30 Августа нас покинули

Ксения Годунова, дочь Бориса Годунова, родилась в 1582 году. Среди русских царевен, помимо Софьи Алексеевны, Ксения Годунова – самая известная. Её трагическая история легла в основу многих художественных произведений и картин.

Ксения родилась в семье царя Бориса Годунова, правившего накануне Смутного времени, приходилась по матери внучкой другому известному лицу – Малюте Скуратову.

Царевной Ксения, кстати, не рождалась – она была уже шестнадцатилетней девицей, когда её отец венчался на царство. Вместе с отцом и братом она участвовала в торжественном шествии и богослужении в Успенском соборе.

Борис Годунов стремился дать детям самое блестящее образование – причём не только сыну Федору, но и дочери. Ксения была грамотна, начитана, хорошо разбиралась в музыке и даже писала песни. Внешностью Ксения, как и умом, также была не обижена и слыла красавицей. Увы, счастья ей это не принесло…

Борис Годунов не собирался запирать дочь в тереме, а собирался найти ей достойного иностранного жениха – к сожалению, выбор оказался не очень удачен, принцы оказывались при ближайшем знакомстве малодостойными кандидатами. За кого попало отдавать дочь Борис не желал и сына шведского короля, к примеру, отослал за ведение разгульной жизни и сожитие с давней шведской любовницей, привезенной в Москву.

Неизвестно, как Ксения восприняла разрыв помолвки – возможно, тосковала, а может, и сама была инициатором этого разрыва. Едва не стал её мужем «Иоанн-королевич», принц Иоанн Шлезвиг-Гольштейнский, и Ксения уже начала готовиться к свадьбе – принц заболел и умер. Следующий кандидат, грузинский царевич Хозрой, вернулся домой с полпути в Москву из-за неурядиц в своём государстве…

Константин Маковский «Убиение царя Федора»

В 1605 году Борис Годунов скончался, и на престол вступил брат Ксении, Федор. Царствовал этот умный, деловитый и образованный юноша всего несколько недель: сторонники Лжедмитрия ворвались в палаты и убили 17-летнего царя, не обращая внимания на Ксению и царицу-мать, умолявших убийц с иконами в руках.

Царевну привели к Лжедмитрию. По ряду свидетельств, он насильно сделал её своей наложницей и развлекался до тех пор, пока отец Марины Мнишек, польской невесты Лжедмитрия, не сделал строгий выговор будущему зятю. Ксению отослали в монастырь.

Под именем инокини Ольги бывшая царевна прожила несколько лет в монастырских стенах, по некоторым сведениям, родив от Лжедмитрия сына. Исторической роли это событие, если и было, никакой не сыграло.

С воцарением Шуйского прах Фёдора Годунова и его матери был торжественно перезахоронен, а Ксении были дарованы различные привилегии. Она участвовала в коронации Шуйского, была материально обеспечена. Была ли она счастлива – история умалчивает.

Умерла Ксения 30 августа 1622 года во Владимире, в возрасте сорока лет.

Жорж Сорель

В течение всей жизни его интересовал вопрос об общественном «механизме», который был бы способен обеспечить нравственное совершенствование человечества. Но ответа на него он так и не нашел, потому в последние годы жизни крайне пессимистически оценивал будущее европейской цивилизации.

Жорж Эжен Сорель (фр. Georges Eugène Sorel) родился 2 ноября 1847 года в Шербуре, в семье обанкротившегося виноторговца. Он окончил Политехническую школу. Затем поступил на службу транспортным чиновником в государственный департамент мостов и дорог. На этой должности он проработал 25 лет.

В 1891 году Сорель получил небольшое наследство и вышел в отставку. В отставке Сорель занялся литературными трудами. В своих трудах он занимал антидемократическую и антилиберальную позицию, отрицая неизбежность прогресса и гуманизации общества.

Самый известный труд Сореля – «Размышления о насилии» – был опубликован в 1908 году. В этом труде сконцентрированы его синдикалистские идеи. Сорель полагал, что промышленные рабочие путем самоорганизации смогут обрести чувство собственного достоинства и ответственности.

Он верил, что побудить рабочих к активности можно, только вселив в них веру в возможность свержения существующей системы правления через всеобщую забастовку.

Жорж Сорель скончался 30 августа 1922 года в Булоньи.

