели 90-60-90». И, наконец, когда на экраны вышел сериал «Богатые и знаменитые», на Наталию Орейро свалилась известность.

В 1998 году Наталия пробует себя в качестве певицы и выпускает сольный диск «Natalia Oreiro», который продавался не только в Аргентине, но и в других странах. Этот диск разошелся тиражом около 750 тысяч экземпляров.

В России Наталия Орейро стала невероятно популярной после того, как в стране был показан сериал «Дикий ангел», в котором она сыграла главную роль Милагрос/Чолито. Этот сериал одержал победу на конкурсе «Viva 2000» в Израиле.

После этого Наталия выпустила еще два музыкальных диска, которые выходили миллионными тиражами, и совершила несколько международных турне, побывала она и в России. На всех концертах у Наталии был аншлаг. Россию Наталия Орейро посетила еще не раз: в 2001 и 2003 годах с концертами и в 2005 году – для съемок в фильме «В ритме танго».

В 2000-х годах актриса приняла участие в съемках очередных популярных сериалов «Ты – моя жизнь», «Аманда О» и других, а также в нескольких художественных фильмах - «Клеопатра», «Война гимназий», «Возможные жизни», «Музыка в ожидании», «Подпольное детство», «Плохая» и других.

В январе 2012 года Наталия стала мамой - она родила сына. Ее муж - лидер рок-группы "Dividios" Рикардо Мольо, с которым они сыграли свадьбу в 2002 году.

Сегодня Наталия Орейро вернулась к своей творческой карьере, к тому же у нее свой успешный бизнес по созданию дизайнерской одежды
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс май 20, 2018 3:04 pm

20 мая родились ….

Роман Карцев
20 мая 1939
76 лет назад

Изображение

Роман Андреевич Карцев (настоящее имя Роман Аншелевич Кац) родился 20 мая 1939 года в Одессе. В годы Великой Отечественной войны он с матерью и братом был эвакуирован в Омск, а после демобилизации отца вся семья вернулась в Одессу.

В 1956 году после окончания школы Роман пошёл работать наладчиком на швейную фабрику «Авангард». Тогда же он начал выступать в драмкружке дома культуры моряков и вскоре получил приглашение в самодеятельный студенческий театр при одесском институте инженеров морского флота, где и познакомился со своим будущим сценическим партнёром Виктором Ильченко и автором текстов Михаилом Жванецким.

В 1962 году он переехал из Одессы в Ленинград и попал к Аркадию Райкину в Ленинградский театр миниатюр (именно Райкин порекомендовал юному артисту взять сценический псевдоним Роман Карцев). Там он стал знаменитым, получив звание лауреата Всесоюзного конкурса артистов эстрады в 1969 году.

В 1970 году Романом Карцевым совместно с Михаилом Жванецким и Виктором Ильченко был открыт Одесский театр миниатюр. Выступая в жанре эстрадной репризы артисты быстро приобрели большую популярность у зрительской аудитории, а благодаря трансляциям по телевидению и выступлениям в программе «Вокруг смеха» известность получили многие юмористические номера в их исполнении. В 1972 году Роман окончил ГИТИС, актёрский факультет (заочно).

В 1979 году Карцев и Ильченко переезжают в столицу и начинают работать в Московском театра миниатюр, а с 1987 года они выступали в Московском театре миниатюр под руководством Михаила Жванецкого.

После смерти своего партнёра Виктора Ильченко в 1992 году Карцев стал выступать на эстраде с моноспектаклями. Как соло артист он участвовал в постановках «Моя Одесса», «Зал ожидания». В репертуаре Карцева, кроме произведений Жванецкого, есть также Чехов, Хармс, Зощенко и другие авторы. Выступал он и в театре «Эрмитаж» Константина Райкина, и в театре эстрады.

На широком киноэкране юморист Карцев впервые появился в 1976 году в фильме «Трудный день – понедельник». Затем был детский телефильм «Волшебный голос Джельсомино». Карцев играл там школьного учителя. Фактически, единственные слова его роли – это перечисление фамилий учеников. Но когда он в очередной раз начинал читать список, зрители просто умирали со смеха. Актер умудряется рассмешить зрителей даже своим молчанием. Тот, кто хоть раз слышал его монолог «Раки», не забудет никогда.

С успехом исполнив роль Швондера в экранизации романа М.А. Булгакова «Собачье сердце», Роман Карцев стал весьма популярным и среди кинорежиссёров. Он часто снимался у Эльдара Рязанова («Старые клячи», «Небеса обетованные»). Среди его работ в кино в новом тысячелетии - роли в картинах: «Мастер и Маргарита», «Улыбка Бога, или Чисто одесская история», «В стиле Jazz».

Карцев - автор книг «Малой, Сухой и Писатель» и «Приснился мне Чаплин…».

Российский артист эстрады, театра и кино, Заслуженный артист РСФСР, Народный артист России, актер Московского театра миниатюр под руководством Михаила Жванецкого - Роман Карцев и сегодня является востребованным артистом и продолжает свою творческую деятельность.


Алексей Гуськов
советский и российский актер театра и кино, продюсер, Народный артист России
20 мая 1958
60 лет назад

Изображение

За плечами российского актера театра и кино Алексея Гуськова десятки сыгранных ролей. Образ артиста давно хорошо знаком отечественным зрителям, многие из которых являются преданными поклонниками его творчества. В последнее время Гуськов успешно сочетает сцену и съемки с продюсерской деятельностью.

Алексей Геннадьевич Гуськов родился 20 мая 1958 года в польском городе Бжег, в семье военного летчика. Предки родителей артиста были поморами, в юные годы мать возила Алексея в Архангельск. Много лет спустя, когда актер был на архангельском фестивале «Сполохи», он обнаружил в музее собственную родословную, составленную по данным церковных книг.

Когда Алексею было шесть лет, семья переехала в Киев – на Украину перевели служить его отца, который вскоре трагически погиб при исполнении служебных обязанностей. Мама Алексея полностью посвятила себя воспитанию сына. Артист позже вспоминал, что она старалась всегда уважать его мнение. Лишь когда Алексей признался, что хочет посвятить себя творчеству, мама посоветовала ему сначала получить профессию, которая в случае чего позволит встать на ноги.

Юноша рос крепким, увлекаясь спортом. Хоть и начал задумываться об актерской карьере еще в школе, активно участвуя в самодеятельности, но после получения аттестата он отправился поступать в Московское высшее техническое училище имени Н.Э. Баумана. Гуськов проучился там около пяти лет, когда принял решение забрать документы.

Мысль о том, чтобы бросить Бауманку, появилась у Гуськова после посещения им столичных театров. В числе наиболее сильных впечатлений оказало тогда на него сценическое мастерство Алексея Петренко. Молодой человек был настолько впечатлен его талантом, что отправился в Школу-студию МХАТ, куда поступил с первого раза. В 1979 году его зачислили на курс Виктора Монюкова.

После окончания Школы-студии МХАТ Гуськов успел поработать во многих театрах. Он выходил на сцену Московского драмтеатра им. А.С. Пушкина и Театра на Малой Бронной, играл в театре «Детектив» и Театре им. Н.В. Гоголя, в 2011 году был приглашен в Государственный академический театр им. Е.Вахтангова.

Как позднее признавался сам Гуськов в одном из интервью, он просто «не мог сидеть и ждать ролей». Для него как актера невостребованность обладала губительным влиянием. Поэтому он сразу же уходил, если не видел для себя достойной работы.

В кино Алексей Гуськов сыграл более семидесяти ролей, дебютировав в фильме «Личное дело судьи Ивановой» режиссера Ильи Фрэза. Картина вышла на советские экраны в 1985 году. В 1990-е годы, когда отечественные кинематографисты увлеклись съемкой боевиков, Гуськову довелось предстать перед зрителем в образе бандитов. И это амплуа особенно прочно закрепилось за актером после детективной драмы «Волкодав», где он сыграл главную роль – Шуру Волкова по кличке «Музыкант».

Не желая становиться заложником одного образа, артист на некоторое время вообще отказался от съемок в кино. Лишь в 1998 году Алексей Гуськов вернулся в кинематограф. Согласившись на работу в триллере «Классик», позже рассказывал актер, он постепенно «начал понимать, что в кино так же можно создавать образ, как и в театре». Еще более известным Гуськов стал после выхода на экраны многосерийного фильма «Граница. Таежный роман». И сегодня он продолжает свою успешную кинокарьеру.

Супругой Алексея Гуськова уже много лет является актриса Лидия Вележева. В артистической семье воспитали двух сыновей – Владимира и Дмитрия. От первого брака у актера есть дочь Наталья.

Помимо активной работы в театре и кино Алексей Гуськов занимается и продюсированием. Он является президентом анимационной студии «Ф.А.Ф. Интертейнмент». Живет и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн май 21, 2018 1:04 am

21 мая родились …

Глеб Панфилов
советский и российский режиссер, сценарист, Народный артист РСФСР
21 мая 1934
84 года назад

Изображение

Выдающийся режиссер и сценарист советского, российского и мирового кино - Глеб Панфилов - во всем своем творчестве всегда и неизменно сохранял внутреннюю свободу, а натуре режиссера изначально присуща глубокая основательность. У него не было фильмов проходных или неудачных, каждый был событием. Его репутация – репутация подлинного художника.

Глеб Анатольевич Панфилов родился 21 мая 1934 года в Магнитогорске. Окончив химический факультет Уральского политехнического института в 1957 году, он некоторое время работал на Свердловском заводе медаппаратов, научным сотрудником НИИ, заведовал отделом пропаганды горкома комсомола, где по его инициативе была организована любительская киностудия. Там вместе с друзьями Глеб снял несколько документальных фильмов, и вскоре его пригласили на местное телевидение.

В 1960 году Панфилов поступил в Москве на заочное отделение операторского факультета ВГИКа, окончив который, он сразу же поступил на режиссерский факультет, все это время продолжая работать на телевидении. Получив диплом режиссера в 1966 году, Глеб Анатольевич устроился на киностудию «Ленфильм».

Дебютом Панфилова как кинорежиссера стал фильм «В огне брода нет», вышедший на экраны в 1967 году. Картина имела успех у зрителей и была высоко оценена критиками, она получила приз Международного кинофестиваля в Локарно. Главную женскую роль в фильме сыграла Инна Чурикова. В дальнейшем актриса, ставшая не просто женой Панфилова, но и его «музой», исполнила главные женские роли почти во всех фильмах режиссера.

Следующие фильмы Панфилова – «Начало» (1970) и «Прошу слова» (1975) также были удостоены наград различных кинофестивалей. В 1977 году он перешел работать в киностудию «Мосфильм», а также стал руководителем мастерской на Высших курсах сценаристов и режиссеров. Картина «Тема» – первая его работа, снятая на «Мосфильме» и практически запрещенная к показу, в связи с затронутой в ней проблемой эмиграции. Выйдя в международный прокат в 1986 году, фильм сразу же был удостоен главного приза в Берлине – «Золотой медведь».

В своем творчестве 1980-х годов режиссер обратился к произведениям М.Горького. Сначала он снял драму «Васса» по пьесе «Васса Железнова», а затем экранизировал роман «Мать». Этот фильм стал одним из самых масштабных в кинематографе тех времен и был отмечен на Каннском фестивале.

Событиями становились и театральные постановки Панфилова. В 1986 году он дебютировал как театральный режиссер – его постановка «Гамлета» представила зрителям новаторски смелую трактовку шекспировской трагедии. В 1992 году поставил пьесу «Sorry» А.Галина, а в 2010-м спектакль «Аквитанская львица».

Изображение
Глеб Панфилов с супругой - актрисой Инной Чуриковой

В 1991 году Глеб Анатольевич организовал свою киностудию «Вера». Более 10 лет он отдал работе над фильмом «Романовы – Венценосная Семья», который вышел на экраны страны в 2000 году. На фестивале «Виват, кино России!» в 2001 году картина получила главный приз и была выдвинута на Оскаровскую премию.

Одни из последних работ режиссера – это картина «В круге первом» по роману А.Солженицына (2006), планы создания которой он вынашивал на протяжении почти 30 лет, и фильм «Без вины виноватые» (2008) по мотивам пьесы Островского. Обе картины получили широкое признание и удостоились множества наград.

Сценарии ко многим своим фильмам Панфилов писал сам или выступал как соавтор сценариев.

Глеб Панфилов – Народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии РФ, премии Президента РФ, академик Национальной академии кинематографических искусств и наук России, лауреат многих международных кинофестивалей, офицер ордена искусств и литературы (Франция), кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени.

Сегодня Глеб Анатольевич Панфилов живет и работает в Москве.


Сергей Шойгу
российский государственный и военный деятель, генерал армии, Герой России
21 мая 1955
63 года назад

Изображение

Сергей Кужугетович Шойгу родился 21 мая 1955 года в городе Чадан Тувинской АССР. После окончания в 1977 году Красноярского политехнического института по специальности инженер-строитель, Сергей работал в строительных трестах Красноярска, Кызыла, Ачинска, Саяногорска и Абакана, за 11 лет прошел путь от мастера до управляющего трестом.

В 1988 году он начал работу в партийном аппарате, а через два года уехал в Москву, где получил пост заместителя председателя Государственного комитета по архитектуре и строительству.

Ещё будучи строителем, вместе с группой энтузиастов Шойгу создавал добровольные спасательные отряды, которые выезжали в районы стихийных бедствий. В 1990 году по его инициативе был создан Российский корпус спасателей, где он стал председателем. Буквально с первых дней работы Корпуса для повышения оперативности и эффективности реагирования Шойгу принимает решение о создании спасательных отрядов по всей России, и вскоре Корпус был преобразован в Комитет РСФСР по чрезвычайным ситуациям.

Осенью 1991 года Шойгу был назначен на пост председателя Госкомитета РФ по гражданской обороне, чрезвычайным ситуациям и ликвидации последствий стихийных бедствий. Он руководил спасательными операциями в Таджикистане, Южной Осетии, Абхазии, Боснии, Сербии и Косово, направлял работы по ликвидации последствий стихийных бедствий в различных районах России. Он участвовал в урегулировании вооруженных конфликтов в Северной и Южной Осетии, Абхазии, Ингушетии и Грузии.

В 1994 году Госкомитет был преобразован в Министерство РФ по делам гражданской обороны, чрезвычайным ситуациям и ликвидации последствий стихийных бедствий, и ему были переданы функции Госкомчернобыля и Комитета по проведению подводных работ особого назначения. Руководителем нового Министерства был назначен Сергей Кужугетович. Позже он окончил Академию гражданской защиты МЧС России.

Бессменным руководителем Министерства по чрезвычайным ситуациям России (МЧС РФ) Шойгу оставался до мая 2012 года. Ему принадлежит абсолютный рекорд пребывания в должности среди всех постсоветских политиков страны министерского ранга: он беспрерывно возглавлял федеральный орган по чрезвычайным ситуациям более 20 лет.

С 11 мая 2012 года Сергей Кужугетович занимал пост Губернатора Московской области, а в ноябре был назначен на пост министра обороны Российской Федерации, который занимает и в настоящее время.

Также Шойгу известен и как активный политический и общественный деятель. В 1999 году он избирался депутатом Госдумы, но отказался от мандата, сохранив за собой пост министра, был членом Совета Безопасности РФ, председателем Национальной комиссии РФ по проведению международного десятилетия ООН, является членом Морской коллегии при Правительстве РФ, президентом Русского географического общества. Также в 1999-2001 годах возглавлял межрегиональное движение «Единство», затем два года был сопредседателем партии «Единая Россия» (вместе с Ю.Лужковым и М.Шаймиевым), сегодня - член высшего совета «Единой России».

Шойгу - кандидат экономических наук. Заслуги Сергея Кужугетовича оценены высоко: он награжден многими орденами и медалями не только России, но и других государств, является лауреатом различных наград и премий. Герой России, Генерал армии и Заслуженный спасатель Шойгу поддерживает себя в прекрасной физической форме. Он занимается спортом – особенно любит футбол и хоккей. Еще очень любит путешествовать, но отдыхает только в России, в своих родных краях, в Саянах. Он женат, имеет двух дочерей.

Сегодня Сергей Кужугетович Шойгу живет и работает в Москве.


