Чат неактивен

10 Октября ушли из жизни

Алексей Константинович Толстой
русский поэт, писатель, драматург
5 сентября 1817 — 10 октября 1875
199 лет назад 141 год назад

Алексей Константинович Толстой родился (24 августа) 5 сентября 1817 года в Петербурге. Он получил образование на словесном отделении Московского университета, окончив его в 1836 году. С 1834 года служил в Московском архиве Министерства иностранных дел, затем был на дипломатической и военной службе; а с 1843 года занимал различные придворные посты. С 1840-х годов он начал литературную творческую деятельность, проявив талант в создании лирических стихов и баллад. Среди популярных – «Колокольчики мои», «Ты знаешь край, где всё обильем дышит», «Где гнутся над омутом лозы» и другие. Первая публикация – фантастическая повесть «Упырь» (1841, под псевдонимом Краснорогский) – была сочувственно встречена В.Г. Белинским. С 1854 года Толстой печатал в «Современнике» в соавторстве с братьями Жемчужниковыми стихи и пародии от имени вымышленного автора, Козьмы Пруткова. В конце 1850-х сотрудничал в славянофильской «Русской беседе», затем в «Русском вестнике» и «Вестнике Европы».

В 1861 году Толстой отошел от двора и полностью сосредоточился на творчестве. Опубликовал драматическую поэму «Дон Жуан» (1862), исторический роман «Князь Серебряный» (1863), историческую трилогию – трагедии «Смерть Иоанна Грозного» (1866), «Царь Федор Иоаннович» (1868), «Царь Борис» (1870). В 1867 году вышло первое собрание стихотворений Толстого. В последнее десятилетие жизни писал баллады («Роман Галицкий», «Боривой», «Илья Муромец», «Садко» и др.), поэмы, лирические стихи. Значительность изображенных в трагедиях исторических конфликтов, разнообразие типичных характеров и замечательный, тонко очерченный психологический образ царя Федора послужили причиной интереса режиссёров. Постановкой «Царя Федора» был открыт в 1898 году МХТ. Две первые трагедии трилогии прочно вошли в репертуар советских театров.

Лирические стихотворения Толстого просты и задушевны. Таковы «Средь шумного бала, случайно», «То было раннею весной» и др. Толстой вводил в свою лирику элементы народно-поэтического стиля, его стихи часто близки к песне. Более 70 стихотворений положено на музыку русскими композиторами – Римским-Корсаковым, Чайковским, Мусоргским, Рубинштейном, Танеевым и др. Алексей Константинович Толстой скончался (28 сентября) 10 октября 1875 года в cеле Красный Рог Черниговской губернии от случайной передозировки лекарства. В настоящее время в Красном Роге расположена Музей-усадьба писателя.

Эдит Пиаф
французская певица и актриса
19 декабря 1915 — 10 октября 1963
101 год назад 53 года назад

Эдит Пиаф (настоящие имя и фамилия Эдит Джованна Гассион) родилась 19 декабря 1915 года в Париже. Несмотря на то, что семья Эдит была аристократической, у девочки было нелегкое детство. Ее мать – неудачливая актриса Анита Майяр – отдала девочку сразу после рождения своей матери на воспитание. Бабушка Эдит настолько плохо обращалась с ребенком, что это буквально приводило в ужас. Отец девочки, служивший на фронте, узнав об этом, принял решение отправить дочь к собственной матери в Нормандию. Тут выяснилось, что Эдит совершенно слепа. Когда никаких других надежд не оставалось, бабушка повезла Эдит в Лизье к святой Терезе, куда ежегодно собираются тысячи паломников со всей Франции.

25 августа 1921 года Эдит прозрела. Ей было пять лет. До восьми лет Эдит была окружена заботой любящей бабушки, ходила в школу. Затем отец забрал Эдит в Париж, где они начали вместе работать на площадях – отец показывал акробатические трюки, а его девятилетняя дочь пела. Когда Эдит исполнилось пятнадцать лет, она ушла из дома из-за разногласий с отцом. Эдит зарабатывала пением на улице до тех пор, пока ее не взяли в кабаре «Жуан-ле-Пен». Здесь Эдит познакомилась с Луи Дюпоном, за которого вскоре вышла замуж, и через год у нее родилась дочь Марсель. Брак не был удачным: Эдит занималась и дочерью, и кормила всю семью. Вскоре Эдит узнала, что ее дочь тяжело больна. Пробыв пару дней в больнице вместе с девочкой, заболела и сама Эдит. Эдит поправилась, но ее дочь умерла. Эдит было 22 года.