Джозеф Джон Томсон

Джозеф Томсон был одним из ярчайших физиков-классиков, ему принадлежит колоссальная роль в формировании большой международной школы физиков. За научные заслуги он был награжден медалями Франклина, Фарадея, Юза, Копли и другими наградами. В 1908 году ему было пожаловано дворянство, он являлся членом Академий наук многих стран.

Джозеф Джон Томсон (англ. Joseph John Thomson) родился 18 декабря 1856 года в пригороде Манчестера Читем-Хилле. В возрасте 14 лет его определили в Оуэнс-колледж (ныне Манчестерский университет), а затем он продолжил образование в Тринити-колледже Кембриджского университета. Именно тогда Томсон увлекся физикой и математикой, а важную роль в его карьере сыграли курсы экспериментальной физики при колледже.

В 1880 году он окончил обучение, получив степень бакалавра по математике, и уже на следующий год был избран членом ученого совета Тринити-колледжа и начал работать в Кавендишской лаборатории в Кембридже. Первая статья Томсона, опубликованная в 1880 году, была посвящена электромагнитной теории света. В следующем году появились еще две работы.

Научные успехи Джозефа были высоко оценены руководителем лаборатории Кавендиша Рэлеем. Уходя в 1884 году с поста директора, он рекомендовал своим преемником Томсона, который с этого времени стал руководителем Кавендишской лаборатории и одновременно был профессором Кембриджского университета и Королевского института в Лондоне.

Наибольшую известность Томсону принесли его исследования, связанные с открытием электрона в 1897 году. Занимаясь изучением прохождения электрического тока через разреженные газы, он не только открыл электрон, но и определил его заряд, а также впервые измерил отношение заряда электрона к массе, разработал теорию движения электрона в магнитном и электрическом полях. За открытие электрона Томсон в 1906 году был удостоен Нобелевской премии по физике.

Согласуясь со своими открытиями, ученый предложил новую модель атома. Хотя опыты, проведенные впоследствии преемником Томсона – Э.Резерфордом, заставили отказаться от данной модели, но она сыграла важную роль в формировании представлений о строении материи.

Томсон – один из основоположников классической электронной теории металлов. Им получено выражение для эффективного сечения рассеяния электромагнитных волн свободными электронами (формула Томсона). Эта формула и поныне играет видную роль в физике элементарных частиц. Важна роль ученого в открытии фотоэффекта и термоэлектронной эмиссии, а его исследования «каналовых» лучей легли в основу масс-спектрометрии.

Томсон дал объяснение непрерывного спектра рентгеновского излучения, установил природу положительных ионов, разработал так называемый метод парабол для измерения отношения заряда частицы к ее массе, который сыграл большую роль в исследовании изотопов.

В 1918 году Джозеф вышел в Кавендише в отставку, передав лабораторию своему ученику Э.Резерфорду, и возглавил Тринити-колледж в Кембридже.

Большое значение имела не только научная, но и организационная деятельность Томсона. Кавендишская лаборатория за время, когда он ее возглавлял, превратилась в ведущий исследовательский физический центр и стала научной школой для многих физиков-экспериментаторов. Там под его руководством работали крупнейшие ученые – Э.Резерфорд, Ч.Вильсон, Ф.Астон, У.Ричардсон, Ч.Баркла, П.Ланжевен, Д.Тейлор, Э.Эпплтон и другие.

Томсон был женат на Розе Пейджет, у них были сын и дочь. Сын Томсона Джордж Пейджт также со временем стал Нобелевским лауреатом по физике (в 1937 году за экспериментальное открытие дифракции электронов на кристаллах).

Умер Джозеф Джон Томсон 30 августа 1940 года в Кембридже, был похоронен в Вестминстерском аббатстве в Лондоне.

Анри Барбюс

Анри Барбюс (фр. Henri Barbusse) родился 17 мая 1873 года в маленьком городке Аньер-сюр-Сен (Франция). Его первое поэтическое произведение «Плакальщицы» вышло в 1895 году, а первые романы «Умоляющие» не имели успеха.

В 1914 году Барбюс добровольно вступил во французскую армию, участвовал в Первой мировой войне, был ранен и комиссован в 1915 году. Награждён Военным крестом и союзной медалью Победы.

Он стал известным после выхода его романа «Огонь» в 1916 году, который был посвящён анализу сознания народных масс во время Первой мировой войны. Также он является автором новелл, вошедших в сборники «Происшествия» и «Правдивые истории». Анри Барбюс был лауреатом престижной во Франции Гонкуровской премии.