Елена Водорезова
советская фигуристка, российский тренер по фигурному катанию
21 мая 1963
55 лет назад

Изображение

Елена Германовна Водорезова (в замужестве Буянова) родилась 21 мая 1963 года в Москве, в спортивной семье, поэтому с раннего детства была приобщена к спорту. В 4 года встала на коньки, в 6 лет поступила в специализированную школу по фигурному катанию ЦСКА и уже в 10 лет выиграла свои первые соревнования.

С 1974 года её наставником в области фигурного катания стал заслуженный тренер СССР Станислав Жук. Тяжёлый труд и упорные тренировки не прошли даром. И в 1975 году Лена Водорезова побеждает на Чемпионате СССР среди юниоров, показав лучшие результаты среди остальных участников.

Спортсменка удивляет всех на Зимних Олимпийских играх 1976 года, демонстрируя великолепную технику и сложнейшую программу для дебютантки, тем более столь юного возраста - ей было всего 12 лет.

Победы следовали одна за другой. Пятикратная чемпионка СССР (1976-77, 1980, 1982-83) становится бронзовым призёром на Чемпионате Европы 1978 года. После она долго не выступает из-за тяжёлой болезни. А в 1982 и 1983 годах снова покоряет лёд, завоевав 2-е и 3-е места на Чемпионате Европы и Чемпионате Мира соответственно.

Призёр чемпионатов мира и Европы, 5-кратная чемпионка СССР, самая юная советская спортсменка, принимавшая участие в Олимпийских играх за всю историю советского спорта, - Елена Водорезова впервые в истории женского фигурного катания исполнила пять сложных элементов с использованием тройных прыжков.

Зимние Олимпийские игры 1984 года стали последними в карьере Елены, где она завоевала всего лишь 11-е место. В том же году из-за прогрессирующей болезни спортсменка прекращает выступать, но не уходит из спорта, а становится тренером в родном ЦСКА.

В 1984 году она окончила Московский институт физкультуры и спорта и вышла замуж за конькобежца Сергея Буянова. В этом браке родился сын Иван.

Помимо спортивных наград Водорезова также награждена орденами Дружбы и «За заслуги перед Отечеством» IV степени.

В настоящее время Елена Водорезова работает тренером ЦСКА. Наиболее успешные ее ученики - Ольга Маркова, Андрей Грязев, Элене Гедеванишвили, Артем Бородулин и Аделина Сотникова (ставшая олимпийской чемпионкой на Играх в Сочи в 2014 году).
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн май 21, 2018 9:37 pm

22 МАЯ …..

Наоми Кэмпбелл
британская супермодель и актриса афро-ямайского происхождения
22 мая 1970
48 лет назад

Изображение

Наоми Кэмпбелл (англ. Naomi Campbell) - «Черная пантера» - родилась 22 мая 1970 года в Лондоне (Великобритания). Ее родители развелись, и у девочки в 10 лет появился отчим, но отношения с ним не сложились.

С миром искусства Наоми познакомилась в 7 лет – она снялась в клипе Боба Марли «Is This Love». Когда Наоми было 15 лет, она была приглашена на кастинг модельного агентства Элит и стала его супермоделью.

Наоми окончила Лондонскую академию сценических искусств и стала первой чернокожей девушкой, украсившей собой обложки журналов «Vogue» и «Time». В конце 1980-х годов Наоми Кэмпбелл пришла на телевидение, а затем снялась в роли самой себя в ряде телесериалов.

В 1991 году она была признана одной из 50 самых красивых женщин мира согласно журналу «People». В 1996 году вышла книга Наоми «Лебедь», а в 1995 году она дебютировала как певица со своим первым альбомом Babywoman. В 2002 году вместе с Амандой Мур участвовала в съемках рекламы для компании Dolce & Gabbana.

«Чёрной пантерой» Кэмпбелл называют в том числе и за её поведение - Наоми много раз арестовывали и вызывали в суд за оскорбления и применение физической силы в отношении своих помощников и обслуживающего персонала.

Наоми Кэмпбелл регулярно появляется на обложках журналов эротического содержания и участвует в показах разных Домов мод: Roberto Cavalli, Valentino, Dolce & Gabbana, Gianni Versace и др. Также она продолжает сниматься в различных фильмах и участвовать в телепроектах.

Помимо модельного бизнеса и съемок Кэмпбелл занимается благотворительностью, в основном для беднейших стран Африки и Латинской Америки. Она является послом доброй воли Детского фонда Нельсона Манделы.


Татьяна Волосожар
украинская и российская фигуристка, двукратная олимпийская чемпионка
22 мая 1986
32 года назад

Изображение

Татьяна Андреевна Волосожар родилась 22 мая 1986 года в Днепропетровске (Украина), в семье военного. Впервые на коньки встала в 4 года и всерьез увлеклась катанием.

Однако в секцию Таню брать отказались из-за лишнего веса, но девочка так хотела заниматься этим видом спорта, что тренера сдались и взяли ее на «испытательный срок». И не ошиблись… Уже через месяц Волосожар зачислили в секцию, где ее тренером стала Людмила Петровская, а еще через пару лет юная спортсменка выиграла свои первые соревнования в одиночном катании.

В возрасте 14-ти лет Татьяна перешла в парное фигурное катание, где ее первым партнером стал Петр Харченко, с которым она выступала 4 сезона. Сначала пара тренировалась у Вячеслава Ткаченко, затем – у Галины Кухар. И хотя Татьяна и Петр быстро сработались и показывали неплохие результаты – выиграли чемпионат Украины 2004 года и стали призерами нескольких юниорских этапов Гран-При, но на взрослом уровне успеха добиться не смогли, и пара распалась.

В 2004 году тренер Кухар поставила Татьяну в пару с фигуристом Станиславом Морозовым (который впоследствии стал гражданским мужем Татьяны). С ним Волосожар 4 раза выигрывала чемпионаты Украины (в 2005, 2007, 2008 и 2010 годах), они дважды становились серебряными призерами зимней Универсиады (2005 и 2007 годов), участвовали в зимней Олимпиаде 2006 года (где заняли 12 место).

В 2008 году пара переехала в Германию, чтобы тренироваться у Инго Штойера, но на международных соревнованиях представляла Украину. Став серебряными и бронзовыми призерами этапов Гран-при 2008 и 2009 годов, Волосожар и Морозов на Олимпиаде-2010 в Ванкувере стали лишь восьмыми. После этого Станислав завершил спортивную карьеру и перешел на тренерскую работу, а для Татьяны он нашел нового партнера – российского фигуриста Максима Транькова.

Изображение
Татьяна Волосожар и Максим Траньков

Выступать в паре с новым партнером Татьяна решила под российским флагом и переехала в Москву, где тренером дуэта стала Нина Мозер, а помогает ей Станислав Морозов. Официальным дебютом пары Волосожар-Траньков стало участие в октябре 2010 года в третьем этапе Кубка России в Перми, который они выиграли. Уже в следующем году пара выиграла Чемпионат России, лидируя в обеих программах, и завоевала серебро на чемпионате мира-2011, что стало первым крупным совместным международным стартом для Татьяны и Максима.

Несмотря на то, что сезон 2011-2012 был для обоих фигуристов непростым (оба получили сложные травмы), но они смогли выиграть два международных турнира (Nebelhorn Trophy 2011 и Мемориал Ондрея Непелы 2011), два своих этапа серии Гран-При и чемпионат Европы 2012 года. Причем за время совместных выступлений пара Волосожар-Траньков не опускалась ниже второго места, а в сезоне 2012-2013 они выиграли все соревнования, в которых участвовали.

Сегодня мастер спорта международного класса, Заслуженный мастер спорта России, член национальной сборной, чемпионка и призер многих мировых и российских первенств – Татьяна Волосожар живет и тренируется в Москве.

Она продолжается свою спортивную карьеру, и на зимней Олимпиаде 2014 года в Сочи Татьяна Волосожар и Максим Траньков стали двукратными олимпийскими чемпионами, с триумфом откатав короткую программу в рамках командного первенства, а так же завоевав золотую медаль в личном первенстве. Пара поставила мировой рекорд, получив максимальное количество баллов за исполнение короткой программы - 84,17 баллов. Такой оценки не получала еще ни одна пара в мировой практике фигурного катания.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт май 22, 2018 9:34 pm

23 мая родились ….

Михаил Багдасаров
советский и российский артист цирка - дрессировщик хищных животных
23 мая 1945
73 года назад

Изображение
Михаил Багдасаров с дочерью Кариной и сыном Артуром

Михаил Ашотович Багдасаров родился 23 мая 1945 года в Баку (Азербайджан). Он с детства обожал животных и хотел быть дрессировщиком. Чтобы стать поближе к своей мечте, он в шестнадцать лет пришел в цирк.

Сначала Михаил работал униформистом, но безбоязненно общался с хищниками. Знаменитая дрессировщица Маргарита Назарова пригласила Михаила Багдасарова в свою группу, где он и проработал девять лет.

В 1973 году Михаил Багдасаров впервые выступил с самостоятельной программой. Успех пришел к нему в 1979 году вместе с его новым аттракционом «Давид Сасунский», в котором хищники (тигры, пантеры, леопарды) выходят под музыку Арама Хачатуряна из балета «Спартак».

Осенью 1991 года Михаил Багдасаров впервые представил зрителям свой новый аттракцион «Тигры-шоу», в котором участвовали 18 уссурийских тигров и который сразу завоевал популярность. С этого момента на выступлениях Михаила Багдасарова всегда аншлаги. В этом аттракционе он вывел на арену свою дочь Карину. Начиная с 1994 года, в этом шоу принимает участие и сын Михаила Багдасарова Артур.

В 1997 году Михаил был удостоен звания Народного артиста России, а в 2003 году звания Заслуженных артистов России было присвоено его дочери и сыну.

В конце 2012 года Михаил Ашотович Багдасаров был назначен художественным руководителем Нижегородского цирка.


Анатолий Карпов
российский шахматист, 12-й чемпион мира по шахматам, общественный деятель
23 мая 1951
67 лет назад

Изображение

Анатолий Евгеньевич Карпов родился 23 мая 1951 года на Урале в городе Златоуст. Любовь к шахматам ему привил отец. По словам Карпова, именно отец научил его верно и с достоинством принимать и победы, и поражения.

Когда маленький Толя пошел в первый класс, его записали в шахматный клуб. В 10 лет Карпов получил первый разряд по шахматам и свою первую масштабную победу – на первенстве в Челябинской области.

В 1965 году семья переезжает в Тулу, где Анатолий с золотой медалью закончил школу и поступил на мехмат МГУ, затем перевёлся на экономический факультет ЛГУ, который закончил в 1978 году.

Решающее влияние на формирование личности Карпова как шахматиста оказал М.М. Ботвинник. В 1963 году Анатолий победил во взрослом чемпионате Златоуста, а еще через три года получил звание мастера спорта. Победа в юношеском чемпионате в Стокгольме придала шахматисту уверенности и сил, и уже в 1970 году он снова завоёвывает первенство в чемпионате СССР и получает звание гроссмейстера.

В последующие годы он выступал в составе советской студенческой команды на первенствах мира среди студентов 1971 и 1972 годов и в составе сборной команды СССР, одержавшей победы на шахматных олимпиадах 1972 и 1974 годов, на чемпионатах Европы 1973 и 1977 годов.

Карпов выиграл много партий в разных странах мира с самыми сильными соперниками, пока получил свое заслуженное звание чемпиона мира. В 1975 году Карпов становится 12 чемпионом мира по шахматам, Бобби Фишер уступил ему свое место без боя.

Свой титул Карпов подтвердил дважды: в 1978 и 1981 годах, и лишь в 1985 году был побежден Гарри Каспаровым. С Каспаровым Карпов соревновался 5 раз, причем последняя их игра – самая длительная за всю историю шахмат. Единственная партия, о которой жалеет Карпов – это партия с Бобби Фишером, которая так и не состоялась.

Помимо спортивной карьеры, Анатолий Евгеньевич с 1978 года работал младшим научным сотрудником НИИ комплексных социальных исследований ЛГУ, с 1980 года он - научный сотрудник кафедры политэкономии гуманитарных факультетов МГУ, с 1982 года - президент Международной ассоциации фондов мира, в 1999-2003 годах - председатель Совета директоров Федерального промышленного Банка.

Международный гроссмейстер, Заслуженный мастер спорта СССР, трёхкратный чемпион мира по шахматам среди мужчин (1975, 1978, 1981), трёхкратный чемпион мира ФИДЕ (1993, 1996, 1998), двукратный чемпион мира в составе сборной СССР (1985 и 1989), трёхкратный чемпион СССР (1976, 1983, 1988), чемпион РСФСР (1970) - Анатолий Евгеньевич, по количеству побед в международных соревнованиях далеко превзошедший всех остальных шахматистов в истории, универсальный и всесторонне подготовленный шахматист очень высокого уровня, прекрасный тактик.

Также Карпов известен и как видный государственный и общественный деятель. Он - депутат Государственной Думы РФ шестого созыва, член думского комитета по природным ресурсам, природопользованию и экологии, Президентского Совета по культуре, общественного совета при Министерстве обороны РФ; Президент Всероссийских соревнований «Белая ладья», президент Межрегионального общественного фонда «Михаил Ботвинник», Вице-президент Международной федерации по русским шахматам, Президент оргкомитета Всемирных детских шахматных Олимпиад, Председатель Совета шахматной школы «Дети Чернобыля», Председатель оргкомитета Международного фестиваля «Шахматы в школах»...

Анатолий Евгеньевич — член Союза журналистов России, он является автором 59 (из них 56 на шахматную тематику) книг, сборников и учебников, изданных и переведенных на многие языки мира, многочисленных журнальных и газетных статей на общественно-политические, экономические и социальные темы; был главным редактором Энциклопедического шахматного словаря (1990) и журнала «64 — Шахматное обозрение».

Почетный гражданин Златоуста и Тулы - Анатолий Карпов награжден многими орденами и медалями. А еще он известен как один из крупнейших филателистов в пределах СНГ.


Лариса Гузеева
советская и российская актриса театра и кино, телеведущая, Заслуженная артистка РФ
23 мая 1959
59 лет назад

Изображение
Лариса Гузеева в фильме «Жестокий романс»

Лариса Андреевна Гузеева родилась 23 мая 1959 года в селе Буртинском Оренбургской области. Ее мама была учителем, и воспитание девочка получила строгое, но с детства мечтала стать актрисой.

После школы, приехав в Ленинград, Лариса с первой попытки поступила в институт театра, музыки и кинематографии, на курс В.В. Петрова, который окончила в 1984 году и по распределению должна была ехать работать в Оренбургский областной драматический театр. Но работать в театре ей не пришлось, так как к тому времени она уже снималась в кино.

Первым успешным фильмом, в котором сыграла Гузеева, стала картина Эльдара Рязанова «Жестокий романс». Роль Ларисы Огудаловой принесла ей любовь и признание всей страны.

На актрису посыпались предложения сняться во многих фильмах. С 1986 по 1990 год она - актриса киностудии «Ленфильм». Фильмография Гузеевой включает более 50 ролей, среди самых известных - роли в картинах - «Соперницы» (1985), «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Двадцатый век начинается» (1986), «Секретный фарватер» (1986), «Жизнь Клима Самгина» (1988), «Палач» (1990), «Аквариум» (1996), «Наследницы» (2001), «Женская логика» (2002), «Танкер "Танго"» (2006), «Миллионер поневоле» (2007), «Колокол» (2010) и других.

Заслуженная артистка России Гузеева награждена орденом Дружбы и «Золотым Орфеем» в номинации «Лучший ведущий ток-шоу».

Изображение
Сегодня Лариса Гузеева продолжает свою творческую карьеру

Лариса Андреевна была трижды замужем. На съемках фильма «Соперницы» в 1985 году она познакомилась со своим первым мужем Ильей, с которым впоследствии прожила восемь лет. Их разлучила смерть Ильи из-за передозировки наркотиков. Это время Лариса Гузеева считает самым тяжелым в своей жизни.

В 32 года на съемках в Грузии она встретила своего второго мужа, от которого родила сына Георгия. Но жизнь семьи не складывалась, и вскоре брак был расторгнут. Второй ребенок Ларисы был рожден уже в третьем браке с Игорем Бухаровым. Они были знакомы много лет, но по-настоящему сблизились только после второго развода актрисы. В этом браке родилась дочь Ольга.

