Чат неактивен
Главная Вопросы и Ответы Всё о Симе Деловой Сим Форум Блоги Объявления Фотогалерея Игры Свяжитесь с нами

Гость |  Войти

Дни рождения

Тут можно потрындеть обо всём

Модератор: Chur

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт апр 03, 2018 8:56 pm

4 апреля родились ..

Элина Быстрицкая
советская и российская актриса театра и кино, педагог, Народная артистка СССР
4 апреля 1928
90 лет назад

Изображение

Элина Авраамовна Быстрицкая родилась 4 апреля 1928 года в городе Киеве. Детство ее прошло на Украине. Во время Великой Отечественной войны обучалась на курсах медсестер и по окончании стала работать в госпитале. В 1944 году была зачислена в медицинский техникум, а в 1947 году получила диплом об его окончании.

В то же время Элина начала заниматься в кружке художественной самодеятельности. В 1947 году сдала экзамены в Нежинский пединститут, но уже в 1948 году перевелась на актерский факультет Института театрального искусства им. И.К. Карпенко-Карого в Киеве (на курс Л.А. Олейника).

В 1953 году Быстрицкая окончила институт и начала работать в Русском драматическом театре в Вильнюсе (1953-1956), а затем в Московском драматическом театре имени А.С. Пушкина (1956-1958). В 1958 году она вошла в труппу Малого театра и играла в спектакле «Веер леди Уиндермиер».

С 1950 года Быстрицкая начала сниматься в кино: «В мирные дни» (1950), «Неоконченная повесть» (1955), «Тихий Дон» (1958), «Добровольцы» (1958), «Все остается людям» (1963), «Дачники» (1966), «Волки и овцы» (1973), «Фома Гордеев» (1983), «Без вины виноватые» (1988), «Прощальные гастроли» (1992), «Горе от ума» (2002) и др.

Помимо актерской работы Элина Авраамовна с 1978 года занималась педагогической деятельностью - в Высшем театральном училище им. М.С. Щепкина и на кафедре актерского мастерства в ГИТИСе имени А. В. Луначарского. С 2010 года сотрудничает с русским народным ансамблем «Россия» имени Людмилы Зыкиной.

Известна актриса и как активный общественный деятель. В течение семнадцати лет Элина Авраамовна была главой Федерации художественной гимнастики Советского Союза, а также была почётным президентом Федерации бильярда, являлась членом Совета по культуре при президенте РФ.

Сегодня она — активный участник Антисионистского Комитета Советской Общественности (АКСО), президент благотворительного Фонда в поддержку искусства и науки, профессор, академик нескольких академий. Вице-президент Международного фонда охраны здоровья матери и ребёнка, активный участник политической организации «Стабильная Россия». Быстрицкая также занимается благотворительностью.

Заслуженная артистка РСФСР, Народная артистка СССР, Грузии, Азербайджана и Казахстана - Элина Авраамовна Быстрицкая является лауреатом всевозможных премий, награждена многими орденами и медалями. Она почётная казачка, полковник казачьих войск с правом ношения оружия. Является автором книги «Встречи под звездой надежды».


Илья Резник
советский и российский поэт-песенник, Народный артист России
4 апреля 1938
80 лет назад

Изображение

Песни Ильи Резника – это целая эпоха. Кто не знает таких его хитов как «Маэстро», «Еще не вечер», «Старинные часы», «Звёздное лето», «Бабушка рядышком с дедушкой», «Журавлик», «Чарли», «Вернисаж», «Я за тебя молюсь»...

Илья Рахмиэлевич Резник родился 4 апреля 1938 года в Ленинграде. Пережил блокаду города и эвакуацию в годы Великой Отечественной войны. Отца он потерял еще в раннем детстве, мать вышла замуж во второй раз и уехала в Ригу. Ребенок попал на попечение родителей отца.

С детства Илья мечтал о театре. В 1958 году поступил в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кино. С 1965 по 1972 год работал в актерской труппе театра имени В.Ф. Комиссаржевской.

Известность Илье Резнику принесла песня «Золушка», написанная в 1969 году. После чего он уходит из театра и занимается песенной поэзией. В 1975 году поэт был удостоен премии «Золотая лира» за песню «Яблони в цвету».

В 1977 году пишет песни к опере «Черная уздечка – белой кобылице», которая была поставлена в Москве на сцене «Камерного Еврейского музыкального театра».

С 1980 года Резник активно сотрудничает с Аллой Пугачевой. В 1984 году пишет сценарий к фильму «Пришла и говорю», где Пугачева снялась в главной роли. В 1991 году был создан театр Ильи Резника, дебютом которого стал музыкальный спектакль «Игра в Распутина или Ностальгия по России».

Он является автором текстов многих популярных эстрадных песен на музыку разных композиторов, известных в исполнении Аллы Пугачевой, Эдиты Пьехи, Софии Ротару, Тамары Гвердцители, Лаймы Вайкуле, Александра Градского, Евгения Мартынова, Ирины Понаровской и многих других.

Также Резник принимает участие и в различных телепроектах и передачах, является автором нескольких книг. Его творческие вечера, авторские программы и концерты, с которыми поэт ездит по городам России, пользуются неизменной популярностью у поклонников.

Илья Резник – Народный артист России и Украины, Заслуженный деятель искусств РФ, почётный член Российской академии художеств, кавалер орденов Дружбы, Почета и «За заслуги перед Отечеством» IV степени, а также обладатель большого количества всевозможных наград и премий.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср апр 04, 2018 9:34 pm

5 апреля родились …

Александр Бушков
российский писатель в жанре детективной фэнтези
5 апреля 1956
62 года назад

Изображение

Он стал известен своим неординарным подходом к общепринятым концепциям в русской литературе и нестандартным мнением о русской, да и вообще мировой, истории, что не помешало ему иметь уже по совокупности общий тираж своих произведений в семнадцать миллионов экземпляров. А пишет Александр в жанре детективной фэнтези.

Александр Александрович Бушков появился на свет в городке Минусинск Красноярского края 5 апреля 1956 года. В его крови есть две составляющие – это прибалтийские гены и русские.

Он плохо учился в школе и был двоечником и хулиганом, очень много времени уделял самообразованию, много анализируя и читая. Так что, как он сам считает, высшее образование ему не понадобилось, ведь его личная библиотека просто огромна. Пока был жив губернатор Александр Лебедь, Бушков активно работал в роли его советника, не забывая при этом про свою основную профессию – писателя.

1981 год стал значимым для Александра, потому что на страницах «Литературной учебы» вышла его первая повесть, а спустя пять лет и книга. В 1990-х годах Бушков получил долгожданную известность, особенно после дилогии о Станиславе, хотя ещё в 1970-х годах «болезнь открытия творчества» прогрессировала, и он писал без остановки.

1996 год подарил поклонникам его творчества первые два повествования о Свароге. В 2000 году автор уже был достаточно популярен, чтобы согласится на подписание договора со столичными продюсерами на увековечения своего романа в картине «Пиранья».

Сегодня Александр Александрович Бушков продолжает много писать, и, как сам утверждает, не имеет права сделать для себя длительный творческий отдых, поскольку считает написание книг своей работой. А пишет он во многих жанрах: фэнтези, боевик, детектив, научная фантастика, альтернативная история, ужасы, детективная фантастика, историко-публицистическое исследование.


Наталья Рагозина
российская спортсменка-боксер, чемпионка мира по боксу
5 апреля 1976
42 года назад

Изображение

Наталья Юрьевна Рагозина родилась 5 апреля 1976 года в шахтерском городе Абай Казахской ССР, в русско-татарской семье. С детства Наталья увлекалась легкой атлетикой, позже стала чемпионкой Казахстана и Азии по бегу на средние дистанции. В 1993 году семья Рагозиных переехала в Россию, в город Нижний Тагил Свердловской области.

В бокс Наташа попала случайно, и первый же спарринг с мальчишкой закончился для нее разбитым носом и поражением. С этого «боевого крещения» и началась ее спортивная карьера. Поступив в Нижнетагильский педагогический колледж, она начала серьезно заниматься кикбоксингом. За несколько лет стала двукратной чемпионкой мира, чемпионкой Азии и пятикратной чемпионкой России по кикбоксингу.

В 1998 году Рагозина переехала в Москву по приглашению известного спортивного менеджера Марка Мельцера. В том же году она получила звание заслуженного мастера спорта по кикбоксингу, а еще через год перешла из кикбоксинга в женский бокс.

Дважды она завоевала титул чемпионки мира, выиграла золотую медаль на первенстве Европы и стала обладательницей Кубка мира. В 2004 году Наталья перешла в профессиональный бокс. В 2006 году переехала в город Магдебург (Германия) и заключила профессиональный контракт с клубом SES-Boxgym.

В настоящее время Наталья Рагозина считается одной из самых титулованных женщин в профессиональном боксе во втором среднем весе. За всю свою спортивную карьеру она не потерпела ни единого поражения.

Поэтому носит прозвище «Кувалда», несмотря на свою модельную внешность.
Кстати, детская мечта Натальи стать фотомоделью воплотилась уже в зрелом возрасте, когда она добилась признания в мире спорта.

Ее обнаженная фотосессия для германского таблоида «Bild», вызвала небольшой скандал среди коллег, но Наталья свой поступок объяснила желанием «научиться быть раскованной». В 2007 году она повторила аналогичную фотосессию для журнала «Sim» и начала работать в качестве модели на показах мод.

В 2008 году Рагозина сыграла главную роль в фильме «Белая медведица». Кинолента завоевала гран-при Пятого международного кинофестиваля спортивных фильмов «Атлант» за лучший художественный фильм о спорте. В 2016-м вышел комедийный фильм с ее участием: «Любовь не за горами».

Сегодня Наталья Рагозина занимается общественной и благотворительной деятельностью, продолжает тренироваться, а еще она является президентом Любительской Женской Хоккейной Лиги.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Чт апр 05, 2018 8:19 pm

6 апреля родились …

Станислав Любшин
советский и российский актер театра и кино, режиссер, Народный артист РСФСР
6 апреля 1933
85 лет назад

Изображение

Станислав Андреевич Любшин родился 6 апреля 1933 года в деревне Владыкино (ныне - район Москвы), в крестьянской семье. В деревне было развлечение — драмкружок, организованный женщинами совхоза. Станислав увлекся работой кружка. Он окончил школу, потом кислородно-сварочный техникум.

Но театр манил... В 1959 году Любшин окончил театральное училище имени М.С. Щепкина. Его дипломной работой была игра в спектакле «Оптимистическая трагедия», после чего актер попал в труппу театра «Современник», где проработал четыре года. Затем была работа в театре на Таганке (1964-1967), в театре им. М.Н. Ермоловой (1974-1977), в театре на Малой Бронной (1977-1979). С 1981 года и по настоящее время Любшин - актер МХАТа им. А.П. Чехова.

Наиболее известные его роли на сцене в спектаклях — «Пять вечеров», «Добрый человек из Сезуана», «Голый король», «Герой нашего времени», «Веранда в лесу», «Тартюф», «Призраки среди нас», «Колея», «Вишневый сад», «Борис Годунов», «Сирано де Бержерак», «Немного нежности», «Обрыв» и других.

В кино Станислав дебютировал в 1959 году в картине «Сегодня увольнения не будет». Но известность ему принес фильм «Мне двадцать лет» в 1965 году, где он сыграл Славку Костикова. Далее последовал ряд картин, после которых слава актера значительно возросла. К их числу принадлежит фильм «Щит и меч» (за работу в котором Любшин получил звание лучшего актера 1968 года) и картина «Пять вечеров» (1978).

Начиная с 1970 года Любшин играл во многих фильмах - «Красная площадь», «Монолог», «Ксения, любимая жена Федора», «Сентиментальный роман», «Степь», «Не стреляйте в белых лебедей», «Кин-дза-дза!», «Тартюф», «Царь Иван Грозный», «Увидеть Париж и умереть», «Заколдованный участок», «Кружева», «Раскол», «Дед», «Пятая стража» и других. Всего в его фильмографии более 60 киноролей.

Пробовал Любшин свои силы и в режиссуре. Среди его режиссерских работ - его дебютный фильм «Позови меня в даль светлую» (1977) и картина «Три года» (1980).

Народный артист РСФСР - Станислав Андреевич Любшин награжден орденами Почёта, Дружбы и «За заслуги перед Отечеством» IV степени. Он и сегодня творчески активен - много играет на сцене и снимается в кино.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Сб апр 07, 2018 11:28 am

7 апреля родились …

Фрэнсис Коппола
американский кинорежиссер, сценарист, продюсер, журналист, бизнесмен
7 апреля 1939
79 лет назад

Изображение
Фрэнсис Коппола (Канны, 2001 год)

Сегодня Фрэнсис Форд Коппола – известный журналист, виноторговец, издатель журналов и владелец сети отелей. Но все же наибольшую известность ему принесла работа в качестве режиссера, сценариста и продюсера кинотрилогии «Крестный отец» и фильма о вьетнамской войне «Апокалипсис сегодня».

Фрэнсис Форд Коппола (англ. Francis Ford Coppola) родился 7 апреля 1939 года в Детройте (штат Мичиган, США). Окончил колледж Хофстра, затем Киношколу при Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе. В 1962 году Коппола был ассистентом у известного кинорежиссера Роджера Кормана.

В 1963 году Коппола снял свой первый фильм «Безумие-13». В 1970 году он был сценаристом фильма «Патон».

1972 год был для Копполы звездным – снятый им фильм «Крестный отец» по одноименному роману Марио Пьюзо произвел сенсацию. В главных ролях снимались Аль Пачино и Марлон Брандо, сам Коппола был не только режиссером, но и сценаристом фильма. Нашумевшая картина получила в дальнейшем два продолжения.

В 1973 и 1975 годах фильмы, снятые Копполой, получали премию «Оскар» в номинации «лучший фильм». С 1970-х годов Коппола выступал в роли режиссера, сценариста и продюсера, в частности таких известных фильмов, как «Крестный отец», «Апокалипсис сегодня», «Клуб "Коттон"», «Дракула», «Сонная лощина», «Молодость без молодости», «Между» и других.

Всего в «коллекции» Фрэнсиса Форда Копполы около 40 фильмов. Он обладатель шести «Оскаров», двукратный обладатель «Золотой пальмовой ветви» и «Золотого глобуса» и лауреат других кинематографических наград и номинаций.

Еще в 1975 году Коппола приобрел усадьбу в Калифорнии и занялся разведением винограда и виноделием.

Сегодня Фрэнсис Форд Коппола – известный журналист, виноторговец, издатель журналов и владелец сети отелей. Но все же наибольшую известность ему принесла работа в качестве режиссера, сценариста и продюсера кинотрилогии «Крестный отец» и фильма о вьетнамской войне «Апокалипсис сегодня».


Марк Рудинштейн
российский продюсер, кинокритик, актер, создатель кинофестиваля «Кинотавр»
7 апреля 1946
72 года назад

Изображение

Известный российский продюсер, кинокритик, актер, создатель кинофестиваля «Кинотавр» - Марк Рудинштейн - одна из самых одиозных фигур современного шоу-бизнеса.

Марк Григорьевич (настоящее отчество — Израилевич) Рудинштейн родился 7 апреля 1946 года в Одессе, в еврейской семье. В 15 лет пришел работать на судостроительный завод в Николаеве, в 18 лет отправился в армию. Именно там свое настоящее отчество Израилевич юноша сменил на отчество Григорьевич — по деду со стороны отца (хотя в паспорте осталось прежнее). Как раз тогда, в 1967 году, Израиль напал на Египет, и служить в рядах советской армии с отчеством Израилевич было непросто.

После армии Рудинштейн поступил в ГИТИС, но не окончил его. Актерское образование он получил в 1972–1976 годах в Театральном училище имени Щукина. В 1982 году стал директором ВИА «Здравствуй, песня!», занимался организацией концертов. Этой деятельности помешала неприятная история: в начале 1980-х годов Рудинштейн был осужден на шесть лет. По официальной версии — за «взятку и расхищение социалистической собственности». Спустя год его оправдали.

В 1987 году Рудинштейн организовал первый в СССР рок-фестиваль, который прошел в Подольске. Через некоторое время возглавил фирму «Подмосковье». А в 1989 году совместно с Олегом Янковским запустил свой главный проект, принесший ему широкую известность в шоу-бизнесе, — открытый российский кинофестиваль «Кинотавр».

Помимо этого Марк Рудинштейн прославился еще и в качестве актера и продюсера. С 1992 по 2009 годы он снялся почти в 20 фильмах — в основном, в эпизодических ролях. В 1996 году он даже удостоился премии «Овация» как лучший продюсер года, а в 2000 году получил золотую медаль ЮНЕСКО имени Федерико Феллини «За вклад в развитие национального кино».

В 2010 году Рудинштейн выпустил свои скандальные мемуары, которые быстро стали популярными, но в то же время закрыли ему вход во многие «кинотусовки». После выхода мемуаров общаться с ним перестали многие известные актеры.

Сегодня Марк Рудинштейн является автором и ведущим новой программы о российском кино «Золотая пыль», которая еженедельно выходит на телеканале «НТВ-Мир». Он состоит в третьем браке. От первого брака есть дочь Наталья.


Валентина Матвиенко
советский и российский государственный деятель, политик, дипломат
7 апреля 1949
69 лет назад

Изображение

Валентина Ивановна Матвиенко (урождённая Тютина) родилась 7 апреля 1949 года в Хмельницкой области на Украине, в многодетной семье. Преждевременная кончина отца и тяжёлое послевоенное время с детства закалили её характер. Она была первой во всём.