Когда в России в 1917 году произошла Октябрьская революция, Анри Барбюс принял ее, назвав основной вехой в современной истории, имевшей всемирно-историческое значение и давшей надежду народам Европы на освобождение от бремени капиталистической системы. Под влиянием этих событий он в 1923 году вступил в ряды Французской коммунистической партии.

В сочинениях 1920-1930-х годов, в частности, романах «Свет из бездны» и «Манифест интеллектуалов», Барбюс разоблачал капиталистическую эксплуатацию, цивилизацию буржуазии и, в то же время, пропагандировал процессы построения социализма в СССР вообще и деятельность Сталина в частности. Этим процессам также посвящены специальные издания: «Россия», вышедшее в 1930 году, и «Сталин», опубликованное после смерти автора в 1935 году.

Анри Барбюс также был одним из создателей международного антивоенного объединения деятелей культуры «Кларте» в 1919 году, а с 1919 по 1924 год он, совместно с Роменом Ролланом, был редактором журнала «Кларте».

Умер Анри Барбюс 30 августа 1935 года в Москве, во время поездки в Советский Союз. Похоронен в Париже на кладбище Пер-Лашез.

Петр Кириллович Кошевой

Советский военачальник, Маршал Советского Союза, дважды Герой Советского Союза – Пётр Кошевой во время Великой Отечественной войны проявил себя как инициативный и волевой командующий, а после ее окончания как грамотный военный администратор.

Пётр Кириллович Кошевой родился (8) 21 декабря 1904 года в городе Александрия Херсонской губернии, в крестьянской семье, происходившей из украинского казачьего рода кошевых атаманов.

В 1920 году он вступил в Красную Армию. В 1927 году окончил кавалерийскую школу и служил на командных и штабных постах. Окончив в 1939 году академию им. Фрунзе, перед Великой Отечественной войной Кошевой занимал должность начальника штаба дивизии в звании полковника.

В Великой Отечественной войне Кошевой (до сентября 1943 года командир стрелковой дивизии, а затем стрелкового корпуса) проявил себя как инициативный и волевой командующий. Выполнил ряд выдающихся боевых операций, отличился, в частности, при штурме Сапун-горы под Севастополем и взятии Кенигсберга. За эти сражения получил звания Героя Советского Союза. Окончил войну в звании генерал-лейтенанта. На параде Победы командовал сводным полком Третьего Белорусского фронта.

После войны Кошевой занимал ряд важных командных постов и высоко котировался как командующий и военный администратор. Был командующим армией (1946–1955), первым заместителем Главнокомандующего Группой советских войск в Германии (1955–1957), командующим войсками Сибирского военного округа (1957–1960), Киевского военного округа (1960–1965). 15 апреля 1968 года генералу армии Кошевому было присвоено звание Маршала Советского Союза.

Однако, уже в октябре 1969 года Кошевой был смещен с поста Главнокомандующего и заменен на В.Г. Куликова. С этого времени и до конца жизни он занимал традиционную для ушедших в фактическую отставку Маршалов почетную должность «генерального инспектора Группы генеральных инспекторов Министерства обороны СССР».

Петр Кириллович Кошевой ушел из жизни 30 августа 1976 года в Москве. Он был первым из умерших на свободе и в звании Маршалов Советского Союза, похороненных не у Кремлевской стены, а на Новодевичьем кладбище столицы.

Мемориальная доска в память Кошевого установлена в Новосибирске на здании, где располагался штаб Сибирского военного округа.

Алла Николаевна Баянова

Алла Николаевна Баянова (настоящая фамилия Левицкая) родилась 18 мая 1914 года в городе Кишинёве Бессарабской губернии, входившей в то время в состав Российской империи.

Семья Аллы была артистической: отец – известный певец Николай Левицкий (сценический псевдоним – Баянов), мать – артистка кордебалета Евгения Скородинская. Отец участвовал в Первой мировой войне.

В 1918 году Бессарабия стала частью Румынии. Семья Аллы уехала из Румынии и, перебрав несколько стран, остановилась в Париже. Алла окончила частную школу при католическом монастыре, одновременно раз в неделю посещая школу для детей русских эмигрантов.

На сцене Алла впервые выступила как помощница своего отца в возрасте 9 лет. А уже в 13 лет Алла стала выступать самостоятельно.