Когда ситуация была на грани полного провала, в жизнь Эдит вошел Реймон Ассо, именно ему во многом принадлежит заслуга появления на свет «Великой Эдит Пиаф». Именно Реймон Ассо добился того, чтобы Эдит выступила в мюзик-холле «АВС» на Больших бульварах – самом знаменитом мюзик-холле Парижа. Выступление в «АВС» считалось посвящением в профессию. Благодаря Реймону Ассо история Эдит Пиаф стала историей ее песен и наоборот, никто не мог и не хотел отличать сценический образ от реальной женщины. В 1952 году Эдит попала подряд в две автокатастрофы; чтобы облегчить страдания, вызванные переломами руки и рёбер, врачи делали ей уколы морфия, и Эдит попала в наркотическую зависимость. В 1954 году Эдит Пиаф снялась в историческом фильме «Если мне расскажут о Версале» вместе с Жаном Марэ.

В 1958 году Эдит начала выступать в концертном зале «Олимпия»; успех был ошеломительный. После этого она отправилась в 11-месячное турне по Америке, после — очередные выступления в «Олимпии», турне по Франции. Такие физические, а главное, эмоциональные нагрузки сильно подорвали её здоровье. В 1961 году, в возрасте 46 лет Эдит Пиаф узнала, что она неизлечимо больна раком печени. Несмотря на болезнь, она, превозмогая себя, выступала. Последнее её выступление на сцене состоялось 18 марта 1963 года. Зал стоя устроил ей пятиминутную овацию. 10 октября 1963 года Эдит Пиаф скончалась в Грасе (Франция), была похоронена на кладбище Пер-Лашез в Париже.

Шарлотта Купер
британская теннисистка, первая чемпионка Олимпийских игр среди женщин
22 сентября 1870 — 10 октября 1966
146 лет назад 50 лет назад


Англичанка Шарлотта Рейнгл Купер прославилась тем, что стала первой олимпийской чемпионкой в мире среди женщин.

Родилась Шарлотта Рейнгл Купер (англ. Charlotte Reinagle Cooper) в Лондоне 22 сентября 1870 года. Ее детство и юность пришлось на то время, когда в конце 19 века во многих населенных пунктах Англии в моду входил лаун-теннис («теннис на траве»). В него играли люди самого разного возрасте вне зависимости от социального положения.

Юная Шарлотта, как и многие ее сверстники, являлась постоянным членом лондонского клуба лаун-тенниса. Уже тогда у девушки были задатки будущей выдающейся спортсменки, и поэтому, когда в 1884 году в Уимблдоне прошел первый женский теннисный турнир, она сразу же поставила себе цель: стать его победительницей. На тот момент Шарлотте было 14 лет. Мечта осуществилась в 1895 году, когда мисс Купер, играя мощно и элегантно, выиграла сначала этот Уимблдонский турнир, а три года спустя – следующий.

Нужно сказать, что спортивная форма теннисисток того времени заметно отличалась от той, что существует в наши дни. Девушки играли в юбках, мужских соломенных шляпах и были закованы в корсет. Эта спортивная мода сохранялась вплоть до Первой мировой войны.

В 1900 году уже знаменитая мисс Купер отправилась на летние Олимпийские игры во Францию. Тогда на Олимпиаду впервые были допущены женщины, они участвовали в соревнованиях по теннису и гольфу. Первой в мире олимпийской чемпионкой среди женщин и стала Шарлотта Купер. Ей не нашлось равных ни в одиночном разряде, ни в парных соревнованиях, которые она выиграла вместе со своим соотечественником Реджинальдом Доэрти. Кстати, медали первой олимпийской чемпионке не досталось – их начали вручать только на следующих Играх, в 1904 году.