С серебряной медалью окончила школу (1966), с красным дипломом – Черкасское медицинское училище (1967), стала студенткой Ленинградского химико-фармацевтического университета, который окончила в 1972 году. За её плечами также остались Академия общественных наук (1985) и курсы усовершенствования руководящих дипломатических работников при дипломатической академии МИД СССР (1991).

Блистательная карьера Матвиенко на политическом поприще началась в комсомоле, где к 1989 году она дослужилась до заместителя председателя исполкома Ленсовета. С 1989 года – народный депутат СССР и председатель Комитета Верховного Совета СССР по делам женщин, охраны семьи, материнства и детства.

С 1991 по 1998 годы Валентина Ивановна проявила себя как талантливый дипломат. Имеет дипломатический ранг чрезвычайного и полномочного посла и входит в состав совета при президенте РФ по реализации приоритетных национальных проектов. Должного уважения заслуживают управленческие способности Матвиенко в социальной сфере в качестве вице-премьера.

С 2003 года Валентина Матвиенко являлась губернатором Санкт-Петербурга. А 21 сентября 2011 года она единогласно была избрана Председателем Совета Федерации Федерального Собрания Российской Федерации, в 2014 году вновь переизбрана на этот высокий государственный пост. Также с 2011 года Матвиенко является постоянным членом Совета Безопасности России и Председателем Совета Межпарламентской Ассамблеи государств-участников Содружества Независимых Государств.

За ответственный труд и великолепную работу была неоднократно награждена орденами и медалями, в том числе церковными и иностранными.

Валентина Матвиенко замужем. Ее супруг - Владимир Васильевич Матвиенко, с которым они познакомились еще в студенческие годы. В этом браке родился сын - Сергей.


Джеки Чан
китайский и американский актер и каскадер, кинорежиссер, продюсер, сценарист
7 апреля 1954
64 года назад

Изображение

Джеки Чан (англ. Jackie Chan) родился в Гонконге 7 апреля 1954 года. Родители его были настолько бедными, что даже намеревались продать мальчика акушеру, но, к счастью, передумали.

Через некоторое время им удалось устроиться на работу в посольстве США в Австралии. Когда Джеки исполнилось семь лет, его отправили учиться в Гонконг в Школу Пекинской Оперы. Школа была очень престижной, в ней преподавали боевые искусства, актёрское мастерство, пение, акробатику, танцы. По словам самого Джеки, там он развил силу воли и научился стремиться к победе. Тогда же он увлекся и боевым искусством кунг-фу.

В 1971 году после окончания школы Джеки устроился на работу каскадером. Именно в этом качестве он и начал свою карьеру в кино, иногда его занимали в эпизодах и небольших ролях. Уверенно владея кунг-фу, акробатикой, обладая хорошей пластикой и навыками сценического мастерства, Чан с середины 1970-х годов начинает играть более крупные роли, а затем и сам ставит фильмы - в основном он делает картины развлекательного плана.

Среди первых заметных работ Чана - фильмы «Змея в тени орла», «Пьяный мастер», «Доспехи бога». После этого он очень быстро стал самым высокооплачиваемым актером Гонконга. Пробовал себя и в качестве сценариста, был режиссером своих фильмов, сам писал музыку, и сам же исполнял в них все трюки.

Покорив всю Азию, он начал мечтать об Америке. Первые фильмы, представленные в США, не привлекли особого внимания, и Джеки сложил было руки. Но присуждение ему в 1994 году премии MTV за большой вклад в киноискусство сподвигло его на вторую попытку покорения Америки.

Настоящий успех пришёл к Чану после картины «Разборка в Бронксе» в 1995 году. Затем были фильмы «Криминальная история», «Пьяный мастер 2», «Первый удар», «Громобой», «Шанхайский полдень», «Час пик», «Вокруг света за 80 дней», «Шпион по соседству», «Шаолинь», «Доспехи бога 2» и другие, которые также были приняты зрителями очень хорошо и получили признание. Джеки покорял публику своим юмором, трюками и сценами боев. Именно эти моменты стали своего рода визитной карточкой актёра и режиссера. В главных ролях он снялся более чем в 100 фильмах.

Известен Чан и как успешный поп-исполнитель - с 1984 года он выпустил более 100 песен на 20 альбомах. Причем поёт он на китайском, японском и английском языках, часто исполняя заглавные песни для своих фильмов. А также принимал участие в озвучивании мультфильмов.

Широко известен Джеки Чан и своей благотворительной деятельностью, часто он выступает как посол доброй воли в различных акциях и мероприятиях. О нем написано немало книг, у Джеки есть звёзды на Авеню Звёзд в Гонконге и на Аллее Звёзд в Голливуде, а также на Старом Арбате в Москве.

Сегодня Джеки Чан - один из самых знаменитых азиатских актеров и режиссеров в мире и популярных героев боевиков - продолжает много работать и полон творческих планов.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс апр 08, 2018 10:10 am

8 апреля родились …

Кофи Аннан
ганский дипломат, 7-й генеральный секретарь ООН (1997-2006), Нобелевский лауреат
8 апреля 1938
80 лет назад

Изображение

Кофи Атта Аннан (англ. Kofi Atta Annan) родился 8 апреля 1938 года в семье губернатора провинции, верховного вождя племени Фанте. Его родина – английская колония Золотой Берег, современная Гана.

Свое высшее образование начинал получать в Научно-техническом университете в Кумаси, а завершил в Макалестер-колледже в США в 1961 году. Далее в 1962-1963 годах он учился в аспирантуре в Женеве, в Высшем институте по изучению международных проблем. Степень магистра получил в Массачусетском технологическом институте.

Работать в ООН стал в 1962 году. С 1974 года Кофи Аннан – руководитель службы гражданского персонала чрезвычайных сил ООН на Ближнем Востоке. В 1976-1980 годах он занимает пост заместителя начальника департамента кадров в УВК ООН по делам беженцев. И далее более тридцати лет он работал в руководящих структурах ООН, занимая различные должности и посты.

Генеральная Ассамблея ООН 17 декабря 1996 года провозгласила Кофи Аннана Генеральным секретарем ООН, первым за всю историю избранным из числа персонала Организации Объединенных Наций. 29 июня 2001 года он был избран на второй срок. Полномочия Кофи Аннана на посту Генерального секретаря ООН истекли 31 декабря 2006 года.

В 2012 году он был спецпосланником ООН и ЛАГ по урегулированию сирийского кризиса. И сегодня Аннан продолжает свою активную общественную деятельность, а также читает лекции в ряде университетов.

За блистательную карьеру он награжден многочисленными наградами и премиями. В их числе Сеульская премия мира 1998 года, международный приз за вклад в защиту окружающей среды «За лучшую деятельность» 1998 года, Нобелевская премия мира 2001 года.

Кофи Аннан свободно владеет английским и французским языками, а также несколькими африканскими. Он женат вторым браком. Имеет трех детей, от первого – сына и дочь, от второго – дочь.


Виктор Зинчук
советский и российский гитарист, композитор, Заслуженный артист России
8 апреля 1958
60 лет назад

Изображение

Его называют Золотой Гитарой России, он популярен во многих странах мира, завоевав репутацию талантливого и разностороннего музыканта. Гитарист-виртуоз, композитор, аранжировщик, рекордсмен Книги Гиннеса, как самый техничный гитарист в мире – Виктор Зинчук и сегодня своим творчеством способствует пропаганде гитары на отечественной сцене, раскрывая по-новому этот музыкальный инструмент.

Виктор Иванович Зинчук родился 8 апреля 1958 года в Москве. На гитаре, которой он увлекся еще в детстве, играть начал в 11 лет и, быстро освоив базовую технику, выступал в школьных группах буквально до самого выпускного. Не удивительно, что после школы Виктор, решив свое увлечение сделать профессией, поступил в Музыкально-педагогическое училище, которое окончил в 1980 году, и где, помимо классической гитары, освоил технику дирижирования оркестром народных инструментов.

Еще будучи студентом, в 1978 году, Зинчук получил приглашение в Эстрадно-симфонический оркестр Всесоюзного радио и Центрального телевидения под управлением Ю.В. Силантьева. Талантливый юный гитарист, играя в оркестре, уже через год получил квалификацию «артист высшей категории».

И после окончания училища он пробует себя в разных направлениях – от джаза до эстрады, участвуя в таких известных музыкальных коллективах страны, как джаз-ансамбль «Арсенал», квартет «Квадро». Еще Виктор работал с группой Юрия Антонова в качестве аранжировщика и соло-гитариста в записи альбома «От печали до радости», сотрудничал с Аллой Пугачевой в записи ее нескольких песен (одна из которых – «Мэри» – стала потом хитом), а многочисленные выступления и гастроли, как в СССР, так и за рубежом, помогли ему в совершенствовании мастерства владения инструментом.

Все это, в конце концов, привело музыканта к самостоятельности – в 1987 году Зинчук начал сольную карьеру. Помимо написания собственных песен и музыки, он сделал и много переложений классических произведений И.Баха, Н.Паганини, М.Глинки, Д.Верди, Д.Гершвина, привнося свое авторское видение в их творения. Эти обработки и принесли ему широкую известность как гитариста-исполнителя, и в тот же год Зинчук был признан лучшим гитаристом по опросу молодежного канала Всесоюзного радио. А в 1988 году Центральной киностудией документальных фильмов о нем был снят фильм «Виктор – победитель».

С этого времени начинается активная гастрольная жизнь Зинчука, он много ездит по стране, исполняя свои произведения и пропагандируя классическую музыку в современной обработке, участвует в различных конкурсах и фестивалях, в том числе и международных, где нередко становится обладателем различных наград. Тогда же Виктор получает признание и известность в Европе. Также он принимает участие в многочисленных радио– и телепередачах, пишет музыку к фильмам.

Первый сольный альбом Виктора Зинчука – «Mix No one» – вышел в 1994 году, а на сегодняшний день в его дискографии 10 альбомов. В своей работе музыкант обращается к разным стилям (от фьюжна до хард-рока, от классики до кельтских мелодий), техникам игры и инструментам, используя не только привычные классические акустические и электрогитары, но и столь редкие инструменты, как банджо, лютневая и гавайская гитары.

Параллельно с творческой карьерой Виктор продолжил и свою учебу, в 1991 году он поступил в Московский Государственный Университет Культуры, который окончил с красным дипломом в 1995 году по специальности «Музыкальное искусство эстрады». В том же году, за достижения в области гитарной музыки, ему Международной Академией Наук республики Сан-Марино была присвоена степень Почетного Магистра, а затем и звание Ассоциированного профессора.

Заслуженный артист России, Золотая Гитара России, кавалер ордена «За служение искусству» благотворительного фонда «Меценаты столетия», лауреат различных отечественных и зарубежных музыкальных фестивалей и конкурсов – Зинчук к тому же является рекордсменом Книги Гиннеса. Им бы установлен рекорд в 2001 году – исполнением вариации музыкального произведения Римского-Корсакова «Полет шмеля» в темпе 270 ударов в минуту (по утверждению самого музыканта, он извлекал 20 нот в секунду).

Сегодня Виктор Зинчук продолжает свою музыкальную карьеру – он активно гастролирует, постоянно участвует в различных концертах и фестивалях, пишет новую музыку, полон творческих планов и идей.


Анастасия Ермакова
российская спортсменка (синхронное плавание), четырёхкратная олимпийская чемпионка
8 апреля 1983
35 лет назад

Изображение

Анастасия Николаевна Ермакова родилась в Москве 8 апреля 1983 года. C 5 лет она начала заниматься синхронным плаванием, а уже спустя год сдала норматив на 1-й юношеский разряд.

Еще учась в школе, она попала в сборную России (2000 год), тренерами которой являются Татьяна Данченко и Татьяна Покровская. В 1998 и 2000 годы Анастасия становится чемпионкой Европы среди юниоров. В 1999 году она - чемпионка мира среди юниоров; в 2002, 2004, 2005, 2006 годах - чемпионка Европы; в 2003 и 2005 годах чемпионка мира; в 2004 году - чемпионка XXVIII Олимпийских Игр в Афинах (чемпионка Олимпиады-2004).

Высшее образование Анастасия получила в Московском институте экономики, менеджмента и права.

На чемпионате Европы в Мадриде (2004 год) в мае Анастасия Давыдова и Анастасия Ермакова получили семь высших оценок, за ту же композицию, которая принесла им золото в Афинах – «Дон Кихот». На чемпионате мира в Фукуоке в 2001 году – серебро, а уже 2 года спустя в Барселоне – золото.

На Олимпийских играх 2008 года в Пекине двукратные олимпийские чемпионки по синхронному плаванию Анастасия Давыдова и Анастасия Ермакова исполняли короткую программу в дуэте под русскую народную песню «Светит месяц, светит ясный» и завоевали золотую медаль, а также еще по золотой медали им досталось за выступление в группе.

Заслуженный мастер спорта России, 4-кратная олимпийская чемпионка, многократная чемпионка мира, Европы и России - Анастасия Ермакова награждена орденами Дружбы и Почета. Сегодня она занимается тренерской работой
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн апр 09, 2018 7:08 am

9 апреля родились …

Жан-Поль Бельмондо
французский актер театра и кино
9 апреля 1933
85 лет назад

Изображение

Жан-Поль Бельмондо (фр. Jean-Paul Belmondo) родился 9 апреля 1933 года в Нёйи-сюр-Сен (департамент Верховья Сены, Франция). Он был сыном парижского скульптора Поля Бельмондо. В детстве Жан-Поль был очень хорошеньким, и отец использовал его в качестве модели для пухлых купидончиков, которые и по сей день можно увидеть на фонтанах в Париже.

В школе он был шумным, постоянно шалил. Из-за его проделок его даже однажды исключили из Эльзасской школы. Чтобы найти применение неуёмной энергии, он занимался спортом – боксом и футболом. И когда он встал перед выбором жизненного пути, между спортом и актерской деятельностью, он выбрал последнее.

В возрасте 20 лет Жан-Поль поступил в Консерваторию драматических искусств в Париже, а после ее окончания работал в театре. Дипломный спектакль Бельмондо «Любовь и рояль» по пьесе Фейдо получил положительную оценку. После завершения обучения Жан-Поль начинает свою профессиональную карьеру на сцене и проводит значительную часть пятидесятых годов, работая в театре.

В кино Бельмондо дебютировал в 1957 году в фильме «Пешком, верхом и на машине», но роль прошла незамеченной, поскольку эпизоды с его участием были вырезаны перед самым выходом картины. Затем было еще несколько небольших ролей, но всемирную известность актёру в 1959 году принесла роль беспечного и обаятельного преступника Мишеля Пуакара в фильме Жан-Люка Годара «На последнем дыхании», ставшем впоследствии одной из ключевых лент мирового кинематографа. А к Бельмондо пришла слава, его телефон разрывался от звонков с предложениями от продюсеров.

В 1960-80-е годы он снимался очень много, каждый год выходили один-два фильма с его участием. Среди самых известных картин - «Две женщины» (1960), «Женщина есть женщина» (1961), «Вор» (1967), «Сирена с „Миссисипи“» (1969), «Доктор Пополь» (1972), «Наследник» (1973), «Стависки» (1974), «Труп моего врага» (1976), «Профессионал» (1981), «Авантюристы» (1984), «Одиночка» (1987) и другие.

Бельмондо был одним из самых коммерчески успешных и востребованных актёров Франции. Он снимался у многих известных режиссеров, таких как Жан-Люк Годар, Луи Маль, Франсуа Трюффо, Клод Шаброль, Ален Рене, а его партнершами были Софи Лорен, Джина Лоллобриджида, Клаудия Кардинале... Хотя его амплуа – это неисправимые авантюристы и циники в комедийных лентах и боевиках, но актер создал на экране и ряд весьма серьёзных характерных ролей.

С 1987 года он вернулся в театр, впервые после 1959 года, и с этого момента совмещал работу в кино и театре. А также, по примеру Алена Делона, основал компанию «Cerito» для создания собственных фильмов. В 1995 году лестные отзывы критиков получила его игра в экранизации романа «Отверженные».

Но после инсульта, перенесенного в 2001 году, Бельмондо вынужден был уйти с работы. Однако в 2008 году 74-летний актер смог вновь вернуться на съемочную площадку, - он снялся в фильме «Человек и его собака». Всего в творческом «багаже» актера - около 100 ролей в кино и более 40 театральных ролей.

Жан-Поль Бельмондо - Командор ордена Почетного легиона и ордена искусств и литературы, удостоен премии «Сезар» (1989) и Золотой пальмовой ветви Каннского кинофестиваля (2011), дважды номинировался на премию BAFTA как лучший иностранный актер.


Елена Кондулайнен
советская и российская актриса, певица, Заслуженная артистка России
9 апреля 1958
60 лет назад

Изображение

Елена Ивановна Кондулайнен, которую иногда называют «русской Марлен Дитрих», родилась в поселке Токсово Ленинградской области 9 апреля 1958 года. В их поселке с давних пор жили выходцы из Англии, Германии, Швеции и Финляндии, а ее фамилия своими корнями уходит далеко в древность.

С детства Елене хорошо удавались пародии, а из-за привязанности к музыке и огромному желанию петь, ее отдали в музыкальную школу. В 17 лет девушка поступила в Ленинградский Институт Культуры (ЛГИТМиК) на дирижерско-хоровое отделение, но после участия в массовках и различных театральных мероприятиях, ее заметили и пригласили на актерский факультет в мастерскую А.Кацмана.