В 1934 году семья вернулась в Румынию и выбрала местом жительства Бухарест.

Репертуар Аллы Баяновой состоял в основном из русских и цыганских романсов, она пела вместе с Петром Лещенко и Александром Вертинским, часто записывала пластинки. Баянова побывала с гастролями во многих странах мира, а в Советский Союз она впервые приехала в 1976 году.

В 1989 году она получила российское гражданство, в 1993 году стала Заслуженной, а в 1999 – Народной артисткой России.

В последние годы Алла Николаевна жила в Москве и иногда давала концерты. В 2009 году она пела на концерте, посвященном своему 95-летию.

Скончалась Алла Николаевна Баянова 30 августа 2011 года в Москве на 98-м году жизни.

Жан Тэнгли

Жан Тэнгли (фр. Jean Tinguely) родился 22 мая 1925 года в городе Фрибур (Швейцария), в семье служащего компании Нестле.

Тэнгли рос в Базеле, где посещал Школу изящных искусств. Отношения с родителями у него не складывались. В 1939 году Жан пытался уехать в Албанию, чтобы бороться против оккупировавших страну итальянских фашистов. Но был задержан швейцарской полицией на границе и водворен домой.

Творческая карьера Тэнгли начинается с работы декоратора магазинных витрин в Цюрихе, несколько позже – в Базеле. В 1952 году Тэнгли переехал с женой в Париж. Здесь он сблизился с Брынкуши и Ивом Кляйном. С последним участвовал в нескольких совместных выставках. С 1960 года Жак состоит в группе «Новые реалисты».

На творчество Жана Тэнгли оказал влияние русский авангард 1920-х годов. Уже в 1950-х годах Жак Тэнгли завоевал известность своими «рисующими», «саморазрушающимися» и прочими кинетическими машинами-монстрами, составленными из всякого хлама и пародирующими современную техническую цивилизацию в духе деконструктивизма.

Следующим шагом явились скандальные «саморазрушающиеся машины» – крупные ассамбляжи из моторов, колес, труб и разного металлического хлама, которые вновь превращались в кучу мусора в пламени взрывов и фейерверков.

Эврика. Скульптура на берегу Цюрихского озера

Тэнгли создавал произведения искусства из того, что люди выбрасывают на помойку: моторов, коробок скоростей, банок из-под Кока-Колы, зонтиков и прочего барахла. Все эти элементы соединенные самым невероятным образом, на глазах пораженной публики начинали беспорядочно двигаться…

Творчество Жана Тэнгли отмечено различными наградами. Он лауреат премий Вильгельма Лембрука, Фонда Гёте, Болонского университета, городов Базель, Берн и Цюрих, почетный гражданин Базеля и Фрибура, почетный доктор Королевской академии искусств в Лондоне.

В 1990 году состоялась его большая ретроспективная выставка в Третьяковской галерее в Москве.

Умер Жан Тэнгли 30 августа 1991 года в Берне (Швейцария).

Луиза Хей (англ. Louise L. Hay) родилась 8 октября 1926 года в Лос-Анджелесе (США), в бедной неблагополучной семье. Воспитывали девочку мать, которая практически все время проводила на работе прачкой, и отчим, страдающий от алкоголизма. Девочка росла в атмосфере, где слова «мораль», «нравственность» и «этикет» были пустыми звуками.

К оскорблениям и сексуальному унижению девочка подверглась уже с пяти лет, быть может, поэтому она с четырнадцати лет вела абсолютно аморальный и распущенный образ жизни. И в пятнадцать лет от одной из таких половых связей она родила ребенка, которого вскоре усыновила другая семья.

Попав в модельный бизнес, она очень быстро нашла себе богатого покровителя, который баловал Луизу, к тому же вскоре взял ее в жены. Образцовой жены из нее не получилось, поэтому брак в итоге распался.

Хэй снова вернулась в модельный бизнес и к привычному для себя развязному образу жизни. Из этого порочного круга ей помогли выбраться психологические лекции, на которые она попала случайно.

Идеи «позитивного мышления» так глубоко тронули Луизу, что она очень быстро начала менять свое отношение к жизни и себе самой, за короткий срок, превратившись из «патологической жертвы и ничтожества» в достойную женщину и сильную личность.

Научилась любить себя и радоваться жизни. Она нашла в себе силы побороть страшную болезнь.