Сегодня одна из самых красивых и изящных женщин советского экрана - Лариса Андреевна Гузеева - снимается в фильмах, играет в театре, занимается ресторанным бизнесом, а также ведёт на телевидении передачу «Давай поженимся» на Первом канале и принимает участие в других телепроектах. Эта успешная и преуспевающая женщина больше всего ценит в жизни детей и семейное счастье.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср май 23, 2018 10:11 pm

24 мая родились ….

Боб Дилан
американский автор-исполнитель песен, актер, художник
24 мая 1941
77лет назад

Изображение

Боб Дилан (англ. Bob Dylan, настоящее имя - Роберт Аллен Циммерман, англ. Robert Allen Zimmerman) родился 24 мая 1941 года в Дулуте (Миннесота, США). Проявил склонность к музыке с самого раннего детства, а с 10 лет начал писать стихи.

Поступив в университет, Роберт не оставляет занятий музыкой. Дебютный альбом Дилана вышел в 1962 году под названием «Bob Dylan» и имел явное фолк-направление. А второй альбом «The Freewheelin' Bob Dylan» был наполнен глубокого философского смысла. Число поклонников Боба Дилана к этому времени было уже немалым.

В 1966 музыкант попал в аварию и был вынужден прекратить свою гастрольную деятельность. Но уже в 1967 году вышел новый альбом «John Wesley Harding» в необычном стиле, который получил название кантри-рок.

По-настоящему революционным стал альбом «Highway 61 Revisited». Он открыл миру настоящую рок-музыку. Уже в 2004 году этот альбом занял четвертую позицию в списке лучших альбомов всех времен и народов.

Боб Дилан выпустил множество альбомов, каждый из которых значительно отличался от предыдущего и привносил в рок музыку что-то новое.

Музыкант получил такие знаменитые награды, как «Грэмми», «Оскар» и «Золотой глобус», а также награду Центра Кеннеди, Президентскую медаль Свободы и Пулитцеровскую премию.

Он является культовой фигурой в рок-музыке на протяжении пяти десятилетий, а многие его песни, такие как «Blowin' in the Wind» и «The Times They Are a-Changin'», стали гимнами для движения гражданских прав и антивоенного движения в США. По данным опроса журнала Rolling Stone, Боб Дилан является второй (после The Beatles) по значимости фигурой в истории рок-музыки.


Светлана Тома
молдавская и советская актриса, Заслуженная артистка России и Молдавии
24 мая 1947
71 год назад

Изображение

Светлана Андреевна Тома (настоящая фамилия - Фомичёва) родилась 24 мая 1947 года в послевоенном Кишиневе республики Молдавии. Ее детство проходило в семье, где детей больше не было, поэтому весь воспитательский опыт многочисленных тетушек и бабушек был направлен на маленькую Свету.

Воспитанная на классической литературе русских писателей и строгом этикете, в условиях настоящего деспотизма, Тома всегда тянулась к актерскому мастерству, но строгие тетушки называли ее попытки деревенщиной и прочили ей юридическую карьеру.

И действительно, сразу после окончания школы Светлана поехала поступать на юридический факультет Кишиневского университета, но, став студенткой, отучилась там меньше года.

Главную роль в жизни Светланы сыграла случайная встреча на остановке с Эмилем Лотяну, пригласившем ее в киностудию для участия в съемках. Мама поддержала начинания дочери сразу, а отец говорил, что необходимо получить нормальное образование, к которому актерская карьера не имела никакого отношения.

Тем не менее, уже в 1969 году Светлана окончила Кишиневский институт искусства имени Г.Музыческу и стала одной из ведущих актрис русского театра имени А.П. Чехова в Кишиневе. В киноискусстве Тома получила признание публики, будучи еще студенткой 3 курса, ее первая роль – Иоанна в фильме Эмиля Лотяну «Красные поляны» принесла ей известность и стала счастливым билетом актрисы.

В 1976 году Тому приглашают в Театр-студию киноактера киностудии «Молдова-фильм», где она снялась в новом фильме Эмиля Лотяну – «Табор уходит в небо». Светлана получает титул актрисы года, по мнению журнала «Советский экран», а уже 3 года спустя – заслуженной артистки Молдавии.

Сегодня в фильмографии актрисы более четырех десятков фильмов, среди которых — «Живой труп» (1968), «Мой ласковый и нежный зверь» (1978), «Люди в океане» (1979), «Благочестивая Марта» (1980), «Семь криков в океане» (1986), «Капитан Фракасс» (1984), «Сувенир для прокурора» (1989), «Поезд до Бруклина» (1995), «Леди Бомж» (2001), «Бедная Настя» (2003), «Вся такая внезапная» (2007), «Девичник» (2010), «Развод» (2012) и другие.

В 1999 году вместе с другими артистами Светлана приняла участие в проекте Виктора Мережко и композитора Евгения Бедненко «Поют звёзды театра и кино», где выступила как исполнительница песен ретро. Итогом проекта стали концерты и компакт-диск.

Заслуженная артистка России и Молдавии, лауреат различных международных кинофестивалей - великолепная актриса Светлана Тома и сегодня продолжает играть на сцене и сниматься в кино, максимально вживаясь в каждую роль и отдавая всю себя без остатка любимой работе. Ее дочь Ирина Лачина тоже стала актрисой.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Чт май 24, 2018 9:19 pm

25 мая родились …

Александр Калягин
советский и российский актер театра и кино, режиссер, Народный артист РСФСР
25 мая 1942
76 лет назад

Изображение

Александр Александрович Калягин родился 25 мая 1942 года в городе Малмыж (Кировская область). Он уже с детства знал, что станет актером. Но после школы, по настоянию матери, Саша поступил в медучилище и через два года стал фельдшером на Скорой помощи. Эта профессия заставила его лицом к лицу столкнуться с реалиями жизни, с человеческой болью и драмами, что в последствии пригодилось ему в работе над ролями.

В 1962 году Калягин поступил в высшее театральное училище имени Б.Щукина при Государственном академическом театре имени Е.Вахтангова, и после его окончания (1965) он был принят в Московский театр драмы и комедии на Таганке. На сцене этого театра начинающему актеру удалось сыграть несколько достойных ролей. Но вскоре, в 1967 году, он неожиданно уходит в Театр имени М.Н. Ермоловой. Именно этот театр и принес ему первую известность - роль в спектакле по "Запискам сумасшедшего" Н.В. Гоголя сам Александр Александрович считает началом своей артистической карьеры. Она распахнула перед актером не только сердца зрителей, но и двери киностудий.

С 1971 года Калягин - актер МХАТа: Олег Ефремов, переходя из "Современника" во МХАТ, пригласил многообещающего артиста во вновь создаваемую им труппу. На сцене этого театра Калягин отыграл четверть века. За это время им были созданы замечательные сценические образы, среди которых Тригорин ("Чайка" А.Чехова), Полуорлов ("Старый новый год" М.Рощина), Фроловский ("Заседание парткома" А.Гельмана), Симон ("Тамада" А.Галина) и другие. Многие из этих спектаклей стали событием Москвы и театральной, и общественной, и заметным явлением культурной жизни страны.

Одним из самых значительных людей в своей жизни Александр Александрович считает Анатолия Эфроса, которому он обязан двумя блистательными ролями на сцене МХАТа: это Оргон в "Тартюфе" Ж.Мольера и Федя Протасов в "Живом трупе" Л.Толстого. Для Калягина Эфрос оказался тем человеком и режиссером, о котором он смог сказать: "Я ждал его всю жизнь".

В последние годы своего пребывания во МХАТе Калягин сыграл еще несколько заметных ролей, но в 1991 году, почувствовав, по его собственному выражению, "надвигающийся кризис" театра, ушел из труппы в "АРТель АРТистов" Сергея Юрского, где великолепно сыграл в нескольких спектаклях.

Успешно сложилась карьера Калягина и в кино. Его дебют в кинематографе состоялся в 1967 году в фильме "Николай Бауман", а первой крупной ролью стала работа в одном из первых фильмов Н.Михалкова - "Свой среди чужих, чужой среди своих" (1974). Творческое сотрудничество актера с режиссером успешно продолжилось в картинах "Раба любви" (1975) и "Неоконченная пьеса для механического пианино" (1976). Эти роли, как и сами ленты, стали заметными явлениями отечественного кинематографа и принесли обоим славу и награды различных МКФ. Кроме того, в 1979 году Калягин был признан лучшим актером года (по итогам опроса журнала "Советский экран").

Среди других ярких работ в кино Александра Александровича - роли в картинах - "Здравствуйте, я ваша тетя!", "Мертвые души", "Эзоп", "Допрос", "Прохиндиада, или бег на месте", "Пиквикский клуб", "Игроки", "Последняя дорога", "«Другая жизнь", "Вариант Омега", "Фото", "Бедная Настя", "Леди на день", "Руд и Сэм" и многие другие. Всего в фильмографии актера более 60 киноролей. Также он принимал участие в озвучивании фильмов и мультфильмов.

Проявил себя Калягин и как талантливый педагог - он преподавал в Школе-студии при МХАТе, в Международной школе театрального искусства имени А.Чехова (Швейцария, 1989—1991), в Британско-американской школе драматического искусства (BADA, Англия, 1990—1993) и в Чеховской школе театрального искусства (Франция, 1992—1995).

Александр Калягин заявил о себе и как режиссер - в театре постановками "Чехов Акт III" и "Ревизор" Н.Гоголя, в кино - фильмами "Подружка моя" и "Прохиндиада-II".

В итоге, режиссерский и педагогический таланты Калягина, объединившись, позволили ему в 1993 году создать собственный театр "Еt cetera", где он является художественным руководителем, а творческое ядро театра составляют его ученики – выпускники Школы-студии МХАТ. Сегодня на счету театра уже множество премьер. На этой сцене сам Мастер выступает и в качестве постановщика, и как актер. Его персонажи, трактовки ролей порой совершенно неожиданны, непривычны для зрителя и критики.

Калягин считает, что "актер должен иметь слоновью кожу и кровоточащее сердце". Он всегда стремится к тому, чтобы каждая новая роль, спектакль, фильм хоть немного продвинули его как актера и режиссера. Не любит повторяться, поэтому всегда с удовольствием берется за самые разноплановые роли. Чувство успокоенности, удовлетворения ему практически не знакомо.

Помимо работы в театре, кино и преподавательской деятельности, Александр Александрович известен и как активный общественный деятель. С 1996 года он - Председатель Союза театральных деятелей России (СТД). За эти годы на этой должности Калягин провел огромную работу. СТД инициировал и принимал участие в проведении семинаров по проблемам театральной жизни, фестивалей в Москве и регионах (в том числе и самого авторитетного театрального фестиваля страны "Золотая маска", который в 1996 году превратился из сугубо московского в общероссийский); возобновилась работа лабораторий, семинаров, мастер–классов; создан Центр поддержки русских театров за рубежом, работает Программа поддержки искусства для детей, был подготовлен закон "О театре и театральной деятельности в Российской Федерации" многое другое. За всем этим стоит большая работа Калагина, поездки по стране, совещания, встречи с людьми, форумы и конференции, письма и обращения... Также он является членом Общественной палаты РФ и академиком Российской академии кинематографических искусств "НИКА".

Народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии РСФСР им. Станиславского, двух Государственных премий СССР, премии «Фонда Ролана Быкова», премии «Золотая маска» - Александр Александрович награжден орденами Почёта и «За заслуги перед Отечеством» III и IV степени.

Калягин был дважды женат, от обоих браков у него двое детей - дочь Ксения и сын Денис. В свободное время Александр Александрович собирает книги по изобразительному искусству, любит бывать в музеях.

Сегодня известный и талантливый актер, режиссер, педагог Александр Александрович Калягин живет и работает в Москве.


Кристина Орбакайте
российская эстрадная певица и актриса, Заслуженная артистка России
25 мая 1971
47 лет назад

Изображение

Кристина Эдмундовна Орбакайте родилась 25 мая 1971 года в Москве. Ее мать – певица Алла Пугачева, отец – литовский артист цирка и режиссер Миколас Эдмундас Орбакас. Поэтому с раннего детства девочка была окружена творческими, талантливыми людьми.

Училась Кристина в английской спецшколе, а также занималась музыкой, пением и даже целый год отучилась в балетной школе, но потом оставила ее. Впрочем, эти навыки позднее пригодились ей для участия в балете Аллы Пугачевой «Рецитал» и для гастролей со знаменитым балетом «Тодес».

Семилетней девочкой Кристина Орбакайте первый раз выступила на телевидении в передаче «Веселые нотки», а в 1982 году снималась в передаче «Утренняя почта» с песней «Пусть говорят».

В 1983 году Кристина Орбакайте сыграла главную роль в фильме «Чучело» режиссера Ролана Быкова, который, отсмотрев тысячи московских школьников для участия в своем фильме, счел, что именно Кристине удастся как нельзя лучше изобразить главную героиню. С 1984 по 1991 год она работала в балете «Рецитал».

В 1992 году Кристина начала работать в балете «Тодес». В этом же году началась и сольная карьера Орбакайте как певицы с исполнения песни «Поговорим» на «Рождественских встречах». В 1993 вышел первый альбом Кристины «Верность», а затем и другие - «0 часов 0 минут», «Ты», «Май», «Перелетная птица», «Той женщине, которая…», «The best», «Поцелуй на бис»...

В последующие годы она продолжила и кинокарьеру, снявшись в нескольких фильмах у режиссеров Светланы Дружининой, Эфраима Севела, Дениса Евстигнеева и других. Среди самых известных ее работ в кино - роли в картинах: «Виват, гардемарины!», «Гардемарины-3», «Благотворительный бал», «Лимита», «Новейшие приключения Буратино», «Старые песни о главном», «Московская сага», «Любовь-морковь» и других.

В 1995 году Кристина поступила в Российскую академию театрального искусства на актерский факультет. В 2000 году как одна из самых популярных певиц России была награждена призом The World Music Awards.

Помимо эстрады и кино, еще одной страстью Орбакайте стал театр. Отучившись на факультете РАТИ, она приняла участие в пьесе «Понедельник после чуда», после которой получила премию Министерства культуры России за лучшую женскую роль. А затем сыграла в спектаклях театра имени Ермоловой («Барышня-крестьянка») и Московского государственного театра эстрады («Даная»).

У Кристины двое сыновей: Никита, отцом которого является певец Владимир Пресняков, и Дэни, сын Руслана Байсарова. В настоящее время замужем за бизнесменом Михаилом Земцовым, американцем русского происхождения. В этом браке в 2012 году родилась дочь Клавдия.

На счету Кристины Орбакайте более десяти выпущенных альбомов, сотни концертных выступлений, как в России, так и за рубежом, съемки в телесериалах и кинофильмах. Ежегодно на различных церемониях она попадает в номинацию «Лучшая певица года», Кристина - обладатель тринадцати статуэток «Золотой граммофон», наград за роли в кино и театре, а также премий, присужденных за достижения в области искусства.

В настоящее время Кристина Орбакайте много гастролирует, постоянно участвует в телешоу и концертах, записывает новые альбомы, выпускает видеоклипы, создает оригинальные сольные программы, снимается в кино. И при этом успевает оставаться любящей женой и воспитывать троих детей.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Сб май 26, 2018 9:37 am

26 мая родились ….

Людмила Петрушевская
советская и российская писательница, драматург
26 мая 1938
80 лет назад

Изображение

Людмила Стефановна Петрушевская родилась 26 мая 1938 года в Москве. Потеряв своих родных в годы войны, она получила воспитание в детском доме под Уфой.

Затем вернулась в Москву, где окончила МГУ, факультет журналистики. Рано начала сочинять стихи, сценарии для студенческих вечеров. Но о писательской деятельности всерьез не думала. После окончания университета работала в московских газетах и издательствах, затем - редактором на Центральной студии телевидения.

В 1972 году последовал первый опубликованный рассказ «Через поля» в журнал «Аврора». Потом многие годы Людмила Петрушевская работала «в стол». До публикации следующих прозаических произведений прошло более десяти лет. Но она продолжала писать, создавая пьесы-шутки («Анданте», «Квартира Коломбины»), пьесы-диалоги («Стакан воды», «Изолированный бокс»), пьесу-монолог («Песни XX века», давшую название сборнику ее драматургических произведений) и т.д.

В 1979 году состоялась первая постановка ее пьесы «Уроки музыки», которая была написана еще в 1973 году, в театре-студии ДК «Москворечье». Практически сразу пьеса была запрещена цензурой и опубликована только в 1983 году.