Фильм «Путешествие в другой город» и спектакль «Ах, эти звезды» уже тогда, в студенчестве, принесли ей некоторую известность. После окончания института в 1983 году Елену пригласили в труппу Ленинградского театра им. Ленинского комсомола, но в 1986 году она уже работает в театре Комедии им. Н.П. Акимова. А 4 года спустя она уходит из театра Комедии в частную киностудию «Дягилев-Центр», где играет одну из своих ярких ролей. Это была картина «Русь изначальная».

В 1990 году после выхода на экраны скандального фильма «100 дней до приказа», где в изобилии встречались сцены эротического характера, в которых первый раз в жизни снялась обнаженной Елена, к ней надолго прикрепился звездный штамп «секс-символ».

А после картины «Дафнис и Хлоя», снятой в 1993 году, этот статус закрепился за ней окончательно, и она в конце этого года решается создать «Партию любви», в которую вступили многие известные российские актеры.

Во второй половине 1990-х Елена Кондулайнен практически не играла в кино, но в 2001 году, снявшись в фильме «Даун Хаус» и вступив в труппу театра Луны Сергея Проханова, Елена опять стала выходить на сцену и много сниматься. Всего в фильмографии актрисы более 40 киноролей. Также она участвовала в реалити-шоу «Последний Герой» и других телевизионных проектах.

Сегодня Елена Кондулайнен продолжает свою творческую карьеру.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн апр 09, 2018 10:34 pm

10 апреля родились ...

Стивен Сигал
американский актер, сценарист, продюсер, режиссер, мастер айкидо
10 апреля 1952
66 лет назад

Изображение

Стивен Сигал (англ. Steven Seagal) родился 10 апреля 1952 года в городе Лансинг (штат Мичиган, США) и стал четвертым ребенком и первым мальчиком у своих родителей – Стефана и Пет Сигал. В 1957 году его семья переезжает в Фуллертон, и Стивен поступает там в школу каратэ.

В 15 лет на показательных «ката» выступлениях он встречает мастера айкидо сихана Кёси Исисаки и целиком посвящает себя изучению его боевого искусства. В то время айкидо не было особо известно в США, и многие думали, что это одна из ветвей каратэ. Вскоре Стивен Сигал становится у Кёси лучшим учеником и участвует в многочисленных показах и выступлениях в «Японской деревне», а в 17 лет с подачи учителя переезжает насовсем в Японию для более полного изучения местной культуры и истории страны, где родилось айкидо.

В 1974 году он получает 1-й дан. Спустя еще год, в 1975 году, Стивен Сигал открывает собственную школу и называет ее «Небесная душа». Эта была первая иностранная школа, тем более такого уровня, и ему постоянно приходилось отстаивать честь и уровень своего мастерства в бесконечных поединках с другими местными мастерами. Через 2 года он стал одним из лучших мастеров айкидо в Японии.

Пройдя долгий путь совершенствования своего мастерства, он в 1982 году получает уже 10-й дан и тут его, как эксперта приглашают на съемки японского фильма «Вызов», где он знакомится с актером Джеймсом Кобёрном (ранее снимавшийся с Брюсом Ли), и у Стивена Сигала рождается далеко идущая идея, которую он потом с успехом воплотит в жизнь.

В 1984 году мастер переезжает жить в Северный Голливуд, где после многочисленных презентаций и показов представители голливудского кинобизнеса делают ему заманчивые предложения.

В 1987 году начинаются съемки фильма «Над законом». Скромный бюджет и малоизвестные актеры не могли спасти эту картину от триумфа, и воодушевленный Стивен Сигал всерьез и надолго одевает маску актера, которую он не снимает и до сих пор, оставаясь при этом отличным мастером айкидо.

Среди других наиболее известных работ Сигала в кино - роли в фильмах: «Смерти вопреки», «В осаде», «Патриот», «Иностранец», «Тень якудза», «Карточный долг», «Мачете», «Максимальный срок» и другие. В ряде картин он выступил и в качестве сценариста и продюсера.


Григорий Явлинский
российский политический деятель, доктор экономических наук
10 апреля 1952
66 лет назад

Изображение

Григорий Алексеевич Явлинский родился в городе Львов (Украина) 10 апреля 1952 года. С детства проявились его лидерские качества: он был зачинщиком и заводилой среди дворовых друзей.

В 1964 году он пришел заниматься боксом в спортивное общество «Динамо». В 1969 году, когда ему нужно было выбрать между боксом и остальными увлечениями, он решил, что ради бокса не сможет отказаться от своей мечты стать экономистом.

Поэтому после окончания школы в 1969 году поступил в Московский Институт народного хозяйства им. Плеханова (МИНХ) на специальность «экономика труда». В 1973 году, окончив институт, поступил в аспирантуру, в 1976 году защитил кандидатскую диссертацию. В 1976-1977 годах работал в ВНИИУуголь, сначала – старшим инженером, затем был назначен на должность старшего научного сотрудника. В 1980 году он занял пост заведующего сектором тяжелой промышленности Научно-исследовательского института труда Госкомитета по труду и социальным вопросам.

В 1989 году он стал заведующим Сводного экономического отдела Совета Министров СССР. В 1990 году Григорий Алексеевич вместе с Михайловым и Задорновым разрабатывают проект экономических реформ, получивший название «500 дней». Этот проект был предложен Борису Николаевичу Ельцину (в то время Председателю ВС РСФСР), но принят не был.

В том же году Григорий Алексеевич занял должность заместителя председателя СМ РСФСР и Госкомиссии по экономической реформе, но в октябре того же года подал в отставку.

В апреле 1991 года Госдепартамент США пригласил Григория Алексеевича принять участие в заседании экспертного совета «большой семерки». Именно его выступление на этом совете легло в основу интегрирующей программы для экономики СССР.

В 1993 году Явлинский разработал проект так называемой «московской приватизации», утвержденный в 1995 году. В том же году принял участие в выборах в Первую Государственную думу как лидер избирательного блока «ЯБЛоко».

Григорий Алексеевич был лидером партии «Яблоко» в 1993-2008 годах, руководителем фракции «Яблоко» в Государственной Думе России 1, 2 и 3 созывов. В 1996, 2000 и 2012 годах участвовал в предвыборной борьбе за пост Президента РФ, но безуспешно. С 2011 года он является руководителем фракции «Яблоко» в Законодательном собрании Санкт-Петербурга.

Явлинский женат, у него двое сыновей – Михаил (1971 г.р.) и Алексей (1981 г.р.). Он является автором более шестидесяти книг и научных публикаций.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт апр 10, 2018 9:22 pm

11 апреля родились …

Георгий Ярцев
советский футболист и российский футбольный тренер, Заслуженный тренер России
11 апреля 1948
70 лет назад

Изображение

Георгий Александрович Ярцев родился в поселке Никольское Костромской области 11 апреля 1948 года. Там же окончил школу и начал серьезно заниматься футболом. Уже с 17 лет ему удается выступать за разные команды 2-й лиги.

В 1970 году Ярцева приглашают на просмотр в «ЦСКА», но он не проходит отбор и возвращается в команду второй лиги, спустя 7 лет из которой он благополучно переходит в московский «Спартак» – команду первой лиги. В этой команде он подружился и общается до сих пор с Хидиятуллиным и Фетисовым, а с Дасаевым он тренировал нашу сборную.

В 1979 году «Спартак» занимает первое место в чемпионате СССР, Ярцев становится его лучшим бомбардиром. В следующем году команда завоевывает «серебро» страны. Вместе с Аверьяновым последние свои сезоны он провел в «Локомотиве», сменив до него несколько московских команд.

В общей сложности в первой лиге Ярцев провел 75 матчей, забил 29 голов. Он - победитель турнира первой лиги чемпионата СССР 1977 года. За сборную СССР по футболу он провел 5 матчей.

Карьера игрока закончилась на участии его в московском клубе второй лиги «Москвич» в 1982 году, но в том же году Ярцев попробовал себя на тренерской работе. Его выбор пал на футбольную школу в Капотне, а потом было шестилетние мотание по разным клубам низших лиг. В 1993 году он стал тренером команды звезд эстрады, а затем пошел помощником к своему другу по «Спартаку» Олегу Романцеву.

В 1998 году Ярцев вернулся к самостоятельной работе в московском «Динамо», где после отставки Адамса Голодца необходимо было вытащить команду из числа аутсайдеров. А вернувшись наконец-то в Москву, Георгий Александрович становится президентом клуба ветеранов «Спартака». На этой должности спустя полгода он возглавил «Ротор», который тренировал два года, но после провального выступления нашей сборной был выбран главным тренером национальной команды России.

С 2003 по 2005 годы Георгий Ярцев — главный тренер сборной России, которая под его руководством в 2003 году вышла в финальную часть чемпионата Европы по футболу 2004. С января по июнь 2007 года он — главный тренер ФК «Торпедо» Москва, а в настоящее время (начиная с ноября 2013-го) - главный тренер молдавского футбольного клуба «Милсами».

Мастер спорта, Заслуженный тренер России, Заслуженный работник физической культуры РФ - Георгий Ярцев награжден медалью «80 лет Госкомспорта России».


Сергей Лукьяненко
российский писатель-фантаст
11 апреля 1968
50 лет назад

Изображение

Сергей Васильевич Лукьяненко родился 11 апреля 1968 года в Казахстане. Он учился в Алма-Атинском Государственном медицинском институте, специальность врач-психиатр. Окончил его в 1992 году.

Писать книги Лукьяненко начал в 18 лет, и случилось это так. Однажды вечером Сергей не смог найти, что можно почитать. Поэтому он сел за стол и в тот же вечер родились три фантастических рассказа. Один из этих рассказов – «За лесом, где подлый враг» – публикуется и сейчас. С тех самых пор Лукьяненко стал писать постоянно, и, окончив институт, он уже был твердо уверен, что станет писателем.

Проработав год по специальности и еще год в редакции журнала «Фантастика. Миры», Сергей ушел с головой в литературную работу. Через некоторое время поселился в Москве. Все эти годы он публиковал свои работы, сотрудничал главным образом с издательством АСТ, где ежегодно выходило до 500 тысяч экземпляров написанных им книг.

Писатель стал известен и популярен после выхода повестей «Рыцари сорока островов» и «Атомный сон». Среди других наиболее известных работ Лукьяненко - трилогия «Линия Грез» — «Императоры Иллюзий» — «Тени снов», роман «Лабиринт отражений», трилогия «Остров Русь»...

Фильмы «Ночной дозор» и «Дневной дозор», снятые по мотивам его романов, сделали его невероятно популярным и одним из самых читаемых современных авторов. Во время написания новых произведений Лукьяненко выкладывает новые главы в Интернете для обсуждения.

Лукьяненко получил большое число литературных премий, среди которых: самая старая отечественная премия за большой вклад в развитие фантастики «Аэлита» (1999), премии «Русская фантастика» (2001), «Золотой РосКон» (2003), «EuroCon» (2003), «Corine» (2007). Также он является многократным лауреатом премии «Странник» в различных номинациях и премии «Звёздный мост».

Свой жанр писатель определяет как «Фантастику жесткого действия» или «Фантастику Пути». В настоящее время Сергей Лукьяненко живет в Москве, он проводит регулярные встречи с читателями и работает над новыми произведениями.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср апр 11, 2018 10:02 pm

12 апреля родились …

Монсеррат Кабалье
испанская каталонская оперная певица (сопрано)
12 апреля 1933
85 лет назад

Изображение

Выдающаяся испанская оперная певица Монсеррат Кабалье, давно признанная лучшей сопрано в мире нашего времени, удостоена многих международных наград и орденов. Голос Монсеррат стал легендой, он обладает красотой и необыкновенной силой, которую еще никто не превосходил. Она открыла мир оперы молодому поколению, а также царцуэлы и испанские песни международной аудитории.

Монсеррат Кабалье (исп. Montserrat Caballé) родилась 12 апреля 1933 года в Барселоне (Испания). Её полное имя - Мария де Монсеррат Вивиана Консепсьон Кабалье и Фольк (кат. Maria de Montserrat Viviana Concepción Caballé i Folch). В течении 12 лет она обучалась в консерватории – Лицее Барселоны, который окончила с золотой медалью в 1954 году.

Дебют Кабалье на сцене состоялся в 1956 году в Базельской Опере, где она и продолжила выступать в последующие годы. Там в ее репертуар вошли роли Тоски, Аиды, Арабеллы и Саломеи. Расцвет карьеры певицы начался с конца 1950-х годов, когда она стала петь в оперном театре «Лисео» в родной Барселоне, а затем выступала на сценах и других оперных театров Европы – в Милане, Бремене, Вене, Лиссабоне…

Но настоящий успех и международная известность пришли к певице в 1965 году после выступления в Нью-Йорке в «Карнеги-Холл». Она исполнила главную партию в опере Доницетти «Лукреция Борджиа», когда заменила заболевшую певицу Мэрилин Хорн. Богатейший и удивительно красивый голос Кабалье открыл ей дорогу на подмостки лучших оперных театров мира. С тех пор она много гастролирует, в том числе часто бывает и в России.

Жизнь Кабалье всегда была наполнена музыкой, но были и творческие трудности. В 1992 году певице отказал голос из-за обострившейся болезни, вызванной опухолью. Она временно перестала петь в опере и выступала только в концертах. Пройдя курс лечения, в январе 2002 года Кабалье вновь с триумфальным успехом выступила в родном оперном театре «Лисео» в Барселоне в опере Сен-Санса «Генрих Восьмой».

Репертуар Монсеррат весьма разнообразен. За время своей творческой деятельности она исполнила более 100 ролей. Это главные роли в операх: «Мария Стюарт», «Тоска», «Адриана Лекуврёр», «Саломея» и многих других. Она известна, в первую очередь, своей техникой бельканто и исполнением ролей в классических операх Россини, Беллини, Верди и Доницетти.

За свою карьеру Монсеррат работала с такими известными дирижерами, как Бернстайн, Караян, Ливайн, Мета, Солти, а также со знаменитыми певцами Х.Каррерасом, П.Доминго, А.Краусом, Л.Паваротти… Еще она посвящает много времени и сил, изучая редкие оперы и новые партии, а также работе в области грамзаписи. Результатом всегда является огромный успех.

Монсеррат, оперная певица, известна и любителям рок-музыки – по совместному альбому «Barcelona» (1988) с вокалистом группы «Queen» Ф.Меркьюри, который был большим поклонником ее таланта. В 1997 году совместно с швейцарской рок-группой «Gotthard» она записала рок-балладу «One Life One Soul».

Кабалье, давно признанная лучшей сопрано в мире нашего времени, удостоена многих международных наград и орденов. Голос Монсеррат стал легендой, он обладает красотой и необыкновенной силой, которую еще никто не превосходил. Она открыла мир оперы молодому поколению, а также царцуэлы и испанские песни международной аудитории.

Еще Кабалье называют «певицей с золотым сердцем», так как она отдает много времени и сил благотворительности и общественной деятельности. Она проводит благотворительные акции и концерты, средства от которых идут на борьбу со СПИДом, помощь одаренным детям-инвалидам и т.д. Также она является послом доброй воли ЮНЕСКО.

Кабалье Монсеррат замужем, у нее двое детей. Дочь Монсеррат Марти тоже поет, и хотя она занимается сольной карьерой, но иногда они с мамой дают совместные концерты.

Сегодня Монсеррат Кабалье продолжает свою творческую карьеру. Она по-прежнему очаровывает аудиторию своим пением, будь то испанские оперетты, фольклор, произведения духовной музыки или оперные арии.


Юрий Куклачев
советский и российский артист цирка, клоун, Народный артист РСФСР
12 апреля 1949
69 лет назад

Изображение

При упоминании имени циркового артиста Юрия Куклачева у множества поклонников сразу возникают ассоциации с кошками. Создатель единственного в мире Театра кошек смог научить своих питомцев немыслимым трюкам. Выполняя невероятные номера, животные, судя по их энтузиазму, даже получают удовольствие.

Юрий Дмитриевич Куклачев родился 12 апреля 1949 года в Москве, в семье, далекой от цирка. Его родители, Дмитрий Семенович и Валентина Ивановна, были рабочими, приехавшими в столицу из подмосковного Чеховского района.

Мальчишкой Куклачев узнал о существовании в Москве циркового училища и загорелся желанием туда поступить. Однако две попытки стать студентом Государственного училища циркового и эстрадного искусства (ГУЦЭИ, с 1987 года носит имя выдающегося артиста клоунады Михаила Румянцева – «Карандаша»), оказались неудачными.

Поступив в полиграфическое училище, Куклачев и не думал отказываться от своей мечты. Трудясь в типографии, он совмещал работу с подготовкой представлений в народном цирке, добившись звания лауреата на Всесоюзном смотре художественной самодеятельности. Во время финального шоу конкурса, состоявшегося в легендарном цирке на Цветном бульваре, будущий «укротитель» кошек в первый раз вышел на манеж. Именно тогда на талантливого юношу обратили внимание специалисты, сразу же позвав на учебу в ГУЦЭИ.

Педагог Куклачева, Николай Александрович Кисс, позже вспоминал о том, что усердный Юрий занимался с большим рвением. Он целыми днями осваивал эквилибр и акробатику, а также жонглирование. В студенческие годы Куклачев начал работу по формированию собственного имиджа, примерив на себя фольклорный образ.

Как рассказывает артист, кошки в его жизни появились совершенно случайно. Первый котенок был банально найден на улице, когда Куклачев прогуливался по парку. Услышав в кустах жалобное мяуканье, он спас продрогшего котенка, принеся домой за пазухой. Первому питомцу дали имя Стрелка. Постепенно, играя с кошкой, у Куклачева и возникла идея о том, чтобы ввести ее в номер. Спустя годы пушистые артисты стали визитной карточкой артиста, а за самим Куклачевым утвердился негласный титул «кошачьего папы».