Она начала писать и издавать книги, являясь основательницей издательского дома Hay Hause. Сама Луиза Хэй – автор более 30 книг популярной психологии, многие из которых стали бестселлерами, ее статьи печатались в разных журналах, их цель – помогать людям научиться жить и получать от этого удовольствие.

К тому же она создала благотворительную организацию «Hay Foundation», а ещё увлекалась живописью – в феврале 2014 года в Калифорнии открылась её персональная выставка живописи и графики «The Art of Louise Hay» (Искусство Луизы Хей).

Скончалась Луиза Хей 30 августа 2017 года в своем доме в Сан-Диего (штат Калифорния, США), на 91 году жизни.

Михаил Светин в фильме «Линия Марты» (2014)

Михаил Семёнович Светин (настоящее имя – Михаил Соломонович Гольцман) родился 11 декабря 1930 года в Киеве, в семье владельца галантерейного магазина. С трёх лет мальчик любил выступать на публике и смешить окружающих. Уже тогда Миша решил стать актёром и во всем старался подражать Чарли Чаплину.

«Клоунский» характер Светина даже стал причиной отчисления из старших классов школы. Окончив Киевское музыкальное училище и отслужив в армии, Михаил уехал поступать в театральное в Москву. Но ни один ВУЗ не принял будущего комика из-за дефекта речи и маленького роста.

22-летний Михаил напросился в театр Аркадия Райкина, во вспомогательный состав. Но долго здесь не проработал, выгнали. Однако актерская карьера уже началась, и Светин продолжил работать в театрах разных городов – в Камышине, Иркутске, Кемерово.

нтересно, что актёр взял себе псевдоним Светин после рождения дочери Светланы. А позже из-за проблем в несовпадении фамилий по документам сценическую фамилию пришлось сделать настоящей.

В 40 лет Светин переезжает в Санкт-Петербург и устраивается работать в Малый драматический театр (Театр Европы). С 1980 года он – актёр Ленинградского театра комедии имени Н.П. Акимова.

Всероссийская популярность к нему пришла с выходом в 1980-е годы фильма «Чародеи». Однако дебютировал в кино Светин гораздо раньше, одновременно в лентах Данелии «Афоня» (1975) и Иванова «Ни пуха, ни пера» (1974). Также среди известных работ актёра – роли в картинах: «Не может быть!» (1975), «Безымянная звезда» (1978), «Любимая женщина механика Гаврилова» (1981), «Человек с бульвара Капуцинов» (1987), «Дон Сезар де Базан» (1989), «Золотой телёнок» (2005), «Линия Марты» (2014) и многих других.

В фильмографии актёра роли в более ста фильмах, и в основном они комедийные. Его экранные герои – трогательны, доверчивы, наивны и смешны. Гротескная, порой на грани клоунады манера игры у Светина сочеталась с внутренним благородством, а иногда и со скрытым драматизмом.

Также Михаил Семенович является автором книги воспоминаний «Разговоры по телефону».

Народный артист России, Заслуженный артист РСФСР, кавалер орденов Почета и «За заслуги перед Отечеством» IV степени – Светин награжден премией «Петрополь», орденом Театрально-технической корпорации «За вклад в развитие культуры», наградой «Фарфоровый джентльмен» в номинации «театр и кинематография» и специальным призом Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» «за творческое долголетие и уникальный вклад в культуру Санкт-Петербурга».

Михаил Семёнович Светин ушёл из жизни 30 августа 2015 года в Гатчине – он скончался после перенесённого инсульта.

Игорь Владимирович Кваша

Игорь Владимирович Кваша родился 4 февраля 1933 года в Москве. Окончив школу, пошел учиться на актера. В 1955 году Кваша окончил Школу-студию МХАТ и два года играл на сцене МХАТа.

В 1957 году он переходит на работу в театр «Современник», где и работает всю свою жизнь. Его называют одним из основателей этого театра, вместе с Олегом Ефремовым и Галиной Волчек.

Кваша был ведущим актером «Современника» и играл во многих спектаклях – «Вишневый сад», «Карамазовы и ад», «Бесы», «Балалайкин и К°», «Виндзорские насмешницы», «Титул», «Играем… Шиллера!», «Трудные люди» и других.

Он пробовал свои силы и в качестве режиссера, поставив спектакли: «Дни Турбиных», «Кот домашний средней пушистости», «Кабала святош», «Балалайкин и К°».