Спустя год после своей фееричной победы Шарлотта Купер выиграла четвертый по счету Уимблдон, вышла замуж за теннисиста Альфреда Стерри, родила дочь и на время ушла из спорта. «Простой» никак не повлиял на мастерство спортсменки: в 1908 году она выиграла Уимблдонский турнир в пятый раз, став самой «пожилой» его победительницей – на тот момент Шарлотте исполнилось 38 лет. Кстати, этот рекорд не побит до сих пор!

Удивительно, но участвовать в официальных соревнованиях Шарлотта Купер-Стерри перестала, преодолев уже 50-летний рубеж. А в возрасте 42 лет, в 1912 году, она вышла в финал Уимблдонского турнира, еще раз доказав свой статус одной из лучших теннисисток мира.

Скончалась Шарлотта Купер 10 октября 1966 года в шотландском городе Хеленсборо, всего четыре года не дожив до своего 100-летия.

Людвиг Мизес
австро-американский экономист
29 сентября 1881 — 10 октября 1973
135 лет назад 43 года назад


Людвиг фон Мизес родился 29 сентября 1881 года во Львове. В 1906 году он окончил Венский университет. С 1913 года занимал должность профессора Венского университета. Служил также в Венской Торговой палате и преподавал в Венской коммерческой женской академии.

Во время Первой мировой войны Людвиг Мизес служил офицером артиллерии на восточном фронте, а затем в экономическом управлении министерства обороны.

В 1920-1934 годах Мизес организовал частный семинар при Торговой палате Австрии. Среди его учеников – экономисты Ф.Хайек, Г.Хаберлер, Ф.Махлуп, Мюррей Ротбард, математик К.Менгер-младший, социолог А.Шюц. В 1926 году он основал Австрийский институт исследования бизнес-циклов.

С 1938 года Мизес жил и работал в Швейцарии, а в 1940-м переехал в США, где с 1945 года он – профессор Нью-Йоркского университета.

В своих работах “Социализм” (1951), “Антикапиталистический психоз” (1956) и других Мизес провозглашал капитализм системой, которая полностью соответствует естественной природе человека.

Также Людвиг являлся сторонником неограниченной свободы конкуренции, отвергая всяческие попытки государственного вмешательства в экономику. Он считал, что подобное вмешательство нарушает естественный процесс экономического развития. Многие из его положений подвергаются резкой критике даже со стороны буржуазных экономистов.

Публикации Мизеса в целом представляют собой исследование классических микроэкономических проблем (ценности, процента, заработной платы, капитала и т.д.) в сочетании с убеждённым отстаиванием принципов свободной рыночной экономики.

Умер Людвиг фон Мизес 10 октября 1973 года в Нью-Йорке.

Вдовой ученого в 1982 году был основан научный Институт Людвига фон Мизеса.

Юл Бриннер
американский актер театра и кино
11 июля 1920 — 10 октября 1985
96 лет назад 31 год назад


Юл Бриннер родился 11 июля 1920 года во Владивостоке. Уже в детстве у Юла проявились актерские способности, он с удовольствием участвовал в домашних спектаклях. В 1934 году семья Бринеров (позже Юл прибавил лишнюю «н» к своей фамилии) перебралась в Париж. Юл поступил учиться в лицей.

Однажды Юл оказался в ресторане, в котором выступали русские цыгане. Их выступление настолько потрясло его, что решил научиться игре на гитаре. 15 июня 1935 года в большом парижском кабаре состоялся первый концерт Юла Бриннера, исполнявшего цыганские песни.

Несколько позже Бриннер увлекся цирком и некоторое время выступал с номером «летающий клоун», который пользовался большим успехом у зрителей. Об этой работе пришлось забыть после несчастного случая, когда он повредил позвоночник. Случай свел его с Жаном Кокто, известным поэтом, драматургом, художником-авангардистом. Он познакомил Юла со своими друзьями – Пабло Пикассо, Сальвадором Дали, Марселем Марсо, Жаном Марэ.