Действие пьес Петрушевской происходит в обыденной жизни, в легко узнаваемых обстоятельствах и ситуациях. Автор делает зримой абсурдность обыденной жизни, и этим определяется неоднозначность характеров ее персонажей. В этом смысле особенно показательна именно пьеса «Уроки музыки».

Профессиональные же театры стали ставить пьесы Петрушевской только в 1980-е годы. Так, пьеса «Любовь» была представлена публике в Театре на Таганке, «Квартира Коломбины» - в «Современнике», «Московский хор» - во МХАТе. И они пользовались большим успехом у зрителя.

Проза Петрушевской продолжает ее драматургию в тематическом плане и в использовании художественных приемов. Её произведения представляют собой своеобразную энциклопедию женской жизни от юности до старости: «Приключения Веры», «История Клариссы», «Дочь Ксени», «Страна», «Кто ответит?», «Мистика», «Гигиена» и многие другие.

В 1990 году Петрушевской был написан цикл «Песни восточных славян», в 1992 — роман «Время ночь». В последние годы писательница обратилась к жанру современной сказки. Причем она пишет сказки как для взрослых, так и для детей: «Жил-был будильник», «Ну, мама, ну!», «Сказки, рассказанные детям», «Маленькая волшебница», «Кукольный роман» и другие.

По ее сценариям также поставлен ряд мультфильмов и фильмов. Рассказы и пьесы Петрушевской переведены на многие языки мира, ее драматургические произведения ставятся в России и за рубежом.

Лауреат государственной премии России, премии «Триумф», Пушкинской премии фонда Тёпфера, литературной премии им. Н.В. Гоголя, премий журналов: «Новый мир», «Октябрь», «Знамя», «Звезда», Всемирной премии фэнтези (World Fantasy Award) - Людмила Стефановна Петрушевская сегодня живет и работает в Москве.


Анжелика Варум
российская эстрадная певица, актриса, Заслуженная артистка России
26 мая 1969
49 лет назад

Изображение

Анжелика Варум (Мария Юрьевна Варум) родилась в украинском городе Львове 26 мая 1969 года. Девочка росла в семье, где высоко ценилось творчество, а в доме всегда было очень много музыки: от классики до джаз-рока. Отец Анжелики – известный композитор Юрий Варум разбудил в дочери любовь к музыке, а мать – театральный режиссер Галина Шаповалова – интерес к сценическому искусству.

Анжелика получала музыкальное образование дома. Кроме основных наук, училась игре на фортепиано и гитаре. И уже в выпускных классах ездила на гастроли со школьным театром, исполняя украинские народные песни и аккомпанируя себе на гитаре.

После окончания школы она пробовала поступать в Театральный институт имени Щукина в Москве, но неудачно, и начала работать бэк-вокалисткой на студии отца. За несколько лет Анжелика успела посотрудничать со многими эстрадными исполнителями, параллельно набираясь у них мастерства и опыта.

Сценический дебют певицы произошел в 1988 году. Анжелика выступила в качестве бэк-вокалистки в студии отца. Сценический псевдоним она взяла потому, что посчитала неправильным выходить на эстраду с именем Святой Девы.

В 1990 году она выступила на телевидении в передаче «Утренняя почта», а затем на сцене «Олимпийского». За этим выступлением последовали сольные концерты по многим городам Советского Союза, Германии, Израиля, США и ряда других стран. Карьера молодой девушки стремительно взлетала вверх. Ее приглашали участвовать в различных телепередачах.

Первый сольный альбом появился в 1992 году под названием «Гуд бай, мой мальчик». Вскоре были сняты и видео клипы на песни «Человек-свисток», «Художник, что рисует дождь» и другие. 1995 год был триумфальным для певицы: за альбом «Осенний джаз» она получила премию «Овация» и стала лучшей певицей года. Клип, записанный на эту песню, был назван лучшим клипом года.

В последующие годы вышло еще несколько альбомов и дисков певицы - «В двух минутах от любви», «Зимняя вишня», «Только она», «The Best», «Стоп, любопытство», «Если он уйдет», «Сумасшедшая» и другие.

Особой популярностью пользуются песни, исполненные в дуэте с Леонидом Агутиным, с которым Анжелика начала сотрудничество в 1997 году, а в 2000 году они записали совместный альбом «Служебный роман». Этот творческий союз перерос в семейный, и в 1999 году у пары родилась дочь Елизавета. С тех пор Варум и Агутин создали ряд совместных программ и концертов, с которыми успешно гастролировали по России, Европе и США. Их выступления неизменно собирают полные залы.

Помимо эстрады, Анжелика Варум также пробует себя и в качестве актрисы. Она снялась в известных картинах «Небо в алмазах», «Когда боги смеются», «12 стульев», «Досье детектива Дубровского», «Старые песни о главном» и других. А в 1997 году сыграла роль в спектакле «Поза эмигранта» по пьесе Г.Слуцки «Банкир», премьера которого состоялась в театре им.Вахтангова в Москве и в Мюзик-Холле в Санкт-Петербурге. В постановке принимали участие такие звезды, как: Л.Гурченко, Е.Симонова, А.Джигарханян, О.Волкова. Спектакль собрал множество положительных рецензий, а Анжелика стала лауреатом российской театральной премии «Чайка».

Заслуженная артистка России, лауреат различных музыкальных премий - Анжелика Варум и сегодня продолжает активную гастрольную и творческую деятельность.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс май 27, 2018 12:20 pm

27 мая родились ….

Мария Шукшина
российская актриса, телеведущая, Заслуженная артистка России
27 мая 1967
51 год назад

Изображение

Мария Васильевна Шукшина родилась 27 мая 1967 года в Москве. Старшая дочь актера, режиссера и сценариста Василия Шукшина и актрисы Лидии Федосеевой-Шукшиной.

В кино Маша была почти «с пеленок». В 1969 году в возрасте полутора лет она снялась в киноновелле «Братка», в 5 лет — в фильме отца «Печки-лавочки», в 7 лет — в фильме режиссера С.Никоненко «Птицы над городом».

После окончания факультета переводчиков Института иностранных языков им. Мориса Тореза она работала переводчицей и брокером на Российской сырьевой бирже.

В последующие годы Мария снялась еще в нескольких кинолентах, но переломным моментом в жизни стал 1995 год, когда она получила приглашение на роль Оли в фильм Петра Тодоровского «Какая чудная игра» и снялась в лирической мелодраме «Американская дочь» режиссера Карена Шахназарова.

Затем были роли в картинах - «Цирк сгорел, и клоуны разбежались» (1997), «Идеальная пара» (2001), «Приключения мага» (2002), «Дорогая Маша Березина» (2004), «Узкий мост» (2004), «Брежнев» (2005), «Без вины виноватые» (2008), «Индиго» (2008), «Похороните меня за плинтусом» (2008), «Правосудие волков» (2009), «Утомленные солнцем 2: Предстояние» (2010), «Дело гастронома № 1» (2011), «Кто, если не я?» (2012) и многие другие. Всего в фильмографии актрисы более трех десятков фильмов.

В 1999 году она была приглашена вести телевизионный проект «Жди меня» на «Первом канале» и уже более десяти лет ведет эту популярную передачу, помогая людям найти друг друга. По словам самой Марии, она ни разу не пожалела о работе на этой программе, несмотря на то, что съемки иногда бывали очень тяжелые эмоционально. «Только теперь я поняла, что чужого горя не бывает. Я плачу, часто не могу сдержать слезы прямо в кадре, особенно, когда дело касается потерянных детей», - говорит она.

Заслуженная артистка России - Мария Шукшина награждена медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени.

Актриса трижды была замужем, от этих браков у нее четверо детей. От первого мужа Артёма Трегубенко дочь Аня (1989), от второго мужа бизнесмена Алексея Касаткина сын Макар (1998) и близнецы Фома и Фока (2005) от третьего мужа - юриста и бизнесмена Бориса Вишнякова.

Сегодня Мария Шукшина продолжает активно сниматься в кино, участвует в различных телепроектах, живет и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс май 27, 2018 7:23 pm

28 мая родились …

Екатерина Гордеева
советская и российская фигуристка, двукратная олимпийская чемпионка
28 мая 1971
47 лет назад

Изображение

Екатерина Александровна Гордеева родилась 28 мая 1971 года в Москве. В три года она встала на коньки, и вскоре ее поставили в пару с Сергеем Гриньковым.

В 1985 году Катя и Сергей стали чемпионами мира среди юниоров и в том же году, на чемпионате СССР среди взрослых заняли VI место, что было огромным успехом для юных дебютантов. Они перешли тренироваться к Станиславу Леоновичу и Станиславу Жуку и уже на следующий год (1986) стали чемпионами мира, а Катя стала самой юной чемпионкой мира за всю историю парного катания - ей тогда было 14 лет.

В 1987 году эта пара стала чемпионами СССР и чемпионами мира. В 1988 году их успех продолжался – Екатерина Гордеева и Сергей Гриньков выиграли чемпионат Европы и завоевали «золото» на Олимпийских играх в Калгари. Их программы: и обязательная, и произвольная были признаны шедеврами и удостоились оценок 5,9 и 5,8.

В 1990 году эта замечательная пара ушла из любительского спорта к Татьяне Тарасовой в театр на льду «Все звезды» и стала выступать на профессиональных чемпионатах. В 1991 году Екатерина вышла замуж за своего партнера, а в следующем году родила дочь Дарью.
В 1993 году они вернулись в любительский спорт, выиграли чемпионат России, Европы и стали готовиться к очередным Олимпийским играм. Итогом стало второе олимпийское «золото» в Лиллехаммере. Затем они вернулись в профессиональный спорт. С 1991 по 1995 годы пара выступала в CША в известном ледовом шоу «Stars on Ice»

Изображение
Екатерина Гордеева и Сергей Гриньков

Этих знаменитых фигуристов - Гордееву и Гринькова - называли самой красивой парой в истории парного фигурного катания. Каждое их выступление было шедевром, они блистали на люду, став настоящим символом восьмидесятых, завоевали все возможное золото в фигурном катании, выступая за СССР и Россию. В паре с Сергеем Екатерина стала двукратной олимпийской чемпионкой (1988 и 1994), четырёхкратной чемпионкой мира, трёхкратной чемпионкой Европы и трёхкратной чемпионкой мира среди профессионалов.

Но в 1995 году Сергей Гриньков во время тренировки в Лейк-Плесиде получил обширный инфаркт и скончался, а Екатерина через год вернулась на лед и стала выступать одна: принимала участие в профессиональных чемпионатах, в ледовых шоу. Принимала она участие и в телешоу «Ледниковый период-2» в 2008 году, ее партнером был актёр Егор Бероев. Затем фигуристка приняла участие и в гастрольном туре по городам России и ближнего зарубежья организованном Ильёй Авербухом.

В 2002 году Екатерина вышла замуж за фигуриста Илью Кулика, у них родилась дочь Елизавета.

Заслуженный мастер спорта СССР и России - Екатерина Гордеева награждена орденами «За личное мужество» и Дружбы Народов. Она автор двух книг - «Мой Сергей. История любви» и «Письма к Дарье».


Мария Миронова
российская актриса театра и кино, Заслуженная артистка России
28 мая 1973
45 лет назад

Изображение

Мария Андреевна Миронова родилась 28 мая 1973 года в Москве, в семье знаменитых актеров Андрея Миронова и Екатерины Градовой. В детстве у Маши было очень много увлечений.

Уже в восемь лет она снялась в своем первом фильме – картине Станислава Говорухина «Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна» в роли белокурой подружки Тома Бекки Тэтчер.

Окончив школу, Мария решила пойти по стопам своих родителей и поступила в Высшее театральное училище имени Щукина. После рождения сына Андрея (1992) она в 1993 году перевелась во Всероссийский государственный институт кинематографии (мастерская М.А. Глузского), который окончила в 1996 году и тогда же получила приглашение играть в театре «Школа современной пьесы», но выбрала «Ленком».

С 1997 года и по сегодняшний день Мария Миронова является актрисой Московского театра «Ленком». На сцене этого театра она создала множество ярких и интересных образов, сыграв в таких спектаклях, как «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «Две женщины», «Город миллионеров», «Варвар и еретик», «Укрощение укротителя», «Визит дамы», «Тартюф», «Чайка», «Федра», «Кармен» и других.

Не менее успешна Мария и в кинематографе. С 2000 года она часто снимается в кино. Среди наиболее популярных фильмов с ее участием: «Русский бунт» (2000), «Свадьба» (2000), «Олигарх» (2002), «Ночной дозор» (2004), «Статский советник» (2005), «Битва за космос» (2005), «Дневной дозор» (2006), «Качели» (2008), «Человек с бульвара Капуцинок» (2010), «Шут Балакирев» (2011), «Три мушкетера» (2013), сериалы «Девять месяцев», «Гибель империи», «Измена», «Крик совы», «Родина» и другие картины.

Мария Миронова - Заслуженная артистка России, лауреат премии имени Евгения Леонова, премии «Центрального дома актера» - «Актерская удача», Национальной театральной премии «Золотая Маска», премии российских деловых кругов «Кумир», премии «Звезда Театрала», Российской Национальной актерской премии имени Андрея Миронова «Фигаро» и других.

Также известна актриса и как активный общественный деятель. Помимо работы в театре и в кино, она участвует в различных культурно-общественных и благотворительных проектах. С 2008 года Мария Миронова является соучредителем и президентом Фонда поддержки деятелей искусства «Артист», членом Общественной палаты Москвы, а также входит в состав арт-дирекции фестиваля «Территория».


Алексей Немов
российский гимнаст, четырехкратный олимпийский чемпион
28 мая 1976
42 года назад

Изображение

Алексей Юрьевич Немов родился 28 мая 1976 года в поселке Барашево (Мордовия). Вскоре его семья переехала в Тольятти. Там пятилетний Алексей начал заниматься спортивной гимнастикой – в специализированной детско-юношеской школе олимпийского резерва Волжского автозавода. В 1983 году тренером юноши стал мастер спорта по гимнастике, заслуженный тренер России Евгений Николко.

Первую серьезную награду Немов завоевал в 13 лет, выступая на молодежном первенстве СССР в 1989 году. В последующие шесть лет его ждала череда побед на соревнованиях различного уровня, включая международный.

Свое первое олимпийское «золото» (точнее, сразу две золотые медали, а также одну серебряную и три бронзовые) Немов завоевал на Играх в Атланте в 1996 году. Спустя год он выиграл чемпионат мира в Швейцарии, в 2000 году стал чемпионом мира и Европы, призером Кубка мира и повторно выиграл два «золота» на Олимпийских играх в Сиднее.

Естественно, при таком «послужном списке» на следующей Олимпиаде – в 2004 году в Афинах – поклонники Алексея ждали от него абсолютной победы. Однако, несмотря на сложную программу, судьи поставили российскому спортсмену явно заниженный балл. Это вызвало шквал негодования со стороны зрителей. На трибунах поднялся рев, крики, свист, болельщики из разных стран требовали пересмотра результата. Тишина на трибунах установилась только тогда, когда Немов сам поблагодарил зрителей за поддержку и призвал их успокоиться. Судьи повысили оценку, но в число призеров Алексей так и не попал. Кстати, это был первый в истории олимпийской гимнастики случай, когда судьи изменили оценки.

После этой ситуации Немову принесли официальное извинение, а в правила гимнастической программы внесли изменения – помимо оценки за технику была введена оценка за сложность, которая учитывала каждый элемент отдельно, а также связки между отдельными сложными элементами.

За благородное поведение во время соревнований Алексею Немову вручили специальный приз Международного комитета Fair Play и национальную премию «Россиянин года» в номинации «Триумфатор». В числе прочих наград гимнаста – Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени и Орден Мужества. В 2000 году в Лондоне Алексея Немова признали лучшим спортсменом планеты и вручили «спортивный Оскар» – награду World Sports Awards. Имя российского гимнаста внесено в Книгу Рекордов Гиннеса.

Сейчас Алексей Немов живет в Тольятти, женат. С 26 июля 2010 года является членом Патриаршего совета по культуре при Русской православной церкви, а также он – главный редактор журнала «Большой спорт».
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн май 28, 2018 8:51 pm

29 мая родились …

Андрей Аршавин
российский футболист, Заслуженный мастер спорта России
29 мая 1981
37 лет назад

Изображение

Андрей Сергеевич Аршавин родился 29 мая 1981 года в Ленинграде. Футболом он начал увлекаться в семь лет и окончил питерскую футбольную школу (тренеры В.Виноградов и С.Гордеев).