Актер сыграл большое количество ролей не только в театре, но и в кино, где дебютировал в 1961 году в фильме «В трудный час». А первой большой его работой стала роль Карла Маркса в кинокартине «Год как жизнь».

Лучшими фильмами с его участием являются: «Соломенная шляпка», «Жребий», «Просто Саша», «Сыщик», «Тот самый Мюнхгаузен», «Сказки старого волшебника», «Человек с бульвара Капуцинов» и другие. Еще он принимал участие в озвучивании фильмов и мультфильмов.

На протяжении нескольких лет Игорь Владимирович являлся ведущим телевизионной передачи Первого канала «Жди меня». Также он является автором автобиографической книги «Точка возврата».

Народный артист РСФСР, лауреат Российской национальной актерской премии имени Андрея Миронова «Фигаро» – Кваша награжден орденами «За заслуги перед Отечеством» III степени и Дружбы, а также благодарностью Президента Российской Федерации (за большие заслуги в развитии отечественного театрального и кинематографического искусства).

Игорь Владимирович Кваша скончался 30 августа 2012 года в Москве на 80-м году жизни.

Кобзон Иосиф Давыдович

Иосиф Давыдович Кобзон родился 11 сентября 1937 года в городе Часов Яр Сталинской области (сегодня – Донецкая область). Впервые к песенному творчеству он прикоснулся в школьной самодеятельности, и успешно – стал победителем областных и республиканских олимпиад.

В 1958 году Иосиф поступил в Государственный музыкально-педагогический институт им. Гнесиных на вокальный факультет, учебу в котором он совмещал с работой вокалиста в цирке. В 1962 году началась сольная гастрольная жизнь артиста – вышла первая пластинка песен Островского и Пахмутовой в его исполнении, Кобзон стал участником «Новогодних огоньков». К нему пришла популярность.

В 1960-х годах сформировалась исполнительская манера Кобзона – умение сочетать технику бельканто с непринуждённой интонацией, вниманием к слову и поэтической строке. Он участвовал и становился лауреатом многих международных конкурсов, в 1973 году был удостоен почетного звания «Заслуженный артист РСФСР» и премии Ленинского комсомола, а в 1987 году – высшего артистического звания «Народный артист СССР».

Репертуар Кобзона всегда отличался многожанровостью – от героики до русской народной песни и романса. Особенно были близки певцу произведения сильные, эмоциональные, посвященные памяти поколений и патриотизму. В своем творчестве Кобзон охватил практически все лучшие советские и русские песни, созданные Дунаевским, Тухмановым, Шаинским и другими знаменитыми композиторами.

Иосиф Давыдович часто выезжал с концертами на комсомольские стройки, к труженикам села, активно занимался шефской работой в частях Советской Армии, выступал в «горячих точках» и перед воинами-интернационалистами в Афганистане, за что был награжден афганскими медалями и орденом Дружбы народов. Он неоднократно объехал с гастролями практически все страны мира.

Помимо концертной деятельности, Кобзон в 1984 году создал эстрадный факультет в Государственном музыкально-педагогическом институте, где преподавал эстрадный вокал. Среди его учеников – И.Отиева, В.Легкоступова, М.Хлебникова, Валерия. В 1996 году Кобзону за общественную деятельность в области культуры и искусства присвоено звание академика гуманитарных наук.

В 2012 году Иосиф Кобзон официально закончил свою концертную деятельность, но продолжал участвовать в различных благотворительных акциях и концертах.

Он был известным политическим и общественным деятелем – депутатом Государственной Думы РФ, первым заместителем председателя комитета по культуре, членом правления Федерации еврейских общин России, членом президиума общероссийской общественной организации «Лига здоровья нации», Президентом землячества донбассовцев города Москвы, почётным гражданином более чем 30 городов и регионов России.

Герой Труда Российской Федерации, Герой Донецкой Народной Республики он награждён многими орденами и медалями, как России, так и других государств.

Последние 15 лет жизни Кобзон боролся с тяжелой болезнью, но до последних дней продолжал заниматься общественной и творческой деятельностью.

Иосиф Давыдович Кобзон скончался 30 августа 2018 года в Москве на 81-м году жизни. Похоронен с воинскими почестями в иудейской части Востряковского кладбища столицы.

Вера Чаславская

Всего две женщины в мире смогли дважды стать абсолютными чемпионками Олимпийских игр. Одна из них – советская гимнастка Лариса Латынина, вторая – Вера Чаславская, которую четырежды признавали лучше спортсменкой Чехословакии.