Вскоре у матери Юла обнаружили лейкемию. Он везет ее в США. Чтобы оплатить лечение, Юл много работает: шофером, вышибалой, исполняет романсы и цыганские песни.

В 1945 году Юл Бриннер был приглашен в бродвейский театр «Плимут» на главную роль в мюзикле «Песня лютни». Премьера этого спектакля состоялась 6 февраля 1946 года. Несмотря на то, что критики и оценили его работу, как среднюю, многие называли его самым перспективным бродвейским актером.

В 1949 году Юл Бриннер сыграл свою первую кинороль в фильме «Порт Нью-Йорк». Это было только начало… Далее была роль в «Братьях Карамазовых» Достоевского, съемки нашумевшей «Великолепной семерки» и много чего еще…

Он был заядлым курильщиком и умер 10 октября 1985 года от рака легких. После смерти Юла Бриннера по телевидению неоднократно повторялось его короткое обращение о вреде курения, снятое незадолго до смерти по заказу Национального института рака. Сидя перед телекамерой, он говорил: «Я мёртв теперь лишь потому, что очень много курил, поэтому всем, кто меня сейчас видит, я говорю: не дразните судьбу».

Марина Голуб
советская и российская актриса театра и кино, телеведущая, Заслуженная артистка России
8 декабря 1957 — 10 октября 2012
59 лет назад 4 года назад

Яркая актриса и телеведущая, чье творчество отличалось жизнелюбием и оптимизмом, – Марина Голуб была одной из самых востребованных актрис современного театра и кино. Веселая, добрая, остроумная, открытая к общению и людям, неравнодушная к тому, что делает, – это был замечательный человек, полный жизни, энергии и творчества.

Марина Григорьевна Голуб родилась 8 декабря 1957 года в Москве, в семье дипломата и актрисы. После школы поступила в Школу-студию МХАТ, на курс Виктора Монюкова, которую окончила в 1979 году и два года проработала в Москонцерте – в отделе сатиры и юмора. Карьеру театральной актрисы Марина начала в 1981 году в Театре миниатюр Аркадия Райкина (сегодня – «Сатирикон» под руководством К.Райкина). В 1987 году она перешла в труппу Московского еврейского театра «Шалом», причем в период когда театр только начинался – не было еще ни известности, ни репертуара, практически ничего… Но именно здесь актрису ждал огромный успех. В «Шалом» Голуб проработала 10 лет, будучи ведущей актрисой этого театра и любимицей зрителей. По мнению режиссеров, у нее для театра было все, что надо – гротеск, чувство юмора, женственность, музыкальность и умение прекрасно двигаться.

В 2002 году Голуб стала актрисой Московского художественного театра имени А.П. Чехова, на сцене которого она выступала до конца жизни. Здесь она блестяще играла в спектаклях – «Изображая жертву», «Трехгрошовая опера», «Гамлет», «Васса Железнова», «Тартюф» и других. Выступала Марина и на сценах других театров – она играла в спектаклях: «Кукушка» в театре Эстрады, «Борис Годунов» Международной Конфедерации Театральных союзов. Не менее активно и параллельно с работой в театре актриса снималась в кино. Одним из дебютных фильмов Голуб стала картина «О бедном гусаре замолвите слово» (1980). Сегодня зрители знают ее по многочисленным ролям в кино и сериалах, среди которых: «Рождённые бурей» (1981), «Дом с привидениями» (1987), «Ширли-Мырли» (1995), «Ростов-папа» (2001), «Пятый угол» (2001), «В июне 41-го» (2003), «Водитель для Веры» (2004), «Бедные родственники» (2005), «Охота на гения» (2006), «Обручальное кольцо» (2008), «Человек с бульвара КапуциноК» (2010)…

Всего в фильмографии актрисы более 60 ролей. Последней законченной работой Голуб в кино стал сборник юмористических новелл «Мамы». Снималась она и в рекламе. Одновременно с работой в театре и кино, Марина получила известность и как телеведущая. Работу на телевидении она начала с программы «Эх, Семеновна!», а особенную популярность Голуб приобрела, будучи в течение нескольких лет ведущей передач «Утренняя почта» и «Доброе утро». В последнее время она вела телепередачу «Девчата» на телеканале «Россия 1». Актриса трижды была замужем, у нее осталась дочь – Анастасия. Заслуженная артистка России, кавалер ордена Дружбы, яркая и талантливая актриса, известная телеведущая – Марина Голуб в одном из интервью призналась, что ей не хватало драматических ролей, режиссеры предпочитали эксплуатировать ее комедийное амплуа. «Но ничего, я своей роли дождусь, сильных героинь еще сыграю», – сказала тогда актриса… В ночь на 10 октября 2012 года Марина Григорьевна Голуб погибла в результате ДТП в Москве.