Благодаря его своеобразному стилю игры и заметным способностям к этому виду спорта, с 1999 года Андрея начали очень часто приглашать для игры в дублирующем составе команды «Зенит». А в основном составе он начал играть уже в 2000 году. С этого момента команда «Зенит» уже просто не могла обходиться без такого сильного игрока как Аршавин, и с 2001 года он зачислен окончательно в основной состав команды, за которую играл до 2009 года.

За эти годы в составе «Зенита» Аршавин сыграл 310 официальных матчей, забил 71 мяч. Завоевал с командой золотую, серебряную и бронзовую медали чемпионата России. В 2008 году стал обладателем Суперкубка России, обладателем Кубка УЕФА и Суперкубка Европы. Был признан лучшим игроком финала Кубка УЕФА.

Также Аршавин выступает за национальную сборную России. Его дебют в этой команде состоялся в мае 2002 в матче против команды Белоруссии. Андрей забил 9 голов за национальную сборную, установив тем самым клубный рекорд. Он был признан лучшим бомбардиром команды в сезонах 2005 и 2006. В 2004-2006 годах он был вице-капитаном команды, в феврале-марте 2007 года - её капитаном. В 2009-2013 годах Аршавин являлся игроком лондонского «Арсенала», а затем вернулся в «Зенит».

Основными достоинствами, благодаря которым Андрей стал выдающимся игроком, являются скорость его игры, а также отличное знание поля. Очень мало игроков имеют такие хорошо поставленные удары, какими обладает Аршавин. В свое время он испытал звездную болезнь из-за мировой славы, которая пришла к нему слишком рано, и это могло привести к неблагоприятным последствиям. Благодаря, в том числе, помощи тренеров, Андрей смог взять себя в руки и заслуживает действительно высоких наград за свои заслуги. Этот молодой и амбициозный игрок принес своей команде большое количество наград и побед за очень короткое время.

Заслуженный мастер спорта России, кавалер ордена «Честь и Мужество» - Аршавин является бронзовым призером Чемпионата России (2001), Вице-чемпионом России (2003), Чемпионом России (2007), бронзовым призёром чемпионата Европы (2008). Он обладатель призов "Лучший Футболист России" и "Лидер Национальной Сборной" (2006), Суперкубка России (2008), Кубка УЕФА 2007/2008, Суперкубка УЕФА (2008), победитель конкурса "Звезда" газеты "Спорт Экспресс" (2007, 2009, 2010) и т.д.

Сегодня Андрей Аршавин продолжает свою футбольную карьеру, играет на позициях второго нападающего, плеймейкера, атакующего полузащитника. Также он занимается бизнесом и общественной деятельностью.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт май 29, 2018 8:27 pm

30 мая родились ….

Алексей Леонов
советский космонавт, первый человек, вышедший в открытый космос
30 мая 1934
84 года назад

Изображение

Алексей Архипович Леонов родился в селе Листвянка Кемеровской области 30 мая 1934 года, в многодетной семье. Когда закончилась Великая Отечественная война, семья Алексея переехала в Калининград.

После окончания средней школы он в 1953 году поступил в Чугуевское военное авиационное училище летчиков, а затем еще два года (1955-1957) учился в высшем училище летчиков-истребителей в городе Чугуеве на Украине. После училища служил в ВВС Советского Союза.

В 1960 году, пройдя конкурс, Алексей Леонов был принят в отряд космонавтов и прошел подготовку к полетам на кораблях «Восток» и «Восход». 18-19 марта 1965 года состоялся его первый полет в космос – он был вторым пилотом на космическом корабле «Восток-2». Полет длился 1 сутки и 2 часа. В ходе этого полета Леонов вышел в открытый космос – первым из космонавтов – и находился там около 12 минут.

После возвращения на Землю Леонов был старшим инструктором и заместителем командира отряда космонавтов в 1965-1967 годах, а с 1967 по 1970 год командовал лунной группой космонавтов. Алексей готовился к полетам на Луну и в советских планах он был командиром экипажа. Если бы этот полет состоялся, у Леонова был бы шанс стать первым советским человеком, ступившим на поверхность Луны. Но лунная программа СССР реализована не была.

В 1968 году Леонов окончил Военно-воздушную инженерную академию имени Н.Е. Жуковского. 22 января 1969 года Алексей Архипович находился в автомобиле, обстрелянном в ходе покушения на Брежнева. К счастью, космонавт не пострадал.

В эти же годы он несколько раз проходил подготовку к полетам, но ни один из полетов так и не состоялся. Второй раз он полетел в космос только в 1975 году – командиром космического корабля «Союз-19». За этим полетом, можно сказать, с восхищением следило все человечество - впервые в истории была осуществлена стыковка космических кораблей - советского «Союз-19» и американского «Аполлона». Были опробованы в действии новые средства стыковки в целях обеспечения безопасности полетов человека в космическом пространстве, проведены астрофизические, медико-биологические, технологические и геофизические эксперименты. Полет продолжался более пяти суток, им была открыта новая эра в освоении космоса.

В 1970-1991 годах Алексей Леонов занимал пост заместителя начальника Центра подготовки космонавтов и командира отряда космонавтов. В 1981 году окончил адъюнктуру при Военно-воздушной инженерной академии имени Н.Е. Жуковского и стал кандидатом технических наук, а затем – действительным членом Международной академии астронавтики.

За годы научно-практической работы и во время космических полетов Леоновым был выполнен целый ряд исследований и экспериментов, среди которых: исследование световых и цветовых характеристик зрения после полета в космос, влияние факторов космического полета на остроту зрения пилота комплекса "Буран", разработка гидролаборатории, создание скафандра для работы в гидросфере. Он неоднократно принимал участие в научных конференциях и международных конгрессах, сделал около 30 докладов. Также он является автором нескольких книг.

В 1991 году Алексей Архипович вышел на пенсию, а с марта 1992 года генерал-майор авиации Леонов — в запасе. Он имеет 4 изобретения и более 10 научных трудов. В 1992-1993 годах был директором космических программ фирмы «Четек». В настоящее время - советник первого заместителя председателя совета директоров «Альфа-банка».

Летчик-космонавт СССР, дважды Герой Советского Союза, кавалер орденов «За заслуги перед Отечеством» IV и III степени, Дружбы, Ленина, Красной Звезды, «За службу Родине в Вооружённых Силах СССР» III степени - Алексей Леонов имеет множество наград, в том числе иностранных и общественных. Его имя носит кратер на Луне, улицы в Перми, Калининграде и Кемерово, Кременчуге и т.д. Он является почетным гражданином 30 городов мира.

Леонов женат. Его супруга - Светлана Павловна (1940), их дочери - Виктория (1961) и Оксана (1967).

Алексей Архипович получил признание и как художник. Живописью он увлекся еще в юности. В содружестве с художником-фантастом Андреем Соколовым он создал ряд почтовых марок СССР на космическую тему. Леонов - автор около 200 картин и 5 художественных альбомов, среди которых космические пейзажи, фантастика, земные пейзажи, портреты друзей. Его работы широко выставляются и публикуются.

Сегодня Алексей Архипович Леонов живет и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср май 30, 2018 9:00 pm

31 мая родились ….

Клинт Иствуд
американский актер и режиссер кино
31 мая 1930
88 лет назад

Изображение

Клинт Иствуд (англ. Clint Eastwood) родился 31 мая 1930 года в Сан-Франциско, США. С детства Иствуд хотел стать профессиональным музыкантом и даже собирался поступить на музыкальное отделение института, но призыв в армию отодвинул его планы.

По возвращению он поступает на экономическое отделение университета. Там Иствуд активно проявляет себя в самодеятельных постановках. Интерес к актёрскому искусству приводит его на различные кастинги, что и вылилось в семилетний контракт с компанией Universal.

Но нужно было и актерское мастерство — и он, чтобы оплатить актёрские курсы, вынужден был работать разнорабочим, одновременно учась в университете и снимаясь в кино в ролях второго плана.

Вскоре Клинт разрывает контракт со студией и пытается самостоятельно находить себе роли. Ему снова везет, и его приглашают на съёмки в сериал «Rawhide», после выхода которого его популярность взлетает вверх.

В 1964 году Клинту поступило предложение от малоизвестного тогда режиссера Серджо Леоне сыграть в фильме «За пригоршню долларов», и успех этой киноработы был несомненен. Фильм имел огромный успех не только в Европе, но и в США. Несколько лет спустя будут сняты два продолжения – «За несколько лишних долларов» и «Хороший, плохой, злой». Герой Клинта Иствуда станет знаковым персонажем, а трилогия навсегда займёт своё место в истории жанра «вестерн». Актеру же стали поступать выгодные предложения.

В период с 1960-х до 1980-х годов Клинт Иствуд был в числе наиболее крупных звёзд Голливуда, создавая образ немногословного героя боевиков и вестернов. Всего он снялся в более чем 60 фильмах, среди которых наиболее известны - «Блеф Кугана» (1968), «Грязный Гарри» (1971), «Громила и Попрыгунчик» (1974), «Побег из Алькатраса» (1979), «Человек из притона» (1982), «Перевал разбитых сердец» (1986) и другие.

С середины 1980-х годов Клинт всё более тяготеет к режиссуре. Режиссёрский дебют ему тоже удался. Он начинал с маленьких картин, прежде чем взяться за свой первый приключенческий фильм «Джози Уоллес - человек вне закона», который вне всяких сомнений закрепил за ним рекомендацию крупного режиссёра. За время своей работы Клинт снял фильмы разных жанров - вестерны, комедии, полицейские драмы.

В 1992 году Иствуд снимает один из лучших вестернов десятилетия – «Непрощённый», за который он получил свой первый режиссерский «Оскар». В 2004 году он получает свой второй режиссёрский «Оскар» за картину «Малышка на миллион долларов».

В последние годы он много и плодотворно сотрудничает с режиссером Робертом Лоренцем, который неоднократно продюсировал фильмы Иствуда, а также помогал ему в качестве ассистента режиссёра. Одна из последних их совместных работ - фильм «Кручёный мяч», который вышел на экраны в 2012 году.

Командор орден Почётного легиона и ордена Искусств и литературы, обладатель четырёх премий «Оскар» в номинациях «Лучший режиссёр» и «Лучший фильм года», а также «Награды имени Ирвинга Тальберга» за продюсерский вклад в киноискусство - Клинт Иствуд в настоящее время является авторитетным режиссёром и снимается (с 1993 года) исключительно в тех фильмах, которые сам и режиссирует. В ряде своих работ он выступает и в качестве продюсера.


Владимир Кузьмин
российский музыкант, певец, автор песен, Народный артист России
31 мая 1955
63 года назад

Изображение

Владимир Борисович Кузьмин родился в Москве 31 мая 1955 года. Его отец служил офицером на флоте, а мать преподавала иностранные языки. В школе Володя учился на «отлично». Уже с детства у него проявился интерес к музыке, он учился в музыкальной школе по классу скрипки и в 6 лет написал свою первую песню, самостоятельно освоил гитару.

В 6-ом классе организовал свою первую группу, с которой на концертах и школьных вечерах исполнял собственные песни, а также песни «The Beatles», «The Rolling Stones» и других исполнителей.

По окончании школы Владимир поступил в Московский железнодорожный институт, но после второго курса бросил учебу, решив всерьез заняться музыкой. Он поступает в музыкальное училище, где обучается игре на флейте, скрипке, саксофоне и параллельно ищет себя в различных самодеятельных ВИА.

Первым опытом работы на профессиональной сцене, после окончания музыкального училища, для Кузьмина стало участие в 1977 году в ВИА «Надежда», где он занял место гитариста и вокалиста. Потом почти год Владимир проработал в популярных «ВИА Самоцветы» (именно там он находит свой неповторимый гитарный стиль, перенеся на струны саксофонные ходы), а в 1979 году, вместе с Александром Барыкиным, Кузьмин собрал первый состав группы «Карнавал», которая быстро стала очень популярной в Москве.

К тому времени у Владимира уже накопился большой объем собственного качественного музыкального материала, идей и песен. Репертуар группы в основном составляли песни Кузьмина, в значительной степени определявшие творческое лицо коллектива. Уже через год «Карнавал» записал десять полноценных песен, сложившихся в дальнейшем в мощный магнитоальбом «Супермен». Первые гастроли коллектива в 1981 году прошли с огромным успехом.

В 1982 года Кузьмин, будучи уже известным в стране музыкантом, организовал и свою рок-группу «Динамик». Еще большую популярность Владимир приобрёл благодаря Алле Пугачевой - он был солистом Театра песни Аллы Пугачевой «Рецитал», вышел с ней в финал фестиваля «Песня-86» и в 1987 году выступал в Сан-Ремо. Его песни стали звучать по радио и на телевидении. В 1987 году на «Мелодии» выходит первая сольная пластинка Владимира Кузьмина «Моя любовь».

В конце 1980-х группа Кузьмина вновь много и успешно гастролирует по стране, музыканты записывают новые песни и один из своих лучших альбомов ― «Слезы в огне».

В 1989 году на пике славы Владимир неожиданно срывается с места и вместе с группой уезжает в Америку. В Сан-Диего (Калифорния) группа выдает серию успешных концертов. Позже, уже с местными музыкантами, они гастролируют по Калифорнии, играя в ночных клубах, и записывают два англоязычных альбома: «DirtySounds» и «Сrazy About Rock-n-Roll». По мнению многих профессионалов, это, пожалуй, лучшее, что создавалось на Западе русскими рок-музыкантами.

В 1992 году Кузьмин возвращается в Москву, где набирает новый состав группы (т.к. почти все прежние участники группы остались жить в Америке). Дав три триумфальных концерта в Московском Дворце Молодежи, Владимир едет на гастроли по стране с новым составом «Динамика», а в 1993 году он приступает к записи новых альбомов, неоднократно меняя состав группы «Динамик», добиваясь нужного ему звучания.

В середине 1990-х Владимир создает свою собственную студию, в которой проводит много времени. Он переиздает все свои старые альбомы на компакт-дисках, выпускает сборники, куда включает новые, ранее не издававшиеся песни, вместе с группой записывает концертные альбомы. Всего на протяжении более чем 30-летней творческой карьеры Владимир Кузьмин записал около 30 альбомов, написал более 300 песен и снял более 20 видеоклипов.

Заслуженный и Народный артист России, кавалер орденов «Служение Искусству», «Во Славу Отечества», «За Милосердие» - Кузьмин разноплановый музыкант, идя в ногу с молодежной музыкальной культурой, он в том числе экспериментирует с электронной музыкой, записывая танцевальные ремиксы своих песен.

Музыкант женат третьим браком. Его супруги: Татьяна Борисовна Артемьева — поэтесса (написала тексты к нескольким его песням), Келли Керзон - американская фотомодель, Екатерина Трофимова - на которой женат сейчас. У Владимира в трех браках родилось пятеро детей: Елизавета, Степан, Софья, Марта и Николь, а также есть приемный сын Никита.

Сегодня Владимир Кузьмин продолжает плодотворно работать. И, несмотря на традиционно плотный гастрольный график, он продолжает сочинять и создавать новые песни, клипы и концертные программы.


Наташа Королева
советская и российская эстрадная певица, актриса, Заслуженная артистка России
31 мая 1973
45 лет назад

Изображение

Наташа Королёва (настоящее имя - Наталия Владимировна Порывай) родилась в Киеве 31 мая 1973 года, в музыкальной семье. Ее мама была дирижером хоровой капеллы, а папа - хормейстером академического хора.

Ее дебют как певицы состоялся в трехлетнем возрасте с песней «Крейсер Аврора». Это были выступления с Большим Детским Хором Радио и Телевидения Украины. В семь лет Наташа поступает в музыкальную школу, по классу фортепиано и одновременно в хореографическую студию народного Танца при хоре им. Верёвки.

В 12 лет, на фестивале Детской Песни, Наташа знакомится с композитором В.Быстряковым и вскоре записывает его песни «Мир без чудес» и «Куда уехал цирк». Участница многих телевизионных конкурсов, таких как «Утренняя почта» и «Рождественские встречи». После этих выступлений она приобрела популярность на родине.