Вера Чаславская (чеш. Věra Čáslavská) родилась 3 мая 1942 года в Праге. В детстве она занималась разными видами спорта – фигурным катанием, акробатикой, легкой атлетикой, плаванием, прыжками в воду и даже балетом, – но только не гимнастикой. Все изменилось, когда Вере было 14 лет. Ее балетная школа выступала в телевизионной программе, девушка исполняла роль клоуна – выполняла разные трюки. Именно там ее заметила гимнастка Ева Босакова, ставшая впоследствии тренером Веры.

Спустя всего два года Вера Чаславская приняла участие в чемпионате Чехословакии и заняла на нем восьмое место. С этого момента гимнастическая карьера девушки пошла вверх. Первыми большими победами стали серебряная медаль Олимпиады в Риме в 1960 году и золотая медаль по прыжкам на чемпионате мира 1962 года.

Потом пришло и олимпийское золото. Сначала – три личных «золота» и «серебро» в командном первенстве на летней Олимпиаде в Токио 1964 года, потом – четыре личных «золота» и два «серебра» (личное и командное) на Играх в Мехико 1968 года… Она была действительно неподражаема. Интересно, что на Игры в Мексику ей разрешили выехать лишь в последний момент: после ввода советских войск в Чехословакию Вера Чаславская подписала письмо, получившее название «Две тысячи слов», что было крайне негативно воспринято советским руководством.

Всего за свою 11-летнюю спортивную карьеру гимнастка заработала 140 медалей, став многократной чемпионкой Олимпийских игр, мира и Европы.

После ухода из большого спорта она возглавила Олимпийский комитет Чехословакии (1990–1993 годы), а затем и Чехии (1993–1996 годы). Занималась она общественной деятельностью и на мировом уровне – с 1995 по 2001 годы работала в Международном Олимпийском комитете.

В 2001 году Веру Чаславскую назвали «спортивной легендой Чехии». Кроме того, в честь нее дали имя астероиду.

Хотя в последние годы великая гимнастка жила затворницей в доме престарелых, но в канун своего 70-летия все же «вышла из тени» и стала появляться на людях.

Скончалась Вера Чаславская 30 августа 2016 года в Праге (Чехия) после тяжелой болезни.

Игорь Эмильевич Кио

Игорь Эмильевич Кио родился в Москве 13 марта 1944 года. Его отец Эмиль Кио также был иллюзионистом, а мать Евгения Кио – балериной, а также помощницей и ассистенткой в аттракционах мужа.

Династия Кио почти 70 лет выступала на цирковой арене. Поэтому неудивительно, что Игорь с пеленок «заболел цирком». Впервые на арену он вышел с лилипутами. В СССР популярность Кио была огромна, на протяжении 30 лет он давал по 500 представлений за год.

Работа Игоря Эмильевича никогда не ограничивалась только цирком. Он выступал во Дворцах спорта и театрах во многих городах страны, сотрудничал со многими известными композиторами, художниками и балетмейстерами. Гастролировал Кио и по многим странам мира.

В Ленинграде в 1977 году вышла знаменитая программа «Избранное-77». В 1985 году Игорь Кио создал шоу под названием «Без иллюзий». В 1989 году была образована фирма «Шоу-иллюзион Игоря Кио». В 1990-х годах выходили его программы «В 6 часов вечера после зимы» и «Волшебник XX века», в которых также принимали участие многие артисты эстрады.

Игорь Кио много работал и на телевидении – он снимался в блистательных программах «Новогодний аттракцион», вел «Утреннюю почту», цикл передач «Все клоуны» и другие телепередачи.

Великий иллюзионист был удостоен звания Народного артиста России и Заслуженного деятеля искусств Грузии, награжден премией «Оскар».

Игорь Кио состоял в браке трижды. Первой его женой была Галина Брежнева, но их брак продлился всего девять дней. Второй брак продлился 11 лет. В нем у Игоря Кио в 1967 году родилась дочь – Виктория. С третьей супругой – Викторией Ивановной артист прожил более тридцати лет. Она была ассистенткой в шоу мужа. Именно ее Кио «сжигал» в своем знаменитом фокусе.

Игорь Эмильевич Кио скончался 30 августа 2006 года в Москве.

0 0 votes

Рейтинг статьи

Поделитесь публикацией