Юрий Куклачев первым в Советском Союзе цирковым артистом, который начал работать с кошками. В 1990 году он создал в Москве Театр «Кошкин дом». Спустя пятнадцать лет он получил статус Государственного Театра кошек. Уникальный цирковой коллектив уже подготовил свыше десяти спектаклей, которые на протяжении многих лет пользуются огромным успехом у публики.

В течение долгих лет верной соратницей артиста является его супруга Елена Исааковна Куклачева. Актриса по образованию, сейчас она трудится в Государственном Театре кошек. Там же работают и сыновья Юрия Куклачева – Дмитрий и Владимир. Дочь Екатерина – главный художник Театра кошек.

Кроме выступлений в Театре кошек, Народный артист РСФСР Юрий Куклачев известен и как основатель образовательного проекта «Международная Ассоциация Школа Доброты», с «Уроками Доброты» он приезжает в школы и различные детские учреждения по всей России. А еще Куклачев является автором нескольких книг. Живет и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Чт апр 12, 2018 9:03 pm

13 апреля родились …

Ирина Хакамада
российский политик и государственный деятель, писатель, теле и радиоведущая
13 апреля 1955
63 года назад

Изображение

Ирина Муцуовна Хакамада родилась в Москве 13 апреля 1955 года. Имеет высшее образование, окончила университет дружбы народов им. Патриса Лумумбы.

В 1980 году Хакамада становится младшим научным сотрудником НИИ Госплана РСФСР, а после этого на протяжении 5 лет работает во ВТУЗе при заводе им. Лихачева старшим преподавателем. Является кандидатом экономических наук.

С 1989 года Ирина Хакамада активно занимается предпринимательской деятельностью. Она становится одним из руководителей кооператива «Системы + программы», а также членом биржевого совета РТСБ.

В 1997 году, после нескольких избраний в Государственную Думу, Ирина Хакамада была назначена председателем Государственного комитета Российской Федерации по поддержке и развитию малого предпринимательства. В 1999 году Хакамада возглавляет Институт развития предпринимательства.

Политическая карьера для нее продолжает складываться удачно, и в декабре того же года Хакамада, будучи лидером партии «Союз правых сил», опять избирается в думу. В 2000-2003 годах она - Заместитель Председателя Государственной Думы ФС РФ. В 2003 году Ирина выходит из партии «Союз правых сил» и уже в 2004 году выдвигает свою кандидатуру на пост президента Российской Федерации. За Хакамаду отдали свой голос 4 миллиона избирателей (3,84 % голосов).

В 2006 году Ирина выпустила свою первую книгу «SEX в большой политике», которая имела огромный успех у читателей. В 2007 вышел ее второй роман «Любовь. Вне игры», в 2008 году - книга «SUCCESS в большом городе». Также она опубликовала ряд научных статей в средствах массовой информации.

В марте 2008 года Ирина Хакамада официально заявила о своем уходе из политики.

Лауреат Национальной премии общественного признания достижений женщин «Олимпия» Российской Академии бизнеса и предпринимательства - Ирина Хакамада в 1995 году журналом «Тайм» была названа политиком XXI века в числе 100 известных женщин мира, по результатам социологических опросов в 1997—1999, 2001—2005 годах названа женщиной года, а в 2005 году номинировалась на Нобелевскую премию Мира.

В настоящее время Ирина Хакамада является членом Совета по внешней и оборонной политике, входит в Совет при Президенте РФ по развитию гражданского общества и правам человека, активно работает над своими книгами, ведет одноименную передачу на телеканале «Парк развлечений» и радиопрограмму «Интеллектуальное айкидо» на Русской Службе Новостей, участвует в создании коллекции одежды под брендом «ХакаМа». А также преподает в МГИМО, тренинговой компании «Сити-класс», Международной бизнес школе Финансовой Академии при Правительстве РФ, читает видеокурсы и ведет мастер-классы.


Гарри Каспаров
российский шахматист, 13-й чемпион мира, шахматный литератор и политик
13 апреля 1963
55 лет назад

Изображение

Гарри Кимович Каспаров родился в Баку 13 апреля 1963 года. В шахматы начал играть в 5 лет. С 7 лет занимался в Бакинском Дворце пионеров, а позже и в шахматной школе Михаила Ботвинника, экс-чемпиона мира по шахматам.

В 15 лет Гарри становится ассистентом Ботвинника. А в 1985 году в возрасте 21 года Гарри Каспаров становится чемпионом мира по шахматам, выиграв у Анатолия Карпова. Первый матч двух шахматистов считается самым долгим бессрочным матчем в истории (сентябрь, 1984 – февраль, 1985).

В 1993 году Гарри Каспаров вышел из ФИДЕ и организовал Профессиональную шахматную ассоциацию.

В 1996 году впервые сыграл в шахматы с компьютером. Это была шахматная программа Deep Blue от IBM. Каспаров выиграл матч, но проиграл первую партию. В 1997 году усовершенствованная версия Deep Blue все-таки обыграла шахматиста.

Каспаров 5 раз защищал свое звание чемпиона мира, однако потерял его, потерпев матчевое поражение от Владимира Крамника в 2000 году.

Международный гроссмейстер (1980), Заслуженный мастер спорта СССР (1985), чемпион СССР (1981, 1988) и России (2004), восьмикратный победитель Всемирных Шахматных олимпиад: четырежды в составе команды СССР (1980, 1982, 1986, 1988) и четырежды в составе команды России (1992, 1994, 1996, 2002), обладатель одиннадцати шахматных «Оскаров» - Каспаров награжден орденами Дружбы народов и Трудового Красного Знамени. Он является автором нескольких книг по шахматной теории, автобиографических и публицистических трудов.

В марте 2005 года Каспаров объявил о прекращении своей шахматной карьеры и решении заняться общественно-политической деятельностью. В 2007 году он даже хотел выдвинуть свою кандидатуру на пост президента Российской Федерации, но не был зарегистрирован. В 2013 году он уехал из России и в настоящее время является гражданином Хорватии.

Сегодня Гарри Каспаров известен как активный участник ряда оппозиционных политических движений, также он продолжает заниматься литературным творчеством и чтением лекций.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс апр 15, 2018 10:09 am

15 апреля родились …

Клаудия Кардинале
итальянская киноактриса, общественный деятель
15 апреля 1938
80 лет назад

Изображение

Знаменитая актриса, звезда итальянского и французского кино, снявшаяся более чем в 140 фильмах, работавшая с такими известными режиссерами как Федерико Феллини, Лукино Висконти, Франко Дзеффирелли, Клод Лелюш и другими, кавалер ордена Почетного легиона, активный общественный деятель, прекрасная женщина – и все это она – Клаудия Кардинале.

Клаудия Кардинале (итал. Claudia Cardinale, имя при рождении – Клод Жозефин Роз Кардинале, итал. Claude Josephine Rose Cardinale) родилась 15 апреля 1938 года в Тунисе, в многодетной семье сицилийского коммерсанта, переехавшего в Тунис на заработки. Кино Клаудия обожала с детства, но об актерской карьере никогда не задумывалась. Однако уже в 14 лет она впервые попала на экран – снялась в эпизоде документального фильма о Тунисе, ее заметили и предложили поучаствовать в показе молодежной моды, после чего ее портрет появился на обложке популярного журнала. Затем была победа на конкурсе красоты Туниса, а призом стала поездка на Венецианский кинофестиваль 1957 года, где Кардинале заметил молодой продюсер Франко Кристальди (впоследствии ставший ее мужем), владелец кинокомпании «Видес», и заключил с ней контракт.

Актерскому мастерству Клаудия обучалась на актерских курсах при Римском экспериментальном киноцентре, а сотрудничество с Кристальди и «Видес» обеспечило ей роли в фильмах многих выдающихся итальянских кинорежиссеров. Первым большим фильмом, в котором снялась будущая звезда, стала картина «Злоумышленники как всегда неизвестны» (1958) режиссера М.Моничелли. Затем последовали другие предложения и роли, с каждой новой работой росло и мастерство молодой актрисы, а ее кинокарьера была стремительной.

Особенно широкую известность Кардинале принесли роли в фильмах М.Болоньини «Красавчик Антонио» (1960), где ее партнером был Марчелло Мастроянни, и «Ла Вьячча» (1961), где она снялась с Жан-Полем Бельмондо (в последующие годы с этими знаменитыми актерами Кардинале еще не раз встретиться на съемочных площадках). Тогда же актриса дебютировала в фильме Л.Висконти «Рокко и его братья» (1960). Именно Висконти очень многому научил Клаудию в профессии, а она стала его любимой актрисой. Еще он снимет ее в своих картинах: «Леопард» (1962), «Туманные звезды Большой Медведицы» (1965), «Семейный портрет в интерьере» (1974).

Изображение
Кардинале в фильме «Леопард» (1962)

Одновременно со съемками в «Леопарде» актриса снималась в картине еще одного знаменитого режиссера – Ф.Феллини «8 1/2», работа с которым также стала для нее бесценным опытом, а этот фильм принес ей международное признание. К тому же Феллини оказался первым из режиссеров, кто не побоялся оставить в фильме ее собственный голос, – до этого он считался грубым, и роли Кардинале дублировали.

Вообще в 1960-70-е годы – период расцвета итальянского кино – Клаудия снималась много – в 4-5 картинах в год. Работала она и в Голливуде. Среди американских киноработ актрисы – роли в картинах «Розовая пантера», «Мир – это цирк», «Профессионалы», «Не гони волну» и других. Но ни творческого удовлетворения, ни особого успеха эти работы Кардинале не принесли, и она отказалась от долгосрочного контракта с Голливудом. Что оказалось правильным решением, ведь успех и слава ждали ее на родине.

В 1970-80-е годы Кардинале продолжила много и спешно сниматься по всему миру, но в основном во Франции и Италии, играя разноплановые и сложные психологические роли. Ее высокую актерскую репутацию подтвердили работы в советско-итальянском фильме М.Калатозова «Красная палатка» (1969), картинах «Аудиенция» (1970), «Либера, любовь моя» (1974), военной драме «Шкура» (1981), исторической драме «Генрих IV» (1984) и других.

Надо сказать, что тогда же произошли изменения и в личной жизни актрисы – она ушла от Кристальди к молодому режиссеру Паскуале Скуитьери. Их первой совместной работой стала картина «Молодчики» (1974), а затем вышло еще несколько – «Железный префект», «Корлеоне» (1977), «Снайпер» (1978).

С середины 1990-х годов Клаудия Кардинале снимается в кино редко. Среди ее работ последних двух десятилетий – роли в картинах: «Сын розовой пантеры» (1993), «Огненная пустыня» (1997), «А теперь, дамы и господа» (2002), «След нашей тоски» (2009), «Художник и его модель» (2012)…

Всего в фильмографии актрисы более 140 киноролей, причем в самых разных жанрах – драма, комедия, криминал, детектив… Ее партнерами по площадке были такие признанные красавцы кинематографа как Марчелло Мастроянни, Ален Делон и Жан-Поль Бельмондо. Они были бы не против завести роман с красавицей Кардинале, но она пресекала все попытки ухаживаний.

Изображение

Всего в фильмографии актрисы более 140 киноролей...
Клаудия дважды была замужем – за Франко Кристальди с 1966 года, а в 1975 году вышла замуж за Паскуале Скуитьери, от которого в 1978 году дочь Клаудию. Еще в 1958 году она родила внебрачного сына Патрицио. Но, чтобы не потерять контракт, продюсеры запрещали ей говорить об этом публике, и Кардинале была вынуждена скрывать свою беременность и сказать всем, что это ее младший брат. Сам Патрик узнал всю правду лишь в возрасте восьми лет, и с тех пор их отношения так и остались натянутыми.

За свою многолетнюю творческую карьеру актриса удостоена многих почетных кинематографических наград различных международных кинофестивалей, также она – великий офицер и командор ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой», офицер и командор ордена Почетного легиона (Франция), командор ордена искусств и литературы (Франция).

В настоящее время Клаудия Кардинале живет с семьей в Париже, куда переехала в конце 1980-х годов, как она сама говорит «в самом удобном для себя городе», и часто бывает в Риме. Периодически она снимается в кино и различных телепередачах, участвует в светских мероприятиях, но больше занимается общественной деятельностью – была послом доброй воли в ЮНЕСКО, является создателем ассоциации помощи больным СПИДом. Клаудия Кардинале по-прежнему прекрасно выглядит, причем она категорически против различных подтяжек и пластических операций, полна творческих планов и оптимизма


Роман Балаян
российский и украинский кинорежиссер, сценарист, продюсер, Народный артист Украины
15 апреля 1941
77 лет назад

Изображение

Роман Гургенович Балаян родился 15 апреля 1941 года в азербайджанском селе Нэркин Оратаг в Нагорно-Карабахской автономной области. В 1959-1961 годах играл во вспомогательном составе театра Степанакерта.

В 1961 году он поступил в Ереванский театральный институт на режиссерский факультет, но, проучившись три года, оставил учебу. Продолжил обучение в Киевском государственном институте театрального искусства, который окончил в 1969 году. Своим учителем Роман Балаян считал режиссёра С.Параджанова.

В 1973 году он поставил свой первый фильм «Эффект Ромашкина». Затем были фильмы «Каштанка» по А.Чехову и «Бирюк» по И.Тургеневу.

В 1986 году Роман Балаян снял фильм «Храни меня, мой талисман», действие которого происходит в Болдине, где моделируется ситуация Пушкина и Дантеса в наше время. В фильме снялась целая плеяда знаменитых актеров: Олег Янковский, Татьяна Друбич, Александр Абдулов, Александр Збруев, Михаил Козаков, Булат Окуджава.

Главный тип балаяновского героя – нелюдимый человек, которого раздирают противоречия, который не может найти своего места в окружающем мире. Он снял немного фильмов, но они неизменно вызывают интерес зрителей и высокую оценку критиков: «Полеты во сне и наяву» (1982), «Поцелуй» (1983), «Филёр» (1987), «Леди Макбет Мценского уезда» (1989), «Первая любовь» (1995), «Две луны, три солнца» (1998), «Ночь светла» (2003), «Райские птицы» (2008).

К ряду фильмов Балаян написал сценарии. Также он известен и съемками телеверсии спектаклей Московского театра «Современник» («Кто боится Вирджинии Вульф?» (1992), «Анфиса» (1993) и др.).

В 1987 году Роман Балаян удостоен Государственной премии СССР, его фильм «Первая любовь» получил приз Ника-95, а фильм «Ночь светла» – два приза на фестивалях отечественного кино (от редакции «Московского комсомольца» и имени Андрея Тарковского). Также он награжден Орденом «За заслуги» II степени и призами различных кинофестивалей.

Режиссер женат, у него двое детей: сын Сурен - кинопродюсер, дочь Карина занимается бизнесом.


Алла Пугачева
российская поп-певица, примадонна отечественной эстрады, Народная артистка СССР
15 апреля 1949
66 лет назад

Изображение

Советская и российская эстрадная певица, композитор-песенник, эстрадный режиссёр, продюсер, киноактриса и телеведущая - Алла Пугачева уже много лет носит титул примадонны отечественной эстрады.

Алла Борисовна Пугачева родилась 15 апреля 1949 года в Москве. Увлечение музыкой у нее началось с раннего детства. В 1965 году в программе «Доброе утро» на радио прозвучала ее песня «Робот». Следующие два года молодая исполнительница гастролирует с агитбригадой по Заполярью и в Тюмени.

В 1967 становится концертмейстером в училище циркового и эстрадного искусства и одновременно учится в музыкальном училище имени Ипполитова-Иванова в Москве на дирижерском курсе.

С 1970 года Пугачева работает в Росконцерте, выступает в группах «Москвичи», «Веселые ребята», «Ритм», в эстрадном ансамбле Олега Лундстрема. В 1980 году заканчивает режиссерский факультет института театрального искусства имени Луначарского. В этом же году Пугачева получает звание Заслуженной артистки РСФСР, а в 1985 году и Народной артистки РСФСР.

Алла Пугачева в 1991 году стала последней Народной артисткой Советского Союза. В 1992 году удостоена «Ордена Орла» I степени, в 1994 получила Государственную премию России за выдающийся вклад в развитие культуры. С 2005 года вместе с Игорем Крутым выступает продюсером фестиваля «Песня года» и является Музой ежегодного песенного фестиваля молодых исполнителей в Юрмале «Новая волна».

Алла Пугачева представляет поистине эпоху в истории отечественной эстрады. За многие годы творчества Алла Пугачева выпустила концертные программы: «Женщина, которая поет», «Монологи певицы», «Пришла и говорю», «Поет Алла Пугачева». Она спела песни, которые повторяла вся страна: «Миллион алых роз», «Маэстро», «Арлекино», «То ли еще будет», «Паромщик», «Позови меня с собой»... Алла Пугачева принимала участие во многих конкурсах песни – сначала как участница, а потом – как член жюри.

В 2005 году она учредила премию имени себя, которой награждаются талантливые молодые певцы – это золотая звезда и 50 тысяч долларов. 15 апреля 2009 года приняла поздравления от Президента России и получила орден «За заслуги перед Отечеством» III степени. Алла Борисовна является обладателем и других различных наград, в том числе и иностранных.

За годы творческой карьеры в репертуар Пугачевой вошло более 500 песен на русском, английском, французском, иврите, немецком, финском, украинском языках, ее дискография насчитывает более 100 сольных пластинок, CD и DVD дисков, помимо России альбомы певицы издавались во многих странах мира.