Глеб Скороходов
советский и российский писатель, телеведущий, Заслуженный деятель искусств России
23 апреля 1930 — 10 октября 2012
86 лет назад 4 года назад

Известный телеведущий и писатель, человек со своей интонацией, Глеб Скороходов умел так рассказывать о кинематографе и людях кино, что это было интересно не только профессионалам, но и обывателям. О судьбах знаменитых режиссеров, актеров, композиторов, артистов и других деятелей искусства он рассказывал не только с экрана, но и в своих книгах.

Глеб Анатольевич Скороходов родился 23 апреля 1930 года в Грозном. В 1950-х годах он приехал в Москву, где поступил в МГУ на факультет журналистики, который с блеском закончил, а затем здесь же и аспирантуру (в 1957 году). Первую известность Скороходов получил благодаря книге по истории грампластинок. Также с 1956 года он был редактором и составителем граммофонных пластинок – под его руководством и с его аннотациями были выпущены десятки долгоиграющих дисков, в том числе альбомы Леонида Утесова, Клавдии Шульженко, серии «Мастера советской эстрады», «Вокруг света», антология советского джаза (18 серий) и многие другие.

В 1958 году Глеб Анатольевич начал работать на Гостелерадио СССР, где в 1960-х годах был автором и режиссером Главной редакции литературно-драматических программ. Под его авторством выходили радиопередачи об артистах эстрады, в том числе о Г.Абрамове, Г.Великановой, Г.Виноградове и других. Также он работал корреспондентом и редактором в звукозаписывающей студии «Мелодия», именно здесь он лично познакомился со многими известными артистами и исполнителями того времени – Утесовым, Шульженко, Варламовым, Гурченко… Что позволило Скороходову не только лучше узнать их, но и проникнуть в их творческую лабораторию. В эти же годы, параллельно с работой на радио и студии, он преподавал на факультете журналистики Университета дружбы народов и во ВГИКе.

Как телеведущий Скороходов стал известен в 1990-х годах, когда сотрудничал с телекомпанией «Авторское телевидение». С 1993 по 2002 год он был автором сценария, режиссером и ведущим цикла передач «В поисках утраченного» на Первом канале и НТВ, а в 2002-2005 годах вел передачу «Киноистории Глеба Скороходова» на РТР. В 2001 году совместно с А.Пугачевой создал цикл телевизионных программ «Вспоминая Рождество».

Кроме того Глеб Анатольевич получил признание и как писатель биографий известных людей. Он автор книг-монографий – «Разговоры с Фаиной Раневской», «Три влечения Клавдии Шульженко», «Леонид Утесов: друзья и враги», «Алла Пугачева как она есть» и других. Также его перу принадлежит книга «Звезды советской эстрады» (1982), в которой наряду с портретными зарисовками известных артистов рассказывается о пути развития советской лирической песни с 1920-х годов, и множество статей, которые печатались в различных отечественных журналах. Еще он осуществил литературную обработку книг К.Шульженко и Л.Смирновой.

Кандидат филологических наук, Заслуженный деятель искусств России, лауреат премии ТЭФИ (1999) за программу «В поисках утраченного» – Скороходов был очень целеустремленным человеком и продолжал работать до последнего дня жизни, не смотря на тяжелую болезнь. Скончался Глеб Анатольевич Скороходов 10 октября 2012 года в Москве на 83-м году жизни.

0 0 vote
Рейтинг статьи
Поделитесь публикацией
Subscribe
Уведомлять
0 комментариев
Inline Feedbacks
View all comments