Позже Королёва становится призером конкурса «Золотой Камертон». В 1988-1991 годах Наташа обучалась в Киевском эстрадно-цирковом училище по классу вокала. Дальше были зарубежные гастроли - летом 1989 года, как ведущая солистка детской рок — оперы «Дитя мира» Наташа едет на гастроли в США. Проект имел грандиозный успех.

И вскоре она приехала в Москву на прослушивание к одному из самых популярных тогда композиторов - Игорю Николаеву. Среди претенденток он выбирает ее, и первая песня, написанная Николаевым для Наташи — «Желтые тюльпаны», которая принесла певице всесоюзную славу в 1990 году, она вышла с ней в финал фестиваля «Песня года».

В этом же году выходит первая пластинка Королёвой «Желтые тюльпаны». Дальше были другие, не менее популярные песни, на многие из которых были сняты клипы: «Первый поцелуй», «Киевский мальчишка», «Подсолнухи», «Маленькая страна», «Мужичок с гармошкой», «Дельфин и русалка».

Затем последовали многочисленные гастроли, записи альбомов, съемки видеоклипов. К ряду песен она сама написала стихи. Также Королёва на протяжении всей своей творческой карьеры принимает активное участие в различных благотворительных концертах и акциях.

Она проявила себя и в других сферах деятельности: снимается в фильмах («Рецепт колдуньи», «Веселая семейка-2», «Сыщики», «Старые песни о главном», «Новейшие приключения Буратино» и другие); участвует в различных телепроектах («Большие гонки», «Танцы со звёздами», «Две звезды»); ведет различные телепередачи.

Кроме того Наталия занимается дизайнерским искусством в ювелирной отрасли и даже представила ювелирную коллекцию «Дочки-матери», а в 2009 году открыла свой салон красоты в Москве. Наталья попробовала свои силы и в качестве писателя, написав книгу - роман «Мужской стриптиз».

Заслуженная артистка России, лауреат Международной премии в области культуры и искусства за 2011 год «Человек года» (Украина) она награждена медалью «За веру и добро», премиями «Золотой граммофон» и другими наградами.

Певица второй раз замужем. Ее первый муж - композитор и певец Игорь Николаев, второй – Сергей Глушко (известный как стриптизер, выступающий под псевдонимом «Тарзан»). У Наташи есть сын – Архип.

Сегодня Наташа Королёва продолжает свою творческую карьеру, живет и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Чт май 31, 2018 9:04 pm

1 июня родились ….

Владимир Грамматиков
советский и российский актер театра и кино, режиссер, продюсер
1 июня 1942
76 лет назад

Изображение

Владимир Александрович Грамматиков родился 1 июня 1942 года в городе Свердловске. Семья, в которой родился Владимир, была весьма далека от искусства. Сам он закончил радиоаппаратуро-строительный факультет училища им.Баумана в Москве.

Но по окончании училища Владимир решает кардинально изменить свою судьбу и поступает в ГИТИС на актёрский факультет. В 1960-е годы в Москве было очень модно искусство пантомимы. На волне этого и был создан Театр пантомимы, в который влились воспитанники двух курсов – Козинцева и Ромма – и Грамматиков в их числе.

Тогда же Владимир начал сниматься в кино, дебютировав в 1963 году в картине «Внимание! В городе волшебник!». Среди других его известных ролей - в фильмах: «Разбудите Мухина!» (1967), «Король-олень» (1969), «Белорусский вокзал» (1970), «Достояние республики» (1971), «Остров сокровищ» (1971), «Георгий Седов» (1974), «Осенний марафон» (1979), «Шестой» (1981), «Московские каникулы» (1995), «Узкий мост» (2004), «Бухта страха» (2007), «Адмиралъ» (2009), «Отель "Президент"» (2013) и многие другие.

В 1976 году Владимир получил диплом режиссёрского факультета ВГИКа (мастерская Ефима Дзигана) и стал актёром и режиссёром Киностудии имени М.Горького. Его первая полнометражная работа в качестве постановщика — комедийный детский фильм «Усатый нянь» (1977), ставший лидером кинопроката (53 млн. зрителей) и снискавший большую зрительскую любовь.

Грамматиков уверенно нашёл себя в нише детского и подросткового кино, и практически все последующие работы в жанре семейного кино режиссёра отмечались призами различных советских и международных кинофестивалей. Среди самых известных работ режиссера - «Шла собака по роялю» (1978), «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» (1982), «Мио, мой Мио» (1987), «Сказка о купеческой дочери и таинственном цветке» (1991), «Маленькая принцесса» (1997), «Привет от Чарли-трубача» (1998), «Горыныч и Виктория» (2005) и другие.

Кроме того, Грамматиков снимал сюжеты для киножурнала «Ералаш», рекламные ролики, выступал в качестве художественного руководителя детского шоу-сериала «Улица Сезам». В ряде картин он выступал и в качестве сценариста и продюсера.

В 1988 году Владимир Александрович занимает должность художественного руководителя Творческого объединения «Контакт» (Киностудии имени М.Горького). В это же время он - один из создателей и художественный руководитель студии «Старлайт» (Россия-Швеция-Великобритания-Дания), а затем президент «Старлайт-фест» — Международного кинофестиваля детских фильмов в Артеке (1992—1996). Также принимал активное участие в организации Фестиваля Визуальных Искусств, который проводится в «Орлёнке» – Всероссийском детском центре (1997-2006).

В 1998-2001 годах Грамматиков - Генеральный директор Центральной киностудии детских и юношеских фильмов имени М.Горького. С 2001 года руководит актерской мастерской во ВГИКе. Неоднократно являлся членом жюри различных российских кинофестивалей. В 2010 году Владимир Александрович назначен на должность креативного продюсера компании Disney в России.

Грамматиков женат, его супруга - Наталья Жукова, дочь известного художника Николая Жукова. Их дети: Егор - актёр и режиссёр, Николай - юрист.

Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат различных МКФ - Владимир Александрович Грамматиков награжден Орденом Дружбы. Он неоднократно избирался секретарем Правления Союза кинематографистов СССР и Российской Федерации, долгие годы являлся членом административного совета СИФЕЖ при ЮНЕСКО. Им возглавлялась Всесоюзная комиссия детского кино при Союзе кинематографистов.


Евгения Симонова
советская и российская актриса театра и кино, Народная артистка России
1 июня 1955
63 года назад

Изображение

Евгения Павловна Симонова родилась 1 июня 1955 года в Ленинграде, в интеллигентной семье. Отец — психолог П.В. Симонов, брат — писатель и телеведущий Юрий Вяземский.

Женя обучалась хореографическому искусству, окончила музыкальную школу имени Гнесиных. В 1972-1976 годах обучалась в училище имени Щукина на курсе у Ю.Катина-Ярцева. По его окончании стала актрисой в Московском театре имени Маяковского, где работала у режиссёра А.Гончарова.

В 1984 году Симонова получила Государственную премию Советского Союза за участие в постановках «Леди Макбет Мценского уезда», «Жизнь Клима Самгина» и «Молва». А в 1995 году была удостоена премии имени Станиславского и премии Правительства города Москвы за блестящую роль в спектакле «Жертва века».

Среди других работ актрисы на театральной сцене - роли в спектаклях: «Старомодная комедия», «Смотрите, кто пришёл!», «Чайка», «Исповедь Анны», «Шутка мецената», «Кукольный дом», «Любовник» и других.

Дебютировала в кинематографе Симонова в 1973 году, еще будучи студенткой, в фильме Л.Быкова «В бой идут одни старики». Но популярной и всенародно любимой она стала после кинокомедии «Афоня» два года спустя. В этой комедии она сыграла главную роль Кати, а её партнёром по фильму был Леонид Куравлёв.

Другими известными ролями Евгении Симоновой стали работы в картинах: «Пропавшая экспедиция» (1975), «Обыкновенное чудо» (1978), «Рафферти» (1980), «Карантин» (1983), «Сказки старого волшебника» (1984), «Бес в ребро» (1990), «Русский регтайм» (1993), «Призрак дома моего» (1994), «Не покидай меня, любовь» (2001), «Евлампия Романова. Следствие ведёт дилетант» (2001-2004), «Дети Арбата» (2004), «Служба доверия» (2006), «Плюс один» (2008), «Два капитана» (2010), «Дело гастронома № 1» (2011) и многих других. Всего в фильмографии актрисы более 60 ролей в кино.

Первым супругом Симоновой был актёр Александр Кайдановский, у них родилась дочь Зоя (1976). А затем она вышла замуж за режиссёра Андрея Эшпая. В этом браке родилась дочь Мария (1985).

Евгения Павловна - Народная артистка России, лауреат Государственной премии СССР, премии Ленинского комсомола, премии им. К.С. Станиславского, премии правительства Москвы, премий «Хрустальная Турандот», «Золотой Орёл», «Ника», премии Гильдии киноведов и кинокритиков России «Белый Слон», кавалер орденов Почёта и «За заслуги перед Отечеством» IV степени.

В настоящее время известная и талантливая актриса Евгения Симонова играет в спектаклях на сцене театра Маяковского, снимается в кино и участвует в различных телепроектах.


Александр Жуков
российский государственный деятель, президент Олимпийского комитета России
1 июня 1956
62 года назад

Изображение

Александр Дмитриевич Жуков родился 1 июня 1956 года в Москве, в семье с богатой родословной. Его отец — писатель Дмитрий Жуков, автор книг о русских святых, потомок дворянского рода. Сам Александр получил хорошее образование: окончив математическую школу, поступил на экономический факультет Московского государственного университета. Затем были Высшие экономические курсы при Госплане СССР и Гарвардский университет.

Карьера молодого специалиста тоже складывалась неплохо. Уже в 24 года Александр Жуков стал сотрудником главного валютно-экономического управления Министерства финансов СССР. Спустя несколько лет он впервые попробовал себя на выборной должности, пройдя в качестве депутата в Бауманский районный совет народных депутатов Москвы. В перестроечный период Жуков попробовал себя в коммерческой сфере — работал вице-президентом компании «Автотрактороэкспорт».

С 1994 по 2003 года Александр Жуков неоднократно избирался депутатом Государственной думы России. В течение десяти лет он работал в Госдуме — первого, второго, третьего и четвертого созывов. В 2004 году Жукова назначили заместителем председателя правительства России. В этой должности он работал до конца 2011 года. В кабинете министров Александр Жуков курировал социально-трудовые вопросы, сферу жилищного строительства, а также занимался проблемами гуманитарной и технической помощи.

В настоящее время он является первым заместителем Председателя Государственной Думы Федерального Собрания Российской Федерации шестого созыва и членом Высшего совета Всероссийской политической партии «Единая Россия». Награждён многими государственными наградами.

Кроме того, в 2010 году чиновник стал президентом Олимпийского комитета России, а спустя три года вошел и в Международный Олимпийский комитет. Главной его обязанностью стало подготовить Сочи к зимним Играм в 2014 году.

К слову, Александр Жуков и сам серьезно занимался спортом, правда, самым специфическим его видом — шахматами. В свое время он, выполнив мастерский норматив, получил звание кандидата в мастера спорта, а также был президентом Российской шахматной федерации.
По мнению Александра Жукова:
Главные качества мужчины: честность и порядочность
Главные качества женщины: красота и обаяние
Что такое счастье: когда в семье все здоровы
Талант, которого нет, но хотелось бы иметь: способности к пению и музыке
Любимое занятие: спорт
(из интервью Владимира Познера)


Надежда Кадышева
российская певица, солистка ансамбля «Золотое кольцо», Народная артистка России
1 июня 1959
59 года назад

Изображение

Надежда Никитична Кадышева родилась 1 июня 1959 года в деревне Горки, расположенной на границе современного Татарстана. Все раннее детство девочки связано с деревней Старый Маклауш. Отец, Никита Михайлович Кадышев, работал мастером на железной дороге, мать – Анна Андреевна – очень рано ушла из жизни.

Быстро пролетели годы учебы в деревенской восьмилетке. Перед Надей встал вопрос, что делать дальше. Надежда поехала в Подмосковье к старшей сестре Марии, живущей в Лобне. В 14 лет Надежда поступает на фабрику «Красная поляна». Работая на фабрике, Надя стала участвовать в самодеятельности.

В 1977 году восемнадцатилетняя Надежда провалила первую попытку поступления в музыкальное училище им. Ипполитова-Иванова. Но в следующем 1978 году, окончив подготовительные курсы, Надежда всё-таки поступила в училище. Вскоре Надежда встретила своего будущего мужа – Александра Костюка.

Учась на третьем курсе училища, она получила приглашение выступать в состав вновь организованного профессионального ансамбля «Россияночка» при Москонцерте. С этого началась профессиональная работа: репетиции, концерты, гастроли. В репертуаре квартета были народные песни. Вскоре Надежда Кадышева переходит в музыкальный институт имени Гнесиных, на кафедру сольного пения в класс профессора Нины Константиновны Мешко.

В 1983 году после окончания института Александр Костюк сделал Надежде предложение, и они поженились (в этом браке родился сын Григорий), а через 5 лет, в 1988 году, Кадышева начала выступать в роли солистки эстрадного ансамбля народной музыки «Золотое кольцо», основателем которого является Александр Костюк.

Первая гастрольная поездка коллектива в Америку состоялась в 1991 году, которая была весьма успешной. А 1993 год – год начала популярности ансамбля «Золотое кольцо» в России, а началось всё с предложения сотрудничества ансамблю от студии «Союз».

Сегодня дискография российской певицы включает в себя более 20 студийных альбомов, которые изданы совместно с ансамблем «Золотое кольцо», а также концертные записи и сборники, выпущено уже более 300 песен и несколько видеокассет с клипами. Надежда Кадышева является исполнителем многих хитов, таких как «Снег летит и летит», «Я не колдунья», «Уходи, горе», «Зачем это лето», «Ах, судьба моя, судьба», «Заплутавшее счастье», «Широка река» и других. Музыку к большинству популярных и любимых народом песен написал Александр Костюк.

Надежда Кадышева - Народная артистка России и Мордовии, Заслуженная артистка России и Татарстана, Почетный гражданин Бугульмы, лауреат премии В.В. Путина «20 лучших женщин России».

Сегодня Надежда Кадышева и ансамбль «Золотое кольцо» - известные и популярные исполнители. Ансамбль выступал во многих странах мира с аншлагами: США, Япония, Бельгия, Германия, Латинская Америка и других, и в настоящее время они продолжают много гастролировать.


Ольга Кормухина
российская рок-певица, «русская Тина Тернер»
1 июня 1960
58 лет назад

Изображение
Ольга Кормухина - «русская Тина Тернер»

Ольга Кормухина – великолепная рок-вокалистка, обладательница национальной музыкальной премии «Овация» и титула «Лучший голос России», русская «Тина Тернер» нашей эстрады. Открытая, искренняя, азартная, не знающая компромиссов, в том числе и с самой собой, поющая о любви хриплым голосом – она вне возраста, вне моды. Ей на роду было написано стать певицей.

Ольга Борисовна Кормухина родилась 1 июня 1960 года в городе Горький (ныне Нижний Новгород). Её дебют как исполнителя состоялся весной 1980 года на Всероссийском джазовом фестивале «Нижегородская весна», где она получила «Гран-при» в номинации «Лучший сольный вокал». В 1986 с песней «Высота» – специальный диплом фестиваля «Юрмала-86».

В 1987 году Ольга Кормухина закончила с красным дипломом институт им. Гнесиных, и, несмотря на большое количество предложений о сотрудничестве, остановила свой выбор на «Рок-ателье» Криса Кельми. В 1988 году она вошла в состав хард-группы «Красная пантера», которая чуть позднее стала легендой для всех любителей хорошей музыки.

С 1989 года начинается сольная карьера певицы. В этот период намечается тенденция к постепенному смягчению исполнительского стиля от тяжелого рока к популярной музыке с элементами блюза. В качестве сольной исполнительницы Кормухина принимала участие и одерживала победу во многих конкурсах и фестивалях.

В 1991 году певица организует свою группу музыкантов «Гелла» и активно гастролирует по городам России. В этом же году выходит ее первый магнитоальбом «За гранью слов». В этом же году Ольга дебютирует в кино в качестве актрисы в фильме Юрия Сабитова «Шаг вправо...шаг влево». На национальной премии «Овация» в 1992 году побеждает в номинации «Лучшая рок-певица».