Сегодня примадонна российской эстрады больше не гастролирует, но продолжает записывать новые песни, активно занимается поиском талантов на фестивалях «Новая Волна» в Юрмале и «Крым Мюзик Фест» в Ялте. К тому же Алла Пугачева является постоянным участником различных телепроектов и ведущей телепередач.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн апр 16, 2018 12:39 am

16 апреля родились ….

Бенедикт XVI
глава Римско-католической Церкви (2005-2013), 265-й Папа Римский
16 апреля 1927
91 год назад

Изображение
Его Святейшество Папа Бенедикт XVI

Бенедикт XVI, в феврале 2013 года добровольно отрекшийся от папского престола, стал первым папой за последние шестьсот лет, отказавшимся от сана.

Его Святейшество Папа Бенедикт XVI (итал. Benedetto XVI), глава Римско-католической Церкви (до избрания на папский престол – Йозеф Алоис Ратцингер, нем. Joseph Alois Ratzinger) родился 16 апреля 1927 года в селении Марктль-ам-Инн (Бавария, Германия). Он стал третьим и самым младшим ребенком в семье комиссара жандармерии. В 1937 году отец отдал сына в классическую гимназию в Траунштайне, а через два года Йозеф поступил в предсеминарию, это и стало началом его церковной карьеры.

К концу Второй мировой войны, достигнув призывного возраста, из семинарии Ратцингер был призван на военную службу в подразделение ПВО Германии – в Австрийский легион в Мюнхене. Но в боевых действиях ему участвовать не пришлось. При приближении американских войск в 1945 году он дезертировал и вернулся домой в Траунштайн, но вскоре был арестован. После нескольких месяцев американского лагеря для военнопленных, Йозеф вновь вернулся домой и продолжил обучение в семинарии.

В 1946-1951 годах он обучался в Богословском институте при Мюнхенском университете, на факультете теологии и философии, сразу по окончании которого был рукоположен в священники. Защитив диссертацию по богословию, Ратцингер в 1959 стал профессором Боннского, а в 1963 – Мюнстерского университетов и вошел в число лучших теологов Германии. В 1959-1977 годах он преподавал фундаментальное богословие в различных германских университетах.

Параллельно с преподавательской деятельностью, в 1962-1965 годах, Ратцингер в качестве советника-теолога при кельнском кардинале Йозефе Фрингсе участвовал в работе II Ватиканского Собора. А в 1972 году вместе с фон Бальтазаром, де Любаком и другими, в противовес антиклерикальным изданиям, участвовал в создании богословского католического журнала «Communio» («Причастие»), посвященного вопросам богословия и культуры, который существует до сих пор.

В 1977 году Ратцингер был поставлен архиепископом Мюнхенским и Фрайзингским, а еще месяц спустя произведен в кардиналы. В 1980 году Папа Иоанн Павел II назначает кардинала Ратцингера главой специального Совета по делам мирян, а через год предлагает ему пост префекта Конгрегации доктрины веры (преемника Святой инквизиции). В связи с новым назначением, Ратцингер оставил Мюнхенскую кафедру и переехал в Ватикан. Этот пост он занимал вплоть до смерти Иоанна Павла II.

В Ватикане он становится постоянным участником епископских Синодов, а в 1993 году принимает титул епископа римского пригорода Веллетри-Сеньи. 3 декабря 2002 года Ратцингер избран деканом Коллегии кардиналов, став первым на этой должности с 1555 года, кто был избран впоследствии Папой Римским. Также он выступал главным советником по богословским вопросам папы Иоанна Павла II и входил в комиссию «Ecclesia Dei», чьей задачей является формирование решений Католической церкви по наиболее животрепещущим вопросам современности, и мнение Ратцингера на протяжении десятилетий понтификата Иоанна Павла II часто становилось официальной позицией Ватикана.

После смерти Папы Иоанна Павла II, Йозеф Ратцингер 19 апреля 2005 года был избран новым Римским Папой, приняв имя Бенедикт XVI (лат. – Benedictus PP. XVI, итал. – Benedetto XVI), что значит «Благословенный». По традиции, существующей с середины 16 века, избранный на папский престол берет себе новое имя, желая таким образом почтить одного из своих предшественников. Ратцингер – 265-й понтифик принял имя Бенедикт, в честь папы Бенедикта XV (1854-1922) и Св. Бенедикта Нурсийского (480-547), став 16-м Папой с таким именем. Он был коронован 24 апреля 2005 года, а 7 мая Папа Римский Бенедикт XVI, который носит и титул епископа Рима, официально вступил на кафедру главы столичной епархии.

Изображение
Личный герб Бенедикта XVI

Бенедикт XVI стал первым Папой из Германии почти за 1000 лет. Второй раз подряд католическую церковь возглавил не итальянец, до Иоанна Павла II с 1523 года все Папы были итальянцами. Также он стал самым старшим по возрасту на момент избрания Папой Римским со времен Папы Климента XII (избран в 1730).

Бенедикт XVI говорит свободно на немецком, итальянском, латинском, английском и испанском языках и читает тексты на древнегреческом языке и иврите. Он автор книг – «Введение в христианство», «Конец времени?», «Истина и веротерпимость», «Бог подле нас», «Служители вашей радости», «Иисус из Назарета» и других, а также многочисленных трудов, один из которых – «Введение в христианство» – стал международным бестселлером и был переведен на десятки языков.

Он считается одним из наиболее консервативных теологов католичества. В богословских дискуссиях Бенедикт XVI занимает консервативные позиции. Так, например, он противник абортов, разводов, однополых браков, гомосексуализма и клонирования, выступил в защиту папского примата, ценности жизни, заклеймил «радикальный феминизм» как идеологию, которая подрывает основы семьи и данные Богом различия между мужчиной и женщиной.

И хотя, по мнению многих современников, Бенедикт XVI не обладает харизмой Иоанна Павла II, но его ум, логика и широта взглядов подкреплены истинно немецким упорством, работоспособностью и педантизмом. Он является выдающимся мыслителем и исследователем Библии, педагогом, писателем, и, несмотря на возраст, демонстрирует потрясающую физическую и интеллектуальную активность.

В феврале 2013 года его Святейшество Папа Бенедикт XVI добровольно отрекся от папского престола, что является редким случаем в истории Католической церкви. Последним папой, воспользовавшимся правом отречения, был Григорий XII - 205-й Папа Римский (1406-1415). Новый глава Римско-католической церкви был избран вечером 13 марта 2013 года после пяти туров голосования конклава из 115 кардиналов. 266-м по счету понтификом стал архиепископ Буэнос-Айреса Хорхе Марио Бергольо.

Покинув папский престол, Бенедикт получил титул «почетный папа» или «почетный римский понтифик», а также сохранил и свое имя – Бенедикт XVI. На пенсии он ведет замкнутый образ жизни, посвящая время своим любимым занятиям - чтению и работе над книгами, и, конечно же, молитвам о благополучии церкви.


Сергей Никоненко
советский и российский актер театра и кино, режиссер, Народный артист РСФСР
16 апреля 1941
77 лет назад

Изображение

Сергей Петрович Никоненко родился 16 апреля 1941 года в Москве, в семье рабочих. Стать актером Сережа решил еще в 13 лет. Он занимался в драмкружке при Дворце пионеров и в студии художественного слова, а после окончания школы поступил во ВГИК.

Это был звездный курс – Ж.Болотова, Н.Губенко, Л.Федосеева, Е.Жариков… В институте Сергей переиграл почти весь классический репертуар, а дипломный спектакль «Карьера Артуро Уи», благодаря прежде всего игре Губенко и Никоненко, стал тогда явлением всей культурной жизни столицы.

Одна из «культовых» театральных работ актера – Чапаев в спектакле по роману Пелевина. Постановка «Все проходит» с его участием также шла при полном аншлаге. У Никоненко ко всему еще и несколько антрепризных спектаклей, с которыми он постоянно ездил по стране.

Сниматься в кино Никоненко начал ещё во время учёбы, дебютировав в фильме «А я уезжаю домой» (1958). Но впервые, как сложившийся уже киноактер, Сергей обратил на себя внимание в фильме А.Азарова «Это случилось в милиции» (1963). Там он сыграл хотя и маленькую роль, но очень заметную. Именно эта ранняя работа стала началом актерской биографии будущего великого актера.

По окончании ВГИКа в 1964 году Никоненко работал в Театре-студии киноактёра в течении 10 лет. Он стал одним из самых снимаемых актеров. На съемки к А.Митте в школьную киноповесть «Звонят, откройте дверь!» (1965) Никоненко попал уже признанным профессионалом. Еще одна заметная роль того времени – роль в «Журналисте», которую Герасимов специально создал для Никоненко.

В 1970-е годы роли сыпались на актера как из рога изобилия. Сергей умел создать разноплановые образы и показать своих героев с неожиданной точки зрения. В своем творчестве ему удалось избежать опасности «заштамповаться». Никоненко – актер уникальной органичности. Он обладает даром естественности в любой ситуации и в любом жанре фильма.

Когда не было хороших ролей, Никоненко много работал на эстраде, читал Пушкина, Есенина, Зощенко, Маяковского. Наработав опыт и много собственных идей, он вернулся во ВГИК, но уже на режиссерский факультет.

В 1974 году Никоненко дебютировал как кинорежиссёр и сценарист с фильмом «Птицы над городом». В режиссуре на его счету более десятка картин: «Трын-трава», «Цыганское счастье», «Корабль пришельцев», «Елки-палки», «Брюнетка за 30 коп.», «Хочу вашего мужа», «Хочу в Америку», «Аннушка», «Охота жить» и др. К некоторым из них он сам написал сценарии.

Сыгранные Никоненко роли, поставленные фильмы – это всегда интересные характеры, ярко и четко социально окрашенные персонажи. В кино Сергей создал более 210 запоминающихся ролей. Это фильмы: «Война и мир», «Пой песню, поэт», «Неоконченная пьеса для механического пианино», «Инспектор ГАИ», «Зимний вечер в Гаграх», «Китайский сервиз», «Каменская», «Ландыш серебристый», «Гибель империи», «"Кедр" пронзает небо», «Людмила» и многие другие. Никоненко никогда не бывает в творческом простое, он много и охотно снимается.

Никоненко – Народный артист России, кавалер орденов «За заслуги перед Отечеством» IV степени, «Знак Почета» и медали А.П.Довженко, обладатель призов различных кинофестивалей, член Союза кинематографистов, в 1994 году Никоненко совместно со своей супругой – актрисой Екатериной Ворониной создал Есенинский культурный центр, которым руководит в настоящее время.

Сегодня актер, режиссер и сценарист Сергей Петрович Никоненко живет и работает в Москве.


Свен Фишер
немецкий биатлонист, четырехкратный олимпийский чемпион
16 апреля 1971
47 лет назад

Изображение

Свен Фишер (нем. Sven Fischer) родился 16 апреля 1971 года в городе Шмалькальдене (Германия). В 1977 году он начал учиться в спортивной школе. Участником первых спортивных соревнований по лыжным гонкам он стал уже в пятом классе в 1982 году. В 1989 году Свен стал военнослужащим Национальной Народной Армии ГДР.

В 1991 году Фишер побеждает на Кубке Европы в спринте и на следующий год он становится членом основного состава сборной Германии. На своей первой Олимпиаде в норвежском Лиллехаммере в 1994 году он выигрывает бронзовую медаль в индивидуальной гонке и золотую в эстафете.

В сезоне 1996/1997 годов Свен Фишер завоёвывает свой первый Большой хрустальный глобус. В 1998 году на Олимпиаде в японском Нагано Фишер выигрывает золотую медаль в эстафете. А по итогам сезона 1998/99 Фишер становится обладателем Большого хрустального глобуса во второй раз, выиграв 2 индивидуальные гонки и масс-старт в Контиолахте на Чемпионате Мира.

Олимпиада 2002 года в Солт-Лейк-Сити принесла Фишеру две серебряные медали в спринте и эстафете, а на Олимпийских играх в Турине он завоёвывает свою желанную медаль в личной гонке в спринте.

В общей сложности на чемпионатах мира Фишер выиграл семь золотых медалей, шесть раз он становился вице-чемпионом и семь раз – бронзовым призёром. На этапах Кубка мира он выигрывал 34 раза и дважды становился победителем в общем зачёте.

На протяжении 1990-х и первой половины 2000-х годов немецкое трио Свен Фишер, Рикко Гросс и Франк Лук были лидерами как немецкого, так и мирового биатлона, неоднократно побеждая как в личных соревнованиях, так и в эстафетах на всех крупнейших турнирах. Причем Фишер был единственным штатским человеком в сборной Германии по биатлону, которая формируется исключительно из служащих немецкого бундесвера.

По окончании сезона 2006/2007 Свен Фишер заявил о завершении спортивной карьеры. В настоящее время он работает на немецком телеканале ZDF. Женат, воспитывает двоих детей.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн апр 16, 2018 9:13 pm

17 апреля родились …

Александра Дорохина
советская и российская актриса театра и кино
17 апреля 1941
77 лет назад

Изображение
Александра Дорохина в фильме "12 стульев"

Александра Митрофановна Дорохина родилась 17 апреля 1941 года в селе Молодовске Читинской области. В 1965 году она окончила Школу-студию МХАТа, училась на курсе актера Василия Петровича Маркова.

С 1967 года Александра Дорохина является артисткой московского театра имени Ленинского комсомола («Ленком»). В театре актриса известна своими ролями в спектаклях: «Мольер», «Суджанские мадонны», «Круглый стол с острыми углами», «Перекресток судьбы», «Золотой ключик», «Беспокойная старость», «Автоград XXI», «Царь-рыба», «Бременские музыканты», «Чайка», «Варвар и еретик» и других.

В кино Александра Дорохина дебютировала еще в 1965 году в фильме «Ваш сын и брат» (эпизодическая роль) режиссера Василия Шукшина по мотивам его же повести с одноименным названием. В 1967 году в фильме «Бабье царство» она сыграла главную роль Марины.

Также Дорохина снялась в картинах: «Неисправимый лгун», «Двенадцать стульев», «Про Красную Шапочку», «Кин-дза-дза», «Пьеса для пассажира», «Девять признаков измены», сериале «Кулагин и партнеры» и других. Всего в фильмографии актрисы более 20 киноролей.

Сегодня Александра Дорохина продолжает свою актёрскую карьеру, живёт и работает в Москве.


Валерия
российская эстрадная певица, Народная артистка России
17 апреля 1968
50 лет назад

Изображение

Валерия (Алла Юрьевна Перфилова) родилась 17 апреля 1968 года в городе Аткарске Саратовской области, в семье академических музыкантов. По окончании музыкальной школы (класс фортепиано) в 1985 году поступила в музыкальную академию имени Гнесиных (эстрадный вокал). Учителями Валерии были Иосиф Кобзон и Гелена Великанова.

В начале своей творческой деятельности Валерия принимает участие в ряде конкурсов начинающих исполнителей. В 1992 году она выпускает свой первый альбом на английском языке «Таежная симфония» и в это же время записывает альбом русских романсов. В этом же году Валерия стала победительницей телевизионного конкурса «Утренняя звезда», международного конкурса «Братиславская лира» и получила приз зрительских симпатий на конкурсе «Юрмала-92», а в следующем году её называют «Человеком года» решением Союза журналистов России.

В 1990-х годах она выпустила несколько успешных синглов и альбомов. С 1996 по 1998 год певица преподавала в музыкальной академии имени Гнесиных.

В 2001 году Валерия уходит со сцены из-за развода со своим мужем и продюсером Александром Шульгиным, но уже 5 июня 2003 года состоялось триумфальное возвращение звезды в шоу-бизнес. Песня «Часики» получает национальную премию «Золотой граммофон», а ее новый альбом «Страна любви» стал рекордным по рейтингу продаж по сравнению с предыдущими альбомами.

В 2003 году певицу награждают орденом «За возрождение России. 21 век», а читатели газеты «7 дней» признают ее самой популярной и самой красивой исполнительницей на эстраде. В 2004 году Валерия становится обладательницей премий двух главных музыкальных каналов России — «Муз-ТВ» и «MTV Russia Music Awards» в номинации «Лучшая исполнительница», позже певица получает четыре премии «Золотой граммофон» и премию «MTV RMA» за «Лучшую песню». В рейтинге журнала «Forbes» среди 50-ти самых высокооплачиваемых российских деятелей кино, спорта, литературы и музыки Валерия занимает 9-е место (на 2005 год).

Помимо музыкального творчества Валерия была лицом рекламных кампаний ряда известных международных торговых марок. Она - обладательница собственной линии духов и ювелирных украшений «De Leri», автор книг «И жизнь, и слезы, и любовь» и «Йога с Валерией». Валерия была членом жюри телевизионного конкурса молодых исполнителей «Секрет успеха» («X-Factor»), ее регулярно приглашают в жюри Международного конкурса молодых исполнителей популярной музыки «Новая волна» в Юрмале.

Народная артистка России, неоднократный лауреат российского фестиваля «Песня года», национальной российской премии «Овация», победитель хит-парадов «Звуковая дорожка МК», «Золотой граммофон» - Валерия также занимается благотворительной деятельностью.

Певица трижды была замужем, в настоящее время ее муж и продюсер — Иосиф Игоревич Пригожин. Они воспитывают троих детей – Анну, Артемия и Арсения (дети Валерии от второго брака).

Сейчас Валерия продолжает свою творческую деятельность на эстраде, много гастролирует, выпускает новые альбомы, принимает участие в различных телепроектах
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вт апр 17, 2018 8:25 pm

18 апреля родились ….

Светлана Немоляева
советская и российская актриса театра и кино, Народная артистка РСФСР
18 апреля 1937
81 год назад

Изображение

Светлана Владимировна Немоляева родилась в Москве 18 апреля 1937 года. Ее родители были связаны с кино: отец – режиссер, мать – звукооператор. В их доме часто бывали такие известные персоны как Людмила Целиковская, Михаил Жаров, Всеволод Пудовкин, Карандаш (Михаил Румянцев) и другие.

Отец часто брал своих детей – Светлану и ее брата Николая – на съемки в массовку. Они часто ходили в театр им. Маяковского, в котором играл их дядя. После окончания школы Светлана не задумывалась, кем она хочет стать – она сразу же поступила в Щепкинское театральное училище. Окончив его, в 1959 году она была принята в театр им. В.Маяковского.

Дебютом Немоляевой на сцене стала роль Офелии в спектакле «Гамлет», а затем было еще множество прекрасных ролей. Сегодня зрители могут увидеть актрису в спектаклях «Мой век», «Круг», «Женитьба», «Карамазовы», «Мертвые Души».

Еще в 1960 году Светлана вышла замуж за актера того же театра Александра Лазарева. В этом браке родился сын Александр, который пошел по стопам родителей и тоже стал актером.

Параллельно с работой в театре Немоляева активно снимается в кино и сыграла около 80 ролей. Зрителям запомнились образы Оли Рыжовой в фильме «Служебный роман», жена Гуськова в «Гараже» и Аглая в «Небесах обетованных» Эльдара Рязанова, Романовская из фильма «По главной улице с оркестром» Петра Тодоровского (Светлана сыграла там в паре со своим мужем) и многих других.

Народная артистка РСФСР - Светлана Немоляева награждена орденами Почета, «За заслуги перед Отечеством» IV и III степени, а также медалями за творческие достижения. Она - член союза театральных деятелей (с 1962 года), Союза кинемотаграфистов (с 1980 года), Академии кинематографии искусств (с 2002 года).

Среди увлечений Светланы Владимировны - дизайн, цветы, изысканная мебель, дача, походы за грибами и, конечно, семья и внуки.

Сегодня Светлана Владимировна Немоляева живет и работает в Москве. Продолжает сниматься в кино, являясь востребованной актрисой отечественного кинематографа, и вот уже более полувека трудится в своем родном и любимом театре Маяковского.


Владимир Васильев
российский артист балета, балетмейстер, хореограф, педагог, Народный артист СССР
18 апреля 1940
78 лет назад

Изображение
«Золотая пара балета ХХ века» - Владимир Васильев и Екатерина Максимова

Владимир Викторович Васильев родился 18 апреля 1940 года в Москве. По окончании Московского хореографического училища в 1958 году, Володя был принят в балетную труппу Большого театра. Уже в годы учебы он поражал виртуозной техникой исполнения и несомненным актерским талантом, умением перевоплощаться.

На сцене Большого он дебютировал в балете «Каменный цветок» Ю.Григоровича (1959). Вскоре Васильев, завоевав любовь и признание зрителей и критики, стал одним из ведущих солистов балетной труппы этого театра более чем на 30 лет. Он станцевал главные партии современного и классического репертуара в балетах: «Золушка», «Страницы жизни», «Дон Кихот», «Паганини», «Жизель», «Ромео и Джульетта» и других.

Балетмейстеры не только предлагали Васильеву главные роли, но и ставили специально для него. Он был первым исполнителем сольной партии в «Танцевальной сюите» (1959), в балете Р.Щедрина «Конек-Горбунок» (1960), в «Спартаке» А.Хачатуряна (1962), в «Лесной песне» Г.Жуковского (1961), в «Петрушке» И.Стравинского (1964)…

Также Васильев много и с огромным успехом выступал за рубежом у таких постановщиков, как Р.Пети, М.Бежара, Л.Мясина. Он создал яркие, запоминающиеся образы, зачастую предлагая новое их прочтение.

Кроме Екатерины Максимовой – постоянной партнерши и жены Васильева, которую он всегда называл своей Музой, – с ним танцевали такие знаменитые балерины, как Г.Уланова (она на многие годы станет другом, педагогом и репетитором Васильева), М.Плисецкая, О.Лепешинская, Р.Стручкова, Н.Бессмертнова, И.Колпакова, А.Алонсо, Х.Мендес, Л.Кози, К.Фраччи и др.

Находясь в самом расцвете исполнительского мастерства, Васильев уже тогда ощутил потребность в более полной реализации своего творческого потенциала – тягу к хореографии. Его балетмейстерским дебютом стал балет «Икар» в 1971 году. В качестве хореографа, Васильев также поставил: «Эти чарующие звуки...», «Макбет», «Фрагменты одной биографии», «Анюта», «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Дон Кихот», «Жизель», «Лебединое озеро» и др.

Постановки Васильева восторженно принимала публика, особенно те, где он сам и Екатерина Максимова исполняли центральные партии. В настоящее время балеты в его постановке идут не только на сцене Большого театра, но и во многих других театрах России и мира.

Творческие интересы Васильева простираются и в другие области искусства – он снимался как драматический актер в художественных фильмах, в оригинальных телебалетах, где выступал не только как исполнитель, но и как хореограф и режиссер-постановщик.

Большой интерес вызывает у Васильева и педагогическая деятельность. В 1982 году он окончил хореографический факультет ГИТИСа и с этого же года начал там преподавать, являлся заведующим кафедрой хореографии (1985-1995), а в 1989 году ему присвоено ученое звание профессора. В 1995-2000 годах Васильев был Художественным руководителем-директором Большого театра.

В настоящее время Владимир Викторович активно сотрудничает со многими театрами страны и мира, возглавляет и участвует в работе жюри различных международных конкурсов артистов балета, дает мастер-классы, готовит новые спектакли и роли. Возглавляя Фонд Г.Улановой, Васильев ставит и проводит ежегодные гала-концерты «Галине Улановой посвящается».

Васильев – Народный артист СССР, лауреат различных российских и международных премий, награжден орденами и медалями. Он почетный профессор МГУ, действительный член Международной академии творчества и Академии российского искусства и т.д. Творчеству Васильева посвящены фильмы и книги.

Свободное время Владимир Викторович в основном посвящает живописи. Основная тема полотен Васильева – пейзажи, в которых он старается передать красоту русской природы (состоялось шесть персональных выставок его работ). Еще он пишет стихи, его перу принадлежит поэтический сборник «Цепочка дней».


Эдуард Ханок
белорусский композитор-песенник, Народный артист Беларуси
18 апреля 1940
78 лет назад

Изображение

Ханок — музыкант и композитор, автор суперхитов «То ли ещё будет», «Малиновка», «А я лягу-прилягу», «Я у бабушки живу», «У леса на опушке», «Завируха» и многих других. Его песни были основой репертуара белорусских групп «Песняры», «Верасы», «Сябры», их исполняли многие знаменитые певцы: Лев Лещенко, Эдуард Хиль, Валентина Толкунова, Мария Пахоменко.

Эдуард Семёнович Ханок родился 18 апреля 1940 года в Казахстане, в семье кадрового военного. В детстве вместе с семьей переехал жить в город Брест Белорусской ССР, где и окончил среднюю школу.

В 1962 году Ханок окончил государственное музыкальное училище имени Глинки в Минске (именно здесь в возрасте 20 лет он написал свою первую песню), а в 1969 году — Московскую консерваторию имени Чайковского. С 1973 года Эдуард Семенович стал членом Союза композиторов.

Народный артист Беларуси, Заслуженный деятель культуры Белорусской ССР, Заслуженный деятель культуры Автономной Республики Крым - Ханок работает в разных музыкальных жанрах - вокально-симфоническом, камерно-инструментальном, камерно-вокальном, но наиболее плодотворно - в песенном. Он автор суперхитов «То ли ещё будет», «Малиновка», «А я лягу-прилягу», «Я у бабушки живу», «У леса на опушке», «Завируха» и многих других.

Его песни были основой репертуара белорусских групп «Песняры», «Верасы», «Сябры», их исполняли многие знаменитые певцы советской и российской эстрады. Ханок и сам активно выступает в концертах, которые приурочены к различным профессиональным российским праздникам.

В настоящее время Эдуард Семенович Ханок живет и работает в Москве, имеет двойное гражданство – Российское и Республики Беларусь.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср апр 18, 2018 8:49 pm

19 апреля родились ….

Бронислав Виногродский
китаевед, переводчик, писатель, общественный деятель
19 апреля 1957
61 год назад

Изображение

Бронислав Брониславович Виногродский родился 19 апреля 1957 года на Дальнем Востоке. В 1979 году закончил восточный факультет Дальневосточного государственного университета.

Перевел с китайского Книгу Перемен, Дао дэ цзин, Чжуан-цзы, Конфуция, Трактат Желтого императора о внутреннем, а также огромное количество древних текстов о прогнозировании, устройстве времени и пространства, о военном искусстве, об искусстве управления, даосских техниках оздоровления.

Брониславом издано около 40 переводов и собственных произведений, в том числе «Мудрость на пути правителя», «Великая Книга Китаеда Винигрецкого», «Книга Перемен. Технология принятия решений».

Изображение
Флейта учит правильно дышать, а правильное дыхание учит флейту петь

В 1996 году основал первый в стране клуб чайной культуры. Является родоначальником чайного движения в России и за рубежом. С 2002 по 2007 год он - президент фонда «Институт социальных технологий». С 2007 года является учредителем галереи «Чай-н-арт».

Также Бронислав занимается продажей предметов китайского искусства. Ввел моду на резной камень, нефрит. 2007 – 2008 - главный редактор журнала «Китай.ру».

С 2008 года Виногродский ведет исследовательский проект о российских особенностях мышления. Проект реализуется через Клуб Бронислава Виногродского. Клуб – это сам Бронислав и его единомышленники, осуществляющие ряд действий, направленных на восстановление правильного потока замыслов в российских сообществах.

Целью клуба является изучение способов думать, изменение образа мыслить, следствием чего является изменения образа действия с целью наведения порядка в собственном сознании, сознании общества, сознании страны, достижение здорового долголетия.

В основе исследования лежат знания, добываемые Брониславом из древнекитайских источников мудрости. Это знания о времени, его качествах и порядке их изменений в человеческом сознании. Эти знания дают возможность делать сбывающиеся прогнозы и принимать осознанные решения.

Бронислав Виногродский является советником руководителей нескольких крупных корпораций.
Знает 9 языков, в том числе древнекитайский язык.


Мария Шарапова
российская теннисистка, призер Олимпийских игр, Заслуженный мастер спорта
19 апреля 1987
31 год назад

Изображение

Мария Шарапова — известная теннисистка, первая ракетка мира в 2005, 2007 и 2008 годах, четырехкратная победительница турниров Большого шлема в одиночном разряде, серебряный призер Олимпийских игр 2012 года...

Мария Юрьевна Шарапова родилась 19 апреля 1987 года в городе Нягань Тюменской области. Она стала заниматься теннисом уже в возрасте четырех лет.

В 1993 году девочка сыграла с известной американской теннисисткой Мартиной Навратиловой во время показательных уроков Мартины в Москве. По совету Навратиловой отец Шараповой отдал Марию в теннисную академию Ника Боллеттиери в США.

Первым взрослым турниром Международной федерации тенниса для Шараповой стал турнир в Сарасоте в 2001 году. В 2002 году в Коламбусе теннисистка выиграла у соперницы, входившей в число 300 лучших ракеток мира.

Добившись ряда существенных успехов во время игр на чемпионатах по теннису различного уровня, 3 июля 2004 года Шарапова побеждает на Уимблдоне, первой среди российских спортсменок. В 2006 году Мария с блеском выигрывает Открытое первенство США, в 2007 является полуфиналисткой французского Роллан Гарроса. В 2008 году выигрывает Открытый чемпионат Австралии.

В январе 2008 года Мария заключила контракт с компанией Sony Ericsson и стала её лицом.

С августа 2008 года из-за травмы плеча (в итоге приведшей к хирургической операции) Шарапова не появлялась на кортах. Но уже в мае 2009 года она вернулась в спорт, сыграв в турнире, который проходил в Варшаве, и дойдя до 1/4 финала.

В октябре этого же года Мария выиграла свой первый турнир после перерыва из-за травмы — Toray Pan Pacific Open, в результате став первой в истории премьер турниров WTA несеянной теннисисткой, попавшей сразу во второй круг следующего турнира — Открытого чемпионата Китая по теннису. 2010 и 2011 года также были вполне успешными в спортивной карьере теннисистки.

Заслуженный мастер спорта, четырехкратная победительница турниров Большого шлема в одиночном разряде, единственная среди россиян (как женщин, так и мужчин), кто 7 раз играл в финалах турниров Большого шлема в одиночном разряде, экс-первая ракетка мира в одиночном разряде - Мария Шарапова является победительницей 28 турниров WTA в одиночном разряде и трёх турниров WTA в парном разряде, обладательницей Кубка Федерации 2008 года (в составе сборной России), серебряный призёр Олимпийских игр 2012 года. В июне 2011 года, по версии Time, она была названа одной из "30 легенд женского тенниса: прошлое, настоящее и будущее".

Помимо спортивной карьеры, которую Мария Шарапова сегодня успешно продолжает, она занимается и общественной деятельностью - является послом доброй воли Программы развития ООН и основателем фонда, который оказывает поддержку ряду проектов в районах, пострадавших от аварии на Чернобыльской АЭС в Беларуси, России и Украине, а также финансирует в Беларуси программу стипендий для студентов — выходцев из таких районов.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Чт апр 19, 2018 8:23 pm

20 апреля родились …

Вячеслав Фетисов
советский хоккеист, олимпийский чемпион, российский государственный деятель
20 апреля 1958
60 лет назад

Изображение

Вячеслав Александрович Фетисов родился 20 апреля 1958 года в Москве. В хоккей начал играть в дворовой команде, в составе которой пробился в финал городского турнира «Золотая шайба». Воспитывался в детской спортивной школе, окончил Ленинградский Военный институт физической культуры.

В 12 лет Вячеслав попал в ЦСКА к тренеру Ю.А. Чабарину, в 18 лет участвовал в турне по Канаде в составе юношеской команды ЦСКА, а в 1975—1989 годах был капитаном команды ЦСКА и сборной СССР (с небольшим перерывом в 1988 году). В 1980-е годы Фетисов был игроком легендарной хоккейной пятерки Ларионова. В 1989-1994 годах он играл в «Нью-Джерси Дэвилз», в 1994-1998 — в «Детройт Ред Уингз».

В чемпионатах СССР и России Фетисов сыграл 480 матчей, ему принадлежит 153 гола, а в чемпионатах НХЛ — 546 матчей и 36 голов. В турнирах Кубка Стэнли — 116 матчей и 2 гола.

Фетисов — обладатель всех возможных титулов и званий в мировом хоккее. Он является чемпионом мира 1978, 1981, 1983, 1986, 1989 и 1990 годов, многократным чемпионом Европы, Олимпийским чемпионом 1984 и 1988 годов, чемпионом Советского Союза с 1977 по 1989 годы, обладателем Кубка европейских чемпионов, Кубка Канады в 1981 году и Кубка Стэнли в 1997 и 1998 году. Вячеслав Фетисов официально включен в Зал Славы Национальной хоккейной лиги и в Зал славы ИИХФ, он входит в символическую сборную столетия «Centennial All-Star Team» Международной федерации хоккея с шайбой, является членом Тройного золотого клуба.

С 1998 года Вячеслав Александрович перешел на тренерскую работу. Два года он был помощником главного тренера «Нью-Джерси Дэвилз», с которым в 2000 выиграл Кубок Стэнли. В 2002 году — главный тренер и генеральный менеджер сборной России по хоккею с шайбой на Олимпийских играх в Солт-Лэйк-Сити, где под руководством Фетисова сборная России завоевала бронзовую медаль. В 2008-2012 годах он был председателем Совета директоров Континентальной хоккейной лиги и в этот же период являлся президентом хоккейного клуба ЦСКА. Также Фетисов является заведующим кафедрой Менеджмента спортивной индустрии РЭУ им. Г.В. Плеханова.

Помимо всего прочего, Вячеслав Александрович является председателем Общероссийской Общественной Организации «Всероссийское добровольное общество „Спортивная Россия“» и председателем правления Российской Любительской Хоккейной Лиги (РЛХЛ). А также известен как государственный деятель. В 2002-2004 годах он был председателем Госкомитета России по физической культуре и спорту (Госкомспорт), затем возглавлял Федеральное агентство по физической культуре, спорту и туризму; в 2004-2008 годах руководил Федеральным агентством по физической культуре и спорту (Росспорт).

С 2008 года Фетисов - член Совета Федерации от Приморского края, председатель Комиссии Совета Федерации по физической культуре, спорту и развитию олимпийского движения, член Комитета Совета Федерации по вопросам местного самоуправления, член Комиссии Совета Федерации по делам молодежи и туризму, председатель Конференции государств-сторон Международной конвенции ЮНЕСКО о борьбе с допингом в спорте.

Заслуженный мастер спорта СССР и Заслуженный тренер России, помимо многочисленных спортивных наград, Вячеслав Фетисов награжден многими государственными наградами - орденами Почета, Дружбы, Ленина, Трудового Красного Знамени, «Знак Почёта», «За заслуги перед Отечеством» III и IV степени и другими.