В конце 1993 года Кормухина решает остановиться на некоторое время и найти новую точку отсчета. Прекратились многочисленные гастроли, мелькание на ТВ, хотя записывать песни она продолжала. В 1998 году в жизни Ольги произошла важная встреча – с Алексеем Беловым, одним из лидеров легендарной рок-группы «Парк Горького». Они встретились после Богослужения в Свято-Даниловом монастыре. Венчание Ольги и Алексея состоялось 25 апреля 1999 года в церкви Федора Студита, где Ольга пела в хоре на клиросе. 2 мая 2000 года на свет появился долгожданный ребенок – дочь Анатолия, названная по благословению старца Николая.

Творческое сотрудничество супругов продолжается по сей день. За это время записаны песни «Я больше не боюсь», «Я падаю в небо», «Мужики» и другие. В 2001 году они записывают песни для российско-американского проекта «Красный змей» (Red serpent), а в 2005 году – песни для российско-американского проекта «Зеркальные войны. Отражение I».

В 2006 году Ольга приняла участие в проекте «Фабрика звезд», где состоялось первое большое публичное появление певицы после длительного перерыва. Она исполнила песню «Я падаю в небо» в дуэте с Дмитрием Колдуном.

Осенью 2007 года Кормухина поступила на режиссерский факультет ВГИКа им. С.А. Герасимова (мастерская В.Я. Ланского). Летом 2008 года она сняла свою первую режиссерскую работу «И светит и греет», где главные роли сыграли Евдокия Германия и сама Ольга Кормухина. А в 2009 году сняла свою дипломную работу «Колокол» (в главных ролях – Лариса Гузеева и Иван Охлобыстин).

В феврале 2010 года певица и музыканты группы «Парк Горького» отправились в Ванкувер поддержать Олимпийскую сборную нашей страны в Русском Доме.

Ольга Кормухина принимает активное участие в международных проектах и благотворительных концертах. Ее уникальный голос в купе с оригинальной подачей и тонкое чутье музыканта с большой буквы вызывают восторг и глубокое уважение у её публики. Певица и по сей день продолжает своё восхождение на музыкальный олимп, внося огромный вклад в развитие отечественной рок-музыки.


Лариса Лазутина
советская и российская лыжница, пятикратная олимпийская чемпионка, Герой России
1 июня 1965
53 года назад

Изображение

Лариса Евгеньевна Лазутина (урожденная Птицына) родилась 1 июня 1965 года в городе Кондопога (Карелия), в семье рабочих. В пятом классе девочка начала заниматься лыжным спортом.

По окончании школы в 1982 году Лариса поступила в Хабаровский физкультурный институт, который окончила, получив специальность тренера-преподавателя. Также училась в Карельском государственном педагогическом институте.

Уже будучи членом сборной команды СССР по лыжным гонкам, в 1989 году Лариса переехала в Одинцово. В сборную команду СССР (России) лыжница входила в 1984-2002 годах.

Пик славы спортсменки приходится на период с 1990 по 1998 годы. В это время Лариса Лазутина дважды завоёвывает Кубок Мира, становится пятикратной победительницей Олимпийских игр, одиннадцатикратной чемпионкой мира, многократной чемпионкой СССР и России, получает звание – Заслуженный мастер спорта.

В 1994 году после выступления на Олимпийских играх в Лиллехаммере Лазутина была награждена орденом Дружбы народов. Завоевав на Олимпиаде в Нагано медали во всех пяти гонках, Лариса была удостоена звания Героя Российской Федерации.

На Олимпийских играх в Солт-Лейк-Сити Лариса Лазутина завоевала «серебро» в гонке на 10 км и «золото» в марафонской гонке на 30 км, но обвинённая в применение допинга, была дисквалифицирована.

В последующие годы спортсменка являлась членом исполкома ОКР, членом Совета по физической культуре и спорту при Президенте Российской Федерации. В настоящее время Лариса Евгеньевна — майор Российской армии. Почётный гражданин Республики Карелия и города Одинцово - Лазутина также награждена Почетными знаками «За заслуги в развитии физической культуры и спорта», «Спортивная слава России» II степени и «За заслуги перед Московской областью».

Спортсменка замужем. Ее супруг, Лазутин Геннадий Николаевич – тренер по лыжному спорту. Дети – дочь Алиса и сын Даниил.

В 2011 году Лариса Лазутина была избрана депутатом Московской областной Думы по Одинцовскому одномандатному округу от партии «Единая Россия».
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Сб июн 02, 2018 11:53 am

2 июня родились …

Юнна Мориц
советская и российская поэтесса
2 июня 1937
81 год назад

Изображение

Юнна Петровна (Пинхусовна) Мориц родилась в Киеве 2 июня 1937 года. В этом же году её отец был арестован. Он был освобожден через несколько месяцев, но после перенесённых пыток стал быстро терять зрение. По словам поэтессы, слепота отца оказала чрезвычайное влияние на развитие её внутреннего зрения.

В 1954 году Юнна стала студенткой филологического факультета в Киевском университете, и сразу же стали появляться её первые стихи в периодических изданиях. В 1961 году она заканчивает очное отделение Литературного института имени Горького в Москве, и тогда же выходит первая книга Мориц «Мыс Желания», которая повествует о ярких впечатлениях поэтической души, о плавании на ледоколе «Седов» по Арктике. Также выходит ряд стихотворений для детей в журнале «Юность», которые очень полюбились читателям.

Но в период 1961-1970-х годов книги Юнны Мориц не издавались — она попала в «чёрные списки советской цензуры». На это Юнна отвечала творчеством — «И в черных списках было мне светло...». Вторая книга «Лоза» вышла в Москве лишь в 1970 году. Затем были книги лирики: «Суровой нитью» (1974), «При свете жизни» (1977), «Третий глаз» (1980), «Избранное» (1982), «Синий огонь» (1985), «На этом береге высоком» (1987), «В логове голоса» (1990)...

Не издавались ее стихи и в период 1990-2000 годов. Но это не останавливало творческих порывов поэтессы, и она продолжала писать.

Наиболее известные книги Мориц последнего десятилетия — «Лицо» (2000), «Таким образом» (2000), «По закону — привет почтальону!» (2005) и другие. Особой популярностью пользуются у читателей ее книги стихотворений для детей - «Большой секрет для маленькой компании» (1987) и «Букет котов» (1997).

Долгие годы поэтессу не выпускали за рубеж, несмотря на сотни приглашений от международных фестивалей поэзии, форумов, университетов и СМИ. Но стихи Мориц переведены практически на все языки Европы, а также на японский, турецкий и китайский. Их переводили Лидия Пастернак, Стенли Кьюниц, Уильям Джей Смит с Верой Данем, Томас Уитни, Дэниэл Уайсборт, Элайн Файнстайн, Кэролин Форше. На ее стихи написано много песен.

Не променяй же детства на бессмертье
И верхний свет на тучную свечу.
Все милосердье и жестокосердье
Не там, а здесь. Я долго жить хочу!

Я быть хочу! Не после, не в веках,
Не наизусть, не дважды и не снова,
Не в анекдотах или в дневниках -
А только в самом полном смысле слова!

Юнна Мориц является обладателем премии имени А.Д. Сахарова — «за гражданское мужество писателя», российской премии «Триумф», итальянской премии «Золотая роза». Юнна Мориц — победитель Московской книжной ярмарки 2005 года в номинации «Книга года», обладательница премии имени А.Дельвига 2006 года, премии «Вместе с книгой мы растём» на книжной ярмарке в Москве 2008 года и премии Правительства РФ за книгу «Крыша ехала домой» (2011).
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс июн 03, 2018 11:55 am

3 июня родились …

Елена Исинбаева
российская прыгунья с шестом, двукратная олимпийская чемпионка
3 июня 1982
36 лет назад

Изображение

Елена Гаджиевна Исинбаева родилась в Волгограде 3 июня 1982 года. Отец, Гаджи Гафанович, родом из дагестанского села Чувек, которое находится недалеко от Дербента. Мать, Наталья Петровна, родилась на хуторе под Волгоградом, а впоследствии переехала в город. В семье кроме Лены есть младшая сестра – Инесса.

Родители с раннего детства приобщали детей к спорту. Сначала это была спортивная гимнастика, но к 15 годам Елена стала слишком высокой для данного вида спорта и перешла в прыжки с шестом.

Восхождение звезды российской легкой атлетики не было простым и победоносным. Поздний приход в большой спорт создал немало трудностей для тренера Евгения Трофимова. Но уже в школьные годы Елена победила на Всемирных юношеских играх в Москве в 1998 году, через год стала чемпионкой мира среди юниоров, а дальше - победы и мировые рекорды.

Большая победа пришла к Елене Исинбаевой на Олимпиаде в Афинах в 2004 году, где она не только стала олимпийской чемпионкой, но и поставила новый мировой рекорд по прыжкам в высоту. Так она стала известной и популярной спортсменкой на Родине и в мире. С этого момента планка мировых рекордов покорялась только Елене Исинбаевой. Триумфальным достижением можно считать преодоление спортсменкой планки в 5 метров 22 июля 2005 года - она стала первой в истории женских прыжков с шестом, кто впервые покорил такую высоту.

На Олимпиаде в Пекине Елена Исинбаева показала уже традиционное победное выступление. В Пекине в 2008 году она стала двукратной олимпийской чемпионкой и обладательницей нового мирового достижения в прыжках в высоту 5 метров и 5 сантиметров. Этот рекорд был 24-м в карьере спортсменки. А на летних Играх 2012 года она завоевала бронзовую олимпийскую медаль.

Елена закончила Волгоградскую государственную академию физической культуры, а в 2010 году стала кандидатом педагогических наук.

Заслуженный мастер спорта России, двукратная Олимпийская чемпионка, трехкратная чемпионка мира на открытом воздухе и 4-кратная чемпионка мира в помещении, чемпионка Европы, обладательница 28 мировых рекордов в прыжках с шестом среди женщин - Елена Исинбаева своей спортивной карьерой доказала, как человек из простой семьи может покорить вершины спортивных достижений.

Она признана лучшей спортсменкой планеты 2007 и 2009 годов по версии Всемирной академии спортивной славы Laureus, лучшей легкоатлеткой десятилетия журналом Track&Field News и мира по версии ИААФ (2004, 2005, 2008 годов), самой успешной действующей спортсменкой России.

Одна из величайших легкоатлеток своего времени - Елена Исинбаева награждена орденами «За заслуги перед Отечеством» IV степени и Почёта, премией принца Астурийского и другими наградами. Она - Почётный гражданин Донецка.

В 2014 году Елена стала мамой - у неё и спортсмена Никиты Петинова родилась дочь Ева.

Сегодня Елена Исинбаева продолжает свою спортивную карьеру, а также является инструктором по лёгкой атлетике ЦСКА, она - майор российской армии.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс июн 03, 2018 8:39 pm

4 июня родились …

Анджелина Джоли
американская актриса, режиссер, фотомодель, общественный деятель
4 июня 1975
43 года назад

Изображение

Анджелина Джоли (англ. Angelina Jolie) родилась 4 июня 1975 года в Лос-Анджелесе (штат Калифорния, США). Ее отец – знаменитый актер Йон Войт. Мать Анджелины – также актриса, хотя и менее заслуженная – Марселин Бертран. Родители разошлись, когда девочке был всего год, но продолжали вместе заниматься ее воспитанием.

Дебют Анджелины в кино состоялся в 1982 году: вместе с папой Джоли снялась в картине Хэла Эшби «В поисках выхода», а в возрасте 11 лет Анджелина начала обучаться актерскому мастерству в студии Ли Страсберга, затем она продолжила обучение в высшей школе Беверли-Хиллз.

Уже в 14 лет Джоли начала работать моделью на показах одежды, преимущественно в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Лондоне. Кроме того, она появилась в нескольких музыкальных видеоклипах, в том числе у «Rolling Stones», также играла в театре и снималась в кино на маленьких ролях.

Важным этапом в жизни Анджелины Джоли стал фильм «Хакеры» (1995) – на его съемках Анджелина познакомилась с Джонни Ли Миллером, ставшем на три года (вплоть до января 1999 года) ее супругом.

Новые роли не заставили себя ждать, и в последующие несколько лет Джоли играет в целом ряде картин, которые поспособствовали становлению ее как актрисы. Но настоящая популярность к Анджелине Джоли пришла чуть позже, в 1997 году, после съёмок в фильме «Джордж Уоллас», за роль в котором она получила «Золотой глобус» за лучшую женскую роль второго плана. Спустя год Джоли получила этот же приз за роль в картине «Джиа» о трагической судьбе умершей от СПИДа топ-модели.

После актриса переехала в Нью-Йорк, где посещала курсы сценаристов при Нью-Йоркском университете. Затем Анджелина снялась в нескольких картинах, имевших успех в кинопрокате - «Превратности любви», «Власть страха», «Прерванная жизнь» (за роль в этом фильме она получила свой третий «Золотой глобус», премию Гильдии киноактёров США и «Оскар» за «Лучшую женскую роль второго плана»), и после которых актриса моментально обрела в Голливуде звёздный статус.

Затем были роли в картинах - «Угнать за 60 секунд» (2000), «Лара Крофт — расхитительница гробниц» (2001), «Забирая жизни» (2004), «Мистер и миссис Смит» (2005), «Ложное искушение» (2006), «Особо опасен» (2008), «Турист» (2011) и многие другие. Всего в фильмографии актрисы около четырех десятков фильмов.

В мае 2000 года Джоли во второй раз вышла замуж - за Билли Боба Торнтона, с которым познакомилась еще в 1998 году на съемках комедии Майка Ньюэлла «Pushing Tin», но брак продлился недолго. После съёмок в фильме «Мистер и миссис Смит» Анджелина Джоли вышла замуж в третий раз - за Брэда Питта. В мае 2006 года у них появляется дочь Шилох Нувель. 12 июля 2008 года Анджелина Джоли родила на свет двойню — мальчика Нокса Леона и девочку Вивьен Марчелин. Сегодня у этой звездной пары шестеро детей, трое из которых - усыновленные дети.

В конце 2011 года Анжелина дебютировала в качестве режиссера с фильмом «В краю крови и меда». Также она принимала участие в озвучивание мультфильмов.
В 2014 году вышел фэнтезийный фильм «Малефисента», где роль злой феи исполняет Анджелина Джоли.

Востребованная актриса, обладательница премии «Оскар», а также трёх премий «Золотой глобус» и двух премий Гильдии киноактёров США, - Анджелина Джоли известна и своей благотворительной деятельностью. В перерывах между съемками она совершает множество поездок по целому ряду стран третьего мира в рамках гуманитарной миссии ООН, являясь послом доброй воли.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн июн 04, 2018 9:14 pm

5 июня …

Барбара Брыльска
польская актриса театра и кино
5 июня 1941
77 лет назад

Изображение

Барбара Брыльска (польск. Barbara Brylska) родилась 5 июня 1941 года в местечке Скотники возле Лодзи (Польша). Отец ее был слесарем, а мама шила. С детства Барбара отличалась самостоятельностью.

В детстве она увлекалась живописью, в 15 лет снялась в эпизодической роли в фильме «Калоши счастья». После съёмок стала заниматься в театральном кружке, училась в Лодзинской высшей театральной школе, затем окончила Высшую школу театра, кино и телевидения в Варшаве.

В 1963 году Барбара Брыльска снялась в фильме «Их будни». В 1966 году она сыграла в фильме «Фараон», по роману Болеслава Пруса, где исполняла роль жрицы Камы.

К числу лучших работ Барбары относятся такие фильмы как «Пан Володыевский» (1968), «Освобождение» (1969), «Анатомия любви» (1972), «Города и годы» (1973), «Роман Терезы Хеннерт» (1978), «Архив смерти» (1980) и другие. Она работала со многими советскими, чехословацкими и болгарскими кинорежиссёрами.

В нашей стране Барбара Брыльска стала популярной благодаря фильму Эльдара Рязанова «Ирония судьбы, или С лёгким паром». Она была награждена Государственной премией СССР за исполнение роли Надежды Шевелевой.

В последнее время актриса в кино снимается нечасто, но в новом тысячелетии она стала играть на театральной сцене: впервые это произошло в Москве в постановке режиссёра Романа Мархолиа «Квартет» на сцене Центра оперного пения Галины Вишневской.