Елена Вяльбе
советская и российская лыжница, трехкратная Олимпийская чемпионка
20 апреля 1968
50 лет назад

Изображение

Елена Вяльбе — знаменитая лыжница, трехкратная Олимпийская чемпионка, заслуженный мастер спорта СССР и России, общественный деятель. Ее имя занесено в Книгу рекордов Гиннеса, как имя лучшей лыжницы мира.

Елена Валерьевна Вяльбе (урожденная Трубицына) родилась 20 апреля 1968 года в городе Магадане. Она начала заниматься серьезными лыжными тренировками уже в восьмилетнем возрасте. Звание мастера спорта Елена получила, когда ей исполнилось 14 лет.

Закончила Академию народного хозяйства имени Плеханова.

В 1989 году выиграла свой первый чемпионат мира в Финляндии. В этом же году становится Заслуженным мастером спорта СССР. До 1991 года лыжница проживала в родном Магадане, а затем перебралась в Таллин, потом в Подмосковье. В 1997 году на чемпионате мира в Норвегии стала победительницей на 10-километровой дистанции.

В общей сложности, за свою спортивную карьеру Елена Вяльбе 14 раз побеждала на чемпионатах мира, 5 раз выигрывала Кубок Мира, была первой на 45 этапах Кубка Мира, трижды становилась Олимпийской чемпионкой. И это все — в течение каких-то восьми лет.

Она является обладательницей феноменального достижения — на чемпионате мира в Тронхейме в 1997 году выиграла 5 золотых медалей из пяти возможных. Ни до, ни после нее никто не сумел повторить это достижение.

В 1998 году после Олимпиады в Нагано, в возрасте 30 лет, Елена завершила спортивную карьеру. Она являлась главным тренером Российской олимпийской сборной по лыжам на Олимпиаде в Турине в 2006 году.

С 2001 года Вяльбе является советником губернатора Московской области и президентом московского областного клуба «Деловая женщина Подмосковья». В правительстве занимается вопросами поддержки и развития детского спорта, борьбы против использования в спорте допингов, пропаганды здорового образа жизни. Также в настоящее время она занимает пост президента Федерации лыжных гонок России.

Заслуженный мастер спорта СССР и России - Елена Вяльбе награждена орденом «За заслуги перед Отечеством» III степени, орденом Дружбы народов, Почётным знаком «За развитие физической культуры и спорта» и медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» I степени.

Елена Вяльбе была замужем за эстонским лыжником Урмасом Вяльбе, в этом браке родился сын Франс. А еще у нее есть дочери Полина и Варвара.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Сб апр 21, 2018 10:24 am

21 апреля родились …

Елизавета II
королева Великобритании (с 1952 года)
21 апреля 1926
92 года назад

Изображение

Будущая королева Великобритании Елизавета II (англ. Elizabeth II, полное имя – Елизавета Александра Мария, англ. Elizabeth Alexandra Mary) родилась 21 апреля 1926 года в Лондоне. Она была старшей дочерью принца Альберта, герцога Йоркского (впоследствии – короля Георга VI) и леди Елизаветы Боуз-Лайон. Единственная ее сестра, принцесса Маргарет, родилась в 1930 году и умерла в 2002 году.

При рождении Елизавета получила титул герцогини Йоркской и была третьей в линии наследования престола после своего дяди Эдуарда, принца Уэльского (будущего короля Эдуарда VIII), и отца. Изначально ее не рассматривали как реального кандидата на престол, поскольку принц Эдуард был молод и, как предполагалось, должен был жениться и завести детей. Но в 1936 году он отрекся от престола, и королем стал Георг VI. Его дочь оставалась в роли «предполагаемого наследника», то есть в случае появления у монарха сына, престол наследовал бы он.

Когда Елизавете исполнилось 13 лет, началась Вторая мировая война. В 1940 году она впервые выступила по радио, обратившись к детям, пострадавшим от бедствий войны. В 1943 году Елизавета появилась на публике, нанеся визит в полк гвардейских гренадеров. В 1944 году вошла в число пяти «государственных советников» – лиц, имеющих право выполнения функций короля в случае его отсутствия или недееспособности. В 1945 году будущая королева вступила во Вспомогательную территориальную службу (женские отряды самообороны), где прошла подготовку как механик-водитель санитарного автомобиля и получила звание лейтенанта. В 1947 году, в свой 21-й день рождения, девушка выступила по радио, пообещав посвятить жизнь службе Британской империи.

В том же году Елизавета вышла замуж за 26-летнего Филиппа Маунтбеттена – офицера британского флота, члена греческой и датской королевских семей и праправнука королевы Виктории. Филипп получил титул герцога Эдинбургского. В их семье родилось четверо детей: принц Чарльз, принцесса Анна, принц Эндрю, принц Эдуард.

6 февраля 1952 года, после смерти отца, 25-летняя Елизавета была провозглашена королевой. Коронация состоялась в Вестминстерском аббатстве 2 июня 1953 года и впервые за всю историю Британии транслировалась по телевидению.

В соответствии с британской традицией конституционной монархии Елизавета II выполняет представительские функции, практически не оказывая влияния на управление страной. Тем не мене, она поддерживает отношения со всеми премьер-министрами. В 1994 году Елизавета II единственный раз посетила Россию.

Сегодня Елизавета II является главой Британского Содружества наций и королевой 15 независимых государств (среди них Австралия, Багамские Острова, Новая Зеландия), а также главой англиканской церкви и верховным главнокомандующим вооруженными силами Великобритании.

Елизавета II – старейший по возрасту британский монарх в истории и самая пожилая в мире женщина – глава государства. Она занимает второе место в истории по продолжительности пребывания на британском троне (после королевы Виктории). Каждый год 21 апреля вот уже много лет День рождения королевы празднуется всем Соединенным Королевством.

Елизавета II никогда не дает интервью и очень любит путешествовать (только в Австралии она побывала 16 раз), активно занимается благотворительностью.


Крис Кельми
советский и российский рок и поп-музыкант, композитор
21 апреля 1955
63 года назад

Изображение

Крис Кельми (настоящее имя – Анатолий Арьевич Калинкин) родился 21 апреля 1955 года в Москве. Играть на фортепиано он начал с четырёхлетнего возраста.

В 1969 году Анатолий оканчивает музыкальную школу имени Дунаевского по классу фортепиано, а в 1977 году защищает диплом в Институте инженеров транспорта в Москве и обучается до 1980 года в аспирантуре. В 1983 году становится студентом эстрадного факультета училища имени Гнесиных. Его педагогом был Игорь Бриль.

В 1970 году Кельми формирует свой первый коллектив «Садко». В 1979 году образовывается группа «Автограф», которая уже в следующем году занимает второе место на рок-фестивале в Тбилиси, уступив первенство лишь «Машине времени» Макаревича. Затем группа меняет своё название на «Рок-ателье» и участвует в постановке 4 спектаклей в Ленкоме у Марка Захарова, в том числе и знаменитой рок-оперы «Юнона и Авось».

В 1987 году Крис Кельми и его ансамбль работают в филармонии города Йошкар-Ола и в театре песни Аллы Пугачевой, где Крис участвует в постановке первых «Рождественских встреч» и вместе с «Рок-ателье» выступает с концертами по стране и за рубежом, на фестивале Lesien Rock Festival.

С 2000 года Кельми начинает выступать как сольный исполнитель с такими популярными песнями как «Старый волк», «Леди блюз», «Усталое такси», «Две свечи на ветру», суперхитом «Ночное рандеву» и другими и записывать альбомы. Всего в дискографии музыканта более 10 альбомов.

Как композитор он известен своими песнями «Ночное рандеву», «Усталое такси», «Замыкая круг», «Ей парень не торопись», мюзиклом «Пес в сапогах» и спектаклем «Ленкома» «Люди и птицы».

Помимо музыкального творчества Крис Кельми участвует в различных теле и радиопроектах, а также является вице-президентом футбольного клуба «Старко», где играют звезды российской эстрады, и постоянным участником теннисных турниров «Большая Шляпа».
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Вс апр 22, 2018 9:50 pm

23 апреля родились …

Лев Прыгунов
советский и российский актер театра и кино, Народный артист России
23 апреля 1939
79 лет назад

Изображение

Лев Георгиевич Прыгунов родился 23 апреля 1939 года в Алма-Ате. Его отец, естествоиспытатель, погиб во время экспедиции.

После окончания школы Лев два года проучился на биологическом факультете Алма-Атинского педагогического института. Но затем бросил его и поступил в Государственный институт театра, музыки и кинематографии в Ленинграде на курс Татьяны Георгиевны Сойниковой, который окончил в 1962 году и был зачислен в состав Центрального детского театра в Москве, где проработал два года. Потом он стал актёром Драматического театра имени Станиславского, а в 1969-1992 годах служил актёром в Театре-студии киноактёра.

В кино Прыгунов начал сниматься ещё будучи студентом. Его кинодебют состоялся в картине «Увольнение на берег» в 1962 году. А настоящая популярность пришла к актеру в 1969 году после картины «Сердце Бонивура». В 1976 году ему было присуждено звание Заслуженного артиста РСФСР, а в 2013 году - Народного артиста России.

В общей сложности Прыгунов сыграл роли почти в 100 фильмах самых разных жанров, наиболее известные из которых – «Освобождение», «Пропавшая экспедиция», «Как закалялась сталь», «Рождённая революцией», «Трактир на Пятницкой», «Криминальный квартет», «Колье Шарлотты», «Стритрейсеры», «Святой», «Клетка», «В июне 41-го», «Противостояние», «Стриттрейсеры», «Индиго», а также телесериалы «Дронго», «Слепой», «Карамболь», «Десантура»...

В своей профессиональной жизни Прыгунов работал со многими известными режиссёрами – Марленом Хуциевым, Сергеем Микаэляном, Юрием Озеровым, Джузеппе де Сантисом и другими.

Помимо актерской деятельности, Лев Георгиевич увлекается живописью, и сам пишет собственные полотна с 1972 года. Выставки его картин проходили в Москве, Санкт-Петербурге и Лондоне. А еще пишет стихи и является автором книги воспоминаний «Сергей Иванович Чудаков и др.», которая посвящена его многолетней дружбе с поэтом Сергеем Чудаковым.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Пн апр 23, 2018 8:05 pm

24 апреля родились ….

Барбра Стрейзанд
американская певица, актриса, композитор, режиссер, продюсер
24 апреля 1942
76 лет назад

Изображение

Барбра Стрейзанд (англ. Barbra Streisand, урожденная Барбара Джоан Стрейзанд, англ. Barbara Joan Streisand) родилась 24 апреля 1942 года в Бруклине (Нью-Йорк, США), в еврейской семье. Она росла в полунищей семье и в детстве часто становилась объектом насмешек со стороны ровесников, ее дразнили дурнушкой и нескладушкой. Из-за этого девочка предпочитала уединение, любила смотреть кино и представляла себя на месте героинь, ощущая себя красавицей.

В 1959 году она окончила среднюю школу «Эрасмас Холл», где пела в хоре. Когда Стрейзанд решила начать карьеру в шоу-бизнесе, её мать была недовольна выбором дочери, так как считала её недостаточно красивой для этого занятия. Но девушка решила иначе.

Первый шаг навстречу сцене Барбара сделала, устроившись уборщицей в маленький театр, и ей иногда доверяли эпизодические роли. Первоначально она хотела стать актрисой и участвовала во многих театральных постановках, но после победы на одном из музыкальных конкурсов Стрейзанд взяли на работу певицей в ночной клуб. Она выбрала для себя эпатирующий стиль: экзотические наряды, яркая косметика, экстравагантные песни. И этим она привлекала к себе зрителей и собирала толпы поклонников.

В 1962 году Стрейзанд впервые появилась на Бродвее в маленькой, но сделавшей её знаменитой роли, в мюзикле «Я достану тебе это оптом». В том же году она подписала контракт с «Columbia Records» и появилась в «Шоу Эда Салливана», где привлекла внимание знаменитого пианиста Владзи Либераче. Вскоре он предложил ей сотрудничество, и Стрейзанд стала выступать с ним в Лас-Вегасе.

Уже в следующем году вышел в свет её дебютный альбом «The Barbra Streisand Album», получивший две премии «Грэмми». Популярность Стрейзанд продолжала расти, и три её последующих альбома попадали в чарт «Billboard 200». Вообще за всю свою музыкальную карьеру Стрейзанд записала более 60 альбомов.

Не меньший талант показала Барбра и в кинематографе. Подлинное мастерство актрисы она проявила еще в 1968 году в знаменитом фильме «Смешная девчонка». Эта роль принесла ей невероятную популярность, кучу поклонников и признание, а также «Оскара». Далее она снималась в картинах самых разных жанров - «В чём дело, док?» (1972), «Встреча двух сердец» (1973), «Всё ради Пита» (1974), «Рождение звезды» (1974), «Главное событие» (1979) и других. Все фильмы, начиная с 1969 и заканчивая 1980 годом, с участием Стрейзанд попадали в десятку самых кассовых фильмов США, но после провальной ленты 1981 года «Всю ночь напролёт» актриса редко появляется в кино.

Она стала продюсером нескольких собственных картин, снятых по бродвейским постановкам. В фильме «Йентл» (1983) Барбра выступила в качестве актрисы, продюсера, режиссёра и автора сценария. Этот свой опыт она повторила и в фильме «Повелитель приливов» (1991). Оба фильма получили высокую оценку критиков, а картину «Йентл» Стивен Спилберг назвал шедевром. В 1996 году Стрейзанд выступила режиссёром, продюсером и исполнительницей главной роли в романтической ленте «У зеркала два лица», а в 2004 году, после восьми лет перерыва, она вернулась на большой экран, снявшись в комедии «Знакомство с Факерами». Этот фильм стал самой успешной комедией в истории США. Сегодня Стрейзанд продолжает сниматься в кино.

Кроме двух «Оскаров» в копилке актрисы и певицы масса других наград, в том числе премии «Грэмми», «Эмми» и «Золотой глобус». Но сама Барбра своим главным достижением считает то, что она показала пример многим некрасивым девушкам и помогла им поверить в себя.

Стрейзанд считается одной из наиболее коммерчески успешных женщин современного шоу-бизнеса. Это единственный исполнитель, возглавлявший со своими альбомами Billboard 200 в 1960-е, 1970-е, 1980-е, 1990-е, 2000-е и 2010-е годы. Всего в мире разошлось более 145 млн. экземпляров её пластинок.

Актриса была два раза замужем, родила сына на самом пике своей славы - от своего первого мужа, актёра Эллиотта Гулда, c которым она прожила с 1963 по 1971 годы. Второй ее муж - актёр Джеймс Бролин.

Помимо музыкального и кинематографического творчества Барбра Стрейзанд известна и как политический активист. Она многие годы является активным сторонником Демократической партии США. Выступает с поддержкой таких программ, как проблемы глобального потепления, вывод американских войск из Ирака, защита прав женщин и гомосексуалов, а также детей, больных раком.


Жан-Поль Готье
французский модельер, президент собственного модного Дома
24 апреля 1952
66 лет назад

Изображение

Жан-Поль Готье (фр. Jean-Paul Gaultier), известный французский модельер, родился 24 апреля 1952 года в Париже (Франция). Рос в парижском пригороде Аркей. Отец был бухгалтером, мать – секретаршей.

Он провел большую часть своей юности, пропуская школьные занятия, чтобы остаться в доме своей бабушки, воображая коллекции высокой моды и слушая сплетни городских леди, которые приезжали к ней, чтобы заняться своей красотой и погадать на таро.

Во многом именно Жан-Поль Готье определил стиль высокой моды 1980-х и 1990-х годов. В отличие от многих современных модельеров, Жан-Поль не получал специального образования. В юности он отсылал свои наброски известным кутюрье, а в 18 лет получил работу в доме моды Пьера Кардена.

В 1976 году он создал свою первую коллекцию, к 1981 году разработал свой неповторимый и узнаваемый стиль, за который и получил признание. В 1984 году Готье создаёт мужскую коллекцию, в которой чувствуется женское влияние. В 1993 году он открывает свою парфюмерную линию.

Одним из изобретений Готье является остроконечный бюстгальтер Мадонны. Его клиентами являются многие знаменитости и даже Мэрилин Мэнсон.

Жан-Поль создал костюмы для фильмов «Пятый элемент», «Кика», «Повар, вор, его жена и её любовник», «Город потерянных детей». Вёл авторскую программу на канале MTB.

В 2003-2010 годах Готье был креативным директором престижного парижского дома моды «Hermès», а затем покинул его, чтобы «сосредоточиться на собственном бренде». «Hermès» выразил глубокую благодарность дизайнеру за его неоценимый творческий вклад.

В июле 2010 года Жан-Поль Готье был назван президентом собственного модного Дома и компании «Jean Paul Gaultier S.A.». В последних коллекциях дизайнера сочетаются классический стиль и необычные решения.


Александр Буйнов
советский и российский эстрадный певец, актер, композитор, шоумен
24 марта 1955
63 года назад

Изображение

Александр Николаевич Буйнов родился 24 марта 1955 года в Москве, в семье учителя физкультуры. В 5 лет родители отдали Сашу в музыкальную школу Академического Училища при Государственной консерватории имени П.И. Чайковского по классу фортепиано.

После окончания школы Александр отслужил в армии и окончил музыкальное училище им.Гнесиных. Высшее образование он получил уже состоявшимся и популярным исполнителем: в 1992 году Буйнов окончил режиссерский факультет ГИТИСа, а его дипломной работой стал концерт-спектакль «Капитан Каталкин».