На киноэкраны же Барбара вернулась, после долгого перерыва, в 2001 году в фильме Романа Качанова «Даун Хаус». Также среди ее киноработ последних лет - роли в картинах «Ирония судьбы-2. Продолжение» (2007) и «Адмиралъ» (2008). А еще она была членом жюри в одном из сезонов шоу Первого канала «Две звезды» и программы «Минута славы».

Барбара Брыльска была замужем трижды, но ни один брак, к сожалению, не был долгим. От второго брака у актрисы двое детей - сын Людвиг и дочь, актриса и модель, Барбара Космаль (которая трагически погибла в автомобильной катастрофе в 1993 году).

Сегодня Барбара Брыльска снимается в кино и играет в театре, но она очень домашний человек, поэтому все свободное время посвящает дому.


Татьяна Покровская
советский и российский тренер по синхронному плаванию, Заслуженный тренер России
5 июня 1950
68 лет назад

Изображение

Под руководством Татьяны Покровской российские синхронистки одержали множество побед, с успехом выступая на турнирах разного уровня, включая Олимпийские игры 2016, проходившие в бразильском Рио-де-Жанейро. Сама же Татьяна Николаевна признавалась в интервью, что терпеть не может плавать в бассейнах. Покровская, по ее словам, до сих пор поражается, как же ее отважные, трудолюбивые и совсем юные подопечные справляются с такими нагрузками.

Татьяна Николаевна Покровская родилась 5 июня 1950 года в городе Архангельске. Еще в школе начала заниматься художественной гимнастикой, получив звание мастера спорта. В 1971 году окончила Государственный центральный ордена Ленина институт физкультуры (ГЦОЛИФК, сейчас это Российский госуниверситет физкультуры, спорта, молодежи и туризма).

После окончания института Покровская работала тренером по художественной гимнастике в спортклубе «Кристалл» в подмосковной Электростали. В 1981 году, когда ее секция была закрыта, решила перейти в синхронное плавание.

Впервые под руководством Татьяны Покровской россиянки, выступавшие в составе сборной СНГ, приехали на Олимпиаду-1992, которая проходила в Барселоне. Затем тренер в течение нескольких лет работала за рубежом, готовя спортсменок в Испании и Бразилии. Вернувшись в Россию в 1995 году, Покровская вскоре стала главным тренером российской сборной синхронисток. Под ее наставничеством наши девушки привозили золото с Олимпийских Игр в Сиднее, Афинах, Пекине, Лондоне и Рио-де-Жанейро.

Татьяна Покровская стала первым отечественным тренером, удостоенным почетного звания «Герой труда Российской Федерации». За многолетние заслуги и множество медалей, завоеванных нашей сборной, тренера не раз отмечали государственными наградами.

Взрослая дочь, которую зовут Екатерина, вышла замуж и уехала жить в Бразилию. Незадолго до Олимпиады в Бразилии Татьяна Покровская овдовела и потеряла любимую красавицу-внучку. Справиться с тяжелыми испытаниями судьбы помогла работа. Пережив за год сразу две потери, Покровская даже «думала, что на этом все и закончилось». Но потом к ней пришла мысль воплотить молитву, «Мольбу» в номере, и ее подопечные сами подобрали для него музыку. В результате был создан потрясающий по красоте, пронзительный номер. Синхронистки предстали в образе ангелов и людей, взывающих к ним.

На все тренировки нашей сборной по синхронному плаванию Татьяна Николаевна берет с собой домашнего питомца. Крошечный йоркширский терьер Даниил уже считается символом команды.

Вице-президент Федерации синхронного плавания России Татьяна Покровская сегодня продолжает свою тренерскую работу, живет и работает в Москве.


Юрий Вяземский
российский писатель, философ, телеведущий, профессор
5 июня 1951
67 лет назад

Изображение

Юрий Павлович Вяземский родился 5 июня 1951 года в Ленинграде (сегодня - Санкт-Петербург), в семье известного российского психофизиолога и биофизика П.В. Симонова. Юрий - брат известной актрисы Евгении Симоновой.

Окончил факультет международной журналистики МГИМО, работал в журнале «Международная жизнь», а в начале 1990-х годов стал автором юношеской телепрограммы – «Образ».

В 1995 году Вяземский создал проект интеллектуальной телепередачи для старшеклассников «Умники и умницы» и вот уже 16 лет является её бессменным ведущим. Эта программа приобрела широкую известность в юношеских массах. В 1996 и 2006 годах она была удостоена высшей награды «ТЭФИ» в номинации «Лучшая программа для детей», а в 2002 году – в номинации «Лучшая просветительская программа». Также Юрий Вяземский принимает участие в разработке телевизионной программы для эрудированных детей «Сокровища нации».

Он является автором многих научных и художественных произведений, в том числе «Происхождение духовности», «Шут», «Пушки привезли», «Банда справедливости», «Вооружение Одиссея» и других. Недавно увидел свет его новый роман «Сладкие весенние баккурорты». В своих книгах Вяземский затрагивает проблемы становления личности, вопросы, касающиеся духовного мира человека, религии. Также он - автор сценария к фильму «Шут».

Заведующий кафедрой мировой литературы и культуры МГИМО (Университета) МИД России, кандидат исторических наук, профессор, член Союза писателей России и Патриаршего совета по культуре (РПЦ), Заслуженный работник культуры Российской Федерации - Юрий Павлович - видный общественный деятель, просветитель, публицист и телеведущий. Он эксперт в области древнегреческой литературы и культуры, владеет пятью языками. Награжден орденом святого благоверного князя Даниила Московского III степени.


Юлия Липницкая
российская фигуристка, олимпийская чемпионка
5 июня 1998
20 лет назад

Изображение

Юлия Вячеславовна Липницкая родилась 5 июня 1998 года в Екатеринбурге. Она начала тренироваться в возрасте четырех лет у Елены Левковец и Марины Войцеховской. В марте 2009 года спортсменка переехала в Москву и присоединилась к группе Этери Тутберидзе в СДЮСШОР № 37.

В сезоне 2009-2010 годов Липницкая стала пятой на первенстве России среди юниоров, а в следующем сезоне была четвертой на «взрослом» чемпионате России. Во всех международных соревнованиях сезона 2011-2012, в которых Юлия участвовала, она занимала только первые места.

Предолимпийский сезон Юлия начала с победы на турнире в Финляндии. В ноябре, дебютируя на этапах взрослой серии Гран-при в Китае и во Франции, девушка оба раза выиграла короткую программу, в итоге заняла призовые места. Во второй половине сезона 2012-2013 годов на юниорском чемпионате России Юлия стала пятой. На чемпионате мира среди юниоров в Милане она выиграла серебряную медаль.

Олимпийский сезон Юлия Липницкая начала с победы на турнире в Финляндии, а в октябре победила на канадском этапе Гран-при по фигурному катанию среди одиночниц. В декабре спортсменка заняла второе место в финале Гран-при, стала второй на российском чемпионате. На своем первом чемпионате Европы в 2014 году Юлия безоговорочно победила – впервые среди российских одиночниц за восемь лет. На этом чемпионате Липницкая удостоилась второй в истории женского одиночного фигурного катания суммы баллов (209,72) после результата кореянки Ким Ен А (228,56), показанного на Олимпийских играх 2010 года в Ванкувере.

На Олимпийских играх 2014 года в Сочи Юлия стала олимпийской чемпионкой в командных соревнованиях. Она выиграла обе программы – короткую и произвольную, внеся наибольший вклад в победу российской команды (20 очков за два первых места). Благодаря этой победе Липницкая стала второй из самых юных олимпийских чемпионов по фигурному катанию в истории зимних Олимпийских игр.

Сегодня Заслуженный мастер спорта России, кавалер ордена Дружбы, талантливая фигуристка Юлия Липницкая продолжает свою спортивную карьеру.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт июн 05, 2018 8:48 pm

6 июня родились ….

Павел Коган
советский и российский скрипач, дирижер, академик, Народный артист России
6 июня 1952
66 лет назад

Изображение

Павел Леонидович Коган родился 6 июня 1952 года в Москве. Его родители – легендарные скрипачи Леонид Коган и Елизавета Гилельс, его дядя – великий пианист Эмиль Гилельс. Павел достойно продолжил музыкальные традиции своей семьи.

C 5 лет он обучался скрипичному искусству в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории, а в 12 лет дебютировал в филармоническом концерте в Москве, выступая с родителями. С детства он общался с известными музыкантами - Д.Ойстрахом, М.Ростроповичем, Э.Гилельсом и другими.

Будучи выпускником Московской государственной консерватории (1969-1976) по классам скрипки и симфонического дирижёрства, Павел в 1970 году стал победителем Международного конкурса скрипачей им. Сибелиуса в Хельсинки. Так началась творческая биография музыканта, которая имела продолжение в виде многочисленных гастролей с прославленными коллективами России и мира.

Одновременно началась карьера Когана и как дирижёра. В 1972 году он дебютировал с ведущим симфоническим оркестром страны, а после окончания консерватории стал одним из самых востребованных музыкантов России и мира. С 1972 года он много и интересно работает как приглашенный дирижер с такими знаменитыми отечественными коллективами, как Государственный Академический симфонический оркестр СССР, Большой симфонический оркестр Гостелерадио, Академический симфонический оркестр Московской государственной филармонии и многими другими.

Также сотрудничает он и с ведущими зарубежными оркестрами - Филадельфийским, Лос-Анджелесской и Мюнхенской филармониями, оркестром Романской Швейцарии, Национальными оркестрами Франции и Бельгии и другими. Коган стал желанным гостем на фестивалях симфонической музыки в Хельсинки, Дубровнике, Монтре, Праге.

В 1986 году Павел Леонидович становится художественным руководителем и главным дирижером одного из старейших коллективов Европы - Загребского филармонического оркестра (СФРЮ), при этом много времени и творческих сил посвящая и гастрольной деятельности.

В 1987 году Коган в качестве дирижера-постановщика ставит «Травиату» Верди в Большом театре. С 1989 года он является художественным руководителем и главным дирижером Московского государственного академического симфонического оркестра.

Последующие годы жизни дирижёра характеризуются необычайно яркой и плодотворной работой с оркестром, обогащением и расширением его репертуара, блестящими выступлениями во многих странах Европы и Азии. Когану удалось сформировать индивидуальное "лицо" оркестра и крепкий костяк. Стабильный творческий коллектив, состоящий из лучших оркестровых музыкантов, выдающиеся дирижеры и солисты и, самое главное, качество программ объясняют высокий интерес публики к деятельности оркестра.

Также с 1998 года в течение нескольких лет Павел Леонидович являлся главным приглашенным дирижером Симфонического оркестра штата Юта (Солт-Лейк-Сити, США).

Один из ведущих дирижеров России и мира - Павел Коган также возглавляет созданный им Международный музыкальный фонд, в задачи которого входит, в частности, поддержка юных дарований.

Народный артист России, Заслуженный артист РСФСР, академик российской Академии искусств, лауреат Государственной премии - Коган награжден орденами Дружбы, "За заслуги перед Отечеством" IV и III степени, высшей наградой Литвы - орденом Великого князя Гедиминаса, наградами Хорватии и США.

Павел Леонидович Коган и сегодня полон творческих сил и энергий. Его талант по праву высоко оценен любителями музыки и профессионалами как в России, так и за ее пределами. Дирижер с открытостью и творческой радостью поддерживает интересные идеи и начинания, часто сам придумывая и осуществляя блестящие проекты. Хотя его творческая жизнь расписана на несколько лет вперед, но маэстро человек разносторонних интересов, он успевает следить за новинками в современном искусстве, с удовольствием посещает концерты классического джаза, отлично водит автомобиль, увлекается пилотированием малых самолетов. Живет и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср июн 06, 2018 9:02 pm

7 июня родились ….

Александр Дольский
российский музыкант, бард, актер театра, Заслуженный артист России
7 июня 1938
80 лет назад

Изображение

Александр Александрович Дольский родился 7 июня 1938 года в Свердловске (сейчас – Екатеринбург), в семье оперного певца и балерины. У него с раннего детства проявился музыкальный дар: он с ходу запоминал понравившиеся мелодии, а в 10-летнем возрасте впервые вышел на профессиональную сцену - выступал в театре в составе хора мальчиков в операх «Пиковая дама» и «Кармен».

На гитаре Саша научился играть еще в школе, где потом играл в оркестре. Позднее он экспериментировал на многих других инструментах: играл на контрабасе, саксофоне, банджо, но свой выбор остановил на гитаре. Писать песни Дольский начал тоже еще в школе (начиная с 1949 года).

Свою трудовую деятельность он начал слесарем-инструментальщиком на заводе «Уралэлектроаппарат», где работал в 1956-1957 годах, потом был солистом джаз-оркестра в Нижнем Тагиле. В 1958 году поступил на строительный факультет Свердловского политехнического института, затем окончил аспирантуру инженерно-экономического факультета и Свердловское музыкальное училище по классу гитары (1963).

Дольский попал в руки известного на Урале гитариста и педагога Л.Воинова, который несколько лет занимался с Александром. Он не щадил своего ученика, ставил перед ним сложные профессиональные задачи, заставлял играть классику и современных композиторов. В 1950-е годы Дольский стал лауреатом послевоенного конкурса артистов эстрады (как гитарист) и занял второе место.

После окончания института Александр работал инженером-конструктором в тресте «Уралстальконструкция» (1963-1966), а после аспирантуры преподавал. Но все эти годы он не порывал с творчеством. Еще будучи студентом он выступал в концертах Свердловской филармонии как солист-гитарист, исполняя произведения классиков, написанные для гитары; участвовал в джазовых ансамблях; работал со Свердловским Драматическим театром, ТЮЗом, а также театрами Омска, Новосибирска, Челябинска, сочиняя песни для спектаклей, для кинофильмов Свердловской киностудии. Уже тогда музыкант находит свою творческую манеру - его песни начинают отличаться подлинной поэтичностью и романтикой.

С 1966 года началась активная сольная концертная деятельность Дольского. А по-настоящему он стал известен после участия в фестивалях самодеятельной песни. В 1970-е годы песни Александра Дольского становятся известными по всей стране.

В 1974 году Александр переезжает в Ленинград, работает в НИИ градостроительства, занимается серьезными исследованиями в области экономики, а как музыкант и певец при первой возможности выезжает на концерты и встречи со своими слушателями. Именно тогда он делает выбор в пользу музыки, а с 1979 года становится актёром Ленинградского театра миниатюр по приглашению Аркадия Райкина. Тогда же Александра избирают членом ленинградского отделения Союза литераторов (драматургов).

В 1980 году выходит его первая пластинка-гигант «Звезда на ладони». С 1989 года начались активные поездки Дольского с творческими выступлениями по России, США и странам Европы. Его пластинки, выпущенные миллионными тиражами, распродаются полностью, его концерты собирают тысячные аудитории. Многие его песни стали в полном смысле слова народными. Сегодня дискография Александра Дольского включает более 20 альбомов.

Также он является автором песен к кинофильмам «Старший сын» и «Трактир на Пятницкой». Снялся в фильмах – «Новая Шехерезада» и «Когда святые маршируют», а также в русско-японской картине «Рин». С 1985 года вышли в эфир несколько программ-концертов Дольского. Он принимал активное участие в программах «Взгляд» и «Пятое колесо».

К настоящему времени выпущено несколько поэтических сборников поэта, в том числе: «Пока живешь», «Синий автопортрет», «Каменные песни» «Четыре Ангела», «Благословение» и другие. В 1994 году вышла первая книга прозы Дольского «Я пришел дать Вам выпить».

Дольский – заслуженный артист России и Лауреат Государственной литературной премии имени Булата Окуджавы. Член Российского Межрегионального союза писателей (РМСП), активно участвует в редакционном совете альманаха «Петрополь», с 1994 года он входит в состав учредителей «Царскосельской премии», присуждаемой за достижения в области русской культуры.

Александр Александрович женат, его супруга - Надежда Александровна (1950). У них трое сыновей: Александр (1977), Павел (1978) и Петр (1983).

Сегодня известный бард, поэт и музыкант - Александр Александрович Дольский живет и работает в Санкт-Петербурге. Среди его увлечений немалое место занимает живопись. Периодически проводятся выставки его художественных работ
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15670
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Пред.След.

Вернуться в Пельменная "У Михалыча"

Кто сейчас на конференции

Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 6

cron
 

Реклама