Еще будучи подростком Александр организовал джаз-бэнд под названием «Антихристы», в котором настоящими инструментами были только фортепиано и гитара. Между тем, группа с успехом играла на школьных вечеринках твисты, буги-вуги и рок-н-ролл. Ребят приглашали выступать в разные районы Москвы.

Вскоре Буйнов познакомился с молодым композитором А.Градским. Тогда, бросив школу, он отправился в свои первые настоящие гастроли с его рок-группой, позднее она стала называться «Скоморохи». Именно в «Скоморохах» Александр заявил о себе, как композитор.

Затем Буйнов работал в качестве музыканта и вокалиста в популярной тогда рок-группе «Аракс». Мощный профессиональный состав участников обеспечивал коллективу бесконечные аншлаги. В середине 1970-х годов «Аракс» также участвует в спектаклях «Тиль» и «Автоград-ХХI», «Звезда и Смерть Хоакина Мурьетты», «Юнона и Авось» театра «Ленком».

В 1976 году Александр некоторое время поработал в группе «Цветы», а потом настало время «Веселых ребят». В составе ансамбля Буйнов играл на клавишах, пел знаменитые шлягеры: «Бологое», «Тетя», «Бродячие артисты». Став солистом «Веселых ребят», певец превратился в популярнейшего исполнителя. Коллектив записывал песни, которые тут же становились хитами, и собирал стадионы зрителей по всей стране.

В 1989 году Александр избрал путь сольной карьеры. В 1993 году шоумен становится художественным руководителем ансамбля музыкантов и балета «Чао», получив возможность реализации собственных разносторонних творческих талантов – как артист, автор и исполнитель песен, композитор и режиссер-постановщик концертов.

Буйнов неоднократно выступал с успешными концертами в самых престижных залах России и Зарубежья, выпустил 14 сольных альбомов, ставших для многих любимыми, озвучил роль Распутина в полнометражном американском мультфильме «Анастасия» (1998). Многие его клипы стали классикой современного российского эстрадного искусства.

За годы профессиональной карьеры Александр успешно проявил себя в различных направлениях шоу-бизнеса: композитор, клавишник, певец, танцор и шоумен. Он – Народный артист России, Ингушетии, республики Северная Осетия – Алания, лауреат многих музыкальных премий, награждён орденом Почёта, почётным знаком «За содействие МВД России», нагрудным знаком «Спецназ России», медалью Министерства обороны РФ «За укрепление боевого содружества» и др.

Кроме этого, Александр – активный общественный деятель. Но, несмотря на множество званий и наград, в том числе и политических, Александр не собирается уходить в политику. Главным делом жизни для него была и остается музыка.

Помимо своего профессионального творчества Буйнов обожает футбол, является страстным поклонником московского «Спартака», уверен, что «мир спасет красота футбола». Любит классику музыки и литературы, а еще увлекается автогонками и верховой ездой.

Сегодня Александр Николаевич Буйнов живет и работает в Москве.


Ирина Чащина
российская гимнастка, призер Олимпийских игр, Заслуженный мастер спорта
24 апреля 1982
36 лет назад

Изображение

Ирина Викторовна Чащина родилась 24 апреля 1982 года в Омске. С шести лет она стала заниматься спортом и музыкой. Первым наставником Чащиной была Е.Н. Арайс, а через 4 года тренировок она начала заниматься у В.Е. Штельбаумс.

Уже в 12 лет Ирина стала членом сборной России и заняла первое место на Спартакиаде стран СНГ. Дважды становилась чемпионкой России среди девушек.

С 1999 года тренировки Чащиной проходят в Центре олимпийской подготовки под руководством Ирины Винер. Именно с этого года она стала выступать в составе сборной страны и завоевала абсолютное первенство в Кубке России, получила золотую медаль в Осаке на Чемпионате мира и в Сарагосе на Чемпионате Европы. В 2000 году она занимала вторую строчку после Алины Кабаевой в мировом рейтинге гимнасток.

В 2001 году спортсменка завоёвывала первые места на турнирах в Сан-Франциско и Корбеле, на Чемпионате Европы в Женеве, на Играх Доброй воли в Австралии, на Чемпионате мира в Испании. В том же году Ирина Чащина и Алина Кабаева были дисквалифицированы на два года за применение фуросемида. В 2004 году Чащина завоевала серебряную медаль в многоборье на XXVIII Олимпиаде в Афинах (Греция).

Параллельно со спортом Ирина занималась и учебой. В 2002 году она окончила Московское среднее специальное училище Олимпийского резерва №1 Москомспорта по специальности физическая культура, а затем - тренерский факультет Сибирского государственного университета физической культуры (в 2006 году). В этот же период Чащина была спортсменом-инструктором во Всероссийской Федерации художественной гимнастики.

В 2008-2011 годах Ирина Чащина работала заместителем префекта Северного округа Москвы по спорту и туризму. В настоящее время она – инструктор по спортивным и танцевальным программам сети фитнес-клубов MaxiSport, является Вице-президентом Всероссийской федерации художественной гимнастики, а также принимает участие в различных телепроектах.

Заслуженный мастер спорта, серебряный призер Олимпиады в Афинах (2004) в личном первенстве, неоднократная чемпионка мира и Европы в команде и в отдельных видах многоборья, победитель и серебряный призер Игр доброй воли, двукратная абсолютная чемпионка России - Ирина Чащина является автором книги "Стать собой".

В конце 2011 года она вышла замуж за бизнесмена Евгения Архипова.

Сегодня Ирина Викторовна Чащина живет и работает в Москве.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Re: Дни рождения

Сообщение VAM » Ср апр 25, 2018 8:51 am

25 апреля родились …

Аль Пачино
американский актер театра и кино, режиссер, продюсер
25 апреля 1940
78 лет назад

Изображение

Аль Пачино (англ. Al Pacino, имя при рождении - Альфредо Джеймс Пачино, англ. Alfredo James Pacino), знаменитый американский актёр с итальянскими корнями, родился 25 апреля 1940 года в Восточном Гарлеме на Манхэттене в Нью-Йорке (США). Обучался в Высшей школе исполнительских искусств у Чарльза Лоутона. Чтобы заработать на продолжение своего актёрского образования Альфред работал на низкооплачиваемых работах – был посыльным, официантом, уборщиком, почтальоном…

В 1966 году, после множества предыдущих неудачных попыток, он наконец-то прошёл прослушивание в Актёрской студии, которая в свое время дала путёвку в жизнь многим известным и успешным деятелям искусства. Здесь Аль Пачино совершенствовал свою игру по системе Станиславского, обучаясь этому на курсе у Ли Страсберга.

В 1967 году начинающий актер провел сезон в бостонском театре «Charles Playhouse», затем перебрался в Нью-Йорк, где играл в театре «Астор Плейс». Игра Аль Пачино привлекла внимание одного из лучших продюсеров и агентов того времени М.Брегмана, и он предложил актеру сотрудничество. Это партнёрство растянулось на долгие годы, став весьма плодотворным. Брегман стал продюсером многих фильмов Аль Пачино.

В 1970-х годах он успешно играет в бродвейских театрах – это роли в спектаклях «Носит ли тигр галстук?», «Основная подготовка Павло Хуммелля», «Ричард III», «Американский бизон», многие из которых получили восторженные отзывы зрителей и критиков, а также принесли актеру две премии «Тони».

В кино первые эпизодические роли Аль Пачино сыграл еще учась в Актёрской студии, но они прошли незамеченными. Первые серьёзные приглашения последовали после успеха актёра на театральной сцене. Кинодебютом Аль Пачино можно считать небольшую роль в фильме 1969 года «Я, Натали». В 1971 году он снялся уже в главной роли в драме «Паника в Нидл-Парке». В этом фильме актёра заметил Фрэнсис Форд Коппола и пригласил в свою картину «Крёстный отец» на роль Майкла Корлеоне.

В 1972 году после выхода этого фильма Аль Пачино, что называется, проснулся знаменитым. Гениальность игры актера была отмечена и критиками, и благодарными зрителями. В последующие годы он снимается в фильмах «Пугало», «Серпико», «Крёстный отец-2», «Лицо со шрамом» и других.

В 1980-е годы Аль Пачино исчезает с экранов к удивлению всех поклонников. Причина же весьма банальна – алкоголизм актёра. Пачино излечился от алкогольной и табачной зависимости только тогда, когда прошёл курс лечения в клинике «Анонимных алкоголиков».

Актер вернулся в кино в 1989 году, сыграв в фильме «Море любви». В 1990-е годы зрители также видят его новые роли в фильмах «Дик Трэйси», «Крёстный отец-3», «Фрэнки и Джонни», «Запах женщины» (за роль в этом фильме он получил «Оскара»), «Американцы», «Путь Карлито», «Схватка», «Адвокат дьявола», «Левша», «Свой человек», «Каждое воскресенье» и других.

Среди работ нового тысячелетия – роли в картинах «Китайский кофе», «Местный стигматик», «В поисках Ричарда», где Пачино выступил и как продюсер, а также - «Бессоница», «Симона», «Рекрут», «Венецианский купец», «Тринадцать друзей Оушена», «Право на убийство», «Шедевр», «Ирландец» и другие.

Помимо удачной карьеры в кино, Аль Пачино является и знаковым театральным актёром. В 1990-2000-х годах он, параллельно со съемками, продолжил активно появляться на театральных подмостках, играя в пьесах «Саломея» О.Уайльда, «Хьюи» Ю.О’Нила, «Сироты…» Л.Кесслера, «Венецианский купец» У.Шекспира и других.

Аль Пачино является обладателем множества наград - BAFTA, «Оскар», «Золотой лев», «Золотой глобус», «Эмми», он награждён престижной театральной премией «Тони» и другими наградами. В 2011 году на 68-ом Венецианском кинофестивале актер был удостоен специального приза «за вклад в кинематограф». Аль Пачино вместе с Эллен Бёрстин возглавляет Актёрскую студию в Нью-Йорке и продолжает свою актёрскую карьеру.

В вопросах личной жизни Аль Пачино всегда был скрытен. Он никогда не был женат, но имел множество романтических отношений. И в настоящий момент Пачино является отцом троих детей. Поэтому в настоящее время он старается составлять свой рабочий график так, чтобы иметь больше возможностей общения со своими детьми, и часто заявляет, что: «Рождение детей — это лучшее, что случилось со мной в жизни».


Владимир Жириновский
советский и российский государственный и политический деятель
25 апреля 1946
72 года назад

Изображение

Владимир Вольфович Жириновский, политический деятель, лидер Либерально-демократической партии России, родился 25 апреля 1946 года в Алма-Ате. Его дед по отцу, Исаак Айзик Эйдельштейн, был известным промышленником в Костополе (на тот момент – Польша, сейчас Ровненская область Украины), владел деревообрабатывающей фабрикой и был совладельцем местной футбольной команды «Трумпельдор». В 1939 году, после присоединения Западной Украины к УССР, предприятие и семейная усадьба Эйдельштейнов были национализированы. В 1944 году фабрику разграбили фашисты, а самого Исаака Эйдельштейна и часть его семьи расстреляли.

Есть версия, что до 1964 года Владимир Вольфович носил фамилию Эйдельштейн, а после совершеннолетия взял фамилию матери. По другой версии, которую подтверждают одногодки политика, фамилию Жириновский он носил с детства. Отца Владимир Вольфович помнит только со слов матери. После рождения сына Вольф Исаакович был депортирован в Польшу, затем переехал в Израиль, а в августе 1983 года погиб под колесами автобуса. Владимир был у матери шестым ребенком: у него два брата и три сестры.

В 1964 году Жириновский окончил среднюю школу в Алма-Ате, поступил в Институт восточных языков при МГУ имени Ломоносова на специальность «Турецкий язык и литература», где учился еще и на военной кафедре. В 1969 году прошел годичную практику в турецком городе Искендерун. В 1967 году он окончил также факультет международных отношений Университета марксизма-ленинизма.

В 1970–1972 годах Жириновский служил офицером в политуправлении штаба Закавказского военного округа в Тбилиси, был уволен в запас старшим лейтенантом. В 1977 году он окончил вечернее отделение юридического факультета МГУ. Позже, защитив диссертацию, получил ученую степень доктора философских наук. Знает четыре языка: английский, французский, немецкий и турецкий.

До начала политической карьеры занимался профсоюзной работой, был руководителем юридического отдела в издательстве «Мир».

С 1990 года Владимир Вольфович занимается партийной работой в ЛДПР. Жириновский рекордное число раз участвовал в президентских выборах в России (в 1991, 1996, 2000, 2008, 2012 годах), но безуспешно. Он известен тем, что предлагал снять действующий мораторий на смертную казнь, ввести уголовное преследование политиков, не выполнивших предвыборные обещания, ввести Украину и Белоруссию в состав России на правах федеральных округов и так далее.

По мнению аналитиков, за Жириновского голосует «протестный электорат». Росту популярности способствует участие Владимира Вольфовича в различных телешоу и различных публичных мероприятиях.

Жириновский имеет ряд российских и иностранных наград, а также воинское звание подполковника и почетное звание «Заслуженный юрист Российской Федерации». Является автором ряда книг на политические темы, а еще выпустил несколько дисков с песнями в своем исполнении.

В настоящее время известный политик, основатель и бессменный председатель ЛДПР, депутат Государственной Думы России, член Государственного Совета РФ, член Парламентской ассамблеи Совета Европы – Владимир Вольфович Жириновский живет и работает в Москве.


Владислав Третьяк
советский хоккеист, трехкратный Олимпийский чемпион, общественный деятель России
25 апреля 1952
66 лет назад

Изображение

Владислав Александрович Третьяк, самый известный советский хоккеист-вратарь, родился 25 апреля 1952 года в селе Орудьево Московской области. Он рос спортивным ребенком. По примеру старшего брата пробовал заниматься плаванием, потом увлекся прыжками в воду, а каждые выходные с родителями ходил на каток в ЦПКиО имени Горького.

Хоккеем Владислав стал заниматься с 11 лет в детской спортивной школе ЦСКА у тренера Владимира Ерфилова. В 1967 году молодого вратаря заметил тренер Анатолий Тарасов, и Третьяк начал заниматься вместе с профессиональными игроками. В сезоне 1968/69 он дебютировал за ЦСКА в матче против «Спартака», а в сборной страны впервые сыграл на турнире на приз газеты «Известия» в 1969 в матче с Финляндией.

Третьяк защищал ворота Центрального спортивного клуба армии (ЦСКА) и команды сборной СССР в период с 1969 по 1984 годы. Великий голкипер в матчах чемпионата СССР сыграл 482 матча, на чемпионатах мира и Олимпийских Играх 117 игр, в турнирах Кубка Канады — 11 матчей. Он 5 раз становился лучшим хоккеистом СССР, трижды лучшим хоккеистом Европы, четырежды лучшим вратарем мировых первенств. Третьяк являлся чемпионом мира в 1969,1970,1971,1973-1975,1978-1983 годах, чемпионом трёх Олимпиад (1972,1976 и 1984 года), 13-кратным чемпионом СССР (1970—1973, 1975, 1977—1984).

22 декабря 1984 года Третьяк последний раз вышел на лед и покинул профессиональный хоккей всего лишь в 32 года, поскольку хотел больше времени уделять семье. После ухода из спорта в 1984-86 годах работал в международном отделе ЦСКА, затем стал заместителем начальника спортивного отдела. В 1980-х годах был депутатом Московского совета.

В 1988 году образовал спортивный фонд «Международная спортивная академия Владислава Третьяка». В 1990-х годах тренировал вратарей клуба «Чикаго Блэкхоукс». В 1998 и 2002 годах он входил в тренерский штаб сборной России, выигравшей серебряные (Нагано) и бронзовые (Солт-Лейк-Сити) медали зимних Олимпийских игр. Был в составе тренерского штаба сборной на Кубке мира 2004 года.

В 2000 году становится членом Президентского Совета по физкультуре и спорту. В 2003 году выбирается депутатом Государственной Думы России от Саратовской области. В Госдуме Третьяк возглавляет комитет по физической культуре, спорту и делам молодёжи. Является членом фракции «Единая Россия». В 2006 году избран президентом Федерации хоккея России. С 2010 года он - член Патриаршего совета по культуре при РПЦ, а с 2011 года входит в попечительский совет Международного турнира по хоккею с шайбой Arctic Cup.

Заслуженный мастер спорта СССР, первый европейский хоккеист, представленный в Зале хоккейной славы Национальной хоккейной лиги в Торонто, лучший хоккеист XX века по версии Международной федерации хоккея - Третьяк в 1997 году в числе первых был введен в Зал славы ИИХФ, вошел в символическую сборную столетия «Centennial All-Star Team» Международной федерации хоккея с шайбой. А еще он участвовал в зажжении Олимпийского огня на церемонии открытия Олимпиады в Сочи 7 февраля 2014 года.

Заслуженный мастер спорта СССР - Владислав Александрович Третьяк награжден орденами Почёта, Ленина, Трудового Красного Знамени, Дружбы народов, «Знак Почета», «За заслуги перед Отечеством» III и IV степени, медалью «За трудовую доблесть» и другими наградами.
Расскажи друзьям:
Изображение
“Самая дешевая гордость – национальная. Убогий человек, не имеющий ничего, чем он мог бы гордиться, хватается за единственно возможное и гордится своей нацией…”. Артур Шопенгауэр.
Аватара пользователя
VAM
Старожил
 
Сообщения: 15324
Зарегистрирован: Ср ноя 04, 2009 11:47 am
Город: Сим

Пред.След.

Вернуться в Пельменная "У Михалыча"

Кто сейчас на конференции

Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 1

 

Реклама